【哈比人：五軍之戰」：因失去，再擁有】
【哀悼永遠的比爾博巴金斯：伊恩荷姆】

　　從一開始不怎麼情願踏上冒險之旅，而且懦弱到老是受人保護，最後卻屢屢依靠智慧幫夥伴化險為夷，最後勇於投身戰場，並目睹同伴戰死沙場，那個來自於夏爾的哈比人，已經不一樣了。
　　
　　或許比爾博終其一生只須要待在袋底洞，每天早晨享用豐盛的早餐，偶爾在家門口咬一咬菸斗，這種愜意的生活是眾人夢寐以求，但憑著一股衝動，比爾博還是展開了旅程。雖然最後比爾博如願以償地獲得金銀財寶，他才意識到真正的寶物並不是身外之物，而是那些曾經共患難的朋友。

　　患難見真情，所有經得起考驗的友情，都來自於大風大浪的試煉。每個人一生中最得來不易的就是真正的友情，當你遭逢人生劇變，有幾個人仍願意留在你身邊？
　
　　《哈比人：五軍之戰》的結局讓我忍不住想要再三回味，比爾博得到了財物，但卻顯的哀傷，因為他失去這一生來最珍愛的夥伴，雖然經歷了生離死別，但他也不後悔踏上這段旅程，因為人終究難免一死，但最重要的，我們能永遠活在彼此的記憶中。往後的日子比爾博在家門口咬菸斗的時候，多了段能讓他反覆咀嚼的回憶。

　　年紀愈長，逐漸明白最奢侈的事物不是可觀的財富，而是友情。離你而去的人會愈來愈多，也會發現真正理解你的人很少，酒肉言歡一番後，誰還願意傾聽你心中的寂寞與悲傷？當比爾博‧巴金斯從孤山歸來時，卻發現他的親友正在忙著拍賣他的財產，心寒的他更想念曾在孤山王國並肩作戰的矮人朋友們。

　　回到夏爾的比爾博依舊是孤獨的，但這份孤獨卻不一樣了，飽滿的內在更能讓他忽略周遭對他的非議。旅程之前，比爾博是老氣橫秋的，但回到家鄉時顯得多愁善感，他觀看世界的方式不一樣了。旅程不只讓人茁壯，也讓人的靈魂變的年輕許多。
　　
　　私心而論，我喜歡《哈比人》三部曲多於《魔戒》三部曲一點。《魔戒》三部曲確實引領我認識中土世界，但因為故事大部分為史詩規模的戰役，所以氛圍凝重不少，《哈比人》三部曲則是比較著重於冒險旅程的形式，整體風格更加詼諧而俏皮許多，所以兩者各有自己的特色，所以我個人比較難以分辨優劣。

　　早在拍攝《魔戒》三部曲之前，彼得傑克森在殭屍電影《新空房禁地》中就展現出大膽而細膩的玩心。《魔戒》裡總是不時穿插一些頑皮的動作戲，比起《新空房禁地》明顯收斂不少，而《哈比人》三部曲則有更多空間展現彼得傑克森淘氣的一面，無論是《哈比人：意外旅程》矮人軍團在食人妖洞窟裡列隊沖垮半獸人大軍，或是《哈比人：荒谷惡龍》的木桶泛舟，以及《哈比人：五軍之戰》裡，精靈瑟蘭督伊騎著大麋鹿，將四隻半獸人「串燒」斬首，這些天外飛來一筆的幽默不會突兀，反而總是適時紓緩戰鬥場面的緊繃。與《魔戒》系列相較，《哈比人》三部曲觀眾驚嘆的捧腹確實明顯多了些。

　　《哈比人：五軍之戰》的片長是三部曲中最短的，劇情又回歸到之前魔戒一貫的大規模戰爭場面，由於超過三分之二的劇情在前兩部已詳述完畢，只剩最終五軍之戰的部分，所以節奏明顯比前二部曲還快了許多，文戲鋪陳沒多久就進入震懾山河的大戰。因為是前傳性質，戰爭場面規模自然略遜於《魔戒》三部曲，但整體精緻度提升許多，戰略的種類也相當豐富，每位角色個別的戰鬥場面篇幅也不少。與《魔戒》系列相較，《哈比人：五軍之戰》更有動作電影的風格。
　　
　　《哈比人：五軍之戰》戰鬥上的細節有不少影像上的生動描寫，跨越了小說文本天生的侷限。例如，電影將惡龍史茅革，與長湖鎮弓箭手巴德的對手戲，描寫的更加生動而戲劇性，原作巴德只是將一支細小黑箭劍射進史茅革鱗甲中的細縫，電影中則是改成雕像上巨大的黑劍，還有增加了史茅革的叫囂台詞，凸顯了它的自負性格。彼得傑克森並未凌駕原作，他只是讓小說與改編電影間有著相輔相成的處理，文本與影像彼此各有長短之處，但導演沒有讓兩方犧牲各自的優勢，這是相當難得的。

　　原本矮人與半獸人的戰爭，在《哈比人歷險記》原作中沒有詳述，但彼得傑克森將死於大戰的半獸人首領「阿索格」，改編成與索林橡木盾結下世仇，從《哈比人》前二部曲就埋下了阿索格尋仇的另一條主線；另一方面，小說中的甘道夫也時常不明原因離開比爾博他們，直到關鍵時刻才出現，在《哈比人》三部曲裡，甘道夫離去的空白被處理成去對抗潛伏的黑暗力量，也藉機讓《魔戒》系列的經典角色串場，使得《魔戒》與《哈比人》的聯繫更加強烈。這兩條故事的線路，最終在《哈比人：五軍之戰》匯集成磅礡而具有宿命氛圍的決戰。
　　
　　《哈比人歷險記》原作的形式為兒童文學，風格上自然比較淺白而詼諧，直到最後五軍之戰才轉變的較為嚴肅，中間的銜接性沒有很深刻的情感處理，《哈比人》三步曲因為埋設了支線的關係，所以原作的諧趣與悲壯風格在電影中間容並蓄，讓三部曲有了氛圍上的延續。原作小說的篇幅相當短，然而在彼得傑克森的詮釋之下，原本僅有一部電影的篇幅，被擴編成三部曲的形式。原作故事的擴編存在了加油添醋的風險，但因為重返中土世界的契機十分珍貴，也許彼得傑克森本身也不願意太快結束中土世界的旅程吧？

　　有人推測，哈比人原作的擴編是出於商業的考量，但我更願意相信是彼得傑克森私人的情感因素。重返中土世界的機會實在太難得了，等待了將近十幾年的歲月，如果我是彼得傑克森，怎麼甘心只能在中土世界駐足短暫的時光？再說魔戒三部曲早已於奧斯卡寫下風光的記錄，傑克森導演倒是不用再拘謹於許多考量，《哈比人》三部曲反而更顯的悠閒自在。
　　
　　《哈比人》三部曲加入許多原創的劇情，可能讓電影變的有些冗長，但也不至於讓我厭煩，因為那些原創的劇情看得出來，是身為狂熱粉絲的導演才能做出的嚴謹架構，而不是沒有頭緒的東拼西湊，在不破壞大致原作架構的情況下，為故事創造新的可能性。彼得傑克森的獨到見解，讓讀過原作的我覺得耳目一新。

　　在《哈比人》三部曲最引人注目的原創角色，非陶烈兒莫屬。基本上《哈比人歷險記》原作沒有愛情的部分，所以陶烈兒就擔綱了《哈比人》三部曲重要的愛情戲路。愛情的曲折離奇，和緩了過於陽剛的戰爭情節。
　　
　　在《魔戒》三部曲亦有一段淒美的戀情，人類遊俠亞拉岡與半精靈亞玟，他們克服了種族的隔閡與戰亂等諸多考驗，最後如願譜成完整的戀曲。《哈比人》三部曲中陶烈兒與奇力的相戀，也凸顯出精靈與矮人間的種族衝突，他們的戀情十分坎坷，最後卻沒有美好的結果。
　　
　　《魔戒》三部曲中亞玟放棄了精靈的長生，選擇與亞拉岡廝守短暫的一生，這段愛情的命題在探討「放棄部分的自我而獲得完整的幸福」，但陶烈兒與奇力的戀情則是在探討「愛情的缺憾」。當陶烈兒摟著奇力的遺體，泣訴為什麼心這麼痛？精靈瑟蘭督伊僅回答一句：「這就是愛情」，簡短的一句，看似沒有任何回答，但也回答了很多。愛的越深，痛的越撕心裂肺，就是因為陶烈兒覺得痛徹心扉，才證明她與奇力之間的愛是真摯的，但天底下並不是所有的情人都能受到祝福。失去，也是愛情的一部分，短暫得轟轟烈烈，成為無盡的思念，失去奇力的陶烈兒之後何去何從？恐怕也只能成為無限遐想。

　　其實不只陶烈兒失去了摯愛，《哈比人：五軍之戰》通篇的論述都是以「失去」為中心，陶烈兒失去了奇力，比爾博巴金斯失去了幾位旅程的戰友，索林·橡木盾重新拾回失去的財寶與權力，但最後他意識到差點失去最珍貴的夥伴。然而最珍貴的事物，往往都是在失去之後才會顯現。比爾博歷經失去朋友的哀傷，但他帶著這一生中最磅礡的回憶返鄉，不再只是虛無度日；索林·橡木盾曾經失去的太多，所以面對重新擁有的財富與權力時變的失心不悟，在最後一刻懸崖勒馬，雖然失去生命，但最終還是斷氣於比爾博的臂彎中，至少闔眼之前能意識到，真摯的友情不曾離開過他；陶烈兒必定會沉浸於哀傷一段不短的時日，但奇力已經永遠活在她的心中，再也不會離去。
　　
　　《魔戒》三部曲的結尾，有種苦盡甘來的勝利感，然而《哈比人：五軍之戰》卻有濃厚的惆悵，但不會讓人感到絕望。面對失去與擁有，我們不免會顯得愚痴，失去的懼怕與憂愁，會暫時遮蔽我們的視野，最後才意識到，手握的愈緊，你就再也無法得到任何珍貴的事物。若比爾博不願意放下安逸的生活圈，怎麼能擁有能讓他反覆回憶的冒險旅程？

　　《哈比人》從首部曲開始埋下的支線，最後在《哈比人：五軍之戰》產生極大的效果，無論是橡木盾索林從對於財寶與權力的執迷中醒轉，亦或對於友情與愛情的深鑿細劃，因為有前二部曲的鋪陳，讓三部曲整體有了動容而完整的收尾，從一個可能只是單純的尋寶故事，被重新詮釋為讓人歌泣的磅礡史詩。彼得傑克森對於中土世界濃烈的情感與眷戀，灌溉出《哈比人》更多層次的新生命。
　　
　　「哈比人歷險記」原作小說是一個架構十分簡單的故事，一個被惡龍看守的寶藏，以及一群想要征伐惡龍的勇者，這樣的簡易的故事概念啟發了許多經典的「角色扮演（Role-Playing Game）」類型的電玩，也成為後來許多奇幻文學的濫觴。在《哈比人》三部曲裡可以看見許多奇幻作品的角色原形，在《哈比人：五軍之戰》更是傾巢而出，哥布林、半獸人、精靈、矮人、哈比人、以及人類等等，全在戰場上殺成一塊兒，曾經被許多奇幻創作者奉為圭臬與教材的經典文學，如今化為生動的史詩影像，我想應該不少人激動不已吧？

　　雖然奇幻創作的後起之輩源源不絕，但中土世界的故事仍舊不會褪色。當代的文學世界觀越來越龐雜，恩怨情仇的支線也愈加繁複，種族也多到眼花撩亂，但「哈比人歷險記」的歷史地位始終屹立不搖。然而這不是「舊愛總是最美」的無病呻吟，而是許多奇幻文學作者沒有領略「少即是多」的創作精神。「哈比人歷險記」的創作脈絡單純清晰，真誠的友情描繪，面對財寶與權力的愚痴，當代真的很難再閱讀到俐落而率直的奇幻創作。
　　
　　當一道料裡裹上一層又一層的糖霜與調味料，食材本身的鮮味早已被覆蓋殆盡。再多的種族，再多的恩怨情仇，再多的世界觀，那些僅是調味料，洋洋灑灑的一大堆設定，最後卻瓜分了純粹冒險的精神與樂趣。托爾金學識豐富，然而哈比人與魔戒卻未曾讓人感受過學識的繁重，他將自身豐富的閱歷濃縮成筆下簡潔有力的冒險故事，化繁為簡是智者重要的表徵。　　
　　
　　經典的文學、電影或是歌曲，總是難免被後人改編或是重新詮釋。很多的重新詮釋有時只是技術層面的精進或改變，例如電影特效的進步，或是歌曲更換了演奏方式，但很多只是為原本的靈魂換上了另一副不合適的軀體。哈比人與魔戒十分幸運，而且是價值連城的幸運，遇上了真心熱愛它們的導演彼得傑克森，保留了原先文本的精髓，用影像將文本未詳述的細節加以強化，並將托爾金筆下中土世界的設定融會貫通，創作出符合當代精神卻又不失原作特色的作品。除了魔戒與哈比人之外，彼得傑克森也翻拍了小時候所崇敬的《金剛》，再再顯示改編與忠於原作之間拿捏的熟稔。

　　或許這一生中，很難再找到能比彼得傑克森更熱愛魔戒的導演了。《哈比人》三部曲絕非善盡善美，但那絕對是一堵不矮的「中土世界障礙」高牆，我難以想像誰能跨越過這個高牆。之後魔戒或是哈比人或許都有在被重新翻拍的機會，但這種天時地利人和的契機能否再現？無論如何，《魔戒》與《哈比人》已經成為我這一生中最重要的回憶之一。

　　雖然不捨，但在怎麼漫長的旅程，終究要曲終人散。與其讓電影因為要壓榨剩餘的商業價值而延續下去，也許即時畫上最完美的句號，能讓這段史詩保持永恆的絢爛。
　　
　　我與魔戒的邂逅，算是無心之柳。當初《魔戒》三部曲上映時，我還是個高一生，對於史詩類型的電影不感興趣，但在同學邀約之下，於農曆年假看了《魔戒二部曲：雙城奇謀》，那時電影已經上映了將近三個月，但電影院仍舊坐無虛席，甚至只能買到前三排的座位，讓我覺得不可思議，但很快的這個疑惑在接下來的聖盔谷的磅礡的戰役中一掃而空，從此我深深著迷於托爾金所打造得中土世界。
　　
　　十三年過去了，現在的我已經到了必須為自己人生負責而焦頭爛額的年紀。這十三年間歷經大風大浪的洗禮，稍微少了青春時期對於夢想的衝勁，甚至有點畏怯於冒險與嘗試。就在這個時候，《哈比人：意外旅程》上映了，我再度走進揆別九年的中土世界。看著曾經被矮人們視為累贅，後來卻成為拯救眾人的英雄的比爾博‧巴金斯，我在他身上看到了那個曾經受人否定與嫌棄，但又努力振作的自己，《哈比人》三部曲剛好符合我人生的歷練，所以看來格外有感觸，我不禁反問自己，那個嚮往冒險的靈魂究竟去哪了？

　　跌跌撞撞的十三年，曾經失去很多，也曾經擁有一些事物，或許我還沒有抵達人生中的孤山王國，也還沒有見識過真正的狂風暴雨，但我唯一能確定的是，現在憧憬安逸的生活還太早了。從《魔戒》到《哈比人》之間，經歷過許多人生層次的轉變，但《哈比人》再度讓我憶起當年喜歡上《魔戒》的情境，而我也意識到我已經和十三年前的自己不一樣了，雖然自身的孤寂並未改變，但面對孤寂的心境已經不同了。
　　
　　如今中土世界的旅程再度落幕，我不確定未來能否再踏進中土世界，若再有下一次的旅程，或許已經又是十幾年後，而那時我又在何處漂泊？或是已經安定下來？我已不敢再多做遙想。歲月一直是人們最大的頑敵，也許未來的中土旅程也不再是原班人馬，或許飾演甘道夫得伊恩麥克連已經安詳仙逝，飾演精靈王的雨果威明已經垂垂老矣....... 腦海中無限浮出的「或許」，都是對於即將告別的中土世界的強烈眷戀與不捨。無論魔戒與哈比人是否會再被重新演繹，但屬於我們這個世代的中土旅程，確定已經永遠落幕，成為青春歲月中最精華的印記。
　　
　　曾於《魔戒》三部曲中，飾演皮聘的比利包伊德，雖然沒有正式回歸《哈比人》三部曲的演出，但他為《哈比人：五軍之戰》獻唱了片尾曲The Last Goodbye。在錚錚吉他聲、與充滿深情思念的歌聲中，我的雙眼逐漸濕熱而模糊起來。
　　
　　再見了，那些中土永恆流傳的英勇故事；再見了，那些驍勇善戰又樂天的矮人軍團；再見了，那些善良又單純的哈比人們；再見了，那些神聖又英勇的精靈們；再見了，那些走遍天涯的遊俠；再見了，那些為了守護愛人而殞命戰場的英靈們。
　　
　　以及，再見了，那個熟悉的袋底洞木門。若未來有幸再度歸返，請再為引頸期盼的我們敞開。

【哈比人：五軍之戰」：因失去，再擁有】
【哀悼永遠的比爾博巴金斯：伊恩荷姆】

　　從一開始不怎麼情願踏上冒險之旅，而且懦弱到老是受人保護，最後卻屢屢依靠智慧幫夥伴化險為夷，最後勇於投身戰場，並目睹同伴戰死沙場，那個來自於夏爾的哈比人，已經不一樣了。
　　
　　或許比爾博終其一生只須要待在袋底洞，每天早晨享用豐盛的早餐，偶爾在家門口咬一咬菸斗，這種愜意的生活是眾人夢寐以求，但憑著一股衝動，比爾博還是展開了旅程。雖然最後比爾博如願以償地獲得金銀財寶，他才意識到真正的寶物並不是身外之物，而是那些曾經共患難的朋友。

　　患難見真情，所有經得起考驗的友情，都來自於大風大浪的試煉。每個人一生中最得來不易的就是真正的友情，當你遭逢人生劇變，有幾個人仍願意留在你身邊？
　
　　《哈比人：五軍之戰》的結局讓我忍不住想要再三回味，比爾博得到了財物，但卻顯的哀傷，因為他失去這一生來最珍愛的夥伴，雖然經歷了生離死別，但他也不後悔踏上這段旅程，因為人終究難免一死，但最重要的，我們能永遠活在彼此的記憶中。往後的日子比爾博在家門口咬菸斗的時候，多了段能讓他反覆咀嚼的回憶。

　　年紀愈長，逐漸明白最奢侈的事物不是可觀的財富，而是友情。離你而去的人會愈來愈多，也會發現真正理解你的人很少，酒肉言歡一番後，誰還願意傾聽你心中的寂寞與悲傷？當比爾博‧巴金斯從孤山歸來時，卻發現他的親友正在忙著拍賣他的財產，心寒的他更想念曾在孤山王國並肩作戰的矮人朋友們。

　　回到夏爾的比爾博依舊是孤獨的，但這份孤獨卻不一樣了，飽滿的內在更能讓他忽略周遭對他的非議。旅程之前，比爾博是老氣橫秋的，但回到家鄉時顯得多愁善感，他觀看世界的方式不一樣了。旅程不只讓人茁壯，也讓人的靈魂變的年輕許多。
　　
　　私心而論，我喜歡《哈比人》三部曲多於《魔戒》三部曲一點。《魔戒》三部曲確實引領我認識中土世界，但因為故事大部分為史詩規模的戰役，所以氛圍凝重不少，《哈比人》三部曲則是比較著重於冒險旅程的形式，整體風格更加詼諧而俏皮許多，所以兩者各有自己的特色，所以我個人比較難以分辨優劣。

　　早在拍攝《魔戒》三部曲之前，彼得傑克森在殭屍電影《新空房禁地》中就展現出大膽而細膩的玩心。《魔戒》裡總是不時穿插一些頑皮的動作戲，比起《新空房禁地》明顯收斂不少，而《哈比人》三部曲則有更多空間展現彼得傑克森淘氣的一面，無論是《哈比人：意外旅程》矮人軍團在食人妖洞窟裡列隊沖垮半獸人大軍，或是《哈比人：荒谷惡龍》的木桶泛舟，以及《哈比人：五軍之戰》裡，精靈瑟蘭督伊騎著大麋鹿，將四隻半獸人「串燒」斬首，這些天外飛來一筆的幽默不會突兀，反而總是適時紓緩戰鬥場面的緊繃。與《魔戒》系列相較，《哈比人》三部曲觀眾驚嘆的捧腹確實明顯多了些。

　　《哈比人：五軍之戰》的片長是三部曲中最短的，劇情又回歸到之前魔戒一貫的大規模戰爭場面，由於超過三分之二的劇情在前兩部已詳述完畢，只剩最終五軍之戰的部分，所以節奏明顯比前二部曲還快了許多，文戲鋪陳沒多久就進入震懾山河的大戰。因為是前傳性質，戰爭場面規模自然略遜於《魔戒》三部曲，但整體精緻度提升許多，戰略的種類也相當豐富，每位角色個別的戰鬥場面篇幅也不少。與《魔戒》系列相較，《哈比人：五軍之戰》更有動作電影的風格。
　　
　　《哈比人：五軍之戰》戰鬥上的細節有不少影像上的生動描寫，跨越了小說文本天生的侷限。例如，電影將惡龍史茅革，與長湖鎮弓箭手巴德的對手戲，描寫的更加生動而戲劇性，原作巴德只是將一支細小黑箭劍射進史茅革鱗甲中的細縫，電影中則是改成雕像上巨大的黑劍，還有增加了史茅革的叫囂台詞，凸顯了它的自負性格。彼得傑克森並未凌駕原作，他只是讓小說與改編電影間有著相輔相成的處理，文本與影像彼此各有長短之處，但導演沒有讓兩方犧牲各自的優勢，這是相當難得的。

　　原本矮人與半獸人的戰爭，在《哈比人歷險記》原作中沒有詳述，但彼得傑克森將死於大戰的半獸人首領「阿索格」，改編成與索林橡木盾結下世仇，從《哈比人》前二部曲就埋下了阿索格尋仇的另一條主線；另一方面，小說中的甘道夫也時常不明原因離開比爾博他們，直到關鍵時刻才出現，在《哈比人》三部曲裡，甘道夫離去的空白被處理成去對抗潛伏的黑暗力量，也藉機讓《魔戒》系列的經典角色串場，使得《魔戒》與《哈比人》的聯繫更加強烈。這兩條故事的線路，最終在《哈比人：五軍之戰》匯集成磅礡而具有宿命氛圍的決戰。
　　
　　《哈比人歷險記》原作的形式為兒童文學，風格上自然比較淺白而詼諧，直到最後五軍之戰才轉變的較為嚴肅，中間的銜接性沒有很深刻的情感處理，《哈比人》三步曲因為埋設了支線的關係，所以原作的諧趣與悲壯風格在電影中間容並蓄，讓三部曲有了氛圍上的延續。原作小說的篇幅相當短，然而在彼得傑克森的詮釋之下，原本僅有一部電影的篇幅，被擴編成三部曲的形式。原作故事的擴編存在了加油添醋的風險，但因為重返中土世界的契機十分珍貴，也許彼得傑克森本身也不願意太快結束中土世界的旅程吧？

　　有人推測，哈比人原作的擴編是出於商業的考量，但我更願意相信是彼得傑克森私人的情感因素。重返中土世界的機會實在太難得了，等待了將近十幾年的歲月，如果我是彼得傑克森，怎麼甘心只能在中土世界駐足短暫的時光？再說魔戒三部曲早已於奧斯卡寫下風光的記錄，傑克森導演倒是不用再拘謹於許多考量，《哈比人》三部曲反而更顯的悠閒自在。
　　
　　《哈比人》三部曲加入許多原創的劇情，可能讓電影變的有些冗長，但也不至於讓我厭煩，因為那些原創的劇情看得出來，是身為狂熱粉絲的導演才能做出的嚴謹架構，而不是沒有頭緒的東拼西湊，在不破壞大致原作架構的情況下，為故事創造新的可能性。彼得傑克森的獨到見解，讓讀過原作的我覺得耳目一新。

　　在《哈比人》三部曲最引人注目的原創角色，非陶烈兒莫屬。基本上《哈比人歷險記》原作沒有愛情的部分，所以陶烈兒就擔綱了《哈比人》三部曲重要的愛情戲路。愛情的曲折離奇，和緩了過於陽剛的戰爭情節。
　　
　　在《魔戒》三部曲亦有一段淒美的戀情，人類遊俠亞拉岡與半精靈亞玟，他們克服了種族的隔閡與戰亂等諸多考驗，最後如願譜成完整的戀曲。《哈比人》三部曲中陶烈兒與奇力的相戀，也凸顯出精靈與矮人間的種族衝突，他們的戀情十分坎坷，最後卻沒有美好的結果。
　　
　　《魔戒》三部曲中亞玟放棄了精靈的長生，選擇與亞拉岡廝守短暫的一生，這段愛情的命題在探討「放棄部分的自我而獲得完整的幸福」，但陶烈兒與奇力的戀情則是在探討「愛情的缺憾」。當陶烈兒摟著奇力的遺體，泣訴為什麼心這麼痛？精靈瑟蘭督伊僅回答一句：「這就是愛情」，簡短的一句，看似沒有任何回答，但也回答了很多。愛的越深，痛的越撕心裂肺，就是因為陶烈兒覺得痛徹心扉，才證明她與奇力之間的愛是真摯的，但天底下並不是所有的情人都能受到祝福。失去，也是愛情的一部分，短暫得轟轟烈烈，成為無盡的思念，失去奇力的陶烈兒之後何去何從？恐怕也只能成為無限遐想。

　　其實不只陶烈兒失去了摯愛，《哈比人：五軍之戰》通篇的論述都是以「失去」為中心，陶烈兒失去了奇力，比爾博巴金斯失去了幾位旅程的戰友，索林·橡木盾重新拾回失去的財寶與權力，但最後他意識到差點失去最珍貴的夥伴。然而最珍貴的事物，往往都是在失去之後才會顯現。比爾博歷經失去朋友的哀傷，但他帶著這一生中最磅礡的回憶返鄉，不再只是虛無度日；索林·橡木盾曾經失去的太多，所以面對重新擁有的財富與權力時變的失心不悟，在最後一刻懸崖勒馬，雖然失去生命，但最終還是斷氣於比爾博的臂彎中，至少闔眼之前能意識到，真摯的友情不曾離開過他；陶烈兒必定會沉浸於哀傷一段不短的時日，但奇力已經永遠活在她的心中，再也不會離去。
　　
　　《魔戒》三部曲的結尾，有種苦盡甘來的勝利感，然而《哈比人：五軍之戰》卻有濃厚的惆悵，但不會讓人感到絕望。面對失去與擁有，我們不免會顯得愚痴，失去的懼怕與憂愁，會暫時遮蔽我們的視野，最後才意識到，手握的愈緊，你就再也無法得到任何珍貴的事物。若比爾博不願意放下安逸的生活圈，怎麼能擁有能讓他反覆回憶的冒險旅程？

　　《哈比人》從首部曲開始埋下的支線，最後在《哈比人：五軍之戰》產生極大的效果，無論是橡木盾索林從對於財寶與權力的執迷中醒轉，亦或對於友情與愛情的深鑿細劃，因為有前二部曲的鋪陳，讓三部曲整體有了動容而完整的收尾，從一個可能只是單純的尋寶故事，被重新詮釋為讓人歌泣的磅礡史詩。彼得傑克森對於中土世界濃烈的情感與眷戀，灌溉出《哈比人》更多層次的新生命。
　　
　　「哈比人歷險記」原作小說是一個架構十分簡單的故事，一個被惡龍看守的寶藏，以及一群想要征伐惡龍的勇者，這樣的簡易的故事概念啟發了許多經典的「角色扮演（Role-Playing Game）」類型的電玩，也成為後來許多奇幻文學的濫觴。在《哈比人》三部曲裡可以看見許多奇幻作品的角色原形，在《哈比人：五軍之戰》更是傾巢而出，哥布林、半獸人、精靈、矮人、哈比人、以及人類等等，全在戰場上殺成一塊兒，曾經被許多奇幻創作者奉為圭臬與教材的經典文學，如今化為生動的史詩影像，我想應該不少人激動不已吧？

　　雖然奇幻創作的後起之輩源源不絕，但中土世界的故事仍舊不會褪色。當代的文學世界觀越來越龐雜，恩怨情仇的支線也愈加繁複，種族也多到眼花撩亂，但「哈比人歷險記」的歷史地位始終屹立不搖。然而這不是「舊愛總是最美」的無病呻吟，而是許多奇幻文學作者沒有領略「少即是多」的創作精神。「哈比人歷險記」的創作脈絡單純清晰，真誠的友情描繪，面對財寶與權力的愚痴，當代真的很難再閱讀到俐落而率直的奇幻創作。
　　
　　當一道料裡裹上一層又一層的糖霜與調味料，食材本身的鮮味早已被覆蓋殆盡。再多的種族，再多的恩怨情仇，再多的世界觀，那些僅是調味料，洋洋灑灑的一大堆設定，最後卻瓜分了純粹冒險的精神與樂趣。托爾金學識豐富，然而哈比人與魔戒卻未曾讓人感受過學識的繁重，他將自身豐富的閱歷濃縮成筆下簡潔有力的冒險故事，化繁為簡是智者重要的表徵。　　
　　
　　經典的文學、電影或是歌曲，總是難免被後人改編或是重新詮釋。很多的重新詮釋有時只是技術層面的精進或改變，例如電影特效的進步，或是歌曲更換了演奏方式，但很多只是為原本的靈魂換上了另一副不合適的軀體。哈比人與魔戒十分幸運，而且是價值連城的幸運，遇上了真心熱愛它們的導演彼得傑克森，保留了原先文本的精髓，用影像將文本未詳述的細節加以強化，並將托爾金筆下中土世界的設定融會貫通，創作出符合當代精神卻又不失原作特色的作品。除了魔戒與哈比人之外，彼得傑克森也翻拍了小時候所崇敬的《金剛》，再再顯示改編與忠於原作之間拿捏的熟稔。

　　或許這一生中，很難再找到能比彼得傑克森更熱愛魔戒的導演了。《哈比人》三部曲絕非善盡善美，但那絕對是一堵不矮的「中土世界障礙」高牆，我難以想像誰能跨越過這個高牆。之後魔戒或是哈比人或許都有在被重新翻拍的機會，但這種天時地利人和的契機能否再現？無論如何，《魔戒》與《哈比人》已經成為我這一生中最重要的回憶之一。

　　雖然不捨，但在怎麼漫長的旅程，終究要曲終人散。與其讓電影因為要壓榨剩餘的商業價值而延續下去，也許即時畫上最完美的句號，能讓這段史詩保持永恆的絢爛。
　　
　　我與魔戒的邂逅，算是無心之柳。當初《魔戒》三部曲上映時，我還是個高一生，對於史詩類型的電影不感興趣，但在同學邀約之下，於農曆年假看了《魔戒二部曲：雙城奇謀》，那時電影已經上映了將近三個月，但電影院仍舊坐無虛席，甚至只能買到前三排的座位，讓我覺得不可思議，但很快的這個疑惑在接下來的聖盔谷的磅礡的戰役中一掃而空，從此我深深著迷於托爾金所打造得中土世界。
　　
　　十三年過去了，現在的我已經到了必須為自己人生負責而焦頭爛額的年紀。這十三年間歷經大風大浪的洗禮，稍微少了青春時期對於夢想的衝勁，甚至有點畏怯於冒險與嘗試。就在這個時候，《哈比人：意外旅程》上映了，我再度走進揆別九年的中土世界。看著曾經被矮人們視為累贅，後來卻成為拯救眾人的英雄的比爾博‧巴金斯，我在他身上看到了那個曾經受人否定與嫌棄，但又努力振作的自己，《哈比人》三部曲剛好符合我人生的歷練，所以看來格外有感觸，我不禁反問自己，那個嚮往冒險的靈魂究竟去哪了？

　　跌跌撞撞的十三年，曾經失去很多，也曾經擁有一些事物，或許我還沒有抵達人生中的孤山王國，也還沒有見識過真正的狂風暴雨，但我唯一能確定的是，現在憧憬安逸的生活還太早了。從《魔戒》到《哈比人》之間，經歷過許多人生層次的轉變，但《哈比人》再度讓我憶起當年喜歡上《魔戒》的情境，而我也意識到我已經和十三年前的自己不一樣了，雖然自身的孤寂並未改變，但面對孤寂的心境已經不同了。
　　
　　如今中土世界的旅程再度落幕，我不確定未來能否再踏進中土世界，若再有下一次的旅程，或許已經又是十幾年後，而那時我又在何處漂泊？或是已經安定下來？我已不敢再多做遙想。歲月一直是人們最大的頑敵，也許未來的中土旅程也不再是原班人馬，或許飾演甘道夫得伊恩麥克連已經安詳仙逝，飾演精靈王的雨果威明已經垂垂老矣....... 腦海中無限浮出的「或許」，都是對於即將告別的中土世界的強烈眷戀與不捨。無論魔戒與哈比人是否會再被重新演繹，但屬於我們這個世代的中土旅程，確定已經永遠落幕，成為青春歲月中最精華的印記。
　　
　　曾於《魔戒》三部曲中，飾演皮聘的比利包伊德，雖然沒有正式回歸《哈比人》三部曲的演出，但他為《哈比人：五軍之戰》獻唱了片尾曲The Last Goodbye。在錚錚吉他聲、與充滿深情思念的歌聲中，我的雙眼逐漸濕熱而模糊起來。
　　
　　再見了，那些中土永恆流傳的英勇故事；再見了，那些驍勇善戰又樂天的矮人軍團；再見了，那些善良又單純的哈比人們；再見了，那些神聖又英勇的精靈們；再見了，那些走遍天涯的遊俠；再見了，那些為了守護愛人而殞命戰場的英靈們。
　　
　　以及，再見了，那個熟悉的袋底洞木門。若未來有幸再度歸返，請再為引頸期盼的我們敞開。

2019最愛40首華語歌曲

來到2019年末，該是來整理今年最愛的作品，沒想到一選就停不下來，手心手背都是肉也捨不得刪減，於是最後決定挑出40首（有夠多，完全折磨自己），做為今年的聽覺記憶回顧。


〈#玉女穿梭〉─陳珊妮
就像是一本「玉女心經」，一針見血描述當今奇怪的社群網美怪象，在琵琶聲交錯下，讓公主的武功更顯高深莫測，絕非是年度最佳單曲。


〈#彼個所在〉─魏如萱
四種語言夾雜無盡的思念，沒有一絲刻意，只有最單純的情感表現，娃娃如此的自然創作，可說是今年最具溫度的代表作。


〈#愛人錯過〉─告五人
復古電子合成編曲，展現告五人沒有界線的風格，一句「你媽沒有告訴你，撞到人要說對不起」，則唱出時下年輕世代的坦率。


〈#輸情歌〉─J.Sheon
雙關語的幽默，唱出流行歌的美麗與哀愁，饒舌聽起來很酷炫，但對有些人來說再怎樣還是比不上抒情歌，只能好好唱「輸情歌」。


〈#何妨〉─家家 feat.茄子蛋
愛情或許只要擁有一刻就足夠，靈魂歌姬家家與茄子蛋阿斌的聲音相互交錯，意外產生獨特化學效果，最後一句「多麼深刻，我愛過你了」更是直達內心。


〈#原來我用錯的方式說我愛你〉─余佩真
她的聲音像貓，有點輕佻又帶點嫵媚，看似欲擒故縱的表現，像是在跟你挑戰，但無論如何，最終會被她帶入神秘的大千世界。


〈#HoydeA〉─傻子與白痴
一間政大旁邊的小酒館，酒水與煙圈為夜晚增添一點潮濕氣味，這是傻子與白痴的日常，歌曲特別加入管樂，多了節奏藍調挑逗氣息。


〈#謎樣女子〉─宋楚琳
就像是一杯順口的波本威士忌，只要淺嚐一口就可以有微醺感，宋楚琳就是這樣的歌手，渾厚嗓音配上雷鬼節奏，一聽就很有感覺。


〈#AimHigh〉─9m88
有種歌手能瞬間讓你跟著旋律搖擺，9m88就是有股魔力，忍不住追隨她迷人聲線，叫人無可救藥的沉迷，彷彿都可以感受到她呼吸的節奏。


〈#愛人〉─王若琳
唱出對愛人的聲聲呼喚，也散發憐憫渴求的內心傷感，王若琳挑戰經典卻不失自我風格，表現出與鄧麗君不同的韻味，讓人十分驚艷。


〈#安九〉─老王樂隊
安九是乘載老王在學生時期記憶的一間餐廳，伴隨民謠旋律，讓人有不斷迎風往前的行進感，也表現出當時的天真爛漫。


〈#這款自作多情〉─茄子蛋
刻劃男人對感情的無奈與苦衷，表達出自作多情又怎樣的孤獨感，MV特別與〈浪流連〉、〈浪子回頭〉結合，成為茄子蛋三部曲，一氣呵成好不過癮。


〈#你說〉─知更
像是躺在草原上遙望一片星空發呆，知更的聲音像是一陣微風，輕拂身上肌膚，也安穩慰藉內心的憂傷。


〈#光之外〉─盧凱彤
把跟伴侶對真實的情感，譜成會發光的旋律，她的字字句句依舊充滿愛，是留給這世界最無窮的想念，盧凱彤你一直都在。


〈#雨季不再來〉─鄭興
跳脫民謠的既定印象，融合流行搖滾節奏，不變的是他溫暖又樸實的聲線，再次為雨歌唱的鄭興，這次不讓台北再下雨，帶我們期待著光。


〈#而立〉─韋禮安
這個社會對30歲賦予各種壓力與期待，不上不下的人生，總讓人感到徬徨，但有時候放手一搏，或許生命也有了不一樣的變化，是逢30歲的我，對這首歌非常有感覺。


〈#遠行〉─林生祥
宛如陽光灑落的溫暖，卻又躲不掉現實的無奈，難得唱中文的生祥，娓娓哼唱人生的殘酷變化，也讓人隨著音樂節奏跌入電影世界。


〈#貪心〉─張震嶽
像是騎著一台破舊摩托車在東部濱海公路，破碎支離地翻閱自己的人生經歷，好久不見的張震嶽，即便邁入中年大叔，依舊展現阿嶽情歌的無窮魅力。


〈#獨上C樓〉-YELLOW Feat.范曉萱
延續〈不開燈俱樂部〉的故事，瀰漫電影感的編曲，展現YELLOW強大野心，黃宣的歌唱才華搭上范曉萱畫龍點睛的效果，更是驚喜組合。


〈#太陽如常升起〉─梁靜茹
時隔七年情歌天后再度回歸，重拾擅長的抒情旋律，一把吉他配上溫柔堅毅的聲線，給予內心最強大的鼓勵，告訴我們「你真的可以」。


〈#默念你〉─小宇
R&B是他擅長的武器，律動感的節奏，伴隨真假音自在轉換，散發溫暖內斂的情感，小宇年末神來一筆，成為2019壓軸驚喜之作。


〈#太空人〉─吳青峰
一位在宇宙迷航的太空人，藏著內心的秘密，尋求屬於自己的歸屬，吳青峰化身說書人，用細膩的情緒，勾勒一段遺憾的情感。


〈#U sTuPiD〉─Karencici feat.ØZI
一位是金曲新人，一位金音節奏藍調得主，兩個新生代能量極強的創作歌手放在一起，就是要打破當今華語音樂的舊有規則！


〈#12345〉─唐貓 Feat.異鄉人
唐貓的台式R&B浪漫，配上異鄉人自在隨興的饒舌，兩種風格碰撞出又甜又Chill的濃情鬆軟節奏，不醉也難。


〈#Maleva媽樂法〉─戴愛玲 Feat.阿爆、桑布伊
重回部落尋找歌唱感動，以排灣族的語言「Maleva」散播最單純的快樂，戴愛玲難得褪去苦情印象，用公主身分，帶領所有人到她家作客。


〈#街仔雨落不停〉─鄭宜農 Feat.陳嫺靜
宜農與嫺靜的獨特組合，台語藍調配上台語嘻哈，像是這座城市漫步的光景，又是一首雨天讓人不斷重複播放的一首歌。


〈#吹動生命的風〉─Tizzy Bac
迎接20年的Tizzy Bac，用一首強大能量的歌曲，貫穿眾人的生命歲月，即便生活面臨各種挫折，依舊提醒大家「記得我們深愛過」。


〈#別讓我走遠〉─林宥嘉
破碎的生命，總需要一盞光來指引，作為《我們與惡的距離》主題曲，整首歌散發強大能量，讓人在黑暗中沉溺等待救贖。


〈#別再再再〉─沈安
獨樹一格的「臥室電子樂」，像是處在一間深藍色的房間裡，喃喃自語活在夢境中，沈安的音樂，給人一股James Blake的感受


〈#ZOEA〉─安溥
以毛蟹幼體學名譜出一段生命旅程，電子編曲融入嗩吶的奇特衝突，造就神迷玄學風。回歸本名的安溥，睽違7年再次綻放她的敏銳觀察。


〈#心愛的我會等〉─陳以恆
台式新潮浪漫R&B再一發！浪漫微醺節奏，略帶沙啞的聲線，以獨特浪子口氣，混搭Neo Soul、Funk旋律，給台語歌全新驚喜。


〈#我完美的愛情〉─Vast & Hazy
穿透力的聲音，唱出完美愛情最妒忌的模樣，整首歌散發傲嬌、病態、歇斯底里的多變情緒，只為發出內心最狂妄的佔有欲。


〈#最後一封情書〉─許哲珮 Feat.莫子儀
像是一本童話故事的結尾，但王子與公主沒有幸福快樂的日子，反而多了別離的傷感，莫子儀最後的驚喜獻聲，意外多了一絲溫暖。


〈#如今〉─楊乃文
搖滾女王再次以致命的殺傷力，翻攪內心最不願意面對的傷疤，一次一次把人逼到絕境，用力放聲吶喊最深沉的苦痛。


〈#我是一隻魚〉─落日飛車Cover
經典情歌交由浪漫的落日飛車全新翻唱，聽起來鬆軟搖曳，卻又散發些許無奈氣息，只願渴望得到救贖，能有個人一起游來游去。


〈#糖衣〉─薛詒丹
過去是歐開成員的薛詒丹，單飛後唱起迷人爵士，如同歌名像糖衣一樣甜蜜，厚實聲線又像是一杯順口紅酒尾韻十足。


〈#愛情怎麼了嗎〉─盧廣仲
歷經歲月洗禮，詮釋情歌也比過往成熟，面對愛情各種情緒在內心自我拉扯，只願找回最初的悸動。


〈#直到我遇見了你〉─李友廷
浪漫正中心懷的情歌，伴隨薩克斯風的慵懶，瀰漫甜而不膩的戀愛滋味，雖然還沒等到他的專輯，但已讓人期待他的創作能量。


〈#我在你家樓下等你〉─曾沛慈
跳脫過往印象，曾沛慈緩慢咀嚼一段放不下的感情，透過吉他堆疊，道盡愛情的遺憾與孤寂，也唱出有別於鄭興的情緒。


〈#台北流浪指南〉─傷心欲絕
台北是一座給人希望又讓人絕望的城市，在人群中尋找活著的價值，卻又不想被道德給束縛，所以決定逃出去流浪。

特別推薦

〈Virgin〉─孔雀眼

〈Jerk chicken〉─Funkymo

〈Thank You〉─阿爆

#你的年度最愛有那些呢

#蔡健雅 #Bluebirds #陳珊妮

向自由不羈的許諾 化作追尋萬善的青鳥 振翅於顛倒之上

〈Bluebirds〉承接整張《DEPART》專輯的首要概念 - 人們對於未知的嚮往。然而現狀不安的暗潮洶湧，是非紛擾讓初心動搖，但我們何不就像青鳥一樣？義無反顧地向天空振翅高飛、懷抱單純的信念朝希望奔去。

編曲上，吉他及曼陀林撐起了整首歌的基調，彷彿人心中的純粹，正往設定的道路前行。Ricky Ho 為歌曲譜寫的弦樂，邀來保加利亞國家廣播交響樂團演出錄製，將他運用對歌曲的想像化成恢宏的樂曲，賦予〈Bluebirds〉更加磅礴厚實的音樂份量。蔡健雅與 Ricky Ho 運用弦樂與陶笛，展現如同青鳥的翱翔於天地的寬廣。展現我們對於善的渴望、自由的追求，在聽覺上，也有史詩般的畫面感受。

〈Bluebirds〉邀來陳珊妮擔任 MV 導演。她選擇以「青鳥」的角度，檢視疫情之下的當代生活，試圖拋出「究竟何為幸福」的大哉問。MV 中透過多段俯瞰角度的影像，紀錄了流淚的空姐、揮汗送餐的外送員、辛苦的醫護人員，以及平凡的情侶和學生等等人物的日常畫面，陳珊妮表示：「大部分的人，都不認為自己是被幸福眷顧的，但其實你可能也不是最痛苦的，端看自己用什麼樣的角度去看待生活。」

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Bluebirds
詞曲：蔡健雅
 
Bluebirds bluebirds in the sky
Tell me that I’ll be alright
Bluebirds bluebirds flying high
Tell me it will be alright

眼前的路 看似有點模糊 我看不清楚
我甩不掉 心中那份絕望 該死的絕望
好想飛到 沒有人的地方
在那地方 徹底把它埋葬
望著天空吶喊 請你還我自由

Bluebirds bluebirds in the sky
Tell me that I’ll be alright
Bluebirds bluebirds flying high
Tell me it will be alright

星光閃爍 給了無數承諾 煽情的煙火
厭倦謊言 厭倦人間是非 該死的是非
好想飛到 最遙遠的地方
在那地方 萬物都是善良
望著天空吶喊 請你還我希望

Bluebirds bluebirds in the sky
Tell me that I’ll be alright
Bluebirds bluebirds flying high
Tell me it will be alright

Bluebirds bluebirds in the sky
Tell me that I’ll be alright
Bluebirds bluebirds flying high
Tell me it will be alright
 
Bluebirds bluebirds in the sky
Tell me that I’ll be alright
Bluebirds bluebirds flying high
Tell me we will be alright

Bluebirds bluebirds flying high
Tell me we will be alright


音樂製作團隊

Producer：蔡健雅 Tanya Chua
Arrangement/Orchestration：何國杰 Ricky Ho
Acoustic Gtr /Mandolin：蔡健雅 Tanya Chua
Recording Engineer：蔡健雅 Tanya Chua
Recorded at Tangy Music Studio Taipei
Ocarina：許凱翔 Rit Xu
Cello solo：Christo Tanev
Percussions programming：何國杰 Ricky Ho
Strings performed by Bulgarian National Radio Symphony Orchestra
Conducted by Grigor Palikarov
Orchestra Manager：Slav Slavtchev
Strings Recording Studio：Doli Studio (Sofia)
Orchestra Recording Engineer：Marco Streccioni
Mix Assistant：Ilian Apostolov
Service：Sud Ovest Records Srl
Orchestra on-line recording studio：新奇鹿錄音室 Saturday studio
On-line recording engineer：Randy Wei
Ocarina recorded by Leonard Fong @Horus Studios Singapore
Mixed by Leonard Fong & Ricky Ho @Horus Studios Singapore
Mastering：John Greenham
音樂製作公司：天涯音樂工作室 Tian Ya Music Productions


MV 製作團隊

導演 Director：陳珊妮
副導演 Assistant Director：談宗藩
製片 Producer：吳容宸
攝影師 D.O.P：張誌騰
美術 Art Designer：梁碩麟
剪接 Editor：陳珊妮
選角 Casting：陳靜媚
造型 Costume：林芷妤
燈光師 Gaffer：李佳翰&TEAM
場景協調 Location Assistant：李宗勳、蔡宜棼
執行美術 Art Assistant：陳冠霓
美術助理 Art Assistant：李曉翠
選角助理 Casting Assistant：陳冠綺、陳鈺萱
攝影大助 First Assistant Camera：胡晉瑋
妝髮 Make up & Hair style：洪丌涵、蔡秉珊
現場製片組 Production Support：郝翊展、王琦凱、黃小綺 
防疫組 Protect Taiwan：鍾佳瑩、何劼穎
美術協力：鄭子棋、簡承德、廖家辰、李宜臻、黃瑄、張維展

演員 Extra：
街頭藝人 - 楊鈞富
外送員 - 陸子刊
隔離者 - 許毓庭
洗手的人 - 陳冠綺
畫圖的孩童 - 張玉涵
母親 - 劉怡君
嬰兒 - 程日均
街友 - 江忠明
啜泣的旅館員工 - 高以柔
在淋浴間大哭的人：陳彥嘉                     
霸凌者 - 許順誠、彭星諳、長井優治
被霸凌者 - 張凱喆
繭居族 - 樓一安
翻牆學生 - 林立元、晨加昱、龔健朗
幫忙的路人 - 蔡宜真、陳育萱、李宗勳
摔車傷者 - 唐榮允
病患 - 薛齡高
妻子 - 曾彩雯
住院醫生 - 黃紹宇
護理師 - 林書瑜
護理長 - 曲天尚
夫妻 - 李旻洵、河淵真也
寵物 - 赤柴

攝影器材 Camera Equipment：妄想機攝影器材
燈光器材 Light Equipment：鉦鶴影業
交通Transportation：廖桑車隊
調光 Colorist / 後期 Post Production：談宗藩
合成 Compositor：QFX
攝影協力：施郡欽
特別感謝：LINION is not Linion巡迴演唱會台北場

藝人工作團隊
藝人經紀公司：水晶共振股份有限公司 Crystal Resonance Co., Ltd.
藝人經紀：連秋雲 Apple Lien
企劃：楊駿章 Eloi Yang, 周世啟 Cheer Chou
服装造型：方綺倫 Chi Lun Fang
造型助理：楊孟築 Meng Chu Yang
化妝：陳俐伶 Venny Chen @Diva Beauty
髮型：Sydni Liu @Zoom Hairstyling
影像側拍：張皓評 Marcus Chang
平面側拍攝影師：黃義文 Evan Huang

* 本片於拍攝期間均遵循中央疫情指揮中心於5月15日發布之三級警戒的九大防疫指引

當詩人遇見他的音符
注定最難的難得
吳青峰〈最難的是相遇〉🎧 https://umg.lnk.to/zndsxy

微醺的海遇見了月光
勾起靈魂裡那份難得
吳青峰譜曲之作再一首推薦

#吳青峰
#最難的是相遇
#吳青峰16葉

這是一首令人無法隻腳站定，只能深深跌入的歌。詩人李格弟的歌詞，將微醺的念念想想，搖晃成氣味濃烈的子夜，青峰譜寫的旋律綿延迷離，讓偶遇不成也不散的醇香，盡留月光裡。編曲經過混音後，像緩慢搖擺浪花，輕輕晃入耳窩。一艘被歌聲沾濕的紙船，闖入靈魂的航線，十字星的聲波，消失在最遠的海面。

MV由 2014年許茹芸版的原班人馬齊聚：導演黃中平、男主角莫子儀，再加上〈費洛蒙小姐〉陳雪甄。導演延續了一場浪漫的故事，從2014年版本內的書本《仙人掌旅館》開始，在2020的青峰版本，男主角終於遇見了那位書中的女主角......莫子儀與陳雪甄兩人以極致的演技，在MV拍攝現場表達出無聲卻澎湃湧動的情感；兩人分別出演畫中肖像與石膏雕像的角色，雖然意識與身體被困在有形限制之中，但靈魂卻從未放棄尋找對方。

而他在一旁，寂寞而幸福地唱著。
你，寂寞而幸福地聽著。

最難的是相遇；最難得的，也是相遇。

-

〈最難的是相遇〉

一片濃濃酒意
像潛水到深深海底
水平面下的暈眩狂喜
從指間開始擴散

子夜心虛情怯
一杯濃艷冷冽
無法控制的迷離燦爛
從眼底開始氾濫

因為多麼難得是我
因為更難得更不可遇是你
可是相信我
最難的最難的 是相遇

今夜我的靈魂裡
有那一整座海啊
那一整個海正在微醺搖擺
因為遇見的你

今天晚上整個晚上
那整個微醺的海啊
當整個微醺的海遇見了月光
我就遇見了你

難得的是我
更難得更不可遇是你
可是相信我
最難的最難的 是相遇



【Song Credit】
詞｜李格弟
曲｜吳青峰

製作｜徐千秀
編曲｜鍾承洋

鼓｜黃亮傑
Bass｜黃群翰
吉他｜鍾承洋
合成器｜鍾承洋

樂器錄音｜單為明 ＠Lights Up Studio
錄音助理｜于世政
人聲錄音｜吳青峰 ＠青Home
檔案編輯｜單為明

混音｜單為明 ＠Lights Up Studio
母帶｜Randy Merrill @Sterling Sound


【MV Credit】
MV導演｜黃中平
MV原始概念｜黎煥雄
特別演出︱莫子儀、陳雪甄
造型︱王鴻志
莫子儀 化妝髮型︱簡偉文 @美少女工作室
陳雪甄 化妝髮型︱李若男、助理林辰軒

製作公司︱品器有限公司
監製︱干文怡
副導︱程于珊
導演助理︱魏綺瑩、黃柔云、王品喬
攝影︱黃中平
二機︱王殊懸
攝影助理︱吳啟禎、吳啟瑞
後期製作︱品器有限公司

製片︱陳莊賢
執行製片︱蔡文祿
製片助理︱林峻有
美術︱林仲賢
美術助理︱黃中銓
燈光︱鄭元貫
燈光助理︱黃偉傑、張偉傑、邱嘉鑫、龔克勤
後期製作︱品器有限公司
協力︱阿榮片廠、力榮影視

演員︱周恆齊、王妤、唐綺縈、黃仁惠
演員Agent︱丹藍國際
演員︱Tavener Samuel John、DubrouskiVadzim
Agent︱Ponny Chen
群眾演員︱劉睿筑、劉庭妤、凌慶薰、尤柏耘、曾向鎮、姜典、賴建宇
群眾演員妝髮︱朱玟羽、呂欣怡
群眾演員造型︱品器有限公司

手寫字｜吳青峰
歌詞翻譯｜Steve Bradbury﹑Hazel Chang

藝人彩妝｜張婉婷
藝人髮型｜Edmund Lin from ZOOM Hairstyling
藝人造型｜major tom
平面記錄｜吳仲倫
影像記錄｜李依純

🎥〈最難的是相遇〉MV花絮 https://youtu.be/vIGYxqnSYBk
🎧〈最難的是相遇〉數位收聽 https://umg.lnk.to/zndsxy

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從你的印象深刻 到他的集結成冊
吳青峰第二張專輯《冊葉一：一與一》
收錄8首譜曲之作及8首作詞之選
🎧 實體購買/數位收聽：https://umg.lnk.to/QFCYYYYUY

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🎬 上冊MV
〈費洛蒙小姐〉https://youtu.be/2cX7SzDSA5o
〈我會我會〉https://youtu.be/VUcHG43p_2Y
〈沙灘上的佛洛一德〉https://youtu.be/UTT4x4_D3xE
〈最難的是相遇〉https://youtu.be/5sbFn-FPdAk
〈阿茲海默〉https://youtu.be/9wNkBJpzpZQ
〈穿牆人〉https://youtu.be/3TWnpeFg_wo
〈柔軟〉https://youtu.be/qjSsdOoMhcY
〈低低星垂〉https://youtu.be/7_oAVAKZsyc

🎬 下冊MV
〈寧靜海〉https://youtu.be/hEJ1LIKCbmw
〈等〉https://youtu.be/KBpkD06Yp_o
〈年輪說〉https://youtu.be/7M8GD3pHLek
〈困在〉https://youtu.be/x_4B6Gp8ar8
〈一點點〉https://youtu.be/trfYUpA369o
〈迷幻〉https://youtu.be/pR3bvNzeWJc
〈月亮河〉https://youtu.be/luQ55zDwhYE
〈極光〉https://youtu.be/-Sc8wUdPEY8

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李蘋果首部MV【簡單生活】HD

【簡單生活】曲目介紹：
期待能透過青春洋溢的旋律，將充滿歡樂與活力的正面能量傳達給大家，希望那些在愛錯裡獨自傷心難過的人，能夠放下執著，甩開寂寞、找回笑容，簡簡單單開心的生活！

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【簡單生活 】

葉子在窗外輕輕擺動
冰涼的夜裡 讓眼淚它溫熱我

鏡子裡的我很不像我
你離開了以後 我變得好軟弱

甩開了寂寞 我大步向前走
一無所有反而輕鬆

找個人愛了 到底有沒有錯
我只要過簡單的生活

丟掉了執著 我要找回笑容
偶爾放肆一下真快活

隨便人去說 別再囉哩叭唆
我只要過簡單的生活

你的影子在每個角落
像提醒著我 沒有你我多寂寞

愛情怎麼是這種結果
你離開了以後 我變得好脆弱

甩開了寂寞 我大步向前走
一無所有反而輕鬆

找個人愛了 到底有沒有錯
我只要過簡單的生活

丟掉了執著 我要找回笑容
偶爾放肆一下真快活

隨便人去說 別再囉哩叭唆
我只要過簡單的生活

只要過簡單的生活
簡單的生活

只要過簡單的生活
簡單的生活

只要過簡單的生活
簡單的生活

只要過簡單的生活
啦啦啦啦啦啦啦啦

丟掉了執著 我要找回笑容
偶爾放肆一下真快活

隨便人去說 別再囉哩叭唆
我只要過簡單的生活

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數位平台收聽🎵

KKBOX→https://www.kkbox.com/tw/tc/album/rl56-YKsLkDt10F54eK3009H-index.html
Spotify→ https://open.spotify.com/album/0TI4QMjvX4iJXlm9627LnA?si=NuxyOOFPRYuwgeG_2TFZsA
friDay音樂→https://reurl.cc/5qlKQn
MyMusic→ https://reurl.cc/avreD3
蝦米音樂→https://reurl.cc/0OoKrY
QQ音樂→ https://reurl.cc/0OoK76
酷狗音樂→ https://reurl.cc/Y613WX
酷我音樂→ https://reurl.cc/Ez7Q2v

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製作人| 李蘋果
詞曲| 李蘋果
編曲| 姜道
錄音| 姜道
合聲編寫| 姜道
混音| 姜道

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MV友情客串

吉他手|武靖
貝斯| 阿京
鼓手| 小芳
完美工具人| 小木子
貓貓| 圓圓、萌萌

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MV製作團隊

Foolkids Film Studio
導演 | 呂小猴
製片 | 鄭城庭
攝影 | 張永日
攝影助理 | 廖柏竣
燈光 | 梁敦學、廖景棟
美術 | 林宗賢
美術助理 | Anna Huang
剪輯調色 | 鄭閎仁
妝髮|許家綺 Bonnie Hsu
妝髮助理|林慧雯

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【關於】

🍎李蘋果：詞/曲+Vocal+Guitar

一個個子嬌小，卻對音樂懷抱著熱情的女孩。從小學習古典鋼琴，2009年開始嘗試歌曲創作，自學吉他以及編曲，至今已累積百首以上作品！

2011年接觸各類表演工作，2012年取得街頭藝人證照，個人演出次數超過百場，翻唱過百首以上流行歌曲！

2013年獨立發行首張迷你創作專輯『嚇一跳』

關於愛情、還有生活的美好與失落，歡笑及感動。每段故事裡，訴說著她想傳遞給大家的各種心情。
像沉溺在陽光溫暖的午後，那麼放鬆自在；像陶醉在戀人的懷抱，幻想著去環遊世界！微笑哼著歌曲，拋開生活中的煩惱和壓力，只要聽她唱歌，就是那麼容易感覺到幸福！喜歡大聲笑鬧，自然清新的曲風，搭配著甜美的歌聲，李蘋果和她的吉他，要唱出讓你”嚇一跳"的音樂！

2017年獨立發行第二張數位創作專輯『睡美人』

睽違四年，見證李蘋果的蛻變，從事音樂創作與街頭演出，累積不少歌迷的李蘋果，在2013年發行第一張專輯後因聲帶萎縮，找不到人生方向，一度萌生放棄音樂的念頭，期間更罹患躁鬱症。在製作人、家人、粉絲們的鼓勵，與出國散心累積創作能量，將走過人生谷底的經歷譜成音符，用歌聲詮釋更成熟的的人生觀。

2020年獨立發行第三張數位創作EP 『簡單生活』

創作音樂至今已經十多年的李蘋果，為了發行第三張創作EP，她拍了生平的第一部MV。為了籌備這部MV的資金和製作宣傳，她付出相當大的努力！因遭逢疫情，演出和收入也跟著受到影響。為了讓更多人注意到她的音樂和創作，她開始嘗試轉型，沒想到竟意外的增加她的曝光度及點閱率！粉絲們看到她轉型，誤會她已經放棄音樂，其實她會轉型也是為了音樂。因為沒有在做音樂的人，很難體會做音樂有多燒錢，加上現在音樂數位化，會去買實體唱片的人是寮寮可數；想靠音樂賺錢生活更是難上加難！甚至去向銀行貸款做專輯。這十多年來，李蘋果沒有唱片公司、經紀公司，全都是自掏腰包。這條路上跌跌撞撞，也曾有過好幾次想放棄的念頭⋯但她還擁有最後一絲的夢想，還想繼續走下去。為了音樂她會繼續努力，也希望大家可以多多支持李蘋果的副業，讓她能繼續創作更多好聽的音樂給大家聽！

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【表演傳記】

河岸留言、女巫店、覺響Live house、樹樂集
台中迴響、台南Room335、台東鐵花村、三峽甘樂文創
SNAPPP、A House、阪急音樂花房、7-11門市開幕演唱
D.Cafe 、Trip Cafe、Somebody Cafe、口袋咖啡、桃園There Cafe
信義誠品店、天母店、台中店、台南店、高雄店等文藝空間或咖啡店演出

【駐唱經歷】

公館PIPE水岸廣場、131 pub
漁人碼頭、紗帽古溫泉音樂餐廳、好客燒烤餐廳、碧潭水灣、淡水榕堤、巴塞隆納
內湖737巷夜市、桃園御花園夜市、八德興仁夜市、西門町、信義區等街頭表演

【電視經歷】

2006年8月我猜我猜我猜猜猜-網路美女
2010年3月國光幫幫忙-音樂美女
2011年11月鑽石夜總會-吉他彈唱大賽
2012年7月超級偶像七-前20強
2013年12月中天、東森新聞採訪報導
2014年7月我要當歌手-3集

【電台經歷】

警廣-播音747專訪
飛碟-阿宅的反抗軍
News98-愛你22小時
教育電台-麻辣學堂

【發表作品】

寶島鐘錶55週年廣告曲
超視偶像劇『33故事館』插曲
警察廣播電台台呼製作-入圍電台廣播金鐘獎
2013年3月獨立發行首張迷你創作專輯『嚇一跳』
2017年獨立發行第二張數位創作專輯『睡美人』
2020年獨立發行第三張數位創作EP 『簡單生活』

【活動代言】

2013年代言網路遊戲『劍俠Q傳』，創作兩首遊戲主題曲，網聚活動自彈自唱演出

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