我想起按下遙控器後八德路三段十二巷的鐵捲門緩緩升起的樣子，緊接著推開玻璃門，迎面而來的味道是被我們用過的風。我，又瑜，子華姊，有陣子抵達出版社是依這個順序，所以我先餵貓，旁觀貓於貓碗之寵幸，站在門邊遠遠地和貓飼料與有榮焉。然後開始裝箱訂單，整書，小乙老師設計的《最後一封情書》在倉庫裡是一袋一袋待在紙箱裡抱著的。偶爾，要從黑色針織書套和粉紅色針織書套裡隨機出貨，而好像嫌這些還不夠暖似地這本書竟還有附圍巾的版本。
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當我說，我居然訪到林小乙的時候，在我面前分成知道我為什麼說居然的，以及不知道的。那些知道的也會同時知道，林小乙不受訪的，貓站在冬天的傍晚裡就是不走過來的那種不受訪，你還在心想站在那裡不會很冷嗎的時候其實你自己常常忘記你是為了看見祂才走出門，然後才發現了氣溫。而不知道林小乙的人啊，你這輩子可能就是因為不知道她所以才這麼寂寞的吶，因為這個世上沒有人要跟不認識林小乙的人結婚，我說真的。
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離開出版社後偶爾遇見那時認識的人，他們總遠遠的。秋天時安走來，說：你生氣啊？我說我沒有啊，我那麼愛，我只氣我自己，沒有能力消滅那些只會傷害別人，卻又美不勝收的人。然而，原來到頭來選擇逃避的我，在別人眼中就和他們一樣嗎？風、圍巾、鐵捲門，貓在八德路三段生老病死。因為感到冷而把自己包得緊緊的，現在的我知道那不是人的錯。
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走進小乙老師的工作室，她開的第一個話題：你是那種會整理自己過去的人嗎？我說，我非常是；她笑，應該是因為覺得我真年輕的緣故吧。「可是，我做完一件事，下一件事就來了啊。」她說。我點頭，但我有時候覺得，下一件事是在前一件事來之前來的，最近尤其越來越頻繁。我想起第一天走進八德路三段，自顧自把出版社裡書架上的書全部卸下來、按照書系書號排好，一邊自以為是地做筆記：哪個設計師做出什麼風格的書，喜歡什麼顏色，整理到中途還自己和自己玩未看版權頁先猜設計師的遊戲。
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那個時候、不斷出現的名字。
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我曾經以為，所有事情都可以從現在開始。但我錯了。所有事情都是從昨天開始的。
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卡爾維諾，《給下一輪太平盛世的備忘錄》，第一講：輕。
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在意識到自己嘗試以寫作來描寫現實真相，卻被現實的沉重、晦暗所沾染、凝滯時，卡爾維諾以數個例子說明小說如何以「深思熟慮的輕」來抵抗世界之重 ——
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歐維德《變形記》裡，珀修斯腳踏飛天鞋，手持雅典娜贈與的盾牌前往討伐蛇髮女妖，藉由盾牌折射的影像確認梅杜莎的位置，避免因直視而被石化，成功砍下梅杜莎的頭顱。所謂創作，可以是「不直接觀視現實」的途徑；
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蒙塔萊的詩作〈小誓言〉：「夜間，在我腦海中／那閃閃發光的／如蝸牛涎線發出的貝母般光澤／如拋光玻璃留下的碎屑，／不是教堂抑或工廠的燈光」。當文學藉由細緻的象徵，轉化感官所見的現實，人便不再受限於知覺所構築的世界；
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一樣是輕，在另一首詩裡：「塵埃微粒在暗室裡一束陽光柱中漂移旋轉／薄細的貝殼／全都相似卻又各自不同」。當事物被以最微觀的尺度來審視，原先堅實而不可拆解的世界就能分解、消融為新的認識——這是盧克萊修的《物性論》。
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上述三個段落，便是林小乙著手設計 2019 金點設計獎年鑑時，主要的靈感來源。
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由台灣設計研究院執行的金點設計獎，去年以聯合國 17 項全球永續發展目標（SDGs）為關注主軸，最後收錄逾六百件設計作品，邀請林小乙設計製作年度專刊。由於內容龐大，亦有規格上的需求，林小乙認為與其從物質層面來詮釋，不如從精神概念來表達。
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「我認為所有的創作都是現實的折射。透過一個作品鏡射出來的世界，可以讓你面對不可直視的現實。透過折射、變形、轉換、甚至於思維的跳躍，能夠離開沉重的處境。我想或許所有關於現實的沉重，無論生理或心理上，都可以透過創作轉化成美麗的事物。」她說。
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珀修斯砍下梅杜莎的頭顱後以此作為武器、歷經數道險阻，最終將頭顱埋葬在阿爾貢的市集。他從水中撈起枝葉，鋪在土地上，把梅杜莎的頭顱朝下掩埋，而那些枝葉一碰觸蛇髮女妖的目光，全都變成了珊瑚與水仙——枝葉、珊瑚、水仙、貝母般光澤的形象，貫串 2019 金點獎年鑑的封面與內頁，成為林小乙以創作轉化現實之重的隱喻。
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這份對「輕」的追求，不只體現於這本年鑑上，也展示於林小乙大部份的設計作品中。
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若曾親手接觸過林小乙的作品，必然會對它們的精緻細密印象深刻。無論是近年由木馬文化發行的川端康成系列作品，其中《雪國》、《古都》、《千羽鶴》以不同顏色的布料書封、佐以刺繡勾勒書名與隨筆畫線條；抑或在中文版勒卡雷系列，以三種不同色度的黑、白紙材來呈現間諜世界，運用同色系不同質地的油墨、燙工堆疊出「影子」、在白色紙材上構成蜉蝣的薄翅。林小乙的作品，常常需要以一種近乎檢查的觀看才能見得全部細節。
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「前面提到的盧克萊修，最讓我感動的是，一位遠古詩人藉由他的詩，告訴你這個世界是由最微小的實體支撐⋯⋯他凸顯那些空虛的、微弱的、幽微的東西，讓你感知即便看不見，ㄧ樣是存在的。」
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林小乙的設計工作室「atom no color」，其名便出自《物性論》：「Tis thine to know the atoms need not colour」。回歸到最小的、不可見的、甚至沒有重量的，原子組成的世界，是林小乙所有設計的核心。
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作為一名設計師，林小乙認為畫面記憶的擁有與表達非常重要。她引用導演安東尼奧尼《一個導演的故事》：「當一行詩變成一個感觸時，就不難把它放進電影裡。」這本導演的創作隨筆在剛成為設計師的幾年常伴林小乙左右，是她內心想法具象化時常常回溯的文本。她同意：當一行詩變成一個感觸時，就不難放進設計裡。
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「我全部的作品，都是仰賴我閱讀過的文字構成的。」她說。
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盧克萊修詩中的塵埃微粒，對林小乙而言不只是文字，也是童年記憶。她幼時居住的台南老家曾是一棟日本時代的老房子，室內日光被繁複構造層層篩過，時常昏暗。林小乙喜愛藝術與科學的哥哥曾在那樣的幽暗中，指著光柱中的塵埃，告訴小時候的她：「那就是原子。」即便長大之後明白那僅僅就是塵埃，那個夏日清晨的畫面卻成為了林小乙的永恆記憶，直到哥哥辭世後的如今。
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她還記得自己在小學時，一下課就會爬到樹上去。倒不是怕人，而是不想花費太多力氣和人說話。哥哥帶著這樣的她，到圖書館、到書店，指著一整道書櫃，說：「妳把這些書看完，看完妳就會變得很厲害。」
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長大之後，她發現自己一直用這個方式做每件事。她說，無論爬樹或閱讀，都如同珀修斯的飛鞋，是逃逸現實的形式。聽哥哥的話，林小乙坐在書店裡，輾壓式地大量吸收，「那時候沒有網路，你會覺得今天存在的東西、第二天就死掉了，沒有了。我不管拿到什麼，就是拚命讀。」
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製作香港蘇富比〈La déesse du sommeil〉藏家專冊時，林小乙以純蠟為材質，雕刻日本畫家藤田嗣治為當時的創作繆思小雪而作的畫像。藉由蠟，林小乙呈現出人體肌膚的有機質感，來表達畫家筆下女子肌膚的觸感。但蠟媒材駕馭不易，包含灌蠟模具的雕刻、降溫凝固的速度、灌蠟方式、蠟的配方等等，都會造成質地甚至顏色的差異。光是測試，團隊就製作了六十幾組。
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「原作是一張 163 公分的畫，小雪的皮膚在畫上非常晶瑩剔透。思考如何製作時，我想到白居易〈長恨歌〉裡的詩句『溫泉水滑洗凝脂』，就請助理幫我調查包括沙子和塑膠的質地⋯⋯但後來，塑膠材質的觸感太現代了。」不只思考質地，也要考慮書冊放入蠟盒後是否會變形、保存時的軟硬程度如何影響它留下碰觸的痕跡。因為配合拍賣，蘇富比專冊通常從設計到製作至多 25 天或一個半月時間，那一年除夕夜，林小乙和工廠老闆談到晚上七點多，吃完年夜飯還要繼續做稿。
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「這就是我在做一件作品時會思考的事。從文本本身切入，能不能更深層地去理解它想表達的事情？我想知道創作者有沒有想說的話，即便是一張畫都有過程的累積。我不希望是自溺的，所以需要參考很多的作品、包括創作過程的影片和訪問資料，消化之後找到一個觀點，才有辦法下手做一本書。」
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讀到最細，再以最細的手法傳達。林小乙作品所呈現的精緻，是以紀錄片式的反芻雕琢而成。
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養成她大量閱讀習慣的年代適逢第二代《影響》刊行，引介大量西方藝術電影，也以豐富的專題撐起雜誌骨幹。林小乙讀《影響》，從封面開始讀到讀者回函，連廣告頁也不放過。從閱讀，林小乙愛上電影，一天要看兩到三部。書店的人都記得她，一看到她來就自動提醒：「這個月《影響》下午才會到⋯⋯這一期明天才會到⋯⋯」
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二十出頭的她，有ㄧ天中午去出版社買電影書，引起了出版社總編注意。對話間，林小乙忍不住詢問對方有沒有招工讀生。「我很喜歡電影，又喜歡音樂，覺得書是最能夠乘載所有我喜歡的事物的形式，但是我那時候還不知道編輯是什麼。」
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林小乙就這樣進了出版社。總編請她做資料性整理的工作，在電影劇本、文本資料間往復。這份多數人覺得枯燥的差事，林小乙卻戴著耳機，一邊做一邊心想：我得到一份非常棒的工作啊。
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幾年後，她真的成為了《影響》雜誌的專題編輯。每個月，她負責撰寫封面專題和組織兩個專題提案，每個專題她都如當年在書店一樣，廣泛閱讀文本：該導演拍的廣告、短片、電影，出版的著作、演講⋯⋯她常常工作到早上八點半，回家睡幾個小時，中午又繼續工作。
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也是《影響》的工作環境自由，只要任務完成，沒有多餘規範，讓林小乙可以採用這樣彈性的工作模式。1998 年，《影響》停刊，往後幾年林小乙繼續至其他出版社做編輯，她意識到自己並不適合體制。
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「體制有它的優點，但在那段時間，我對它是排斥的。」那時，林小乙即將三十歲，轉換職業對他人或對她自己，都是很難相信的選擇。
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「離開出版社兩年，我接了幾本書籍的視覺統籌工作，可能因為那時候和聶永真合作的關係，讓我有一個誤會，覺得做設計好像還不錯⋯⋯因為他做什麼事情看起來都游刃有餘，事實上大部份的人都做不到他能做的事。」為了想要「安安靜靜地自己做設計」，林小乙請聶永真鍛鍊自己的設計技術，懷抱著「誤解」，開始自己的設計之途。
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她說，決定從編輯轉設計，是因為自己喜歡太多東西。「美麗的事物、憤怒的事物，各式各樣的感知，只能一直把它們裝進自己身體，但我想要有個能釋放心裡沉默負荷的地方。」到頭來她仍選擇了書的形式。
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林小乙的首件完整設計製作作品是 2009 年的《RIVER KUO》，確實讓人感受到一種釋放的渴望：3 種白色、19 種紙材，外加布料等其他媒材，極其繁複。非科班出身的她，為了掌握加工技術，常騎著腳踏車拜訪中和的工廠、與老闆聊天，問有沒有可以參考的加工樣；研讀設計裝禎相關書籍，她會遮蓋住工法的說明，看著書中提到的作品自行寫下可能採用的印刷加工，再一一對照，直到自己全對為止。
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「一開始我想做一本美麗的書，但逐漸意識到所有影響我的美，都能夠在一個人心裡成為很深刻的事，不能只因為有一個糢糊的興趣。專業的世界是很嚴肅的。」
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意外的是，正是在那段日子裡，她在誠品翻到了日本編輯菅付雅信《編集天国》，深深震動。菅付雅信身為編輯，也跨領域經手唱片、廣告、時尚工作，曾為音樂家坂本龍一製作網站、公演企劃，並且經營出版社，為他自己熱愛的藝術家、攝影師等創作者出版書籍，無論那些人身在世界何處。
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「他所製作的這些書，都是許久之前曾經啟蒙我、讓我想做設計的原因。他就像一位策展人或製作人，看到了那些創作者將來的代表作。即使後來有些出版社倒了、雜誌停刊了，他所做的一切卻影響著他不認識的、身在另一個國家的我。我想起我過去非常排斥的、不願意再去碰觸的編輯的部份。那是我第一次覺得必須要把製作人這個概念，放到我的作品裡面。」
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為了迴避編輯的體制勞務而走入設計，卻又在實踐設計的過程中意識到編輯意志的力量。林小乙試圖在作品中融會這兩種脈絡，形塑出她的工作風格。
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除了〈La déesse du sommeil〉，林小乙也設計了香港蘇富比數件限量藏品專冊。「我從 2014 年和香港蘇富比前二十世紀現代部門主管 Vinci 合作，在紙本逐漸消亡的年代，我很幸運，客戶非常信任和支持我，這些專冊都是從她和我說了一張畫作的故事開始⋯⋯」
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製作〈Lalan〉時，林小乙從謝景蘭同時身為舞蹈家的這一點切入，希望將現代舞者的肢體關節感融入設計，另一方面也藉由刺繡技法、蠶絲布的運用來涵納東方元素。製作時，為了呈現關節的轉折，林小乙要求整本書裡不同尺寸的頁面燙金，彼此都要對位重疊。裝訂複雜的內頁卻不上膠，只能用結點固定。封面的山水圖，則要求刺繡師必須以單針刺繡的技法，在沒有可以回勾節點的前提下讓針針相連，同時不可留下任何可見的線頭。
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受限於機器，林小乙必須要將每一個節點在圖面上的 XY 軸座標都算出來。最後，每個節點裸露的線段，還需刺繡老闆手工一針針把它們穿進布面後藏起。成品上，金色蠶絲布上透著紫色繡線，書中也以極細的燙銀線條、縫紉銀線交織表現抽象繪畫、現代音樂與即興舞蹈。「我希望它是一本在暗中仍透著微光的書，藏家透過近距離地觀看與觸摸，如同捧在手上的湖泊。」
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常玉生前的最後一場個展，在他晚年摯友、法國勒維家族被庭園植物纏繞的玻璃屋中舉辦，畫作〈睡美人〉（Nu endormi）便收藏於其中。
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「客戶讓我和〈睡美人〉獨處，告訴我它在屋裡安靜地躺了 60 年，藏家把這幅畫拿出來，已經不是因為畫的價錢。她轉述，能不能為藏家和她的朋友（常玉）做一本書？因為這對她來說是很珍貴的回憶。」
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書頁中，林小乙選用纖維較長的手感紙，將網印銀色墨壓在綠色墨上印刷，讓銀色顏料薄薄地凝在紙面的纖維上；透著光線，可以看見葉子上鋪著一層銀光，如同晨霧停在葉子的表面。書中穿插了數台以 75gm 竹尾アリンダ（類似 PVC 片）加工的插頁，翻頁時，光線互透呈現了繁枝茂葉投在牆上的植物光影。此外，林小乙在庭院中摘取被蟲蛀蝕的真實植物，以金工實體方式鑄造出 100 株皆不相同的枝葉，為的是將藏家友人與常玉的回憶凝結封存。
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收納書冊的外罩，原先製作成化石的形象，但林小乙無法說服自己這樣了事。「我想要做的是『時間的凝結』，首先想做玻璃屋，卻因爲過年期間窯廠公休，沒有人願意承接。即便後來用水泥和樹脂灌出了一個類似化石的東西，仍覺得不對。不管怎麼試、做出什麼，我都不滿意，第一次有這樣的感覺，我做不出來。那時只剩兩個星期就要交件了。」
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在她心中，那是像一個泡泡一樣的東西，這個泡泡是很多時間淤積出來的，裡面有風、有沉澱⋯⋯
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那年初三，她和工作人員打電話給所有認識的工廠老闆，拜託他們製作符合需求的玻璃。然而，這麼大的吹製玻璃、加上林小乙要求以清透的高白玻璃從中製造出淤積與細小的氣泡，來呈現回憶的「雜質」，想當然又吃了不少閉門羹。好不容易找到新竹窯廠，ㄧ位老師傅願意接下工作。
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「製作溝通的時候，如果對方說做不到，我會想知道是不容易？還是不可能？如果只是不容易，那麼我們就來討論怎麼處理或調整這個不容易做到的事。」
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對林小乙而言，她面對的早已不只是強度很高的設計工作，而是強度很高的製作統籌與溝通協調。如今，能安安靜靜做設計，反而是她感到最開心的時刻，因為在近期的工作裡，設計需要用最精簡時間完成，大部份精神投注在如何讓整個團隊的人在統一的想法上工作。
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「通常一寫完設計工單，我就可以整份背下來，不是因為我多厲害，而是因為在思考的過程中，我很清楚地知道每一個細節的連動，包含所有預算、流程，以及過程中可能會有的誤差。工單寫好，就已經可以想像作品完成的樣子了。」
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大量的吸收消化，加上繁複嚴格的工序，自然需要大量的時間。林小乙說，反正她本來就不怎麼喜歡睡覺。有時為了等早上的光線看紙樣，她索性工作到太陽升起。
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為什麼不愛睡覺？她說，她只有在兩種情況會感覺像死。其中一種就是睡覺。
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「我從小就善於自處，世界給我太多太多精緻豐富的東西了，我一個人也可以很開心地做任何事，不會覺得無聊。可是睡著的時候，你跟世界的所有連結是停止的。只有當睡意覆蓋了我，才瞬間會覺得有一點孤獨。」
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另一個讓她感覺死亡的，是時間的過去。
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「瑪莉蓮羅賓遜提到，『回憶就是失落感』。我沒有想過失落不失落這件事，但對我來說，過去的記憶會殘留在生命裡，好像你身上沾著一個氣味，盤旋不掉。」
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哥哥住院昏迷的那天，林小乙正在做遠流版《流浪者之歌》的裝幀，她在醫院裡十分冷靜地與編輯通電話，對完所有的印樣。「對完的瞬間，我意識到一件事情：我哥其實是不會再回來了。」
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這是始終盤桓在林小乙心中的疑問。「時間走掉了，就連我想著『時間走掉了』這件事的時候，時間也在走掉。可是我卻沒有辦法把它設計出來。」
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波赫士身患遺傳性失明，晚年於《沙之書》寫給年輕的自己：「等你到了我的年紀，你也會幾乎完全失明，你只能看見黃色和明暗。你不必擔心，逐漸失明並不是可怕的事情，那像是緩慢漸暗的夏日時光⋯⋯」
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「波赫士的文字影響了我的設計，我想像他眼前的緩慢漸暗，像是在ㄧ片霧靄般灰濛地發著光的霧裡，充滿雜訊，更重要的是，我幾乎看得到時間。」
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她想起侯孝賢談《童年往事》，提到爬上樹偷吃芒果的記憶，風灌在耳裡的聲響清晰可見。年輕時林小乙看侯孝賢的作品，並不明白其中的感覺，多年之後回望，才意識到電影凝結情感記憶與時間的深刻。「我透過了很多文學可以『看到』時間，例如瑪莉蓮羅賓遜在《管家》中寫融雪，你看得到冰雪在消融，看得到人的憂傷隨著融雪而漫長，還有餘燼火光快要熄滅的部份⋯⋯我用繁複的裝幀形式表現，是希望能夠藉由紙本的翻閱，呈現ㄧ段時間的狀態。」
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她複述著她深愛的導演們：安東尼奧尼、侯孝賢、布列松。這些導演的作品，將演員放在一個自然的環境中，不去「演繹」，而是很遠很遠地注視。林小乙也以相同的方式看待自己的作品，「所有我喜歡的事物，事實上最後是全部連結在一起的。有一天你會去回想你看見某個畫面的時光。為什麼會用盧克萊修的詩作為我的名字，就是因為我所有的作品，其實都是關於小時候那一道黑暗中白色的光。」
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回到金點獎專刊中的珊瑚與水仙。內頁中，林小乙以局部亮油印刷這些形象，油光透明隱形，必須在光線下以特定角度檢視，才能看見。枝葉之中，藏著林小乙對各種文本的理解，既可見又不可見的狀態，也恰如同空氣中似乎無形的塵埃，並非不存在，而是僅在日光打進時現身。
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「也許客戶看不到，也許讀者看不到，對我來說這只是自己的功課：我想做到我看到的細節。即便大部份時候它不被視為重要的事情。」她說。
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設計承受之輕，專訪林小乙：即便看不見，一樣是存在的
https://bit.ly/3mnkUqS
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採訪撰稿_ 蕭詒徽
封面照片攝影_slow light
內文圖片提供_ 林小乙、台灣設計研究院 TDRI
責任編輯_ 溫若涵
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💜質感好物小幸福💜【生活嚴選團｜Zaniin TPU砧板。韓國PARKLON美型廚房踏墊。日本製森呼吸矽藻土地墊】
#高質感又實用 #廚房好物 #留言禮物
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✅心得文：請看此貼文分享

這一團是集結茜茜和人夫謙覺得好用的生活小物，不只實用、好用，更要兼顧質感與美感，如此精挑細選才集結了各品牌之最好物，開了這一團。

希望我們一起從生活中的小物開始，感覺幸福💕

#此團好物
✔ Zaniin TPU砧板｜無毒耐熱環保新材質
✔ 韓國PARKLON美型廚房踏墊｜韓國製。雙面圖案
✔ 日本森呼吸矽藻土地墊｜日本製。高吸濕。高透氣

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▋ Zaniin TPU 砧板

「選擇砧板讓你頭痛嗎？一定要看完這篇」

一直以來都在幫人夫謙營造阿謙師的形象（但他也是真的會下廚啦X😆），終於有料理用品的廠商注意到他，邀請我們試用這款特殊材質的砧板，從此以後正式跨足料理界啦（灑花🎊 🎊 🎊）

實際使用Zaniin TPU砧板以前，其實一開始有點問號...
看起來就像塑膠類製品，又那麼薄一片，心想會不會切沒多久就四分五裂了。

人夫謙特地上網做了些功課，發現它評價其實蠻高的，就決定接受試用，而且不只是我們家，也讓ababa團隊的同事們帶回去給家裡的婆婆媽媽們好好給它”照顧”一番，結果一致獲得大大好評！！！

大家知道生食熟食要分開處理，所以家裡大多會有兩片砧板，那蔬果類算是生食還熟食❓

這問題苦惱我許久，但經典橢圓砧板組不僅解決了這個問題，連海鮮類都幫我們分好了👍🏻👍🏻👍🏻

#經典橢圓砧板組四種顏色分別代表：
紅色有著肉片圖案｜切生肉
藍色有著小魚圖案｜處理帶有腥味的海鮮
黃色有著鍋爐圖案｜處理熟食
綠色有著蔬菜圖案｜切蔬果

是不是貼心到一目了然，而且還有專屬掛架讓你不用擔心該怎麼收，亮麗活潑的顏色擺在廚房角落還兼具美觀，算是人夫謙最為推薦的一個系列‼️

#第二款是方形刻度砧板組
這是我們一般比較熟悉的形狀，特別的是上面附有刻度，不要小看這個刻度，要把菜做得色香味俱全，首先要先把食材先要切得整齊，比方說蘿蔔糕啊、肉塊啊、蔥段等等，看著刻度切就再也不用為了切多大多小而不知所措了。尤其是烘焙的時候，更需要這些刻度才能把餅乾糕點做得漂亮。

這個組合只有三個顏色，建議大家可以把海鮮跟肉類併作一個生食用的紅色砧板，這樣蔬果就一樣可以是綠色，熟食一樣是黃色，絕對不會搞錯。

#再來是PLUS+大片系列

這是人夫謙的最愛，一直以來都習慣使用大片的砧板，可以一次處理完所有食材再分批下鍋，像是蔥薑蒜類，如果用小片砧板，則需要另外拿容器來盛，煮完就要洗很多碗，很容易就讓人放棄下廚了。而且PLUS+還有加厚處理，拿來剁肉剁魚，或是切玉米的時候讓人更安心，整體拿起也更有手感。

#新推出的犀牛灰大中小刻度砧板組
則兼顧到不同的使用情境，這個組合裡最大片的跟PLUS+差不多，可以一次處理多種食材，中的跟方形刻度砧板一樣大，是日常好使用的尺寸，小的拿來切水果剛剛好，也很常被我拿來蓋泡麵。

如果不是每天都有作菜需求，我覺得這三個尺寸分配很適合像我們這樣的小家庭使用，而且顏色統一，掛在架上看起來很有質感。

以前用過塑膠製的砧板，使用一段時間以後表面的切痕是在太令人怵目驚心，擔心碎屑會跟著食材一起被丟下鍋，讓小孩吃到怎麼辦。後來家裡用的都是木砧板，只是我喜歡用大片的，所以通常都滿重的，而且木製的容易發霉，台灣又比較潮濕，沒多久就要換掉。

#TPU的材質有以下幾點特色：
⭕️不僅環保、無毒且可回收，埋在土壤中5-10年就可分解完畢，製程中不添加塑化劑及其他化工原料，使用起來令人安心亦不危害環境。

⭕️它同時兼具矽膠的彈性跟金屬的耐用，切完菜後，可以整片拿起來彎折將食材倒入鍋中，又不怕變形。

⭕️切菜時擁有舒適的滑切感，好切又不傷害刀具。幾乎不會掉屑，而且切完後刀痕很不明顯，也降低了在切縫中藏汙納垢的可能性。

⭕️全系列都有做止滑跟導水槽設計，不需要下面另外再墊塊抹布，也不用擔心血水什麼的到處流。

⭕️耐溫達150度，可以進洗碗機也可以直接用熱水沖洗消毒，非常方便。

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▋ 森呼吸矽藻土地墊

市面上矽藻土的產品非常多，但我們家也踩過不少雷，主要都是吸水效果有限，洗完澡後不僅踩得到處溼答答，墊子本身還會因此而發霉，有的又厚又重，以為應該很好用，結果吸濕效果卻也還好，不小心還會踢到腳。

最困擾的是，以前以為”厚“就是可以吸比較多，用了『森呼吸矽藻土地墊』才知道不是這樣，又重又厚反而添加的矽藻土含量少（#難怪市面上價差大），而且會卡住門縫很不方便。

森呼吸矽藻土地墊，100%日本製，整塊都是矽藻土製成，正反兩面都能吸水，矽藻土的含量較高，不僅是吸水力強的關鍵，也因此更加輕薄，不容易卡到門檻。他們家四款花色都作得挺美，放在地上不會突兀到尷尬，不必煩惱搭配問題。

【L尺寸｜45 x 30 cm】
適合擺在浴室內，乾濕分離的門口或是洗手台，大概是這個尺寸。

【XL尺寸｜60 x 45 cm】
陽台或是浴室門外，更大面積也又得更好的吸水效果，就不用擔心會將水痕帶進房裡。

杯墊大小用來墊漱口杯可以見少細菌孳生，也可以墊在夏日冰飲下，讓凝結水滴不要流得到處都是。

森呼吸矽藻土地墊是由台灣大學碩博士團隊開發，那高孔隙率的矽藻土本身結構相當鬆散，且無黏結力，坊間銷售的中國製矽藻土地墊，款式繁多且價格低廉。

最主要的差異來自於矽藻土成份添加的多寡，超薄輕量又兼具吸水力是森呼吸取得專利技術的市場銷售關鍵，也因為森呼吸矽藻土整片都是高純度矽藻土成份，所以正反面都可以吸水哦(不是只有在表層塗上一層矽藻漆而已)，用久之後真的覺得吸水力漸弱或嚴重髒汙，可用磨砂紙稍微磨一下表面，吸水力又會回覆到原本的功效唷。

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▋韓國PARKLON廚房踏墊

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《 森林裡的瑞典山峰：Anaris 》

二月底那趟難忘的能安縱走，我帶著一頂陌生的帳篷，戰戰兢兢的在零下寒風中度過了4個夜晚（還有1晚在萬大南溪床），成為了全世界第一個，帶著這一頂Hilleberg全新作品進行高山縱走的人——它正是今天在台灣正式上市的山型帳：Anaris。

這是一頂以瑞典Anarisfjällen山區為名的輕量帳篷。
眼尖的你應該有發現這個名字後面藏了一隻小狐狸XD

這也是難得有產品在上市的同時，就有縱走的使用心得文可以參考，和大家分享把它拿去原廠設定環境以外的地方睡個幾晚是什麼感覺。

結論：就算外帳都結冰了，搭配-7度的Pajak 4Z睡袋和Thermarest Z-light睡墊，我一個人依然睡得很香啊！早上起來不會太凍，也沒有預期中的「風一直吹進來很冷」的感覺，有超乎我的預料一些，加上它的使用彈性，是我會給予高評價的作品。

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「山型帳」並不是一個正式的分類，在帳篷家族裡面，它其實是「金字塔帳」的一種變形，屬於「非自立帳」家族，需要靠繩子和營釘才能搭起，故不適用於硬質地板。和非自立帳的代表「隧道帳」相比，多數金字塔帳就只有一片搭起來呈錐形的布，沒有傳統帳篷的內外帳構造，也沒有營柱，是靠著隨附的中央支柱、登山杖或樹枝撐起；這樣的設計能大幅減輕重量，是近年來在台灣越來越受歡迎的登山住宿選項，BD的Mega Light便是金字塔帳的代表作。

我在2016年中~2017年底，曾以BD雙峰金字塔帳Beta Light作為主力宿營選項，然而因為反潮嚴重、過於低矮、帳內兩根柱子很煩人，加上強度不足在東郡大山頂被強風吹裂等種種因素，丹郡童話那趟下山後就直接讓其退役，投入隧道帳Anjan 3GT的懷抱，爽用至今。

既然因為金字塔帳的缺點而離開，那這回為何又對Anaris動心？
難道，真的是因為HILLEBERG比較香嗎？

對，很香。

不是啦！！！

HILLEBERG本來就是我非常信任的帳篷， 100mountain 百岳 有天丟了一個樣品給我玩，還是全世界的頭香，我豈有不玩的道理XD

只不過，那時全台灣就只有那麼一頂，回來後還要巡迴展示，我大力用之餘還不能讓它受傷或者弄太髒，還真的是戰戰兢兢呀～

Anaris比起眾多金字塔帳，更嚴格說起來，是「有內帳的山形天幕」。多數金字塔帳因為中央有一根柱子要撐起屋頂，帳內空間就被干擾了，顯得很煩人，於是市場上便開始出現使用兩根登山杖撐起天幕的類型，也就是前面提到「山型帳」最精準的定義——「擁有完整帳內空間、沒有登山杖干擾的雙峰金字塔。」Anaris便是以山型帳為基礎，加入完整的內帳元素使之更接近傳統帳篷，擁有更高的舒適性。市面上相同形式帳篷較為知名的，可以參考Hyperlite Mountain Gear的Dirigo 2，雖然鬼神輕，但二人帳價格直逼Anjan 3GT就是了…（沒想過有比HILLEBERG更燒錢的選項齁XDDD）。

背景介紹就到這邊，我們馬上進入心得文部分吧！

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優點：

1. 輕：

打包重量只有1.4公斤，以「有完整內外帳」的雙人帳而言，算很輕的（MSR Free lite 2: 1.33kg、BA Fly Creek HV UL2: 1.05kg），相當於一個人背一瓶礦泉水就有帳篷可睡。況且它還擁有和Anjan同樣強度的矽尼龍外帳，只要繩子釘子有拉好，風再大都可以無視，對我來說已夫復何求。

2. 堅固：

外帳5000mm耐水壓、8kg抗撕裂，底布12000mm耐水壓，強度和Anjan一樣，海放同級距的帳篷，不用再多說了，追求「堅固耐用」的唯一解，壽命10年起跳。

喔？你說耐水壓看不太懂嗎？好的，有沒有看到大圖前方有一個帳篷的一角？那就是上面提過的BA（Big Agnes）1.05kg帳，但是布料有夠薄… 說蟬翼還太客氣了，那簡直是過年吃的核棗糕外頭的糯米紙，耐水壓是1200mm，抗撕裂就甭提了。

與其輕量化到要小心翼翼，我寧可多背半瓶礦泉水（350g）換高枕無憂。

3. 價格實惠：

售價19,900元。沒想到有一天我會把HILLEBERG的價格當作他的優點，太新奇了XD是的，因為原創品牌的輕量帳篷本來就貴的原因（某些抄襲的品牌從來不在我討論的名單中，我只欣賞原創。感謝Hank Lii讓我知道不是所有中國牌都抄襲，以後會注意的！只是我還是不考慮任何中國品牌的東西XDD），在「1.4kg雙人帳」這個級距裡，Anaris的價格真的沒什麼好挑惕的，尤其再考量到它的布料強度，CP值就出來了啊…

什麼？你說市面上還有差不多強度卻更輕的帳篷？有啊，只要是「DCF」材質的輕量帳篷，隨便一個都可以屌打Anaris，但如果要找一樣有內外帳分離的，往往售價也...（前面提過那頂整整貴一萬）再者，追求舒適性而選擇有完整內外帳的品項，最後重量也會十分逼近Anaris，但在價格更高的情況下，優勢就沒那麼大了。

4. 有完整內外帳構造：

所有HILLEBERG帳篷都是內外帳一體不用另外搭，而內帳對很多人來說很重要，比起天幕的「以天地為家」，內帳能提供的私密感、防反潮與防蚊蟲叮咬是非常舒適的事。尤其內外帳分離的特色，確保了Anaris不會有單層金字塔外帳那種嚴重反潮「外面下大雨、裡面下小雨」的惱人現象發生，頭碰到內帳也不會濕一大片。另外，比起只有外帳的金字塔帳，Anaris浴缸造型的內帳底部可以確保下大雨時不會淹大水、或者小東西被沖走，又是一個可以高枕無憂的特色。

5. 帳內空間大而完整：

以雙人帳來說，Anaris的帳內空間是我睡過最滿意的。沒有登山杖在帳內礙手礙腳之外，高105cm的天頂一掃以前使用雙峰金字塔時，頭一定會頂在外帳上「一頭霧水」的不悅，甚至比自家自立雙人帳Niak還高一些，是很舒服的。尤其在前庭煮飯的時候，可以挺直腰桿，因為這時頭會位於帳篷最高的地方而不會有壓迫感，很棒。

內帳長220公分、寬120公分，兩個人睡可以剛好擺下兩個蛋殼睡墊，左右各多出9公分可以放雜物，頭頂可以放衣服，在雙人帳的世界裡是中規中矩。

6. 超大雙前庭：

這個就是和諸多輕量雙人帳有著最大差異的地方了，連自家Niak都自嘆弗如。在我的認知範圍裡，沒有看過這種定位的帳篷有雙前庭的，這真的是Anaris很跩的部分，也是讓它成為一頂「真正的二人帳」的最大關鍵：兩個人使用時，各自擁有獨立且夠用的置物空間，前庭擺下背包、鞋子後還有一半可以炊煮、進出，獨立不相干擾。相對於單前庭，Anaris在置物空間方面是海放所有同級對手的。

當然，到能高安東軍的話，這點就不成立，因為水鹿會把東西從外帳偷走。所以要帶Anaris去…東西還是放裡面睡吧，否則早上起床發現背包在白石池裡，不要怪我沒說啊…

7. 比傳統帳篷通風、比天幕溫暖：

由於年初才用天幕走過寒流降臨的神鬼五湖，所以對於天幕在零下低溫中使用的狀況記憶猶新，只要有一點風，就會冷到不行。這一點在Anaris身上是微乎其微的，儘管外帳離地高頗高，風還是吹得進來，但因為內部相對密閉、加上內帳還是有點阻擋的功能，因此在大陸池、3159峰南鞍整頂帳結冰、整夜風吹的天候下，依然不會太冷能一夜好眠，這是我感觸很深的地方。對於比較不怕冷的人而言，沒有雪的話，Anaris毫無疑問可以當作一頂四季帳。

而最後一夜在萬大南溪匯流口紮營時，氣溫很高，馬上感受到它通風的好處：把兩個前庭的門都打開，就不會有傳統帳篷的悶熱感。就算把門都拉上，它也依然能提供比傳統帳篷好的通風效果。

雖然沒有天幕通風，但在台灣這種高低落差、氣溫差極大的多山島嶼上，想要一頂熱不要太熱、冷不要太冷的帳篷，我想Anaris是很適合的選擇。

8. 變化多端的搭設方式：

Anaris蠻好玩的，可以把內帳拆掉，變成一個640g的有門天幕，睡上3個人不是問題。或者天氣好的時候可以把兩邊的前庭都捲起來，就能有涼爽的風、明亮的光線和遼闊的視野。甚至也可以把半邊的外帳捲收起來…大概是太怕熱的人會這麼做吧（？

總之，可以有很多變化，也不太挑搭設的方向（畢竟有兩個門），這點倒是挺方便的。

9. 美：
個人審美觀，這個造型我喜歡XD

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缺點：

1. 佔地面積大：

毫無疑問的，超大前庭帶來的就是超大底面積，大約需要「3m x 2m」的搭設空間，幾乎可以搭別人兩頂雙人帳。在台灣這種營地狹小的山區使用，要嘛就遠離人煙、要嘛就走快一點提早到營地佔位。否則很難找到可以搭的漂亮的營地；甚至有可能面臨能打營釘的地方別人早就紮營了，導致根本搭不起來的窘境，非自立帳繩子拉不緊是最大的悲劇呀！

不過，沒有人規定前庭不可以長草長石頭，所以只要雜物不要太多太高，實際上所需的佔地面積，依然是內帳的底部面積喔～

而在營地真的小到爆的時候，也是會挫咧蛋，就像大圖這張3159峰南鞍營地，是不可思議的狹小，畫面另一面的前庭其實是懸空的，我用了很奇怪的搭設技巧，才勉強在那個小營地上塞進兩頂雙人帳，真是十分考驗使用者的創意呢！

2. 搭設需要練習，且較為費時：

儘管構造簡單，但要靠6根營繩加2根登山杖就快速搭起一座帳篷，對於所有人來說都是一件需要學習的事情，尤其一個人搭設更是需要練習。就算熟練了，搭設起來也還是不會比傳統帳篷快，畢竟山型帳是靠著不斷微調登山杖的角度、營繩的角度與長短，來達成最漂亮的形狀，很難一次搭到完美。

搭設速度與難度算是山型帳的大缺點，想要快速搭帳，還是金字塔帳完勝所有帳篷：四根營釘下去，登山杖一撐，收工！其次是隧道帳，再來傳統帳，最後才是山型帳。但山型帳擁有金字塔帳的輕便，與傳統帳的舒適，就看個人怎麼取捨囉！

3. 強迫症患者不友善：

承上，你會一直去微調它，直到形狀漂亮、登山杖完全垂直於地表、內帳形狀漂亮為止，心很累😂。

4. 睡覺時臉離內帳有點近：

由於內帳呈現三角形，所以睡覺的時候會有一點壓迫感，如果東西擺在腳的位置而讓頭太靠近內帳邊緣的話，風太大就會拍到臉喔！所以還是建議把東西放頭頂，讓頭離內帳遠一點比較好。

5. 噴營釘就山崩：

因為Anaris是靠著營繩張力和登山杖巧妙搭起，所以只要有一跟營釘噴掉，帳篷就會嚴重變形，睡覺的時候發生這樣的事還要出來救，會很悲劇。所以搭的時候每一跟營釘都要確實打好，才不會睡到一半被帳篷叫醒喔！

6. 外帳搭太低的話，底布的「浴缸」就不見了：

假如你真的覺得風太大，想要把外帳貼地搭設的話，Anaris有一個缺點是底部會完全貼地，原本作為「牆壁」的地方就不見了，紗網會很靠近地板，萬一下雨的話，水很有可能會漫進來。而且原本作為高度緩衝的「外帳離地高」一旦不見，整頂帳篷的高度就會下降，睡覺的時候臉就離外帳更近了，風太大會被打到喔！

7. 單攻不便：

這是所有金字塔帳的痛。因為登山杖就是營柱的關係，一旦使用這類帳篷，縱走途中要一日單攻的話（ex. 小劍山），那天就會沒登山杖可用，或者只好任由帳篷整頂攤在地上，或者找樹枝來撐，這是選擇這類帳篷要有覺悟的地方，Anaris也不例外。

8. 門只有開紗網的一半：

單側內帳紗網的門只有開半邊，不是全開，因為不是外帳全開模式時，有一邊外帳要固定在地板上，就不能從那邊進出。所以搭的時候要稍微看一下方位，讓門開在對的位置喔！

9. 下雨外帳的東西有濕的可能：

因為我那趟沒遇到下雨，所以只能推測，比較高的外帳離地高會造成與水滴落時的噴濺，所以下雨天放在外面的東西（比如說背包鞋子）有被噴濕的可能，記得要蓋好背包套或塑膠袋，做好防水喔！

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我的老天，為什麼Anaris的心得文，比Anjan還要大篇？沒道理啊！

總之，我對它的心得是：這是一頂很適合台灣環境的輕量化堅固帳篷。

如果你想找一頂登山用的帳篷，不想揹重但也沒有很講求極致輕量、喜歡傳統帳篷的舒適性、想要同一個東西強度很高、很可靠用很久、高山中級山都會去、預算又夠，也願意花比較多心思搭帳篷… 那麼Anaris將會是一頂適合你、能夠陪伴你走過千山萬水，和你一起欣賞峰巒谷壑的好夥伴喔！

#Anaris官方介紹
https://bit.ly/35Xt2rT

P.S. 想要嗎？綠色的已經賣完了喔... 我又在業配買不到的東西了呢（壞