謝謝大家的支持～

明晚最後一集
陪我們一起走進大結局～

最後一集

即將到來

到底是生是死

我們一起來解開這個謎！

覆活

『這是某一種我的終極/也是某一種你們內心深處的終極』

終極一班5

摸著良心講，這是我第一次認真參與終極的拍攝吧！在這之前好像只看過終極一班3的最後幾集，因為當時正在跟 曾沛慈 拍 明若晓溪 ，收工後的大家擠在酒店房間裡看著最後一集，說實話沒想過有機會加入芭樂高中，畢竟終極系列跟我一直以來拍攝戲劇的類型差很多。

很多人說我明明拍過終極三國，但那對我來說只是小小的客串，不算是真正完整參與整部作品。

這三個多月在上海的日子，還真的是回憶滿滿，早早起床梳化，上車睡覺到現場下車尿尿，大家住在同一個酒店裡，收工計畫著要去哪裡浪，沒班的時候走過幾百遍的淮海中路，外賣叫到不知道還有什麼沒吃過，淘寶可以從晚上看到天亮，最幸運的是跟一群認識很久，或著彼此知道很久卻不認識的朋友合作，這是我美好的2017，謝謝各位。

終極一班5，對於我來說，是非常特別的，或許對許多從小看到大的朋友們，有著許多的衝擊，不管是故事的走向，演員的變動，動畫的更新，諸如此類無法一一詳解的記憶，但我相信，這是很特別的終極，也是我很喜歡的終極，有很多故事還沒有交代清楚，因為世界好大好大，60集是不夠的，我期待著還有再見面的時候，我期待著，不管是參與拍攝或是當個好觀眾。

喜歡看彈幕，喜歡你們，每個提出不同觀點想法的你們，讓我從中也發現許許多多在當下沒有發現的小驚喜。

一場戲終有落幕的時候，每次結束都是新開始的可能，終極的世界無奇不有，記得導演常在現場說，只要在終極一班裡面，沒有什麼是不可能的，嗯，又做完一場美好的夢，謝謝所有幕前幕後辛苦的你們，再次感謝，感謝。

我是尚半身，自認是跟班界裡最帥的，雖然還是個跟班，但也許有一天會超越寶三哥哈哈哈哈。

胡瑋杰huweijie

「影像講堂」 是「《報導者》在地影像扎根計畫」新單元，每月推出一集，每集一個主題，與讀者分享更廣闊的影像世界。

當代攝影書（Photobook）作為⼀種迴返在影像與觀看之間的物件，透過創作者主導以及編輯與視覺、設計師的協助，建⽴⼀連串轉譯至印刷油墨的視覺敘述，將內容與形式組構成⼀個完整的美學經驗，邀請觀者（讀者）在「時間、空間、身體」三者互為主體的運動中與觀念相遇，遂使攝影書與繪畫、雕塑、戲劇以及電影⼀樣成為獨⽴⾃主（autonome）的藝術創作格式；⽽此概念與源⾃1960年代的藝術家書籍（Artists’ books）的源起有著密不可分的關係。此系列分享主題將透過後者的系譜考究與前者參照，規劃了不同創作「類型」與「國別」代表共⼗⼆講，試圖加以釐清攝影書的實踐範疇與當代輪廓。

本集提出兩本作品 ：
①「PhotoGrids」, Sol LeWitt, 1977（Harris Press）
※ https://mcachicago.org/Collection/Items/1977/Sol-Le-Witt-Photo-Grids-1977
②「Then & Now」, Ed Ruscha, 2005（Steidl）
※ https://steidl.de/Books/Then-Now-0814233344.html

美國是當代攝影書歷史中不可不談的國家，不僅從創作者、研究者、策展人、出版者到機構經營者，都建構起當代攝影書的世界，真正意義上認識攝影書可以作為創作的實踐，而兩位觀念藝術重要的先驅者，更將觀念藝術的想法帶入書本之中。攝影是記錄常規事物的媒介，書籍是日常唾手可得的物品，將藝術的觀念透過攝影的視覺呈現，置放在書籍自身的結構與系統運作之中，由攝影的記錄特性過渡到書籍的翻閱動態。Sol LeWitt 曾說，書籍自身即是作品，而不是其他作品的複製品。

主講／蔡胤勤
攝影／鄭宇辰、余志偉
剪接／鄭宇辰

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《報導者》是台灣第一個由公益基金會成立的網路媒體，秉持深度、開放、非營利的精神，致力於公共領域調查報導，共同打造多元進步的社會與媒體環境。

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「影像講堂」 是「《報導者》在地影像扎根計畫」新單元，每月推出一集，每集一個主題，與讀者分享更廣闊的影像世界。

當代攝影書（Photobook）作為⼀種迴返在影像與觀看之間的物件，透過創作者主導以及編輯與視覺、設計師的協助，建⽴⼀連串轉譯至印刷油墨的視覺敘述，將內容與形式組構成⼀個完整的美學經驗，邀請觀者（讀者）在「時間、空間、身體」三者互為主體的運動中與觀念相遇，遂使攝影書與繪畫、雕塑、戲劇以及電影⼀樣成為獨⽴⾃主（autonome）的藝術創作格式；⽽此概念與源⾃1960年代的藝術家書籍（Artists’ books）的源起有著密不可分的關係。此系列分享主題將透過後者的系譜考究與前者參照，規劃了不同創作「類型」與「國別」代表共⼗⼆講，試圖加以釐清攝影書的實踐範疇與當代輪廓。

本集提出兩本作品 ：
①「UFO Presences」, Javier Arcenillas, 2018（RM）
※ https://www.editorialrm.com/libros/ufo-presences/
②「Negative Publicity: Artefacts of Extraordinary Rendition」, Edmund Clark & Crofton Black, 2016（Aperture）
※ https://reurl.cc/VXG8lN

書籍本來就是做為一個蒐集，或者是歸納、歸檔的重要物件，攝影書跟檔案的結合我們不難理解，但有意思的是檔案通常是不被公開的，而攝影書則是一個邁向公眾的出版物，因此這兩者的結合就會產生出一種矛盾的張力，這就是攝影師與合作夥伴一起要來揭露或呈現的重要觀點。這類型的攝影書通常文字量會遠超過一般攝影書的想像，因此這些攝影書也會有「Photo-Text Book」的名稱。檔案常使用的厚殼封面、封底及內頁模造紙、環狀裝幀都是檔案典型的樣貌，而攝影作品則會印刷在異於檔案用紙的塗佈紙材，來突顯照片的精細與層次。

主講／蔡胤勤
攝影／鄭宇辰、余志偉
剪接／余志偉

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