最近討論度很高的《Emily in Paris》我已經看到第九集，就要進入第十集大結局了，我覺得這部劇非常好，打發時間配飯來看剛剛好。
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昨天看到Emily一身香奈兒走進辦公室我眉頭一皺，對的，女主角每換一套去上班的衣服，我的眉頭就會情不自禁親吻，唯一比較順眼的衣服可能是她的慢跑裝備。
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接著在IG發了一個動態，收到的迴響十個有九個都說不喜歡女主的服裝搭配。其實劇中Emily的服裝搭配也不能說醜，只是為什麼都是出自2020年高端大牌，搭配起來全都有種2007年《花邊教主》的既視感，招搖又飽滿的色彩搭配，佐刻板印象法式風情，完全不是一個巴黎女人的風範。
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但是，在吃粥的時候我突然有個領悟，批評本劇服裝的觀眾們可能把重點放錯了，或者說根本沒注意到劇組的苦心。Emily剛上工沒多久就被惡魔老闆和同事霸凌，當著面叫她 la plouc（鄉巴婆），但和《穿Prada的惡魔》裡的小安不同，她沒有因此想要改變自己，或哭著臉找人幫她改造。相反地，從她一次次變本加厲的服裝搭配表現上看得出來，她絲毫不受影響且相信自己的品味，因為她更在意的是自己的工作表現，以及贏得惡魔上司的尊重。
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所以，批評她服裝品味的我們都誤會了，她的人設就是一個美國la plouc在巴黎的職場成功記，服裝只是為了讓她更貼近la plouc的形象。她的成功靠的絕對不是學好語言、搞懂當地文化、向巴黎的時髦靠攏。（我真的不懂她甚至去上了法文課，為什麼從頭到尾都把Très唸成Tray，耳朵有奪硬？）
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Emily想告訴你，只要你的工作能力很好，服裝品味可以直接丟進馬桶，只要你擁有無可救藥的樂觀和橫衝直撞的勇氣，你一定可以出人頭地，就算你和整座城市的巴黎女人都格格不入，巴黎男人還是會為你傾倒。Emily 是自己的 queen，堂堂正正威風凜凜的 la plouc。
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#emilyinparis
#樂觀冠軍

【草根版的《華爾街之狼》】 #3月新片

《金爆內幕》Gold ★★★

《金爆內幕》號稱是淘金版的《華爾街之狼》，把發生於90年代初期的加拿大採礦公司金融詐騙案整個背景搬到了美國，照慣例呈現了美國夢在華爾街產生風暴的貪婪故事變形，馬修麥康納無論演技或自述旁白的口條都不遜於李奧納多狄卡皮歐，而導演史蒂芬葛漢的執導功力則是在節奏、剪輯、配樂甚至與娛樂感方面都較馬丁史柯西斯「樸實」得多：本來平鋪直敘的行影方式在半部電影過後乍然出現審訊劇情，這對於完全不知故事內容的觀眾而言是有些衝擊，但也不至為電影帶來太多化學變化，只是多了一份對於結局的好奇。至於主人翁與女友的情感關係則是因為現實面相的拉扯而顯得很不浪漫，倒是在女性觀眾如我的角度看來會苦笑於「愛逐夢的男人總不懂想要踏實生活女人的偉大之處」，男人不懂就是不懂，就算是電影都已經拍給你看了，可能還會覺得這兩人的感情不夠堅定才會被金錢的介入而破壞。相對於男女主角，馬修麥康納與男配角艾德格拉米瑞茲的伙伴情誼倒是處理的還蠻曖昧、基情氛圍四射就是。

馬修麥康納是演技毫無疑問是本片得最大看點，禿頭、禿肚不打緊，背部全裸還招搖挺出增肥後的大屁屁，毫無保留任何俊俏成份（克里斯汀貝爾在《瞞天大佈局》至少臉還是有點帥），犧牲色相的程度當然是奧斯卡等級的，這角色有點而像是將《華爾街之狼》中那位幫李奧事業指路的前輩角色為本再去延伸發展而出的《華爾街之狼》翻外篇，他所飾演的淘金客有狂妄、有落魄、有放蕩，但又加入了一些非華爾街的中西部實業家的草莽，作為理想堅持與真切情感的表達，純論他形塑角色的魅力與觀眾感受的強烈度，絕對足以在獎季沾邊。但與其說馬修的表演不再有新意，不如說是奧斯卡、好萊塢非常的迫切的需要安德魯加菲爾德這樣的新鮮臉孔吧，要不然安德魯加菲爾德怎麼贏得了馬修麥康納呢？！

甲上娛樂 3.24上映