非常感謝ADOBE 的邀請，讓設計發浪能代表台灣設計社群，以台灣設計界 KOL 的身份來到一年一度於LA舉辦的 ADOBEMax 國際設計研討會（adobe 稱呼我們是insider 哈哈）。今年將有來自62個國家、16000位的創意工作者來到這個盛會，是過去舉辦MAX大會以來規模最大的一次。
　
第一天大會議程裡，與一般記者不同，我們 insider 有自己的行程。先是搭著雙層巴士飽覽LA城區風光，看見了傳說中的Hollywood標誌，以及派拉蒙影業製片廠等。接著我們來到一個共創工作空間「NeueHouse」進行insider的一日高峰會。一進門就看見模仿好萊塢星光大道般，地上有許多寫著眾位insider名字的星星，我也找到自己的星星與其合照。接著先展開了一場設計講座，邀來幾位使用ADOBE軟體創作在社群上相當知名的KOL，如攝影師Demas Rusli、插畫家Robin Eisenberg等，聊了一下他們創作時如何他人合作的創作歷程。
　
中午的時候大家就在 NeueHouse 的戶外平台用餐。加州陽光真的不是普通的大，但也非常舒服。午餐後，為了增進各國insider的認識交流以及讓我們搶先試用ADOBE將推出的 APP，我們依據每個人不同的屬性，被分類到不同的工作坊進行小組合作，每人都會進行兩場實作，我被分到的是針對Adobe的 Lightroom、Fresco，以及引頸期盼許久的Adobe Photoshop APP版本的試用！
　
當中比較讓我印象深刻的是進行了一場咖啡鑑賞，原本看行程的時候有點摸不著頭緒，當中還找了咖啡師來認真介紹咖啡的製作過程以及影響的風味。後來才發現原來是希望分組的眾人一起用 iPad 的 Fresco 與 Photoshop 一起做一張咖啡的標籤貼紙！這樣的工作坊蠻有趣的，雖然大家都不太熟，各自專業也不同，但在一小時的快速協作下，也成功完成了我們品牌咖啡豆的標籤貼紙輸出。（我提案叫 adobean，獲得在場世界各國來的KOL支持！ＸＤ）
　
接下來說說我對這幾個軟體操作下來的感覺。
　
Lightroom操作起來感覺很像是濾鏡軟體+改變焦點的手機拍照軟體，對於其他已經有慣用的APP使用者來說，可能吸引力不是很大。目前僅有iPad版本 Fresco 是一個月前 Adobe 推出的新式繪圖軟體，Fresco 命名來自義大利文，有「新的、新鮮的」含義，被引用為意大利文藝復興時期所開創出來的「溼壁畫」代稱。因此 Fresco 很吸引人的是油畫以及水彩的模擬效果，利用觸控筆來繪製的時候很輕鬆地可以製造出看起來很炫炮的暈染感。
　
至於敲碗敲很久的 Adobe Photoshop ios 版本，已經在 app store 上架。iPad版本的 photoshop 非常強大。我們試用的時候還有一些功能貌似未解鎖，但今日（美國時間11月3日早上9點），AdobeMax大會的主要議程上，Adobe Creative Cloud 執行副總 Scott Belsky 宣布，photoshop的iPad 版本正式上架，大會上並展示出關於 photoshop 的眾多ipad版本的強大功能，幾乎可以靠著兩隻手指以及觸控筆來完成一張複雜圖片的加工，包括複製圖層、改變圖層樣式等。以觸控筆描繪物件邊緣製作選取框也變得更加容易，甚至可以直接打開桌機版製作的PSD檔案。而一個檔案可能有數百圖層，但 photoshop app 的強大運算功能讓處理過程非常平順，可以快速任意放大縮小。而去背功能的強化也非常驚人！在獨特的 ADOBE 人工智慧 Sensei 系統的運算下，他會自動計算出使用者希望圈選的範圍，進而做出遮罩，然後直接為你去背！真的是太amazing了！
　
AdobeMax大會上還一口氣公佈了 illustrator 的iPad版本正式上架，以及各種adobe 軟體的2020版本的各式進化！之後再來寫一篇！
　
#MAX大會蠻好玩的耶
#推薦大家明年可以飛一趟來參與
#比較多的照片跟影片在IG
#designsurfing
#adobemax #adobepartner #photoshop #illustrator #lightroom #fresco #adobe

感謝越讀嘅訪問，俾機會我講吓自己關於寫生、城市閘誌、壁畫嘅少少睇法同經驗。

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筆者自問對藝術和畫畫都談不上有熱情，但走在大街小巷，偶遇一些關於社區故事的壁畫、繪上店鋪特色的大閘，便會忍不住駐足欣賞。畢竟，活在香港這個商廈林立、極之商業化的小都會，容易叫人麻木，覺得香港很乏味。
無疑，那些畫作顯生趣，為城市添上色彩、活力與個性之餘，帶來視覺衝擊，讓大家重新發現我城的風景或未能細味的人事。今期本月故事就邀得常以社區為題材，在畫紙、牆壁、鐵閘留下城市風貌的本地插畫家黃志豪(Noble Wong)，帶我們從他的創作心路和作品來細味這個家。 ■撰文：Suki．攝影：阿良、由受訪者提供

記：記者 N:Noble

「寫生一畫就上癮…… 」
記：得知你不是讀藝術出身，也非從事相關工作，到底何時接觸和喜歡畫畫？
N：其實從小就喜歡畫畫，但和很多人一樣，長大後為工作忙，便將個人嗜好擱在一旁，後來得知有個叫「城市速寫」(Urban Sketchers) 的本地團體，便加入跟別人一起去寫生，一畫便上癮。
記：「城市速寫」這個團體有甚麼吸引力驅使你加入？
N：我一直很想接觸寫生，但之前沒動力去做，因為始終不是容易的事，尤其我那時不常畫畫，擔心功力不夠，不好意思在街邊獻醜。但加入「城市速寫」有一班人壯膽，加上可與大家分享經驗，實在難得。
記：為甚麼那麼喜歡寫生？
N：一來重拾以前的興趣，二來藉此去多了地方，從而認識香港。之前我與很多香港人一樣，閒來只會行街食飯，有時有地方想去，最後也無特意去。但因著寫生，我要找景點取材，便到訪了堅尼地城很古舊的魯班先師廟，又會去元朗的郊區、農田等。我很享受寫生要親身到場感受環境氣氛，猶記得我畫搶包山等本地傳統特色節目或節日，寫生令我自覺參與度高很多，有別以前純粹旁觀、湊熱鬧和影影相；似是用我的方式融入環境，覺得自己是Part of the Festival （節日的一部分）。
記：不過，有些時刻一瞬即逝，別說花一兩小時速寫，連相機快門也捕捉不了。
N:寫生於此反而有優勢，能將望到的時刻畫出來。如突然有群白鴒飛過，拍攝不了卻可以畫出來，更有自由決定牠們在畫中的呈現方式。
記：即是要把看到的瞬間記下再畫？很難吧！
N：你很想把那個畫面畫下來的話，就會記到。當然這要經過訓練，不是一開始就做到。最重要的，是要知道寫生有這個彈性和自由度，它不是追求真實地呈現眼前的景物，而是追求取捨---選取眼前有代表性的線條、景物，再用自己喜歡的手法、顏色去畫，去表達；即使同一個情景，不同畫家去畫也很不同。說到底，寫生都是一張紙一支筆，自由發揮。

「我覺得怎樣也要放手一試……」
記：為甚麼決定開專頁分享作品？它對你有何助益？
N：我最初只是想記錄和分享去過的地方和畫了甚麼，之後就多了人認識我，我也愈來愈投入。如剛才所說，一個人要有足夠的動力很難，像梵谷那樣獨自不斷畫是需要過人的熱誠。開專頁與人交流，他們的留言或是給「Like」都是一種鼓勵，幫助我維持對畫畫的興趣，也成為練習的動力。
記：開專頁時你仍是業餘畫家，後來為何決心辭工？
N：當時大館透過中介邀請我畫壁畫，這個項目基本上要求一個全職畫家，而我覺得香港很難得有這樣大型的保育工程，實在很想參與，覺得怎樣都要放手一試。
記：有甚麼顧慮或擔心嗎？
N：其實沒有，因為我就是不想錯失這個機會。我很幸運，除了大館外，陸續有不同人和藝術平台得知我做全職插畫師後，找我畫壁畫、畫鐵閘，亦有幸能與一些企業合作，全都是新嘗試。

「以畫畫留住生活點滴……」
記：我也看到你為「城市閘誌」畫的畫，很美，想不到對你來說是新嘗試。
N：我無經驗，連用甚麼油甚麼刷都不知道。在家中畫畫，若畫一米乘一米已經很大，但鐵閘是兩三米，當時不知怎樣處理，幸好「城市閘誌」有很多藝術家有畫這類畫的豐富經驗，我可以請教他們。
記：你如何用畫作呈現店鋪特色？
N：首先我會落區與店主聊天，聽他們憶述當中的歷史和故事，從中抽取較有興趣畫的部分。例如，我畫過深水涉一間經營了70年左右的單車鋪，店主分享如何面對行業生態的改變，於是我便將單車業的變遷畫下來。另外，我又畫過一間兩公婆開的傢俬舖，他們與我聊天時表現很親暱、很恩愛，所以我就畫了他們「夾手夾腳」做傢俬的情景。參與「城市閘誌」令我聽到很多故事，都是認識該區的機會。
記：畫畫讓你有機會接觸新鮮的人事？
N:絕對是！例如，我本來對舊中區警署的歷史毫無認識，但因為大館的壁畫項目令我研究相關歷史。另一個最近叫我深刻的例子，就是在鴨脷洲畫壁畫。我以前對「社區」、「街坊」這些概念有點模糊，但我畫那壁畫時，便感受到那股凝聚力。鴨脷洲的街坊會覺得那壁畫是屬於社區，屬於他們的，因而很在乎我畫得好不好。他們覺得好的話，就會讚兩句；覺得「唔順眼」 時更會走過來給意見。
記：街坊給了甚麼意見？
N：有位阿姐看到我畫漁民戴的竹帽後，對我說：「你加點竹紋紋理會好些喎！」，後來她還帶來實物，叫我拍照參考。又有人走來向我建議：「這隻船不如加個泥艋籠啦！」因為這些都是鴨脷洲街坊生活的一部分，希望幅畫能呈現出來。也有人走來對我說：「這顏色不太對」，我只好答：「未畫完呀，畫完就唔係咁㗎啦！哈哈！」
記：原來當中有很多互動。
N：對，有婆婆見我畫畫無戴手套，說她買多了洗碗的膠手套，分一些給我。還有很多街坊鼓勵我，主動關心壁畫的進度，甚至有位阿叔很多日都坐在那裡看著我畫，大家都笑說他是「監工」。
記：有人「監工」，你會有壓力嗎？
N；我無壓力，寫生久了，已不太介懷別人的目光，反而覺得街坊很有趣，是很深刻的體驗。這些互動是我在商業區畫壁畫時不會遇到的，那裡的行人不會建議你怎樣畫，覺得靚只會「打卡」，最多讚兩句甚至直行直過，你會感受到街坊和過客的分別。
記：看到你很多畫的題材都圍繞社區或歷史建築，這與個人性格或興趣有關嗎？
N：一來是因為我參與的大多是社區項目，題材有一定範圍；二來因我始終在香港長大，如小時住在屋郵，我便想以畫畫來重溫以前的生活點滴。

「當初辭工絕對是對的……」
記：繪畫取材是等機遇還是要預先計劃?
N：兩者都有。有時發現有趣的地方會特意去試畫；有時就真的毫無計劃，所以會經常揹著畫簿和畫具，以便見到有趣的題材又有時間的話可以速寫。
記：你有很多畫作都成為人們的「打 卡」熱點，開心嗎？
N：當然開心，我想凡是畫畫的人都想多點人認識他們的作品。
記：如今你全職當插畫家多少年？是否覺得當初的決定是對的？
N：全職三年多，絕對是做對決定了。
記：你對於在香港做藝術家的前境是否樂觀？
N：我是的，因為現在多了人留意畫作，一來因有社交平台幫助，二來企業開始發現與畫家合作有助宣傳。
記：未來有甚麼新項目
N：藝里坊（Art Lane）第二期的項目將要開始，對我來說是個新挑戰，因負責的畫約有十米高。我都好「頭痕」，希望處理得好，能再次轉化成自己的經驗。此外，與屋宇署合辦一個工作坊，要與約40人分享速寫技巧，我只有少少小班教學的經驗，所以又是一個新挑戰。不過，我很喜歡有新交流、新合作。
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