排隊付賬　◎夏宇／李格弟
　
已經如此/已經這樣/片面/中斷/已經如此/來不及追出去了/即使追出去也不見了/不該這樣/一定有更好的結局/這樣的城市/每天都遇見人/今天一天搞錯方向/弄錯時間/一天都不對/他先付完帳/他會在門口等我嗎/好爛的一生/不是遲到/就是錯過/好爛的一輩子/更爛的是追出去根本什麼也沒有/搞不清楚自己在這裡這件笨事/這解釋了為什麼起不來/這解釋了為什麼睡不著/這解釋了修辭學上的種種省略/難/道/大/家/要/一/起/笨/笨/地/垂/垂/老/去/當然有助於心靈啟發/幫助成長/但是大家好像還不夠激動/不夠敵我分明
這什麼意思/如果面對一場球賽/我們在一起排隊/買票/造成連續性/有人要從中間插過/有人只是說對不起借過/排隊付賬的這件事情/有人付完帳就走了/不知道接著要付賬的那個人愛上他了/忽然靦腆起來/不進則退那一套/大家一起老死在隊伍裡多好阿/
當我說及大家/我們必須假設我們喜歡團體旅遊行這件事/雖然我/只要這個人就好/他的購物推車裡裝的東西/與我的有所交集/那暗示了共同生活的某種可能不是嗎/這不美嗎/我們在不同的公寓裡吃同樣的解凍食物/這不暗示了某些共同的人格傾向嗎/這不美嗎我們用一樣的肥皂和肥皂盒子欸/這不美嗎/這不美嗎我們可以把公寓併在一起/我們的身體合在一起/使某些統計數字上升/又使某些統計數字下降/使某些政治立場更堅定/又使另一些政治立場更不堅定/這不美嗎我們一起旅行/一起購物/只要一部手推車欸/這不美嗎為什麼他不愛我/就在超級市場門口/他不知道他可以改變某人命運這件事/他甚至不知道他也可以順便改變自己的/一物與另一物的最大交集/為了就是發生不是嗎/發生什麼先不管/但是他付完帳完全不見了欸/剩下我待在原地/世界因為他要分成兩半/那比較溫柔/比較被傷害的/那比較確定的/那比較能夠得到救贖的/那自以為更能夠愛的/那一半/那無疑/那就是屬於我/我是這一半
　
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◎作者簡介
　
夏宇，台灣女詩人，戲劇系畢業，寫詩，唸詩，寫流行歌詞和劇本，書籍設計，畫畫，偶而翻譯，不時旅行
（摘錄自夏宇│李格弟官網）
　
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◎小編cos賞析
　
⭓用糜糜之音抵抗噪音──「夏宇」和「李格弟」的對話
　
「『唯一可以抵抗噪音的就是靡靡之音』意即，唯一可以抵抗革命性格的現代詩，就是匯聚群體情緒與認同的流行歌詞；唯一可以讓噪音不獨佔詩義位置的，就是宣稱靡靡之音也可以是詩。」──李癸雲，2014
　
我們從這裡開始講夏宇和李格弟（以避免吃力不討好之事）。
　
▌之一：在告別裡誕生（李格弟）
　
李格弟是在告別裡誕生的。
　
1984年，甫出版第一本詩集《備忘錄》的夏宇，應李泰祥的邀約，為他的舊曲〈不要告別〉填新詞。為了區別寫詩的夏宇，夏宇取了另一個筆名「李格弟」。
李格弟的新詞寫得真好，李泰祥是這麼說的。但「完全沒辦法唱。」最後，李泰祥為了這首新詞，重新譜了曲，〈不要告別〉成了〈告別〉。於是，李格弟在告別和〈告別〉中誕生。（噢多麼美麗的巧合）
　
可是，為什麼非得告別呢？
　
看見〈甜蜜的復仇〉被寫在筆筒、雜誌架和椅墊上，用一種誇張的美術字體，造成一種極為廉價做作的休閒文化氣氛，大量出售的夏宇在《腹語術》的問答裡這麼說：「其實我喜歡通俗文化，流行歌、推理小說、立體停車廠、墊肩西裝等等，但我就是不想把自己的詩變成椅墊，這不過份吧？」寫一首眾人傳唱、濫情直接的流行歌，多麼違背那個想作一個「自以為擁有一本孤僻、機智，而又甜蜜地偷偷地流傳著的詩集」的地下詩人的夏宇。
　
李格弟是告別的產物，是那些不能被放進「夏宇」的。
　
▌之二：隨時可以離開隨時可以回來（夏宇／李格弟）
　
告別伴隨分野，分野帶來確立，孤僻和流行都變得比較可以忍受了。夏宇當夏宇的「地下詩人」，李格弟當李格弟的「作詞人」，怪誕給夏宇，煽情給李格弟。夏宇用「李格弟」的位置，面對城市、社會、群體，並在1990年的〈寫歌〉中寫下：
　
我找到一個比較緩衝的關係如下：「是這樣的，我期望一種令自己滿意的工作，那就是說擁有足夠的報酬又擁有同等的自由，最重要的是，隨時可以離開，又隨時可以回來。」聽起來像一個高極小酒館裡的爵士樂手。
　
這個時期的夏宇，「誠心誠意想為像台北這種城市寫歌，像誠心誠意為自己寫詩，兩者對象不同，所以有兩張桌子，桌子上兩本不同的筆記本，桌子下一邊躺著貓，一邊趴著狗。」寫歌賣錢，寫歌寫傷時，就寫詩，在夏宇和李格弟之間切換、遊走，涇渭分明，相安無事，皆大歡喜。
　
▌之三：愈混愈對因為想好好地互相打擾一下（夏宇＋李格弟）
　
2002年，夏宇出版《夏宇愈混樂隊》專輯。愈混樂隊的介紹是這樣的：「從來詩與詞的文字對她而言涇渭分明，而愈混樂隊是她第一次將詩與詞相融，並以聲音演出 (Read) 錄音作品的發表，也是她首度嘗試與職業 / 業餘的音樂創作者混的結果。」
　
這次夏宇和李格弟首次正對彼此。
　
接著，在2004年的訪談中，夏宇說：「從前涇渭分明，因為不想打擾對方，現在愈混愈對因為想好好地互相打擾一下──也是因為寫詩的那個我實在太頑固自以為是不太容易被打擾到。」（同時她還說了「我一直想編一本歌本一直沒有編出來就是因為一直在考慮歌詞可以一直獨立存在嗎？」）
　
▌之四：用糜糜之音抵抗（粉紅色）噪音，又名李格弟的反擊（李格弟／夏宇）
　
剛剛我們說「怪誕給夏宇，煽情給李格弟」，天經地義，大家都懂得怎麼教孩子了。但，李格弟／夏宇出版了《這隻斑馬》（封面上，李格弟終於出現在夏宇之前），一本有163首還沒賣掉的歌詞的歌本。然後李格弟直接在《這隻斑馬》的最後宣布「這會是你（夏宇）的第六本詩集」，天翻地覆，大家又不曉得怎麼教孩子了。
　
可是，為什麼？為什麼詩非得這樣，歌又非得那樣？李格弟對夏宇說：「如果你沒有忘記你寫過的詩的話，你要反抗的就是詩，所以它就是一本詩集，用流行歌詞靡靡之音來反抗你寫過的那些詩。……而你不覺得，唯一可以抵抗噪音的就是靡靡之音嗎哈哈？」
　
如果說，夏宇的在上一本詩集《粉紅色噪音》，展現的是對於字和語言的極致追求（無止無盡的網路上撿來的句子，丟給翻譯軟體 Sherlock 翻成中文，之後根據譯文的語境調整或改寫原文再翻個幾次）。《這隻斑馬》便是對於《粉紅色噪音》和其所代表的噪音──「詩歌曖昧歧異的特質」與「創造性與批判精神」（李癸雲，2014）的抵抗。用誠心誠意的抒情，抵抗革命性格的現代詩。
　
換句話說，夏宇想要抵抗的是僵固的「詩」（和太頑固的寫詩的那個我），夏宇想要叩問的是──靡靡之音能不能是詩？
　
▌之五：勾引
　
是時候回來說〈勾引〉了。
魏如萱演唱的〈勾引〉，收錄在《不允許哭泣的場合（2011）》專輯中。這首「由李格弟寫詞、夏宇念口白、陳建騏編曲」的歌，唱的是《這隻斑馬》中的〈勾引〉，念的是《Salsa》中的〈排隊付帳〉。
　
在陳建騏的臉書貼文中，可以窺見這首歌成形的過程。那是詩和歌的相互勾引。〈排隊付帳〉裡沒有追出去的、〈勾引〉裡追出去詠嘆瞬間相愛的，高喊「詩和歌絕不是同一件事」的、質問「噪音都可以了為什麼靡靡之音不可以？」的，他們交纏疊合在一起，邊界消散，有時你甚至分不清那是一個還是兩個，分不清楚就算了這東西還真的被放進專輯裡了。
　
在《這隻斑馬》的「靡靡之音也可以是詩」之後，
詩可不可以是靡靡之音？可以嗎？
　
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美術設計：�Nysus IG：https://www.instagram.com/nysus_/
攝影來源：Unsplash
　
#每天為你讀一首詩 #夏宇 #李格弟 #排隊付賬 #腹語術 #粉紅色噪音 #Salsa #第一人稱 #羅曼史作為頓悟 #勾引
　
https://cendalirit.blogspot.com/2019/12/20191218.html

起司太老套、魚很可疑？

起司（cheese）和魚（fish）加上 y 變成形容詞之後，除了形容味道之外，還多了很特別的意思喔！

cheesy 除了「起司味的」、「很多起司的」意思之外，也有「陳腐、老套」的意思
🧀 有些人的腳在流汗之後會發出迷魂香，這時想要文雅一點的話就可以用 smells cheesy 來形容
🧀 老套的劇情可以說是 cheesy plots，例如《愛的羅曼死》的歌詞內容（硬要置入）

fishy 除了「魚味的」意思之外，也有「可疑」的意思
🐟 如果冰箱傳出魚味，可以說是 smells fishy 
🐟 如果靜悄悄回家時，發現哥哥和女友衣衫有點不整坐在沙發上，盯著剛打開的電視在看，就可以用猥瑣的語氣說 “I smell something fishy!”（你們很可疑喔～）

蔡依林 Jolin Tsai 《 #愛的羅曼死 》MV 會在 6/26 週三上線喔，記得打開CC字幕，看我們翻譯的歌詞！

#bingo #cheesy #cheesypuns #cheesylove #fishy #herefishyfishy #fishysmell #英文 #抓猴 #電視要提早打開

〈當我談ubike時我談些什麼〉

#下一個人文化#

作家說，坐飛機綁安全帶後第一件事不是調整長度，而是冥想上一個坐在這個位置上的人，他的高矮肥瘦。簡而言之，這個人試圖捕捉上一個人留下的「痕跡」。

有一種文化叫「下一個人文化」，意思是使用公共器物的時候心裏惦記著自己之後使用的那一個人，便會寧願紮馬步也不將髒兮兮的鞋子踏上馬桶圈，會在離開時把一切儘量復原。

當所有人都扮演「上一個人」而為「下一個人著想」的時候，善意即如一個循環往復的圈，受益的將是每一個人。日本人將這種文化發揮到了極致，一切整齊劃一，井然有序。

但話說回來，
一個了無痕跡的社會不免死板，
少了某些趣味。

例如當我在速食麵專櫃上看到了一個突兀的奧特曼的時候，我會興奮，腦中頓時閃現某個毛頭小孩哭鬧說要買玩具媽媽大聲喊他全名呵斥你給我放下的場景。小孩扁著嘴，無計可施，割肉一般捨棄之。此種「痕跡」，倒也不惹人討厭。

#台灣人的痕跡#

台灣也是一個「不留痕跡」的地方。台灣人不亂丟垃圾，圖書館內書本閱讀後會放回原位，餐具和廚餘自己收拾乾淨。

但是，我卻在ubike上看到了台灣人的痕跡，從坐墊的高低可以判斷對方的身高和臀線，從慣用檔數可假設對方的性格和體型，甚至還能捕捉他來時的路，上坡檔，嗯該不會是剛經過了景美橋。

ubike到站後最後的姿態裡也有漣漪可循：若車子只有車頭對到鎖扣，而車首尾間形成折角，則說明這是一個愛遲到的大頭蝦，嘴裏念著糟糕老師開始點名了匆匆離去。如果車頭還有往前推的空隙，則這個人沒有暴力還車，至少不緊不慢。

車子停在這個站，大概會是做什麼？附近是什麼基礎設施，什麼機能？學生上學、主婦買菜，還是路過鹽酥雞攤檔敗給了食欲？

偶爾看到有人把皺巴巴的紙巾遺忘在車籃，應該是下雨擦過坐墊留下的。當只有一輛車的坐墊上沒有佈滿雨珠，便知這是有人冒雨騎行剛剛到站，看到此景，你會希望他書包裏裝了雨傘，身上穿夠了抵擋寒冷的衣裳。

以上所說的種種，都是「台灣人的痕跡」。

#腳踏車#

粵語裏稱「bicycle」為「單車」，《說文解字》中「單」字除了「單獨」以外，更有「薄弱」和「孤零」的含義。

陳奕迅的《單車》中有這樣一句：「想我怎去相信這一套，多疼惜我卻不便讓我知道。懷念單車給你我，唯一有過的擁抱。」

這句歌詞講父子二人同坐一輛單車，身體靠近而仿佛擁抱，把父愛的含蓄深沉刻畫得入木三分，「單」字於此是那樣樸素、堅決而偉大，倘若把歌名改為《腳踏車》，瞬間就失了悲情，顯得活潑俏皮，倒像是兒歌了。

腳踏車這個詞，是台灣人的詞。這是一個很可愛的詞，她勾勒出了人和車的互動過程，三音節本就比雙音節聽來更跌宕起伏，再加之頭腦之聯想能力，每次聽到這三個字，《洋娃娃和小熊跳舞》的場景便自然浮現，唔，還有吵吵鬧鬧的歡樂馬戲團。

#放羊#

大陸流行「共享單車」，但大陸還未有成熟的「下一個人」意識，有人把單車肆意停放在「能給自己最大便捷」的地方，草坪上，停車場，自家樓下。

之前還在廁所門口看到一臺，注意不是大門而是廁所門口喔。雖然那位同學的腸胃值得同情，但實在不想再見到此情此景。

「共享單車」，像逛夜店的異地一夜情，隨叫隨到，隨召隨騎，反正死生不復相見；下次再開到同一架的機率實在太低，那就隨便用用好啦。而ubike，更像長期契約，是需要維持表面紳士風度的固定伴侶。當然，這比喻畢竟惡俗。換一個好了。

Ubike有學名，叫「微笑單車」，因字母「U」像上揚的嘴角。有句話叫做「愛笑的女孩子運氣都不會太差」，那麼「愛笑的腳踏車運氣也不會太差」。我喜歡Ubike，我喜歡它風雨不動在同一個角落等我，像被我圈養的一群羊咩咩，它們擁擠簇擁在一起，等我走進去，每天只牽一隻溜。

夜半，偶爾也會有羊都跑沒了的時候，也不計較：至少和自己同一個地點出發的人，都在午夜降臨前，安全到家。

#落湯Ubike#

Ubike也不一直被需要。亦有阴雨天，看到ubike被碼得整整齊齊，無人問津，像一群侍衛排兵佈陣保家衛國，雷霆之下毅然不動，我心生憐憫。我們常說落湯雞，不曾想過有一天會出現落湯ubike。

多想和喜歡的人一起騎落湯ubike，
和他一起變成渾身濕透的落湯雞。

我們會遺忘ubike，但它不会。你看，晚上的時候啊，沒有捷運也沒有公車了，ubike永遠在某處等你。還不像計程車會收加班費。永遠、任何時候、都願意無條件陪著你、護著你，多麼偉大的友情！

你知道啊，有些地方我們不敢踏足、有些距離让人尷尬--捷運不設站公車不經過、有些夜路我們不敢單獨前往。但如果有一辆腳踏車，一切都變得简单明朗起來，它橙黃色的軀體裏蘊藏著無限定力和勇氣。

可明明她不會說話，她不會喊痛。她只會叮叮噹。她每一次發出聲響，都是為了保護你⋯

#Ubike的叮噹#

ubike的鈴鐺都多多少少出了問題，當騎到鈴鐺清脆的一輛，就中了樂透般心情舒暢，忍不住一路撥動手指，讓它歡呼雀躍、叮叮噹當響。

#關懷#

村上春樹有一本書名為《當我談跑步時我談些什麼》，那我可以寫一篇《當我談騎行時我談些什麼》。

你知道台灣的行道路真的很平嗎？這是走路、開車、搭乘捷運都感受不到的事，我說的「平」不是指海拔的統一，而是道路的連續性。

別小瞧了，「路很平坦」並不是無關緊要的事，這分明是一種關懷的體現！要帶輪子出門的，除了騎腳踏車的人，還有坐輪椅的人。

曾經有陸生奇怪地問我，為什麼台灣的身障人士特別多，走在路上常常能看見。其實不是台灣的身障人士多，只是台灣的身障人士更具足「上街走走停停」的條件。

#製造風的過程#

前進是逆風的過程，而其中，我最不喜歡的就是機車。每次坐在朋友的機車後座，我都感覺自己將被吹到面癱，逆風致力於把人臉吹歪，就算沒有臉歪眼斜，髮型也會被帽子淩辱得一塌糊塗，膝蓋還常被吹到風濕骨痛。

但對我來說，騎腳踏車前進，
則是一種例外的前進。

騎腳踏車，不是一個逆風的過程，
而是一個「製造風」的過程。

騎腳踏車的時候，通過自己的力量，我們得到了能量守恆的回饋：由機械動能和摩擦力製造的同等功率的風，包裹圍繞著我們，持續而忠誠。

它托起我們的臉頰，
鼓起我們的裙擺，
陪伴我們直到歸處。

通過我的一雙腳和腳下穩步前進的腳踏車，我可以自己控制風向與風速：上坡時，我可以製造從上而下魚貫的風，下坡時，我可以製造由下而上噴薄的風。微風，清風，疾風，狂風⋯隨心所欲，歲月靜好。

#Ubike的encore#

五月天曾說在小巨蛋開演唱會常被要求encore。小巨蛋場地以刻鐘計費，唱多一首又會直接超出了租賃場地的時間，索性繼續唱多幾首「唱满場地費」回饋粉絲。

ubike也有「encore」。耳機隨機播放到了喜歡的歌曲，到站了歌曲卻還未播完，腦子裏想的迎風在無人的小徑曲線滑行，頗有孔老夫子所言「隨心所欲不逾矩」之感，便乾脆再原地繞行。

而看到借車時間已超過三十分鐘開始跳表，
索性多繞幾圈「騎回票價」回饋自己。

#關於ubike的七秒金魚記憶#

一、寒冷的西伯利亞大陸寒潮與海面濕氣交織攀爬上岸，給臺灣催來持續而綿密的梅雨。雨後空氣清新，師大路有一個ubike站位於在公路邊，一朵小花從斜上方的樹尖落下，安靜地窩在坐墊中央的壑溝內，白而清亮的花瓣上點綴著雨星，像剛哭過一樣。

二、有一次與朋友從基隆回來，我們在廟口夜市買了很多東西，重得上氣不接下氣。到台北時，捷運和公車都已停運，而朋友遺失了悠遊卡，沒辦法借ubike。危機即是轉機，他另闢蹊徑：「用你的卡刷ubike，放行李。」我們立馬達成共識，將大包小包掛于其上，輪流推著前進。如此一來，兩人都輕鬆了不少。

三、世新大學外新建了ubike站，車位有限，有人為了防止自己到站時無空位停車，居然把個人小物件如娃娃放置於車鎖之上，以宣誓主權。但那次之後就再也沒見到過了，也許是被人發到「靠北世新」投訴了吧。

四、裙子和騎車，不應該是矛盾，而更像夫唱婦隨。被風吹起針織裙子，不禁「啊」一聲叫出來，當下的反應不是嬌羞按住裙擺，而是直接躍起身子站在踏板上讓裙角下墜，耳畔呼嘯而過的，全是年少無敵的羅曼蒂克氣啊。

五、Ubike作為低速代步工具，自然而然和「無所事事」正相關。想來倒也是用ubike做過很多廢到不能再廢的事。曾和兩位台灣朋友從景美騎到101，只為去伴手禮店鋪假裝自己是要買單的陸客吃個夠。

六、某天，同學站著上課，死活不願意坐下。大家都傳難言之隱是痔瘡故。結果闢謠前日與朋友去淡水，馬不停蹄騎了四個小時，回來屁股裂成四瓣動彈不得。而同去的朋友都沒事，因為人家用山地車，他用Ubike。

七、到站還車，卻怎麼也找不到車卡。眼睛瞟到一位大哥畢恭畢敬站在我右側身後，左右一看，整排車都空了！只有遠處一輛座墊歪掉的。也就是說，他在等我！我摸摸索索了大概五分鐘，就是找不到那該死車卡，。我汗都出來了，他紋絲不動，沒有一丁點不耐煩，露出佛性微笑。這位賢者面前，我像個過動潑猴。

#Ubike上的世界觀#

一直覺得腳踏車是最安靜的移動方式，比走路還要解放靈魂。一個人騎ubike，以此為藉口堆砌了很多光陰於同自己的和解之上。

如果有外星人，它會發現
這個世界被分為兩個部分：
一部分是我看到的世界，
還有一部分是在ubike上左顧右盼的我。

有的時候，我會忘記要去哪里，
更忘記自己從哪里來，
似乎是這輛腳踏車在指引我，
遠離一個光源，向另一個光源靠近。

因為有ubike，
我會更有底氣選擇一條
可能會耽擱會偏離會迷失
但不曾涉足的路。

騎行的時候，
景色行雲流水般注入你，
灌進你，穿越你。

看著牽媽媽的手過馬路的中年男子，不禁覺得因雞毛蒜皮和家人吵起來的自己幼稚無比，看到阿嬤手推車裏熟睡的嬰孩，會想起陪伴自己長大的爺爺奶奶如今兩鬢斑白，生命交替悄無聲息。

看到落單的中學生，會問當年是不是也曾因數學方程式焦頭爛額，或為人際關係責怪自己。

還好啊，來不及讓你陷入任何一個
荷馬史詩般的命題，
下一格畫面如約而至。

#Ubike教給我的事#
#人生的坐標系#

騎ubike等綠燈，前面的車一直沒動我也就沒動。結果綠燈快結束我才發現前面這輛車是本身就停在路邊的。

來不及了，這次錯過就是完整的錯過。

所以啊，無論是等紅綠燈還是人生啦，
不要以所在的環境或身邊的同伴作為參照，
要直視自己的目標以做出最準確的判斷。
畢竟，是每個人自己的人生。 ​​​

#ubike上的臺北市#

Ubike屬於台北和每一個路過台北的人。

此刻，若將正在臺北市裏前進的ubike彼此連成線，那會是一章比宇宙星空還要委婉悠揚的交響曲譜，是一冊比圖騰刺青更銘肌鏤骨的時代影集。

一座城的市容風貌不在於多快多豪華的重型機械交通，而在於這些微不足道的代步工具，是這些小齒輪般的存在，讓臺灣這片屹然不動的島嶼可被細嗅薔薇，可被感同身受。

所以我終於知道了，
不是精准的經濟騰飛的數據
或啰嗦的市長選票，

而是在那細幼的軸承鏈條上，
便有完整的一座臺北市，
完整的一個童話國。

簡字排版🔗：
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