分享5年前 我用心寫的五月天專輯心得

這裡有五迷嗎?
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五月天 / 第九張作品 〈自傳〉 專輯心得

前言

認識五月天從1999年第一張專輯開始，當年對於資訊不發達的雲林高中生來說，是從他們身上讓我第一次意識到樂團這件事，原來可以這樣跟朋友玩樂器創作音樂組成團隊表演，對當時青春期熱愛音樂的我而言是多麼令人興奮嚮往的事，也因此不顧一切的加入吉他社並當上社長進而組樂團當主唱寫歌，一路上到大學經歷過三個樂團分分合合，深刻意識到組樂團最難的部份其實是「團員」，除了音樂默契之外更需要團員互相包容的一顆心，所以五月天能走到現在非常不簡單，雖然他們的音樂也隨著知名度攀升漸漸流行化甚至失去一些東西，這也是讓那些早期追隨的樂迷大量流失的原因，但同時也吸引許多新生的年輕樂迷加入，這麼多年我從高中生到現在三十幾歲的人夫，他們依然保持超高人氣活躍著，其實我從第六張專輯「為愛而生」之後就對他們漸漸冷感，雖然推出新專輯還是會買會聽，但是就抱持著懷疑的心情，後期的音樂似乎少了當初搖滾樂團該有的靈魂，當然以流行音樂專輯來說的話還是有不少佳作甚至獲得金曲獎肯定，不過這次聽完新專輯卻有意外的受到感動。

/ 專輯心得

這次要推出第九張專輯其實沒有特別關注，在發售日當天才意識到專輯推出然後到唱片行購買，也是跟以往抱持著觀望的心情開始撥放CD 打開歌詞本

第一首 如果我們不曾相遇
以貌似《萍聚》的第一句旋律開始，讓人有種似曾相識的熟悉感，歌曲跟《萍聚》同樣訴說的是人跟人相遇的緣份，或許是阿信故意取樣類似音律的原因，藉由這樣旋律的連結延伸出這張名為「自傳」的文章抬頭，彷彿是給新舊樂迷們的情書
「那一天 那一刻 那個場景 你出現在我生命
從此後 從人生 重新定義 從我故事裡甦醒」
以五月天的角度去想，如果一路上沒有這些新舊樂迷支持五月天，他們的人生會有怎樣的改變，還會持續組團那麼多年嗎?
而從我的角度去想，如果高中我沒有認識五月天我會學吉他寫歌組團嗎?
會因此沉溺於搖滾音樂的美好世界中嗎?
這首看似八股的旋律中卻隱藏深刻的情愫，加上參與合作的Skot Suyama陶山的精準編曲讓歌曲的中後段層次上升，鼓點跟木吉他的節奏巧妙銜接，在編曲方面堆疊的很精彩。

第二首 成名在望 (超級賽亞人變身三段)
開頭是令人懷念的錄音機倒帶轉動聲，按下播放鍵送出懷舊粒子聲的阿信呢喃，彷彿帶我們回到當年學生青澀學吉他的回憶場景
歌曲來到突破制式歌曲公式的亮點處
「穿過了
搖滾或糖霜 昧俗或理想 批判或傳唱 道路上
只能看遠方 最遠的地方 應許的他方 不停衝撞」
「看過多少臉龐 飛過多少異鄉
少年早已蒼茫 回頭望 我在何方」
「一站又一站的流浪 那旅館和空港 一遍又一遍的採訪 和攻防
一雙又一雙的目光 像監獄和高牆 牆裡的風光是不是 如當初想像？」
進入副歌前的這幾段轉調讓歌曲整個檔次不斷往上，就像賽亞人一直變身到第三階段，讓我耳朵為之一亮，五月天好像真的跟以往有所不同，副歌完甚至有多到三段的吉他SOLO夾在各處，越聽越爽快，歌詞也精采唱出他們組樂團從學生到成名的心路歷程片段，非常扎實精彩，也是讓我找回對五月天遺失許久的感動原因之一。

第三首 好好（想把你寫成一首歌）
經過剛剛激昂的心情，這首又打回原形類似「知足」的抒情歌，由冠佑跟阿信合作的曲多了身為爸爸的柔和味道，後段弦樂跟木吉他的搭配蠻甜膩的。

第四首 兄弟 / 第五首 人生有限公司
來到專輯中另一大亮點，這兩首歌不注意看曲序會以為是同一首歌，「兄弟」的尾巴非常巧妙的跟「人生有限公司」串連在一起，偏日系風味的薩克斯風時而”攻”時而”守”的在兩首歌內來回出招，找來擅長爵士鋼琴演奏的吳智暉老師彈奏，加上周恆毅老師還有可樂的琴音，巧妙的搭配讓歌曲的張力無限放大，更不用說「人生有限公司」中段讓吉他、貝斯、爵士鼓分別竄出的輪流競奏，阿信的key同時也在挑戰高音極限，總之我覺得是專輯中最精彩飽滿的一個段落，也算是華語流行專輯中難得的一項突破。

第六首 後來的我們
這首請到日本創作者百田留衣合作編曲，整首歌充滿日系TONE調，剛好怪獸寫的曲都會有一種日系韻味，相輔相成，仔細去看著歌詞聽會有一種濃厚的惆悵感，也可能是阿信在每段詞的拉長尾音，抖音部份特別明顯，有加深整首歌的情緒力道。

第七首 頑固
這首曲又出現類似《萍聚》《驪歌》或是80年代國語民謠時期的味道，會讓人覺得好像似曾相識，就是取樣類似那套和弦的走法，合作編曲是曾經做過曲婉婷"我的歌聲裡"的新銳製作人張峽浩，是沒有感覺特別之處，歌曲四平八穩的，屬於傳唱安全牌路線。

第八首 派對動物
第一次MV曝光就覺得很像八三么的歌，果真沒錯八三么也參與其中編曲，類似EDM曲風但又沒到那麼電，這種歌就是為演出帶動氣氛而生，個人感覺像「東區東區」的師徒延伸版。

第九首 最好的一天
開場很像運動賽事的進場感，加上萬年梗噢噢噢噢，就很五月天式的齊唱歌套路，還有阿信在主歌疑似裝可愛的唱腔，石頭寫的曲總是有著『壯大感』這次也沒例外，又另一首帶動氣氛的歌，沒特別驚豔之處就是….。

第十首 少年他的奇幻漂流
這是石頭創作2連發，歌曲主歌有點像「如煙」，充滿詩意的歌詞緩緩呢喃唱著一個少年漂流汪洋中的渺小意境，有一種期待成長壯大的想像，副歌開始像「晚安地球人」「寂寞星球」綜合版，壯麗感從第二次主歌開始堆疊起來，而林依霖若有似無的鋼琴連音瀰漫了整首氣氛，像是星星點綴夜空，隨著氣勢非凡的弦樂演奏讓歌曲畫面感大增。

第十一首 終於結束的起點
前奏琴聲彷彿「讓我照顧你」的熟悉感，編曲比較沒太多突破，至於歌詞部份我覺得不一定套用在愛情也能成立，每個人生都有不同的考驗，有時候結束或許是另一個新的開始，重要的是過程中我們學到了什麼，在傷心難過之後要如何堅強起來，以現在的我(正在結束階段性夢想)而言是蠻有感的一首歌。

第十二首 任意門
前奏緊密切音跟同樣是陶山製作的謝和弦「你媽沒有告訴你嗎」有異曲同工之妙，陶山算是近期流行音樂中擁有獨特編曲的才子，總是精準的抓到歌曲脈絡進而強化，個人覺得這張專輯中最催淚的一首，輕快的節奏道盡團員們的青春歲月，似乎也訴說著我們的故事，對應著曾經懷抱過音樂夢想的我，而那個夢想也是五月天給我的影響，根本是「成名在望」緬懷人生的兄弟代表作。
「行天宮後 二樓前座 那個小房間 日夜排練 我們聽著唱片
唱片來自 那唱片行 叫「搖滾萬歲」 和駐唱小店 都在士林邊緣
我們都想 離開這邊 追尋另一邊 苗栗孩子 搬到台北求學
水手之子 重考擠進 信義路校園 和高雄學弟 當時看不順眼」

第十三首 轉眼
轉眼間來到這張專輯的最後，跟著五月天回顧著一路走來的風景，彷彿回顧人生起起落落，阿信醒悟式的詞彙寫得非常深刻，或許有望挑戰下一屆最佳作詞人。

第十四首 What's Your Story（Bonus Track）
長達19秒的空白無聲，讓聽眾沉澱一下思緒。

第十五首 你說那C和弦就是...
就像電影的片尾幕後花絮，彷彿又把畫面拉回吉他社團的教室內，窗外透進刺眼的陽光，一群愛音樂的小夥子們無憂無慮坐在書桌上彈吉他，真的讓我想起好多關於高中吉他社的景象，一定要學的張震嶽「自由」跟「擁抱」和弦，也真的有在吉他社裡暗戀學妹，藉由教吉他拉近距離，甚至午休時間我們最喜歡偷跑到社團教室唱歌彈吉他，試圖吸引隔壁社團的學妹靠近，青春歲月回不去了，曲終，大叔回到現實世界…..。

結語

五月天這次以《自傳》為創作概念，整張專輯一氣呵成，阿信算是交出了非常誠意的大量歌詞，幾乎是史詩級大作，也發揮了所謂【勿忘初衷】的最大值，幾首歌在編曲上有些突破以往，不一定會成為經典，不過至少在今年華語流行專輯中堪稱佳作也不為過。

看完我的心得
可以再重新聽一次專輯唷

#五月天 #自傳

五月天 阿信

【第32屆金曲獎不負責任預測─ #最佳華語女歌手】

女歌手這幾年討論熱度一直有大於男歌手的趨勢，然而攤開去年發片名單，關於女歌手似乎沒有像過往熟悉入圍常客發片，反而多了幾位新面孔，也讓今年名單多了一絲有趣變化，究竟誰有望角逐歌后呢？

孫盛希 (shi shi)
奪下最佳國語專輯的孫盛希，保持資優生的步伐，交出一張概念完整又流暢的R&B專輯，在剃刀跟米奇兩位製作人操刀下，讓希希再次進化，除了找來呂士軒、HUSH幫腔外，聲音表現也變得比過往更鬆，卻又能從鬆的表現裡，挖掘更深的情感慾望；鬆之於，希希許多轉音與高音技巧，展現出歌唱比賽出身的精采實力，絕對是今年角逐各項大獎的佳作，也是年度黑馬歌后人選。

田馥甄 Hebe
跟金曲獎的緣分始終保持距離的Hebe，去年發行醞釀四年的五專《無人知曉》，在建麒與葛大攜手統籌下，發揮田賦甄最大歌唱彈性，不僅遊走流行與獨立兩種音樂市場，嗓音也做出區隔，從早期甜美清亮到迷幻奔放，都在專輯裡聽到強大企圖心，似乎也為單飛十年的歌唱人生做完美註記。截然不同的風格與多變唱功，都讓Hebe有望擺脫遺珠之憾。

萬芳 One-Fang
把生命議題譜成歌的萬芳，這幾年的音樂作品不再歌頌人生愛戀，反而聚焦在生死、親情之間的關係。去年推出的《給你們》專輯，談論逐漸消失的一切，無論摯親或記憶，萬芳時而呢喃、時而歇斯底里，把我們不願去面對的害怕，用聲音輕柔安撫，也找到一股溫暖力量。十年前曾首度入圍女歌手的她，有望迎來人生第二次入圍。

Misi Ke 柯泯薰
民謠創作為基底的柯泯薰，在獨立音樂圈擁有一票「蚵農」支持，質樸療癒的聲線，被形容獲得勇氣的陪伴之聲。繼上張專輯入圍金曲獎最佳錄音，醞釀三年的作品《畫話》，視野格局更加拉大，保有一貫民謠氣息外，混入搖滾電氣聲響，伴隨收放自如的聲線，展現更撼動內心的生命拉扯，也聽見不同以往的柯泯薰，倘若闖入準歌后名單，將會是一大驚喜！

蘇慧倫 TarcySu
自嘲是偶像跟金曲獎無緣的蘇慧倫，有望迎接人生首次女歌手提名？睽違13年的《面面》專輯，除了網羅多位黃金陣容助陣，扎實穩固的唱功，不僅在錄音作品表現出色，演唱會更是帶來高水準實力，多變曲風皆能駕馭的她，過去似乎一直被評審遺忘，然而在《戀戀真言》立下音樂高標之後，《面面》又一次展現企圖，或許今年將為她的歌聲生涯寫下一筆新紀錄。

閻奕格 Janice Yan
選秀冠軍代表的閰奕格，歌唱之路其實也走了十年，曾入圍金曲傳藝類「最佳演唱獎」以及流行類「最佳新人」，是少數遊走兩個類別的唱將型歌手。去年推出的《Let Everything Happen》專輯，曲風熟記明亮，無論快歌動感節奏，還是抒情歌K歌實力，都能感受唱片公司積極把格格一步一步推向流行天后的地位，而她自然純熟的唱腔，無須過於炫技，就能打動眾人雙耳。

特別提及

Yoyo Sham 岑寧兒
雖然是一張4首的翻唱EP，但宛如天使嗓音的岑寧兒，仍是今年金曲不能忽視的歌者。以床邊故事為概念的《Bedtime Story》，透亮清徹的嗓音，沒有添加過多編曲，用最純粹的方式，重新演繹張國榮的〈我〉、張震嶽的〈抱著你〉，還選唱媽媽早期的粵語作品，溫暖動人歌詞，如同她自己的創作〈Baby Song〉。已是入圍常客的Yoyo，若以EP角逐歌后，相信會讓本屆金曲增添不少話題。

#金曲獎
#入圍名單快公布惹

心穗很少唱這種類型的歌曲
一時興起就來首張震嶽懷念的經典說唱歌曲拔！！
這首的歌詞真的寫的很棒很有感～
2019還在聽的朋友們請舉手🙋🙋‍♂️
❤️❤️❤️❤️

思念是一種病
作詞作曲：齊秦/張震嶽
歌詞👉🏻👉🏻👉🏻👉🏻

當你在穿山越嶺的另一邊
我在孤獨的路上沒有盡頭
一輩子有多少的來不及
發現已經失去最重要的東西
恍然大悟早已遠去
為何總是在犯錯之後
才肯相信 錯的是自己
他們說這就是人生
試著體會
試著忍住眼淚
還是躲不開應該有的情緒
我不會奢求世界停止轉動
我知道逃避一點都沒有用
只是這段時間裡
尤其在夜裡
還是會想起難忘的事情
我想我的思念是一種病
久久不能痊癒
當你在穿山越嶺的另一邊
我在孤獨的路上沒有盡頭
時常感覺你在耳後的呼吸
卻未曾感覺你在心口的鼻息
汲汲營營忘記身邊的人需要愛和關心
藉口總是拉遠了距離
不知不覺無聲無息
我們總是在抱怨事與願違
卻不願意回頭看看自己
想想自己
到底做了什麼蠢事情
也許是上帝給我一個試煉
只是這傷口需要花點時間
只是會想念過去的一切
那些人事物會離我遠去
而我們終究也會遠離變成回憶
當你在穿山越嶺的另一邊
我在孤獨的路上沒有盡頭
時常感覺你在耳後的呼吸
卻未曾感覺你在心口的鼻息
多久沒有說我愛你
多久沒有擁抱你所愛的人
當這個世界
不再那麼美好
只有愛可以讓他更好
我相信 一切都來得及
別管那些紛紛擾擾
別讓不開心的事
停下了腳步
就怕你不說
就怕你不做
別讓遺憾繼續
一切都來得及
當你在穿山越嶺的另一邊
我在孤獨的路上沒有盡頭
時常感覺你在耳後的呼吸
卻未曾感覺你在心口的鼻息
當你在穿山越嶺的另一邊
我在孤獨的路上沒有盡頭
時常感覺你在耳後的呼吸
卻未曾感覺你在心口的鼻息
(Oh 思念是一種病 Oh 思念是一種病 一種病)

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