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在 押ㄤ韻的歌詞產品中有2篇Facebook貼文,粉絲數超過10萬的網紅Circus,也在其Facebook貼文中提到, 「解密!?五月天阿信,是小叮噹的秘密⋯56億人都震驚了!?」 今天搭飛機無聊到發慌的時候,想說來研究歌詞好了,突然發現五月天《成名在望》歌詞,離譜的猛!如果有收看中國有嘻哈的觀眾朋友,對於押韻乘以幾的字幕特效一定不陌生,而這些韻腳對饒舌歌手來說可是一門必修的重要武功;恐怖的是阿信這首詞⋯⋯一押...
押ㄤ韻的歌詞 在 Circus Facebook 的精選貼文
「解密!?五月天阿信,是小叮噹的秘密⋯56億人都震驚了!?」
今天搭飛機無聊到發慌的時候,想說來研究歌詞好了,突然發現五月天《成名在望》歌詞,離譜的猛!如果有收看中國有嘻哈的觀眾朋友,對於押韻乘以幾的字幕特效一定不陌生,而這些韻腳對饒舌歌手來說可是一門必修的重要武功;恐怖的是阿信這首詞⋯⋯一押韻就押了一整首!!(連續押韻x71),沒錯長達5分鐘的整首歌,就只押一個韻!而且從未中斷!
整首押ㄤ韻!滿滿的尢韻!(ㄤㄤㄤ~~這只有小叮噹做的到吧)神扯!!!突然覺得自己觀察力不錯,我是名偵探柯南!!!哈
《成名在望》
詞曲:阿信
演唱:五月天
找一個和弦開始唱
那故事遺忘的時光
起點是那平凡的成長
或初學吉他時 少年們的模樣
那一年的舞台 沒掌聲 沒聚光
只有盆地邊緣 不認輸 的倔強
排練室的日夜 在爭論 在激盪
以音量去吞噬 無退路 的彷徨
那黑的終點可有光
那夜的盡頭可會亮
那成名在望 會有希望
或者是 無知的狂妄
那又會怎麼樣
那又會怎麼樣
混跡過酒場的駐唱
才讀懂人性的尋常
背負過音樂節的重量
才體會每場仗 都仰賴 槍與糧
夢是把熱血和 汗與淚 熬成湯
澆灌在乾涸的 貧瘠的 現實上
當日常的重量 讓我們 不反抗
倒地後才發現 荒地上
渺茫
希望
綻放
穿過了 搖滾或糖霜
昧俗或理想
批判或傳唱
道路上
只能看遠方 (押韻x30)
最遠的地方
應許的他方
不停衝撞
看過多少臉龐
飛過多少異鄉
少年早已蒼茫
回頭望
我在何方
一站又一站的流浪
那旅館和空港
一遍又一遍的採訪
和攻防
一雙又一雙的目光
像監獄和高牆
牆裡的風光是不是 如當初想像
那黑的終點可有光
那夜的盡頭可會亮
那成名在望是否風光
或者是 瘋狂的火光
那又該怎麼樣 (押韻x50)
那又能怎麼樣
While we were so young
我夢到當時 我們翻過牆
曼陀羅花 沿途綻放
我們光腳越過人間荒唐
We're stupid but strong
放學的屋頂 像萬人廣場
從不多想
只是信仰
少年回頭望笑我還不快跟上
那路的起點誰能忘
那路的盡頭誰在唱
誰成名在望 誰曾失望
卻更多的誰在盼望
那黑的終點可有光
那夜的盡頭天將亮
那成名在望 無關真相
如果你 心始終信仰
誰又能怎樣
誰又能怎樣
你就能飛翔(連續押韻x71)
http://youtu.be/-hU1O3bG1eo
「解密!?五月天阿信,是小叮噹的秘密⋯56億人都震驚了!?」
今天搭飛機無聊到發慌的時候,想說來研究歌詞好了,突然發現五月天《成名在望》歌詞,離譜的猛!如果有收看中國有嘻哈的觀眾朋友,對於押韻乘以幾的字幕特效一定不陌生,而這些韻腳對饒舌歌手來說可是一門必修的重要武功;恐怖的是阿信這首詞⋯⋯一押韻就押了一整首!!(連續押韻x71),沒錯長達5分鐘的整首歌,就只押一個韻!而且從未中斷!
整首押ㄤ韻!滿滿的尢韻!(ㄤㄤㄤ~~這只有小叮噹做的到吧)神扯!!!突然覺得自己觀察力不錯,我是名偵探柯南!!!哈
《成名在望》
詞曲:阿信
演唱:五月天
找一個和弦開始唱
那故事遺忘的時光
起點是那平凡的成長
或初學吉他時 少年們的模樣
那一年的舞台 沒掌聲 沒聚光
只有盆地邊緣 不認輸 的倔強
排練室的日夜 在爭論 在激盪
以音量去吞噬 無退路 的彷徨
那黑的終點可有光
那夜的盡頭可會亮
那成名在望 會有希望
或者是 無知的狂妄
那又會怎麼樣
那又會怎麼樣
混跡過酒場的駐唱
才讀懂人性的尋常
背負過音樂節的重量
才體會每場仗 都仰賴 槍與糧
夢是把熱血和 汗與淚 熬成湯
澆灌在乾涸的 貧瘠的 現實上
當日常的重量 讓我們 不反抗
倒地後才發現 荒地上
渺茫
希望
綻放
穿過了 搖滾或糖霜
昧俗或理想
批判或傳唱
道路上
只能看遠方 (押韻x30)
最遠的地方
應許的他方
不停衝撞
看過多少臉龐
飛過多少異鄉
少年早已蒼茫
回頭望
我在何方
一站又一站的流浪
那旅館和空港
一遍又一遍的採訪
和攻防
一雙又一雙的目光
像監獄和高牆
牆裡的風光是不是 如當初想像
那黑的終點可有光
那夜的盡頭可會亮
那成名在望是否風光
或者是 瘋狂的火光
那又該怎麼樣 (押韻x50)
那又能怎麼樣
While we were so young
我夢到當時 我們翻過牆
曼陀羅花 沿途綻放
我們光腳越過人間荒唐
We're stupid but strong
放學的屋頂 像萬人廣場
從不多想
只是信仰
少年回頭望笑我還不快跟上
那路的起點誰能忘
那路的盡頭誰在唱
誰成名在望 誰曾失望
卻更多的誰在盼望
那黑的終點可有光
那夜的盡頭天將亮
那成名在望 無關真相
如果你 心始終信仰
誰又能怎樣
誰又能怎樣
你就能飛翔(連續押韻x71)
押ㄤ韻的歌詞 在 Auguste關德輝 Facebook 的最佳解答
1986年,三十年前,我是一位畫漫畫的中學生⋯當時聽著李壽全「未來的未來」,沒想到,當時的「未來」現在已經過去了那麼久。
發生的一切,猶如人生一瞬。
模糊的未來與等待
——我們在麥田裡的那些光景
聽說過四年級、五年級、六年級、七年級、X世代、Y世代……這些名詞罷?其原始似不可考。我第一次看到這種分別世代的說法,是出於詹宏志的文章,但他用的字眼是「四字頭」(民國四十年代出生)。雖說率先拈出,卻也沒有因應成習。直到十多年後的本世紀初,無論甚麼場合,你都會聽到有人說「那些四年級的」,此時,不只是「字頭」變成了「年級」,「四字頭」的人也已經變成「他者」,帶些令人感覺礙眼、討厭、怎麼還不走開的味道。
四字頭的混到八○年代才當兵算是晚的了。我是在1983到1985之間當的兵,那種很「涼」的教官差使,幾乎每週三和週末都有假可放;一放假我就去麥田。
麥田,咖啡館、唱片行一半一半。在我們那一代人看,「麥田」二字毫無疑問是一個世代的標籤,大約就是我們出生前幾年初版的《麥田捕手》,恰恰在我們兒童到青春期的時候有了中文譯本。看到麥田二字,你若不會想到麵粉或威士忌,而是想到捕手,那麼,你就差不多是「四字頭」了。
麥田當時有詹宏志、陳雨航、陳正益、吳正忠、李壽全、羅大佑、陳栩椿、王克捷、蘇拾平……等十個股東,一群四字頭而比我年紀稍長的傢伙,都三十出頭,也都沒把這字號當事業來辦,事實上也沒辦了一兩年。大體而言,就是盤下了個一分為二的店面,賣錄音帶(還有剛開始當令的CD),以及我一杯都沒喝過的各式咖啡。
我從部隊裡放了假就來麥田混時間,自朝至夕,自昏至夜,好像在等待著甚麼發生,而甚麼也沒有發生。
一推開麥田的玻璃門,我總是說:「聽說你們這裡最好喝的是台灣啤酒。」跟我一起喝台啤的是個美國學者Tom Wilson,專研歷代孔廟從祀,我們很快地結交了來自不同地面上的朋友──有些原本認得,有些從未謀面,有些時聞其名,有些一見如故。無論如何,時時隔桌喧呼,好像也沒甚麼正經事,但是無意間,我們好像都在創作著一點東西。
張艾嘉的《忙與盲》專輯,是在進門右邊第一張方桌上談出來的,桌邊激烈爭論現代女性生活與情感的是袁瓊瓊、吳永毅和我,但是我們都得聽年輕製作人李宗盛裁示「專輯唱片的概念」。
進門左邊第一張方桌椅背上一度掛著羅大佑忘了帶走的黑皮夾克,不過很快地,就被畫漫畫的老瓊接手穿走了,倒是誰也沒計較過。老瓊自己忘在桌上沒帶走的是Pink Floyd的《The Wall》VHS錄影帶,當天被我順回家,也不記得日後還了沒有。
對我而言,最不計較的一個經驗是潘越雲的一首歌:〈一片海洋〉,幾瓶啤酒下肚,我只寫出開頭兩段,就得回營點名去了。只好用圖釘把草稿釘在公告欄上,寫明「李宗盛收」。不知道多久以後,發現這首歌竟然已經問世,兩段歌詞,後面是一連串的「啊!一片海洋」很好聽──即使我的故事根本還沒開始說呢。
在麥田裡,貫穿著這一切瑣碎的青春風景的,是大鬍子李壽全。1985吧?我臨退伍,聽到滿城人在風靡《青春差館》就自覺老透了。等待的時光中不免心緒浮躁,也帶著些即將失業一輩子的惶恐。我只有在麥田會覺得稍稍寬心,因為在這裡混的傢伙好像都沒有甚麼正業,也幾乎都跨過了三十歲的門檻。而我,還差兩年多──儘管孤魂野鬼吧,畢竟還有些前輩。這是為甚麼後來的歌詞裡會出現:「三十歲,我的職業是自由」這樣的句子。
當時導演萬仁正在拍《超級市民》,李壽全負責音樂和主題曲,他不在乎我只寫半首歌就算交卷的前科,很認真地在麥田最裡面的一張桌子上跟我說:「你先聽一下Bruce Springsteen。」
在前一年裡,Bruce Springsteen剛剛頂風撞擊瑪丹娜的Material Girl,發行了他的大經典Born In The U.S.A。我在隔壁唱片區拿了兩張,其中一張給了Tom,我並且問他:「李壽全好像要我寫一首這種風格的東西。」Tom斜斜眄我一眼,用他很流利的中文說:「那你要有點良心。」
李壽全和我幾乎不討論詞義宗旨,只討論修辭技術,比方說:押韻。他認為:ㄢ、ㄤ也是可以通押的,ㄛ、ㄡ是可以通押的。我在三十多年以後還記得他圈著嘴發出各種聲音,不斷嘟囔著:「很接近啊?很接近啊?為甚麼不可以呢?」非常不服氣的表情。
但是,當時決定一首歌可以流通、或是不可以流通的人關心的是另外的事。新聞局把我們的歌打了回票,他們認為歌名〈模糊的未來〉太消極、太負面。日後這歌改名〈未來的未來〉公開發行了,知名散文家張曉風還在報端撰文抨擊,說:現在的年輕人居然看不清楚自己的未來!
關於看不看得到未來這件事,老實說:我只能提出一個反證──那時新聞局收發窗口的小姐恐怕也不可能看清楚:多次替唱片公司送件、退件、又送件的年輕助理的未來如何;那滿頭大汗、幾乎跑斷腿的年輕人叫周華健,當時還不到二十五歲。
未來是甚麼?還沒有等到的時候大概沒有誰能清楚。我接下來參與壽全的專輯《八又二分之一》也是預期之外的事。受邀寫詞的人很多,有吳念真、陳克華、詹宏志和呂學海。我只記得我所參與的除了〈未來的未來〉之外,還有〈殘缺的角落〉。
〈殘缺的角落〉的主角,是壽全在西門町電影街上看到一個坐著輪椅賣口香糖的殘疾人。壽全原始的構想就是要作一首用口琴伴奏的歌。說的是輪椅上那人總是一張迎人的笑臉。賣出了口香糖,他笑;賣不出,他也笑;警察來開罰單,他還是笑。那笑不是喜樂,而是病。原來他沒有不笑的時候,越痛苦,看起來笑得越開心。
我爛漫無知地把這街景寫進了歌裡。完成後,才從老瓊那裡得知,故事還有後續的發展──輪椅上的笑再也看不見了。那人有一天放了一把火,把自己燒死了。壽全說:「那麼我們把這首歌寫完吧?」我們寫了第二首,兩首歌名都叫〈殘缺的角落〉。
從長遠的未來一丁一點地回憶,麥田咖啡館/唱片行早就消失得比灰燼還徹底。壽全在三十年後讓我們重新聽到那時嘶喊出來的聲音,我只能說:未來的已經來了;然而,即使扭轉頭仔細回顧,連過去也是一片模糊。