雖然這篇我可以忘記你chord鄉民發文沒有被收入到精華區：在我可以忘記你chord這個話題中，我們另外找到其它相關的精選爆讚文章
在 我可以忘記你chord產品中有9篇Facebook貼文，粉絲數超過7,446的網紅Josa喬莎宏，也在其Facebook貼文中提到， https://www.youtube.com/watch?v=i0y7HESip-E Phrasing 中文叫做 造句 (字典 : 措辭) 簡單來說 當我們拿起吉他在彈奏的時候 其實就像我們用嘴巴開口說話一樣 一般來說 我們每個人日常講話應該都是很流暢的 不會卡詞 不會講錯話 甚至你...
同時也有6部Youtube影片，追蹤數超過2萬的網紅Untyped 對啊我是工程師，也在其Youtube影片中提到，一個月又很快的過去了，希望大家沒有忘記還有下集這回事。🤪 上次很多人坐等聽孟孟唱歌，這集終於可以聽到囉～ 孟孟是一位愛寫code又愛刷chord的軟體工程師兼專業歌手。孟孟跟凱心琳都曾經在國外讀書或是工作，今天就單純聊聊在國外當軟體工程師的經驗跟想法～很多都是個人體驗，如果跟你的看法不一樣，歡迎有...
「我可以忘記你chord」的推薦目錄
- 關於我可以忘記你chord 在 曾稔文 Instagram 的精選貼文
- 關於我可以忘記你chord 在 Yiu Fai Chow Instagram 的最佳貼文
- 關於我可以忘記你chord 在 KC Instagram 的最佳解答
- 關於我可以忘記你chord 在 Josa喬莎宏 Facebook 的最佳解答
- 關於我可以忘記你chord 在 東京中央線 Facebook 的最佳解答
- 關於我可以忘記你chord 在 大竹研 Ken Ohtake Facebook 的最佳貼文
- 關於我可以忘記你chord 在 Untyped 對啊我是工程師 Youtube 的最佳解答
- 關於我可以忘記你chord 在 獅子LION Youtube 的精選貼文
- 關於我可以忘記你chord 在 Hinry Lau 劉卓軒 Youtube 的最佳貼文
我可以忘記你chord 在 曾稔文 Instagram 的精選貼文
2021-06-16 13:17:46
之前就有在想要打一篇關於詹詠翔 @greeneyesjc 的文章，今天是他的生日，所以我就覺得可以發出來剛好祝他生日快樂。以下開始： 「曾出過書且得過奇幻文學獎的團員老詹」 我會覺得「哇，這個人還真是讚！」通常都是在一些說起來感覺也沒什麼、或有時候還莫名到甚至很難描述到底是怎樣的點上。 一開始...
我可以忘記你chord 在 Yiu Fai Chow Instagram 的最佳貼文
2021-04-19 17:55:52
#Repost @music_hotpot with @make_repost ・・・ 【加料音樂】我一伸手抱住我 . 音樂火鍋 Music Hotpot Blog: www.musichotpot.com/blog . . 翻看「我的kkbox的2020年度歌單」有一首由無伴奏 SENZA A C...
我可以忘記你chord 在 KC Instagram 的最佳解答
2021-04-04 14:07:12
《Not perfect》 這首歌算是在面對我過去 一直不願面對的不好回憶 - 高中的時候因為一場寫歌比賽 因緣際會認識了這位我很崇敬老師 從他眼中看出了對於音樂的熱情 從此之後我們常待在錄音室寫歌 漸漸出現了莫名的默契 他會隨機用鋼琴彈出一個chord 而我哼出旋律 那個氛圍是很奇妙的 那時候...
-
我可以忘記你chord 在 Untyped 對啊我是工程師 Youtube 的最佳解答
2021-04-15 21:00:17一個月又很快的過去了，希望大家沒有忘記還有下集這回事。🤪
上次很多人坐等聽孟孟唱歌，這集終於可以聽到囉～
孟孟是一位愛寫code又愛刷chord的軟體工程師兼專業歌手。孟孟跟凱心琳都曾經在國外讀書或是工作，今天就單純聊聊在國外當軟體工程師的經驗跟想法～很多都是個人體驗，如果跟你的看法不一樣，歡迎有禮貌地一起討論唷！
別忘了追蹤：孟孟 Monpig
yt https://www.youtube.com/user/monmonpig
fb https://www.facebook.com/Monmonpick
ig https://www.instagram.com/monmonpick
spotify https://open.spotify.com/artist/6S65XPzGMfjdUC7eQFD4Zq
📢 📣 📢 本頻道影片內容有輸出成 podcast 📢 📣 📢
可以在各大podcast平台搜尋「Untyped 對啊我是工程師」
請大家多多支持呀！！🙏🏻💁🏻♀️
這集會聊到...
Overview 💬
💙 出國去哪？為什麼想出國？
💙 為什麼回到台灣？
💙 在台灣當軟體工程師的好？
💙 在國外當軟體工程師的好？
💙 還會去國外生活嗎？
💙 工作的過程中，有因為自己的性別而受到質疑嗎？
💙 激勵人心絕不老套的送給大家的一段話
💙 孟孟唱歌
#台灣就是我的家 #團結力量大 #SheInspiresMe
一定要看到影片最後面並且在「YouTube影片下方」按讚留言訂閱分享唷！
【愛屋及烏】
YouTube 👉 https://www.youtube.com/c/Untyped對啊我是工程師
Podcast 👉 https://open.spotify.com/show/3L5GRMXmq1MRsliQt43oi2?si=3zgvfHlETeuGfp9rIvwTdw
Facebook 臉書粉專 👉 https://www.facebook.com/untyped/
Instagram 👉 https://www.instagram.com/untypedcoding/
合作邀約 👉 untypedcoding@gmail.com
-
Untyped 對啊我是工程師 - There are so many data types in the world of computer science, so are the people who write the code. We aim to UNTYPE the stereotype of engineers and of how coding is only for a certain type of people.
凱心琳: 一個喜歡電腦科學邏輯推理，在科技圈努力為性別平等奮鬥的工程師。![post-title]()
-
我可以忘記你chord 在 獅子LION Youtube 的精選貼文
2017-01-18 18:00:00[ ♬ 數位音樂平台]
iTunes: http://smarturl.it/Lionband
Apple Music: http://smarturl.it/Lion_am
KKBOX: http://kkbox.fm/3a1wkW
myMusic: http://smarturl.it/Lion_mm
Omusic: http://smarturl.it/Lion_om
Spotify: http://smarturl.it/Lion_sp
---------------------------------------------------------
2016 最受矚目的搖滾新勢力「獅子合唱團」
團長/吉他手-力Q x 主唱-蕭敬騰 x 吉他手-鄒強 x 鼓手- 阿矩
一如奔馳在大草原的獅子
目標明確 勇往直前
萬獸之王的嘶吼 搖滾精神的炸裂
獅子合唱團2016首張同名專輯《LION》
2016 / 9 / 16 正式發行
【迷路的心】
迷路的心是一首抒情搖滾歌曲，風格幾近八零年代的power ballad風格，但是還是加上了現代摩登的音效。
從開始到第一次副歌，只有主唱和伴隨鋼琴，但隱隱約約可以聽到電子合成器加上弦樂，還有遠方打雷的音效。full band 時兩把吉他分別於高把位的clean tone arpeggios 及低把位的power chord ；吉他solo 時，改為八分音符為主的節奏，根音做頑固音的和弦進行，讓伴奏的節奏型態穩定下來，由吉他solo的主旋律來做三連音、八分音符、六連音等節奏的變化；一直延伸到最後一次副歌，吉他的弦律和主唱的弦律交錯進行著。
迷路的心
詞/曲：蕭敬騰
為何天上只剩一顆星星
另一顆它去了哪裡
是否像我 一樣迷失自己
是否能夠給我個微笑或指引
走在一條 不認識的路
還有個剛認識的你
或許罪惡 纏 繞 著我
或許罪惡是我給自己的理由
就在我們兩個移動的心 相遇在一起
我們兩顆迷路的心 交錯在一起
傳說好久好久以前會有 兩顆星掉落在一起
我們兩個迷路的心
會移動的心不該在一起
這是一個錯誤決定
罪惡使我 說著對不起
對不起不過只是說出口而已
此外沒有任何人能叫醒 在迷路的心
沒有任何人能喚醒 已沉睡的心
傳說好久好久以前會有 兩顆星掉落在一起
沒有任何人能喚醒
我恨我自己無法忘記你
後悔我們曾經相遇
後悔了我想 要找 出口
後悔了又忘了真正愛你的人在等你
就在我們兩個移動的心 相遇在一起
我們兩顆迷路的心 交錯在一起
沒有任何人能叫醒 在迷路的心
沒有任何人能喚醒 已沉睡的心
不要不要不要不要不要回去不要叫醒 ha~
---------------------------------------------------------
■ 更多獅子合唱團相關消息：
LION獅子合唱團官方臉書：https://www.facebook.com/LionBand2016
喜鵲娛樂臉書：https://www.facebook.com/chinafun
華納音樂官網：http://www.warnermusic.com.tw
華納音樂 (華語部) 臉書：https://www.facebook.com/WarnerMusicTaiwan![post-title]()
-
我可以忘記你chord 在 Hinry Lau 劉卓軒 Youtube 的最佳貼文
2016-12-05 19:55:03今次Hinry用左"你的名字" 片尾曲 － 別來無恙既曲，重新填上廣東歌詞，我都聽到好感動呀！你地鍾唔鍾意Hinry填既詞呀？可以留意話比我地知你既意見！以下有琴/結他Chord大家可以翻唱架～
Winncie＠靚靚雞Production
【你的名字】 片尾曲 － 別來無恙
原曲：Radwimps
強行填詞：Hinry 劉卓軒
強行翻唱：Hinry 劉卓軒
畫面剪接: Winncie
Dbm B Asus2 E
天空某次劃破搖動分解的兩顆星
Dbm B Asus2 E
一邊慨嘆長空多美卻沒發覺已失去你
Dbm B Asus2 E
回想起了昨天遇見車廂中這個你
Dbm B Asus2 E
不知道長征千里 我卻愛理不理
*Dbm Asus2
如果這齣戲
Bsus4 E
無時空的淒美
Dbm Bsus4 E
無黃昏的詭秘 沒你
*Dbm Asus2
調換身份多美
Bsus4 E
年輪空轉不放棄
Dbm Bsus2 E E
毋忘交差心跳 已成習慣的心理
Asus2 B
名字會告訴我怎去尋獲你
Dbm Dbm
名字太美不要忘記
Asus2 B
還用再迷藏遊戲
E |Bm7 E7|
才 才洞悉詭秘
Asus2 B Abm Dbm
名字銘記一再愚弄你 放棄不再 尋獲你
Asus2 B E
來回競賽 破碎了昨天的灌溉
Dbm B Asus2 E
天空某次劃破搖動分解的兩顆星
Dbm B Asus2 E
一邊慨嘆長空多美卻沒發覺已失去你
Dbm B Asus2 E
回想起了昨天遇見車廂中這個你
Dbm B Asus2 E
不知道長征千里 我卻愛理不理
Dbm B Asus2 E
不可以回到那個已結束的廢墟中
Dbm B Asus2 E
只可到平行時空當中撥動過去的過去
Dbm B Asus2 E
不知道眼裡何解泛起憶不起那滄桑
Dbm B Asus2 E
不可再見的姓名偶遇再次街裡碰
Hinry 個人Facebook Account
www.facebook.com/Hinry.Lau
Hinry Lau 劉卓軒 FB Page:
www.facebook.com/HinryLauCheukHin
未能接通FB Page:
www.facebook.com/callbackasap
Winncie Facebook
www.facebook.com/Winncie.tse![post-title]()
我可以忘記你chord 在 Josa喬莎宏 Facebook 的最佳解答
https://www.youtube.com/watch?v=i0y7HESip-E
Phrasing 中文叫做 造句 (字典 : 措辭)
簡單來說 當我們拿起吉他在彈奏的時候
其實就像我們用嘴巴開口說話一樣
一般來說 我們每個人日常講話應該都是很流暢的
不會卡詞 不會講錯話
甚至你很會講話 開口成金
信手捻來 成語滿天飛 讓人聽的如此如醉
but
你們有沒有想過為何自己講話可以如此"自然"
可是每當拿起吉他要彈的時候
災難就開始了...
首先你可能不知道要彈什麼 就像你講話不知道要講什麼
然後開始彈不久就彈錯音符 就像你開口就講錯話一樣
接著你彈的音跟曲子很不搭 就像是你講話文不對題
左邊的狀況應該很常發生吧
而右邊的狀況 日常對話應當都不會發生吧
是的 這就是因為 從你生下來在世界上的那一刻開始
你已經開始在學習怎麼講話了(Phrasing)
所以你可能已經學著用嘴巴講話20年 30年 甚至40年了
想當然 講話一定很自然阿 都養成習慣了 !!
那麼 想像一下你的吉他學習道路上
有沒有真的認真在學習 怎麼用吉他講話 ??
怎麼用吉他來造句 , 想想屬於吉他講話的詞
屬於吉他講話的語氣 , 態度 , 口吻
如果你一直都沒有學這些 那...
請問你到底都在學什麼 ???
--------------------------
這個影片是我幾天前拍的 , 是即興的
但是這段彈奏 我盡可能讓他聽起來像是編曲過的
呈現出來的 是有旋律性 有記憶點
並且符合這個音樂的氛圍跟感受的
當然有一些些音可以再微調一下
但整體來說 不知道你們聽起來
有沒有感覺滿自然的 ??
甚至會懷疑這不是即興 是我先編好的 ?
在此說明 , 真的沒有喔
我大概即興了幾次 就錄影拍下來了
只是我在即興的同時 , 頭腦都是有在想的
以下三件事情 是每次我即興都在想的
"旋律" "和聲" "律動"
也就是 "Melody" "Harmony" "Rhythm"
所以籠統地說 你聽到我彈出來的每個句子
就叫做Phrasing
而Phrasing就同時包含著上面三種融合的表現
這樣聽得懂嗎 ?
這段影片我打算拿來上課教學生
所以有來找我上課的同學們
可以自行先抓一下我彈的內容喔 (無論是Solo還是Chord)
那麼跟大家分享這些觀念之後
也請大家好好享受一下這段彈奏吧 !!
無論你喜不喜歡 都請留言告訴我感想喔 ~
最後也記得幫我分享出去吧
謝謝大家 !
今天晚上10點 吉他教學直播
不要忘記囉 !!
===============
Follow me on
🎸IG ▶ https://www.instagram.com/josaguitar/
🎸Youtube ▶ https://www.youtube.com/user/MrJosaguitar
#guitar
#prs
#guitarclass
#吉他
#吉他教學
#吉他直播
我可以忘記你chord 在 東京中央線 Facebook 的最佳解答
你好，我是大竹研。
或者不文雅的，不過關於東京中央線的新專輯「Lines & Stains」作為演奏者與作曲者讓我寫一下。不好意思我用很多很多音樂技術術語。我寫作曲的方法與為了創作有影響的樂團樂手名字。有人享受這張音樂更多的話我很開心吧。
《「Lines & Stains」故事 》#1
“We Are On TCL”
聽到「Fusion Music」的語句你們什麼音樂想像？有人想像1970-年代的樂團像Return To Forever, Weather Report, Lifetime 等等。還是好像T Square與Casiopea日本的樂團。或者有人想像常去超市裡面聽到的音樂是最身邊的Fusion Music。
另外上述的對我來說Fusion Music的語句讓我想起來一個樂團「Fourplay」。每個樂手的技術很深的而聲音很cool同時演奏很hot。對我很特別是他們的音樂聽起來他們有他們自己的音樂而把這個東西表現出來而已的。
同時，聽到「爵士音樂」的語句你們想像的音樂如何？有人想起來黑人的樂手像 Louis Armstrong，Charlie Parker， Miles Davis， Elvin Jones。。或者有人說最愛的爵士音樂是ECM的專輯。
對我來說演奏自己有自由的感覺與很強的節奏就是爵士音樂的很重要的要素。我懂這世界十人十樣的爵士的定義與享受爵士的方法。
這首曲子創作之前我有一個目標。它是搖滾sound跟薩克斯風的自然的一起存在。我以為的搖滾之一是吉他彈印象大的riff（重複一樣的pattern）跟好像爬大地的貝斯的低音跟hard hit的鼓。我覺得如果薩克斯風參加的話曲子自己需要搖滾跟薩克斯風共存的必然性。而且我常常覺得這樣，把我以為fusion的音樂我一定不要作曲（這世界有很多很多搖滾音樂跟薩克斯風的合作）。結果的話有人以為我們的音樂fusion不fusion沒關係啊，我覺得把回答明白的曲子我並不用作曲，用自己的講話方法我要作我自己的音樂。
如果你是樂手的話聽到Jimi Hendrix與Led Zeppelin的名曲你們懂有吉他搖滾有很多E key與Akey（Purple Haze 是 E key， Stairway To Heaven 是 Am）。很大的理由之一是吉他的低音弦是E與A。用電吉他音量大的話只有一低音條線很強而單純好酷的聲音出來啊。所以這首曲子的intro也是E。
另一方面薩克斯風是flat key 的樂器。因為這首明諺吹的是tenor 薩克斯風Bb的樂器所以開始旋律的部分我想用flat key。從intro的riff我需要很自然的轉調到flat key。為了作很自然的轉調與很印象的旋律跟chord我要用功夫。這首有flat key的A part 與sharp key的B part。把薩克斯風跟吉他共存的方法一首曲子裡我可以表現出來了。
另外謝明諺我要感謝貝斯手早川徹與鼓手福島紀明。因為他們沒有固執只爵士所以我們的演奏就是這樣子。我覺得我們可以錄了像年輕人的活潑的力量與從經驗拿到的音樂解釋的能力與音樂愛。搖滾的聲音與薩克斯風，力量與智力，新鮮與默契等等很多的東西混合了很成心的或者自然的。跟four play與所謂fusion music完全不一樣，不過對我來說這首曲子就是 fusion music。同時我覺考慮每個樂手的聲音的關係與音樂的狀態就是爵士音樂。是的，有時音樂的定義真的沒有價值啊。
幾個聽音樂經驗也讓我作這首曲子。這些之一是日本的樂團「Hopper‘s Duck」。
●Hopper‘s Duck
林栄一 sax
川端民生 bass
古澤良治郎 drums
二十年前在東京巣鴨的早川徹的公寓房間裡聽到他們的專輯（我記得那是卡式錄音帶！）的時候我覺得他們的音樂是好像 Jimi Hendrix。我幾乎忘記音樂的具體的內容，不過記得有氣勢與特別的速度感覺很明顯的。我聽到Hopper‘s Duck就是才這一次。作為音樂家重複聽到很好的音樂很重要，可是有影響也是這樣子而已吧。二十年前我並不想像跟他們的音樂基因有的樂手們（古沢先生是Toru 跟 Nori的老師）一起合作把有Hopper‘s Duck 影響的曲子錄音。
去年在宮崎的爵士livehouse「Lifetime」聽到林栄一先生與鼓手外山明先生的演出也給我靈感完成這首曲子。
這首的intro跟美國黑人的樂團 Living Colour 的節奏好相似啊。那麼說來年輕的時候我跟Toru演奏了美國的樂團 Screaming Headless Torsos 的曲子很多。因為這個樂團的音樂技術超厲害所以當時我覺得「好像fiuczynski（吉他手）為了彈吉他怎麼辦？繼續煩惱與放棄過了二十年。創作的時候我沒有注意可是這次的曲子我二十幾歲時候的刺激
讓我作曲的。越老越過去回到。所以的話下次的音樂或者有Megadeth與Gun‘s & Roses 的影響。
我可以忘記你chord 在 大竹研 Ken Ohtake Facebook 的最佳貼文
或者不文雅的，不過關於東京中央線的新專輯「Lines & Stains」作為演奏者與作曲者讓我寫一下。不好意思我用很多很多音樂技術術語。我寫作曲的方法與為了創作有影響的樂團樂手名字。有人享受這張音樂更多的話我很開心吧。
《「Lines & Stains」故事 》#1
“We Are On TCL”
聽到「Fusion Music」的語句你們什麼音樂想像？有人想像1970-年代的樂團像Return To Forever, Weather Report, Lifetime 等等。還是好像T Square與Casiopea日本的樂團。或者有人想像常去超市裡面聽到的音樂是最身邊的Fusion Music。
另外上述的對我來說Fusion Music的語句讓我想起來一個樂團「Fourplay」。每個樂手的技術很深的而聲音很cool同時演奏很hot。對我很特別是他們的音樂聽起來他們有他們自己的音樂而把這個東西表現出來而已的。
同時，聽到「爵士音樂」的語句你們想像的音樂如何？有人想起來黑人的樂手像 Louis Armstrong，Charlie Parker， Miles Davis， Elvin Jones。。或者有人說最愛的爵士音樂是ECM的專輯。
對我來說演奏自己有自由的感覺與很強的節奏就是爵士音樂的很重要的要素。我懂這世界十人十樣的爵士的定義與享受爵士的方法。
這首曲子創作之前我有一個目標。它是搖滾sound跟薩克斯風的自然的一起存在。我以為的搖滾之一是吉他彈印象大的riff（重複一樣的pattern）跟好像爬大地的貝斯的低音跟hard hit的鼓。我覺得如果薩克斯風參加的話曲子自己需要搖滾跟薩克斯風共存的必然性。而且我常常覺得這樣，把我以為fusion的音樂我一定不要作曲（這世界有很多很多搖滾音樂跟薩克斯風的合作）。結果的話有人以為我們的音樂fusion不fusion沒關係啊，我覺得把回答明白的曲子我並不用作曲，用自己的講話方法我要作我自己的音樂。
如果你是樂手的話聽到Jimi Hendrix與Led Zeppelin的名曲你們懂有吉他搖滾有很多E key與Akey（Purple Haze 是 E key， Stairway To Heaven 是 Am）。很大的理由之一是吉他的低音弦是E與A。用電吉他音量大的話只有一低音條線很強而單純好酷的聲音出來啊。所以這首曲子的intro也是E。
另一方面薩克斯風是flat key 的樂器。因為這首明諺吹的是tenor 薩克斯風Bb的樂器所以開始旋律的部分我想用flat key。從intro的riff我需要很自然的轉調到flat key。為了作很自然的轉調與很印象的旋律跟chord我要用功夫。這首有flat key的A part 與sharp key的B part。把薩克斯風跟吉他共存的方法一首曲子裡我可以表現出來了。
另外謝明諺我要感謝貝斯手早川徹與鼓手福島紀明。因為他們沒有固執只爵士所以我們的演奏就是這樣子。我覺得我們可以錄了像年輕人的活潑的力量與從經驗拿到的音樂解釋的能力與音樂愛。搖滾的聲音與薩克斯風，力量與智力，新鮮與默契等等很多的東西混合了很成心的或者自然的。跟four play與所謂fusion music完全不一樣，不過對我來說這首曲子就是 fusion music。同時我覺考慮每個樂手的聲音的關係與音樂的狀態就是爵士音樂。是的，有時音樂的定義真的沒有價值啊。
幾個聽音樂經驗也讓我作這首曲子。這些之一是日本的樂團「Hopper‘s Duck」。
●Hopper‘s Duck
林栄一 sax
川端民生 bass
古澤良治郎 drums
二十年前在東京巣鴨的早川徹的公寓房間裡聽到他們的專輯（我記得那是卡式錄音帶！）的時候我覺得他們的音樂是好像 Jimi Hendrix。我幾乎忘記音樂的具體的內容，不過記得有氣勢與特別的速度感覺很明顯的。我聽到Hopper‘s Duck就是才這一次。作為音樂家重複聽到很好的音樂很重要，可是有影響也是這樣子而已吧。二十年前我並不想像跟他們的音樂基因有的樂手們（古沢先生是Toru 跟 Nori的老師）一起合作把有Hopper‘s Duck 影響的曲子錄音。
去年在宮崎的爵士livehouse「Lifetime」聽到林栄一先生與鼓手外山明先生的演出也給我靈感完成這首曲子。
這首的intro跟美國黑人的樂團 Living Colour 的節奏好相似啊。那麼說來年輕的時候我跟Toru演奏了美國的樂團 Screaming Headless Torsos 的曲子很多。因為這個樂團的音樂技術超厲害所以當時我覺得「好像fiuczynski（吉他手）為了彈吉他怎麼辦？繼續煩惱與放棄過了二十年。創作的時候我沒有注意可是這次的曲子我二十幾歲時候的刺激
讓我作曲的。越老越過去回到。所以的話下次的音樂或者有Megadeth與Gun‘s & Roses 的影響。