《真愛每一天》Part II.
⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀
也許每個家裡都會出現一個失敗者吧,提姆古靈精怪的妹妹曾悠悠感歎,即使感情再融洽,兄弟姊妹之間依然不乏競爭心態,相較於他一帆風順的倫敦生活,妹妹總是跌得鼻青臉腫,但靜下心來思考,她其實也說不上真正犯下了什麼重大錯誤才導致不幸降臨,隨著年紀增長,我們所...
《真愛每一天》Part II.
⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀
也許每個家裡都會出現一個失敗者吧,提姆古靈精怪的妹妹曾悠悠感歎,即使感情再融洽,兄弟姊妹之間依然不乏競爭心態,相較於他一帆風順的倫敦生活,妹妹總是跌得鼻青臉腫,但靜下心來思考,她其實也說不上真正犯下了什麼重大錯誤才導致不幸降臨,隨著年紀增長,我們所做的每一個決定,每一次改變漸趨沉重,代價漸趨昂貴,往往在遇見人事物當下難以判斷會為自己的未來帶來何種影響。提姆終究發覺,誰也無力改變妹妹或任何人的命運,人生不出如此,必須真正經歷過苦難的磨練,方能從痛定思痛裡重回到現階段人生的正軌。
⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀
他們於黑暗中摸索,於慌亂中成長,看著淚水蒸發,看著笑容烙印,濃縮在匆匆流逝的光陰裡,驀然回首,提姆從一個人,走到兩個人,再昇華成一個家庭,如果幸福有形狀,一定就是眼前這對年輕夫妻相互扶持的和諧與美滿。縱使導演那份避重就輕過於浪漫,依然不難看出他們之間也存在爭執、不滿、恐懼、疲勞、失去以及負面情緒,婚姻不見山盟海誓,不見生死相許,不見華而不實的虛幻包裝,然而細看種種生活瑣碎,點點滴滴藏著陰晴圓缺後溫柔珍惜生命的真實重量。
⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀
在真切動人的愛情故事之外,有人說《真愛每一天》實則為一部闡述父子關係的電影,提姆與父親細膩深刻的親情互動,是所有曾經為人子女與為人父母難以割捨的情感寄託。爸爸自豪地告訴他,自己將特殊能力全都用在這了,不停地看書,不停地閱讀,讀遍人一生中可以讀的經典文學,甚至將狄更斯所有著作看了三遍以上。當下一陣鼻酸,即使穿越時空,我們面對的仍是自己渺小的一生,而此生的志願只要平凡快樂,多讀一本書,多感受一場回憶,多和孩子聊一次心裡話,誰說這樣不偉大呢?每每此時旋律奏起的瞬間,淚線自動不聽使喚,兩人並肩緊握拳頭,閉上雙眼回到過去,再度感受到被爸爸厚實手掌無憂牽起的安穩,記憶湛藍如海依舊,記憶陽光溫暖依舊,原來送往、迎來、別離、相遇皆為必然的溫柔,只要來得及好好道別,直面死亡也可以不再徒留遺憾。
⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀
「我通常只會給新人們一個忠告,我們最終都會成為非常相似的人,重複說著陳年往事與回憶相同故事,因此,請試著找一個善良的人結婚,並努力成為這樣的人。而一個善良的男人就站在這裡,我的一生之中沒有什麼值得自豪的事蹟,但很驕傲能成為我兒子的父親。」
⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀
提姆婚禮上,父親滿足的神情不言而喻,毫不遲疑一字一句唸出事先寫好的致詞,父子之間微妙流動著深刻的情感,扣人心弦,這幕始終難以忘懷,在一輩子裡,也許不是人人都能做出什麼轟轟烈烈令人景仰的豐功偉業,但最有成就感的,莫過於讓我們所愛之人能引以為傲了,外表是父母給予的,聰明是與生俱來的,而善良則是操之在己。我想,值得被愛的人們,不出在足以恨的時候仍選擇愛,置身陰溝時仍願意仰望星空,畢竟許多條件都是一時的,我們有餘力成為一個懂得珍惜當下的善良之人。
⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀
《真愛每一天》蘊含了人世間無比美好的事物與哲理,關於親子關係、手足之情與夫妻相處云云諸多無解難題的理想境界,所謂淡極使知花更豔,在現實的拉扯之下,還有一部電影可以舒緩生活痛感,柔軟渴望未來,展現人間的美麗與希望,不應尋找一個更聰明的方式面對人生,而是踏實學會愛、學會知足、學會甘之如飴、學會在恆常的時間裡與苦樂相處,枕著另一半的胸膛靜靜凝望天空,願你前方無浪,後方有樹,願我們一生被愛,歲月靜好。
⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀
⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀
#真愛每一天 #abouttime #richardcurtis #rachelmcadams #domhnallgleeson #billnighy #love #movie #film #觀影 #電影 #🎬 #台灣#LetMeSingYouAWaltz
徒留相似詞 在 一頁華爾滋 Let Me Sing You A Waltz Facebook 的最佳解答
昨天分享上半年度的電影,今天則是書籍,這段時間裡有一長串的待讀清單還來不及讀,所以選出這八本其實稱不上公正,就是回顧六個月來自己讀完後私心特別喜歡的作品。其實書籍和電影不太一樣,要選出其中之最好難,這些文字帶來的感動是存在於不同層面與世界的,會以不同方式滲透讀者的心靈,常常讓人深感手背手心都是肉,相信所有愛書人都會明白如此說法。
姜峯楠《 #呼吸》有九篇或長或短的故事,遺世獨立的小說篇篇都具有《異星入境》的生命力道,別的科幻作家耗盡心神在創造未來世界的樣貌、在刻劃未知時空的輪廓,唯獨他,科幻只是背景、只是元素,更有條不紊從人的角度拓展深層想像邊際,書中一句話言:「科學不光是為了要尋求真理,科學也必須尋求人類生存的意義」,而他親筆銘刻下的,亦徹底體現人性面對科技的細膩心態,與那重來千萬次也無法改變的未來命運。
聶華苓《 #桑青與桃紅》是動盪年代下孕育的文明產物,也是政治衝擊後的社會脈動,聚焦於「人」,聚焦於人的「困境」,聚焦於人如何受「政治」所困。隨著主人翁的顛沛流離反覆適應環境變動,1945年的瞿塘峽,1948年的北平,1957年的台北,移轉到最後 1969年的美國,桑青與桃紅先後長於同一副軀殼,一個自然生成,一個環境使然,漸漸分裂為天壤之別的兩種對立性格。聶華苓由內而外塑造了當局者的主觀視角,從中國四面楚歌的困境,舊秩序的全面崩解,過街老鼠的躲藏生活,到白先勇老師所形容「其心也危,其情也哀」的空虛失根,四個極具時代意義的年代裡斷裂式循序推進,桑青清亮的身影逐漸淡去,桃紅主導的時間愈來愈多,透過日記形式成就這一部情節更為戲劇化的東方版《金色筆記》。
完整文章寫於:https://www.unitas.me/?p=13167
《 #吹過星星的風》共收錄八位影響深遠的近代韓國作家的八篇短篇小說,有被稱作韓國「托爾斯泰」的李光洙,韓國「契訶夫」的玄鎮健,韓國普羅文學奠基者李箕永,諷刺文學大師蔡萬植,自我意識文學先驅李箱,女性主義運動者與左翼作家的姜敬愛,卡普文學與新傾向派代表作家崔曙海,寫實主義代表羅稻香,每一篇皆具閱讀價值與時代意義,某種層面與台灣共同分享了一種相似且貼近的東亞經驗,極其壓抑的日本殖民時期,惡性循環的窮困農民生活,筆觸所及教人痛心,也深刻入骨。
郭強生《 #尋琴者》滿是歲月洗鍊與時間錯落的痕跡,一場雪,一架鋼琴,一個人,構成了定格畫面,作者沒說的是景框外的種種失望以及種種沉默。《尋琴者》尋琴,也尋情,琴與情裡皆有愛有恨,有過的去的,也有過不去的。像石黑一雄的《夜曲》輕輕觸碰不停與現實妥協的哀傷靈魂,如此一個不起眼的中年調音師,曾是老師寄予厚望的音樂神童,曾經深深仰慕戴著金絲框眼鏡的年輕鋼琴家,卻眼睜睜與屬於自己的時機擦身而過,無法以理想的演奏家身份面對鋼琴,成為一個調音師也很好,靜靜於陰影處守護靈魂的依歸。始料未及的是,在命運的牽引下,他最終依然踏上了當年鋼琴家長久居住的紐約,忐忑帶著未能完成的純粹情感踏上這趟旅程,不只在於琴,更在於情,緣起緣滅和所有的一切都能於此處找到結局。
Graham Greene《 #沉靜的美國人》談越戰時的故事,令人再度刺穿充斥潮濕、不安、錯愕、困惑、瘋狂、死亡又孤獨的黑暗之心,其凝視的對象是美國、自由以及理想主義,而非西方殖民心態下被視為落後之地的越南。書中弗勒是被派遣至越南的英國戰地記者,帶著擁抱死亡的念頭來到此處,已屆中年的他解決不了家鄉的困境,也安於夜夜有越南女子鳳溫柔相伴的日子,雖然經濟情況稱不上寬裕,但一張外國人的臉蛋就足以讓他在當地享有優越待遇。然而一切隨著美國年輕人派爾到來而產生變化,那沉靜的性格、老實的為人、天真的理想,在多數外國人裡顯得鶴立雞群,與弗勒有所交集後漸漸介入他與鳳的感情,一天,卻在突如其來的噩耗讓這些戰場之外的矛盾與衝突戛然而止。
卡繆《 #異鄉人》就如沙特所說,是一部以荒謬對抗荒謬的作品,書中主角莫梭在旁人眼裡輕如鴻毛的生命,行徑孤僻有違常理,態度麻木不仁,事事無動於衷,甚至消極被動面對生命中的許多大事,舉凡將母親送入養老院、葬禮上未流一滴眼淚、守靈時抽菸喝咖啡、隔天假日就去游泳約會看電影,那些聰明或誠實等形容詞原來可以是褒也可以是貶,原來審判一個人是否有罪,重要的是審判這個人的靈魂是否從眾、是否媚俗,是否容於社會主流價值。他選擇忠於自我的荒謬,非忠於世界的荒謬,因誠實面對自身情感而幸福,因承認自己不感興趣的事物而幸福,因擁抱荒謬而將生命意義真正掌握在手裡,迎向文學史上極為了不起的勇敢結局。
米蘭昆德拉《 #笑忘書》是關於笑與忘的小說,關於遺忘、布拉格和天使的小說,七篇故事形成一張複雜的網,籠罩在布拉格的憂鬱蒼芎,有兩種笑,有 Litost,有死亡,有記憶,有過去,有未來,還有塔米娜,其中兩篇以塔米娜為主角,而塔米娜就是布拉格的化身,即使其他篇章屬於他人的故事,卻也都是由她的生命主旋律變奏展開。布拉格身為一個沒有記憶的城市,是因為人們一次又一次打倒曾經立起的雕像,眼見蘇聯紅軍驅逐了德國人,歡天喜地迎接共產政府,卻沒想到 1968 年在坦克無情碾壓下走到布拉格之春的終點,人民只渴望改變,無意推翻,捷共的威權統治不但抹去人性的臉孔,更抹去了了幾十萬人生命的記憶,必須媚俗,必須從眾,必須強迫遺忘,否則便會成為被拋出跳舞圓圈之外的石頭,成為永無歸隊機會的叛徒,剩下廢墟上蔓生的野草,照片徒留一頂帽子虛懸空中。
完整文章寫於:https://reurl.cc/d0k0Ry
Sally Rooney《 #正常人》影集乍看主要著眼於康諾與梅黎安的戀情,若有似無觸碰著顯而易見卻難以形容的階級、虛無與親密關係中的權力關係,這些在小說中佔了非常重要的一部分,刻劃年輕人在人群中探索自我的成長過程,在看似尋常的正常與不正常之間來回擺盪,以簡練而細膩的筆觸勾勒出我們這一代彼此攙扶著面對情感、面對關係、面對自我、面對孤獨的恐懼與成長,書評近日分享。
徒留相似詞 在 蕭琳納 Facebook 的精選貼文
「我常常在想,如果當時沒有遇見你,現在的我還會不會是個念舊的人。」
很多年前的夏天,我遇見了一個讓我難以忘懷的人。
當時的記憶有些模糊,但兩個天真單純的人就這樣相戀了,那時候網路還不發達,手機還是Sony ericssion的按鍵型,相機畫質還不好,每天我們都通了好久的電話,傳好多封簡訊,紀錄彼此生活的方式就是寫滿滿的日記。
每天即時通最期待的就是看到他上線,跟他換了一樣的主題,故意把狀態改成忙碌中其實只是想好好和他聊天,最喜歡互傳的貼圖是「丁丁是個人才」,無名小站放的歌還是我們互相幫對方選的,有一本只屬於我們的相簿,每天都要當去對方摩爾莊園家最多次的人。
那樣的生活好簡單,簡單到我快忘了那時自己的模樣,簡單到看到現在的我們不禁心寒。
只是到了後期,那時候不成熟的我們以為每一次分離都可以重新開始,以為一個道歉就可以和好如初。後來才知道我錯了。
我忽略了時間的不可逆性,忽略了彼此逐漸消磨的耐心,更忽略了我們的改變。
往往遺忘了時間會讓一個人成長、不同的環境會讓一個人個性轉變,最後沒來得及把誤會解開,我們就這樣錯過了彼此,徒留遺憾。
如今回過頭才發現,或許我這輩子最愛的應該就是這個人了。
我仍無法忘記當年夏天我們走過的綠蔭,雨天我們踏過的彩虹,經歷過他,之後喜歡的人都和他有相似的個性和同樣的星座,但仍沒有人能取代他在我心目中的位置。
雖然現在的我們,早已連最熟悉的陌生人都不是,我仍感謝在我最不穩定的時候,遇上一個這麼好的你,在我所有刮風下雨時,都替我擋下了一片片的烏雲和閃電。
後來,我才發現世界從來不按照你的想像去運轉,原本預寫好的結局總是一再的塗改,計畫真的永遠趕不上變化,人走著走著就散了,徒留冰冷的承諾在記憶的潮水裡擱淺。
走在路上,我錯過了花開花謝,把很重很重的的思念遺留在某個角落,踩落了無數的白日夢。
口中慢慢哼著:「後來,終於在眼淚中明白,有些人,一旦錯過就不在。」
但我依舊慶幸,那三個夏天,有個男孩愛著那個女孩。
我也很喜歡當年喜歡你的我。
啊,初戀這件小事啊。
-
#手寫 #日記 #writing #handwriting #文字 #shellenawriting #手寫字 #寫字 #那些年 #歌詞 #那些年我們一起追的女孩 #writing #words #song #youaretheappleofmyeye
徒留相似詞 在 DJ JoJo桑 Facebook 的最讚貼文
#親親摸寧星期二給自己一個閱讀的機會
今天就介紹這本溫暖的禮物吧。
這位作者大衛.懷特的文字跟阿啾做節目的風格以及在臉書寫的文字有點相似,就是當阿啾在討論某些議題的時候,不見得立馬當下秒懂,需要花點時間讀懂聽懂,阿啾一直在嘗試的是,如何用有限的說話時間,讓你對主題產生興趣,並且用一首歌的時間,讓你對剛才說的話產生思考,如果你是容易語塞的人,那這本書裡頭一些關鍵詞,或許可以成為你語塞的出口。
書名:《撫慰人心的52個關鍵詞》
作者: 大衛.懷特
原文作者: David Whyte
譯者: 林力敏
出版社:采實文化
采實文化編輯/陳如翎,他為這本書寫的心得我看了很有感,就以他的文字來介紹這本書吧。
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
記得去年底的某個平常日子,收到同事傳來的一份英文書稿。起初我並不清楚作者是何方神聖、內容在說些什麼,僅以讀者的眼光,隨意挑了一篇當時最有感的標題──〈憤怒〉來讀。
「憤怒是一種最深的在乎──對於別人,對於世界,對於自己,對於生命,對於身體,對於家人,對於我們所有的理想與脆弱,凡此種種,感知到他們可能會受傷害。」
當時我仍處於公投後的療傷期,每天心裡都填塞著對社會的不理解,而那份不理解輕易就轉化成為憤怒。
可是當我讀到美國詩人大衛‧懷特對於憤怒的詮釋,竟彷彿千頭萬緒中的一個小結被豁然解開了。從沒想過,可以用這種角度看待心中的怒火,原來我們之所以憤怒,可能是因為深刻的在乎、可能是因為內心的脆弱被觸及、或者是不願承認自己的恐懼與無知。一直以來,我們都被表面的怒意綁架,而忘了憤怒之所以成為憤怒的原因。
後來,在編輯這本書的過程中,充滿了無數個跟上述一樣,被作者的文字撫慰、甚至是拯救的時刻。比如工作上犯錯的時候、對新聞感到無能為力的時候、好想要逃避現實卻又不敢真的躲起來的時候,我常常隨意翻閱這本書,然後在裡頭找到一個相對應的關鍵詞,就能給每個令人疲憊的日子換取新鮮空氣。
《撫慰人心的52個關鍵詞》所提供的撫慰並非膚淺空話,而是給予讀者一種眼光,找到那些困住自己的來源,明白在我們所熟知的外顯負面情緒之下,其實藏有對這世界、週遭人事以及自身更深的在意與關愛。若能嘗試將眼光放大、放遠,或許就有機會從你可能從未注意的框架裡跳脫出來,進而接受這樣活著的自己。
「人類的本質不在抵達,而是將至未至。」
每天每天,我們努力存活在這個世界,試圖創造一種井然有序的人生,努力並謹慎地規劃或選擇,想要避免錯路、避免心碎、避免只剩孤單一人。大衛‧懷特說出的一個真相其實是,我們永遠無法避免這些令人脆弱的事物,無論是國家命運、或是人與人的糾結關係。我們永遠都得在路上,摸索甚至失落。可是,身而為人的價值也就在於盼望尋得方向,並且接近嚮往之地的過程。
大衛‧懷特的文字需要反覆地讀,要不慌不忙地感受,讀得太快很可能就會漏掉他想表達的真實情意,徒留在最表面的那層。儘管緩慢的閱讀似乎與這時代講求的速度感格格不入,但這才是這本書最珍貴、也最值得一讀的理由。
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
書籍連結點這裡:
https://www.books.com.tw/products/0010841023