這本由小提琴家Daniel Hope撰寫的書《古典樂界的崩潰日常》應該很有趣！🤩

#我自己回想起來曾遇過崩潰的事有 -
✔️演奏時鋼琴因輪子沒固定好，所以當彈比較出力時，琴就往後滑走。🙈

✔️在台北國家演奏廳台上彈時突然斷電長達至少一分鐘（還記得當下在彈巴赫的賦格，仍繼續在黑暗中彈完）。💡

✔️人在歐洲旅遊臨時接到邀約，為了與一位特地來台的知名小提琴家合作，立即更改旅遊計畫與機票提前回來，隔天排練後天演出。✈️ 🏃️

✔️協奏曲演出前一天晚上，指揮騎機車時出車禍斷了一條腿得住院，隔天趕緊與另一代打指揮在音樂會當天下午台上彩排。🛵💥🚗

✔️與樂團排練「黃河」鋼琴協奏曲，直立鋼琴因為過於老舊，踏板用力一踩結果裡面機械斷掉GG⋯⋯🥀

✔️鋼琴因為整音完後鍵盤沒有完全安裝好，導致演奏時踩左踏板彈特定單音卻會跑出雙音。🙉

✔️在德國威瑪參加貝爾曼(Lazar Berman)的音樂營，傍晚一回到旅館接到主辦單位的電話，頂替當晚身體不適的貝爾曼彈教授音樂會。

✔️與樂團排練首演的鋼琴協奏曲「月光華華」，作曲家在演出前兩天才又寫出了差不多五面的華彩樂段Cadenza！😳

✔️在演奏廳開獨奏會時，坐在第一排有位歪果仁，從上半場就睡死打呼鼾聲如雷，中場時連工作人員都過來關心了⋯ 😴💤 📣

✔️與樂團排練李哲藝老師的鋼琴協奏曲「桃園四季」，其中最後樂章需要大量迅速的滑奏Glissando與樂團抗衡，結果滑到拳頭割到黑鍵而大出血，血流不止只好拿手邊的毛巾裹著，等到彈完這樂章，毛巾也成了血書🩸📜

✔️去莫斯科參加李希特國際鋼琴大賽，因為沒有年齡限制，所以與例如高齡61歲的俄國音樂院教授，或是已經在Decca、Naxos錄音無數的中生代鋼琴家Eldar Nebolsin, Balasz Szokolay一同在同一舞台比賽⋯ 😱

✔️幫一位生病的好友代打一場獨奏會，五天內準備出一場獨奏會曲目。🤢

——————————————————————

《古典樂界的崩潰日常》
'Toi, toi, toi! - Pannen & Katastrophen in der Musik‘

有哪些事情會讓古典音樂家瞬間「崩潰」？

一位鋼琴家正在面對整個音樂廳的觀眾演奏, 而鋼琴滑走了
他該怎麼辦？

一位小提琴家在演奏中琴弦突然斷了一根, 他該如何應對？

演出中第一排的觀眾突然鼾聲如雷, 指揮該怎麼做？
……
在古典音樂這一行裡，這些大大小小的囧事屢見不鮮。巴赫、貝多芬、莫扎特和瓦格納等大師都經歷過，而梅紐因、巴倫博伊姆、安娜•奈瑞貝科等當代音樂家也未能幸免於難。

世界知名小提琴演奏家丹尼爾•霍普，將他與其他音樂家在世界各地音樂廳和歌劇院中所遭遇的種種「崩潰時刻」寫在了即將發行的這本《古典樂界的崩潰日常》中。

寫書，對於丹尼爾·霍普而言已經不是首次。《我該幾時鼓掌》是他最熱銷的著作，他在書中以一流演奏家的角度風趣的普及了音樂會禮儀，可以說是一本大師寫成的「古典音樂小白入門指南」。

http://www.cnfiberhome.com/item.php?id=64325848

為什麼我們鬍子新創音樂能得到家長的信任！肯定！及滿意？
當然不只是因為我們親切專業的服務態度及細心的售後服務！！
而是我們師資陣容強大卻堅持平價收費，改革台灣音樂環境，讓音樂可以平易近人又輕鬆的與你我接觸～
在外面一個國立師範大學音樂系主修鋼琴研究所畢業的老師要1500？2000？甚至開價到2500？

在我們平台您能接觸到一樣優良充滿教育熱忱的師資，但只要不到1000元！🔥🔥🔥

您還在等什麼？？？？
快來私訊我們吧👍👍👍

我們隨便一個老師的資歷都是如此精彩～
我們的男老師跟女老師都一樣親切細心哦～🌻

以下隨機為大家放送我們精彩的師資簡歷以及演奏🙂🙂🙂

畢業於國立臺灣師範大學音樂學系研究所鋼琴演奏組、國立臺灣師範大學音樂學系。主修鋼琴，曾師事馬宗珮、蘇毓敏、王杰珍教授。曾接受知名鋼琴家陳必先、鄧泰山等大師上過大師班，並於2012~2013兩年期間參與德國威瑪音樂節(Weimar)、奧地利維也納音樂節(Wien)、奧地利薩爾茲堡音樂節(Salzburg)，期間更榮獲鋼琴獨奏選拔之殊榮，獲得上台獨奏演出機會。曾受邀擔任許多鋼琴合作與獨奏演出，經常與師大音樂系聲樂教授們共同合作演出，如女高音陳允宜、王望舒教授、男高音薛映東教授。近年演出包含2013年《張清郎教授紀念音樂會》於師大禮堂音樂廳、2015年《我們的歌-臺灣藝術歌曲》於師大禮堂音樂廳、2016年《理夏德‧史特勞斯情歌藝術歌曲之夜》於台北聲樂家協會、2017年《法文中的歌劇與戲劇》於台北聲樂家協會、2018年《春．聲樂室內樂》於師大音樂系演奏廳、2019年《天頂的星是滿滿的愛》於紀州庵紀念館。2012~2017年期間亦擔任師大席慕德教授開授的德文藝術歌曲課程之專職伴奏。
2012、2014、2017、2018、2019年皆舉辦王亞健個人鋼琴獨奏會，總共五場。積極參與各類型的演出，擔任合唱團、大師班，歌劇的演出、並同時接任鋼琴家教、國高中音樂班鋼琴期末考評審，更擔任聲樂、器樂、合唱團鋼琴伴奏的職位。
亦有許多得獎紀錄，2006年榮獲漳和國中音樂班鋼琴獨奏選拔賽第一名、2013年及2017年榮獲師大音樂系德文藝術歌曲最佳鋼琴伴奏獎、2014年榮獲《山葉音樂學術獎學金》、2018年獲選臺北巴赫廳《巴赫新聲》。
除了鋼琴獨奏之外，同時專攻鋼琴合作，曾接受德國漢諾威歌劇教練Ansi Verwey、國家交響樂團(NSO)之歌劇音樂教練與指揮Martin Andersson、美國歌劇教練與指揮Nicholas Carthy教授、奧地利薩爾茲堡音樂大學王靜敏教授指導鋼琴合作。
從大學時期就開始擔任鋼琴家教，跑遍雙北的音樂教室及各國中小學校之社團，教學經驗長達八年，教學經驗相當豐富。優點是非常有耐心、熱情以及活潑，更能細心的掌握學生學習狀況，逐一地解決問題，並針對不同的學生規劃不同的課程及教材。非常熱愛教學，自己一點也不嚴肅，有別於社會對於一般男老師的刻板印象。

https://youtu.be/IPlmdEWi9n4

📹 🎼🐣🐰🐇🐾🎵 動人的一場復活節特別音樂會直播：來自萊比錫湯瑪斯教堂 (Thomaskirche) 的復活節音樂會網路直播，演奏巴赫的「約翰受難曲」(Johannes-Passion)

在世界各地遭受冠狀病毒的蔓延，各國都在實施居家隔離，沒有一處還能持續舉辦音樂會。在德國各處的復活節的傳統通常都會將巴赫的受難曲拿出來演奏。今年的耶穌受難日(Karfreitag)在現在的情勢，仍在萊比錫湯瑪斯教堂 (Thomaskirche) 內舉辦一場格外特別的直播演出，教堂內只有十位音樂家並且互相保持相隔1.5公尺的防疫社交距離。但除了在教堂裡的音樂家現場演唱演奏，此外在合唱的段落還再透過網路串流，讓來自世界各地的音樂家們加入，齊心協力的完成巴赫偉大的作品，將音樂的真諦與信息帶給世界。

🔗 https://www.facebook.com/mdrkultur/videos/220971662483130/
#直播同時有七千人在線上觀賞

📍湯瑪斯教堂、巴赫紀念墓碑與巴赫博物館為歐藝音樂營之後的「音樂巡禮」固定行程之一～

——————————————————————

【巴赫的約翰受難曲】

1723年4月22日，巴哈就任萊比錫湯瑪斯教堂的音樂總監，那是一個非常吃力的職務，他的職位在主任牧師和副牧以下，不僅要負責訓練 St. Thomas 學校詩班的器樂和聲樂，還要負責教義問答和拉丁文的教學，並輪流監督學校的紀律。主任牧師恩乃斯替已經年衰，學校頹廢，有55名住校的公費生，音樂是主要科目。巴哈在聖多馬教堂之外，還兼任萊比錫大學教堂的音樂指揮，要負責供應四間教會的聖樂。

在這段期間，除了清唱劇以外，以1723年的聖母頌讚曲(Magnificat)，和1724年約翰福音受難曲最為著名。1754年巴哈的兒子C.P.E. BACH所寫故人略歷道：他一生共創作了五首受難曲，只有兩首以完整的形式流傳於世，約翰受難曲與馬太受難曲 ，是他教會音樂的代表作 (1731年的馬可受難曲曾一度遺失，最近被用清唱曲no.198再組，而路加受難曲已經證實為偽作，2001年版葛洛夫Grove音樂大字典已經不再把1898年由巴哈協會出版的路加受難曲列入巴哈的作品，1725年的 Picander 受難曲已經遺失 )。

巴哈早在科登時代就準備根據約翰福音寫作約翰受難曲，但一直到萊比錫時期的1722至1723年才告完成，內容取材自約翰福音18-19章，受難曲的歌詞有福音書聖經經文、聖詩與自由歌詞三種，與當時代其他受難曲相較，歌詞採用多首聖詩是巴哈最特殊的地方。後來孟德爾頌寫神劇聖保羅(Paulus)就是受他影響。相較於馬太受難曲著重於告誡人類的罪惡，約翰受難曲則更強調耶穌基督被釘在十字架上的故事。約翰受難曲借用 G. P. Telemann 的受難曲形式及神劇的風格把比喻的形象納入歌詞中，於是有禮儀和訓誡雙重意味。並轉呈負有協奏曲風格和聖詩的受難曲。聖詩在「約翰受難曲」是以會眾角色發聲，也就是說，巴哈不讓群眾「觀賞」受難曲，他透過聖詩，把所有觀眾溶入，成為戲劇中的角色，被迫做出信仰回應與反省。

——————————————————————

【德國薩克森省萊比錫 湯瑪斯教堂 (Thomaskirche) - 當年巴哈擔任風琴師兼合唱指揮的教堂】

萊比錫的湯瑪斯教堂 (Thomaskirche) ，以巴哈精心培養的湯馬斯合唱團及巴哈的指揮而聞名。1723 年至1750 年，巴哈在此擔任管風琴師兼合唱指揮，他所創作的《馬太受難曲》等名曲，均在這裏首演，使這座湯瑪斯教堂舉世聞名，巴哈篤信宗教也極為虔誠，作品蘊藏了巴哈獨特的內涵與修養，反映了巴洛克時代的音樂文化特質，影響深遠。教堂內的彩繪玻璃上，有巴哈及孟德爾頌彩繪像，巴赫之墓置於祭壇前，鍍金的祭壇、雕飾精美的講壇，令人讚嘆。

音樂之父巴哈，全名為約翰‧塞巴斯迪安‧巴哈，當年是湯瑪斯教堂 (Thomaskirche) 的主事兼管風琴師，從 1723 年至 1750 年這位作曲家去世，一直都是在該教堂工作。湯瑪斯合唱團的傳統最早可以追溯到 1212 年，每週週末作禱告時合唱。教堂前面的巴哈紀念碑 (Bachdenkmal) 是一處頗有魅力的地方。1539 年聖靈降臨節期間，宗教改革家馬丁‧路德曾在這裏佈道。最後巴哈也安葬在湯馬斯教堂 (Thomaskirche) 的青銅墓碑下，靜靜地躺著安息了近四百年的音樂之父巴哈。幾百年來，他的音樂仍在這所教堂內被不停的演奏著。在這裡，時光好像是循環不已的，正如巴哈的音樂一般。

巴哈故居目前則以「巴哈檔案館」之名對外開放，就在他彈了 27 年管風琴的湯瑪斯教堂 (Thomaskirche) 對面。教堂內的主祭台下長眠著巴哈之墓，刻在地上的名字、擺著追思的玫瑰花，不是為了主，而是為音樂之父。事實上，巴哈在萊比錫的日子是平靜又平凡的，不過是個庸庸碌碌作曲帶團彈琴賺錢養二十個小孩的辛苦音樂家。巴哈有很多個，基本上都是同一個家族，這裡是指大家長J.S.Bach。不過巴哈的作品，的確對後來音樂史的發展影響深遠。

巴哈檔案館事實上佔了整棟樓，三樓的博物館對外開放，五樓的檔案中心需要預約，提供研究用途。只是很多人不得其門而入，因為推開一個小小的門進入樓梯間、走上三樓再推開另一個門才找得到。由於都是舊民宅改裝，室內空間都不大，朝聖性質還是比教育意義大。名人紀念館的展示都不脫幾種主題：居住原貌、手稿、生平、使用過的器物、作品等，這裡還有一間小小的視聽室，可以帶著耳機坐在舒服的沙發上聽巴哈的音樂作品。一樓的紀念品店空間小，倒是貨色齊全，古典樂迷來此很少有不帶走幾樣當作伴手禮的。

巴哈生前以管風琴的即興演奏風靡當世，就作曲而言，他的創作大約可以分為三個階段，意即以管風琴為主的『威瑪時代』，以器樂曲和管絃樂曲為主的『柯登時代』，以及以清唱劇及聖頌等宗教音樂為主的 『萊比錫時代』。巴哈在樂史上雖然享有極其崇高的地位，但是離世之後他的音樂曾一度式微，幸賴孟德爾頌等十九世紀初萊比錫音樂家的大力闡揚，才能輝煌於今世。