厄夜怪宮 黑暗 歷史 人性 暴力血腥 德古拉 吸血鬼 教會 納粹 什麼鬼滅 什麼咒術迴戰 還是愛這種寓教於樂深度寫實卡通 一直很想刺 懂的人 客製黑紅配色有優惠

【游牧於好萊塢的自由靈魂——趙婷 Chloé Zhao】 「不管是拍片還是生活，我總會整個人直接跳進去、濺起水花，然後在水中再來摸索方向。你應該得要去不斷地追逐那個地平線。」 她是今年奧斯卡大熱門《#游牧人生》（#Nomadland）背後的靈魂人物，同時身兼該片的編劇、導演、製片、剪輯。她即將跨界好萊塢商業製作，接連帶來漫威宇宙的最新力作《#永恆族》（Eternals），以及環球影業重啟的，帶有西部片與近未來科幻元素的新版《#德古拉》。 她也是好萊塢最炙手可熱、獨樹一格的新導演。她在今年成為金球獎 78 年歷史上，首位入圍最佳導演的亞裔女性。 她是 38 歲的中國籍旅美導演——趙婷（Chloé Zhao）。 趙婷在北京出生並度過童年，父親為國內鋼鐵巨亨，母親為醫院職工。然而趙婷從小就覺得自己格格不入，整天沉迷於日本漫畫、MTV，和西方流行文化，並嚮往去西方世界闖蕩。她在 14 歲時，以幾乎不會說英語的狀態下前往英國就讀寄宿學校，並在 18 歲時獨自移居到美國洛杉磯完成高中學業，第一次親身體驗到美國夢與現實的差距。 後來，在因緣際會之下，她到了麻州的私立女子大學取得了政治學位（並發現她對政治學興趣缺缺）。畢業後，她度過了一陣子的摸索時期（做過活動統籌、不動產業、酒吧調酒師等零工），後來成功報取紐約大學著名的 Tisch 藝術學院修研電影製作，她的其中一位老師正是 #史派克李。 「我們遲早都會經歷自己私人的世界末日。我們會被迫奮力抵抗，有時也必須重新定義自己，因為過去所定義自己的東西已不復存在。這個堅毅的能耐、找尋新的生命和新的自我的過程，對我來說，就是所謂的『人類精神』（human spirit）。」 對於她中國籍的包袱，她曾表示：「因為我並不屬於那裡的歷史以及那裡所代表的一切，這使我感到更加自由」。長年旅居美國的她，雖然曾在碩二那年短暫回國拍攝學生短片（據她說那是一部模仿張藝謀《#大紅燈籠高高掛》的令人翻白眼之作），但也讓她覺悟到在美國拍片的自由度（至少在心理層面是如此），「若我回中國拍片，可能會有更沈重的包袱，也因此我還沒有準備好要回去」。 然而在那次作業的經驗中，她從一個舞蹈學校找到了一名年輕女孩，也開啟了她與素人演員合作的創作模式。他認為：與其刻意指導、雕塑一個演員符合自己的期望，不如先找到已經在那個環境當中的人物，並試圖從他發展出整部電影的故事和世界觀。 她的首部長片《#SongsMyBrothersTaughtMe》講述著 Lakota Sioux 美國原住民族的手足之情，第二部長片《#重生騎士》（#TheRider）則關切一名頭部受創而無法繼續追逐生命熱情的原住民牛仔，今年的《游牧人生》（Nomadland）則追逐著橫跨美國中西部七大州的打工游牧民族。她大量啟用素人演員，以幾乎紀錄片的樸實拍攝手法，訴說著社會底層邊緣人的故事。 「我一直以來都是外來者，我也因此被同樣是外來者的故事所深深吸引」，但或許也正因為他不帶包袱與偏見的外來視角，才有辦法清晰地看透並述說這些本質上再「美國」不過的本土故事。 《#神鬼獵人》的墨西哥導演 Alejandro G. Iñárritu 就曾如此誇獎她的作品：「身為外來者，有時候反而讓你有清晰的神智和足夠的距離，去客觀而清楚地觀察事物。當你觀看鏡中的倒映，就算再怎清晰，都會帶有反光。《重生騎士》和《游牧人生》之所以是強而有力且真實的美國電影，正式因為她可以以一個外來者的角度，不透過任何濾鏡或薄幕去觀察。」 而自從去年威尼斯影展首映後，《游牧人生》一路在獎季上勢如破竹，不僅影評盛讚，業界也普遍叫好。如今，她已成為近代影史上，#單一獎季獲獎數最高的影人。目前為止，她已經以《游牧人生》贏得了 57 座個人獎項 ―— 35 座最佳導演獎、13 座最佳改編劇本獎、9 座最佳剪輯獎。 若連同她身為製片之一的身份所拿下的 24 座最佳影片獎項，單單她一人在此獎季就已經拿下了 81 座獎項。而這還不包含尚未揭曉得獎名單的金球獎、影評人之選獎、英國影藝學院獎、導演工會獎、獨立精神電影獎，甚至奧斯卡獎等。 儘管星度急遽上升，趙婷依舊維持她不修邊幅的浪漫形象。五年來沒進過理髮廳的她，在今年的許多線上訪談或Q&A的鏡頭前，她常常穿著一件寬鬆的長T，頂著蓬鬆的長髮和近乎素顏的姿態露面。而她真誠的笑顏，和毫不做作的談吐，持續擄獲不少新舊粉絲的心。 她目前與她的伴侶，同時也是她三部片的攝影指導 Joshua James Richards ，同住於洛杉磯郊外的山谷小鎮 Ojai（她嫌好萊塢市區太過喧囂擁擠），兩人育有兩隻狗、三隻雞。 - 趙婷歷年作品： 2015《Songs My Brothers Taught Me》 坎城影展入圍金攝影機獎（最佳首部作品） 2017《重生騎士》The Rider 坎城影展「導演雙週」單元藝術電影獎 美國獨立電影哥譚獎最佳影片 2020《游牧人生》Nomadland 威尼斯影展金獅獎 多倫多影展觀眾票選獎 美國獨立電影哥譚獎最佳影片 美國國家影評人協會最佳影片、最佳導演 紐約/洛杉磯/波士頓影評人協會最佳導演 2021《永恆族》Eternals -#chloezhao #chloézhao

#金馬57 影展觀後短評 《德古拉同志》Comrade Drakulich ★★★★ 結合吸血鬼以及冷戰類型電影元素，玩轉了諜報愛情片的既有框架，更嘲諷了人類不斷重演歷史、學不到教訓的命運循環。 故事描述1970年代被蘇聯支配的匈牙利，為了支持同樣為共產主義奮鬥的越共，邀請了古巴革命英雄來到匈牙利各地發起捐血活動，卻意外發現了這位古巴革命英雄的隱藏身份。吸血鬼雖是不死怪物，卻也背負著無法掌握一切的宿命，對比到追求人人平等的共產世界，生命似乎是人活著最大的資產，那些名與利的虛榮也不過是過眼雲煙。 猶如塔伊卡瓦迪堤的《吸血鬼家庭屍篇》，來自匈牙利的導演 馬可波茲扎爾的風格，展現了東歐民族的豪邁個性，以及東西文化交會下的衝突與黑色幽默；它一方面嘲諷了冷戰共產政權對人民監控的過往，一方面又對冷戰的歷史做出了不同的詮釋。 片中故意穿插了1972年的黑人剝削電影《黑古拉》（Blacula），又吐嘲了不少60、70年代的知名電影，彷彿宣告世人：我東歐才是吸血鬼發源地，你們這些冒牌貨！我他X的玩自己的故事，夠強了吧！ . . #電影 #影評 #德古拉同志 #comradedrakulich #movie #review #filmcritics #XXY #金馬 #金馬影展 #金馬57 #goldenhorse #tghff #taipeigoldenhorsefilmfestival