錄取同學的分享~ (第一天) 這天是open day直接到現場繳交履歷。我大約9點開始排隊，10點半交完。進去的時候，摸高212cm ,一波大約60-70人左右，考官說明要繳交的資料（CV、他們給的一張A5表格、一張照片不論是大頭照或是全身照）。繳交的時候，先在一張表格上寫上名字後，走到考官桌，這時考官會問你非常簡單的問題，例如：你覺得你現在感覺如何？你有工作過嗎？然後考官會說3-4點回來看結果，他們會在剛剛那張表格把你的名字用螢光筆畫起來（81人）。 (第二天) 如果昨天下午有看到自己的名字畫起來，這天9點就要到同一個會場報到，另外也要記得昨天寫在名字後面的號碼。進去後開始播放video，講解杜拜和空服員的生活。接著按號碼分兩組，進行第一次的團體討論。這個團體討論是以三人一組，他們會發一個職業的卡片，要討論出這個職業要有的特質，大概討論五分鐘後，開始站起來發表，每個人說一個。接著，他們再發一張物品的卡片，再給時間討論這個物品跟職業的關聯，討論完畢後，考官會每一小組點一個起來發言，結束後，他們會馬上貼出進下一關團討的名單（40人）。 這些人再集合起來，他們會先摸高和詢問身上有沒有明顯疤痕或是刺青，他們對於這個非常要求誠實回答。接下來開始討論，這一次人數大約8-9人，題目是你是一個水上樂園的經理，今天是夏季最後一天開園，碰到一些顧客問題（例如：有人的票掉了、有人帶著非本國貨幣購票、媽媽帶著低於可入園年齡的小孩、有人攜帶非園內的器材，當時器材都租借完了、有人的票過期了、有人和工作人員發生衝突要求退票，你該怎麼辦？）這時候，考官要求你們要討論出你們組的決定，然後接下來開始點人問問題，會先問你們組對於這個情況要不要讓他們入園，另外會問你的看法，同時考官也會扮演那個媽媽說她非常想進去，你會如何回答等等。結束後，會貼出下一關英文考試的名單（22人）。 最後的部份是多對一面試。我覺得一定要能想到”考官問題背後真正的涵意是什麼?” 很重要。因為考官要能在國外獨自面對問題，又要能有自己對五星服務有看法和熱忱的人。在最後一關能舉一反三的回答問題絕對有加分。當時我們錄取還沒有疫情，但現在因為疫情，各國家對於「健康管理」、「安全」很重視。 我自己是很努力在練習英文，對於國外生活很響往。成為空服員一直是我的夢想，看著空服員穿著合身的制服，展現的自信和親切，哇～超棒的。因此我從大三就開始找老師，從電視上看到瑞秋老師，再找到Youtube瑞秋老師介紹不同航空公司的總部影片，還有許多人的分享上課的情形，就決定大四開始來下功夫上課，一邊努力我的多益成績。當時老師還建議我行有餘力可以找一份工讀是在有規模的餐廳工作，瑞秋老師在上課時會一邊幫我從工作上遇到的狀況，幫我轉換成面試時的養份。哇～我真的很慶幸自己遇到會用心幫我規劃的老師，也覺得早點來上課是對的。在網路上有太多資訊，但到底哪個才是我缺少的，其實自己根本搞不清楚，只是一昧的抓取所有的資訊。但瑞秋老師說過一句話很重要：「針對自己的缺點，按部就班，保持練習。」 以前總覺得自己是很靈活的人，來上課後才發現，面試真是一門很大的學問。不僅要觀察考官的眼神，瑞秋老師常說的「朝氣、笑容、氣勢」更重要。 準備的過程很艱辛，但這裡有一起的戰友。錄取的當下，真的不敢相信是真的！ 「努力不一定會成功，但不努力一定不會有機會成功。」 希望我過來人的小小經驗，也能鼓勵大家。加油！ #照片為小幫手 #匿名分享文 #Emirate #cabincrew

收到金鐘入圍證書了🙂 這週六就是頒獎典禮，廣播人的同溫層很厚很溫暖，邀請大家關注廣播產業，一起來取暖🎧 再貼一次入圍感言，讓大家更認識《音樂大輪轉》 感謝評審們的肯定，讓《音樂大輪轉》這個新節目有一個被祝福的開始，在無常變日常的這年，能繼續進行自己所熱愛的工作，還能用流行音樂來互相陪伴，我很珍惜。 很多朋友問我，節目名稱變了？ 我說不是變了，是另外開一個全新的節目， 《音樂大輪轉》是一個完全單純的音樂節目。 記得當年從前輩林麥可手中接下他經營許久的老節目《寶島真無閒》那份誠惶誠恐的感覺，面對我最不擅長的商業訪問，當初花了很多的力氣去適應跟學習，商訪對民營電台來講，是電台主要收入來源，我也盡責的去把我的職責做好，不過在內心深處，我從未放棄做一個最純粹的音樂節目。 人生就是在不斷的取捨中去找到平衡點，在謹慎評估後，我決定切分音樂節目與商業節目的差別。 感謝電台的理解，因此才有《音樂大輪轉》的節目出現。 《音樂大輪轉》是一個沒有任何顧慮，完全單純的音樂節目，我開始可以選播City pop從山下達郎一直到杏里，可以從80年代英文歌到落日飛車，享受分析合成器的音色與曲調的結構，一起跟聽眾感受流行樂的各種新知與無限可能⋯⋯ 謝謝每位來參與且信任《音樂大輪轉》的歌手、宣傳、經紀人與唱片公司，願意與我一起打破語種的藩籬，帶給聽眾全新的音樂節目模式。 最後要感謝我的太太陳啦啦，她跟我一樣熱衷做音樂節目，享受聽遍所有音樂，小至音色音效，大至訪談內容，我們總在車上重複聽著側錄，討論下次如何調整。尤其在我出外景的日子裡，她更沒日沒夜，除了顧小孩，在家更時常為了專訪通告或剪接到三更半夜，偶爾還忍受我的怪脾氣，在這邊向太太致上我最深的謝意跟歉意。 做廣播彷彿是上天派給我們兩個一起完成的任務，能入圍是評審送給我們力量的禮物。 感謝所有的理解、包容、支持，不管是哪一個節目，我們都會鞠躬盡瘁的把它做好。 最後祝疫情退散天天+0，大家都打得到疫苗， 平安健康就是福。

性別、性愛、舞蹈，所有我最喜歡的東西都在這部電影裡頭了。 我必須非常老實的說，《#跨越大西洋的戀人》是一部超級實驗性、十足前衛的電影，但是我真的喜歡，就算機會渺茫，還是希望可以寫一點字，記錄我的喜歡，也希望能找到小到不行的小眾們，願意去電影院給它一個機會。 《跨越大西洋的戀人》描述巴黎（女）舞者 Aviva ，因為朋友的介紹，認識在紐約的（男）舞者 Eden，而後為愛去紐約找 Eden 同居生活的故事。讀到這邊你一定想說，這有什麼好前衛的？ 重點來了，Aviva & Eden 都是由一男一女飾演，兩個角色四名演員，呈現一個人的陰陽氣質、不同個性的一面。有時候是兩人同框，有時候是三人一起，後半四人一塊爭吵也一同親暱。文字上有點難描述清楚，但實際觀影不會完全看不懂，因為一開始演員就穿越第四道牆來解釋這個去性別化的設定，整部片也會時不時突然與觀眾對話，然後以現代舞、劇場式的表演去呈現部分情節。至於性愛場景，非常寫實也非常美麗，做到一半突然沒感覺、無法高潮、性愛中的溝通等等都有呈現（雖然不到非常全面）。 Aviva 與 Eden 的差別是，Aviva 的陰性角色與陽剛角色比較能夠共處，也有同時在性愛場景中出現，而 Eden 則是陰陽的自己常常爭執。當然 Aviva 與 Eden 也會互相鬥來鬥去愛來愛去。 我覺得「女」演員的 Aviva 是比較陽剛的，「男」演員 Aviva 才是比較陰柔的，很喜歡這樣的設定，不只是因爲一男一女演了同一個角色暗示性別流動，而是呈現個體的多元，與性別可以無關。我們心裡本來就會有好多種人格，發出不同的聲音，去分析解釋自己對於愛情、性愛的追求，自我對話、自我質疑然後行動。 最最最喜歡的就是舞蹈場景了！！！！！整個編舞、音樂、畫面取景都美到冒泡，舞者的線條太美了，有一場裸體舞蹈，我幾乎是屏住呼吸在看，真的是窒息的美（我好浮誇ＸＤ）！ 舉手投足都是戲，指節髮根也有情緒，明明沒有台詞，這種時候反而更有張力，情意震耳欲聾。 不用害怕是看不懂的現代舞（無意冒犯，小時候真的看不懂，現在不敢說懂，但是可以說是喜歡，特別喜歡有劇情在其中的舞碼），每一場舞蹈都很搭劇情，也有很棒的運鏡。此外，有一段超可愛，是一群也很會跳舞的小孩，一邊饒舌一邊舞蹈，當然也是有在劇情裡頭，呈現某種自白。整部片真的充滿驚喜，不會過分陰鬱、不會無聊！ 最後，也必須提醒，如果你是希望從這部電影帶走什麼反思或深省，那可能會不如預期。它沒有要教你什麼、告訴你什麼，只是用了新穎的敘事，去呈現日常關於性與愛的小事。 《跨越大西洋的戀人》的英文片名選用主角之一的名字《Aviva》，有點突然，但這名字總讓我想到天能《TENET》，因為也是前面讀來或後面讀去都一樣。 我在想會不會《AVIVA》的編導 Boaz Yakin 也是一樣想的。順行逆行，陰柔與陽剛氣質，無論從哪一邊解讀，你都是你，而你會在這之中找到 I ，在性與愛的日常中找到自己。 諾蘭講的是時間，而 Boaz Yakin 講的（應該）是情感與自己。時間跟自己，對我來說是一樣難懂的。那就套句諾蘭說的話吧，不要嘗試理解，要去感受它。 不一定能全盤理解，但至少我們都能全心感受那些狂喜、憤怒、憂傷、迷惘、掙扎和平靜。 感受這些之後繼續探索，潛藏在愛慾裡頭的各種自我。 感謝聯影電影邀約，小眾朋友們，10/1 上映之後歡迎進戲院捧場一下。 Trailer from @cineplex_tw