【不是只談小確幸的年輕世代】

2021秋冬臺北時裝週邀請台灣四間時尚設計系所的學生共同展現創意，而他們的作品無一不反映當下社會面對疫情的堅毅與迷茫......

#嶺東科大
以2020年新冠肺炎肆虐全球的全面影響為靈感，省思現代和未來的人類生活變化，發表50套以《虛擬時光》（Virtual hour）為題的作品，開場影片以迷幻無間畫面引首第一系列《人工天界》出場，藉由服裝展現人們失去天界的溫柔和信仰之後，產生的暴躁、迷茫和虛假、迷失等情緒。

緊接在《人工天界》後的《七年奇譚》系列，模擬七年沉潛的隔離生活，成就都市傳奇的奇譚妙想。最後，透過《In My View》系列，再次回歸最純真的心靈，重新引領大家面對後疫情時代的嶄新世界，以希望曙光完美作結。

#樹德科大
特別強調南臺灣的熱情和創作活力，首先以客家舞蹈表演《Southern Temper》展現國境之南的時尚熱力。樹德科大流行設計系統合服裝、造型、飾品、織品等四大組別，共同完成9大系列，共61套作品，依序分別以《吾虎》、《複本》、《全球性警報》、《星球計畫》、《誤闖人間樂》、《孤空笑道》、《追殺派莫希》、《小心輕放》、《行瘟大士》為創作主題，訴說一段段奇特有趣的時尚故事。

#輔仁大學
輔仁大學以2020年畢展主題《糸糸》概念延伸為《簇》作為演繹，象徵萬物始簇而生，結合體育系現代舞的肢體表現、音樂系的現場演奏以及應用美術系的創意影像，搭配50套精彩服裝設計，創造虛實之間的奇想世界，向台灣這片土地致敬，隱喻歷史洪流下慢慢累積融合的多元種族及多樣文化。

#實踐大學
結合台北和高雄雙校區的服裝設計學系、服飾設計與經營學系、時尚設計學系等三個科系，共發表80套時裝作品，在媒體與傳達設計學系打造的三維影像視覺藝術襯托下，以《自由美好》主題揭開序幕，回歸創作最初的美好與最後的自由，接著用《Fashion Time Machine》呈現不同時期的設計元素和本土文化符號的轉化，最後再以串連兩個數學符號的｜EVE｜概念詮釋「絕對」與「堅持」的含義，偷渡網路世代的焦慮、叛逆和不想長大的任性思維。

#BeautiMode #臺北時裝週
嶺東科大流行設計系
流行設計系 樹德科技大學
輔仁大學織品服裝學院
實踐大學服裝設計學系 Shih Chien University Fashion Design Department

「2021臺北時裝週AW21」

首度納入大專院校服裝設計科系「校際展演」發表會

嶺東科大、樹德科大、輔仁大學、實踐大學 四校獲選競技

時裝設計交融藝術 跨領域演出 極大化創作能量

臺北時裝週首度納入校際展演 從校園基層紮根 培育設計新苗

由文化部主辦的「臺北時裝週」自本季AW21開始與教育部聯手合作推出「校際展演」時裝發表會，邀請全臺大專院校服裝設計相關科系一同響應參與，經過專業評審的初審後，最後選出嶺東科技大學、樹德科技大學、輔仁大學及實踐大學等4所大專院校參加同場競演，分別於11、12 兩日在松山文創園區「2021臺北時裝週AW21」現場發表2場服裝動態秀，展出今年度服裝設計應屆畢業生的優秀作品，並藉此機會施展國內服裝設計院校之設計能量，站上臺北時裝週的國際舞臺，大幅提升國際能見度。



臺北時裝週此次首度援引倫敦時裝週的成功模式，側重對年輕新秀的培育，邀請教育部一同打造「校際展演」活動，以4所大專院校學生優秀作品作為主軸，並跨域整合校內藝術相關科系資源，如舞蹈、音樂、多媒體創作等，以增加演出內容精采度及多元性、展現各校整體創意。更重要的是透過這次的展演，讓即將畢業的社會新鮮人提早與業界專業團隊合作，深度參與時尚產業的實際工作狀況，從展演前的創意發想、秀場前後台流程到相關活動的宣傳推廣，都是累積實務經驗的絕佳機會。藉此讓學生新秀在踏出校門前，即有機會獲得國際級舞臺的豐富資源，拿下設計專職領域的第一張入場券，並促進校際間的觀摩學習機會。

嶺東科大、樹德科大搶先登場 揭開臺北時裝周序幕

臺北時裝週「校際展演」第一天(3月11日)上場的是台中嶺東科技大學和高雄樹德科技大學，嶺東科大以2020年新冠肺炎肆虐全球的全面影響為靈感，省思現代和未來的人類生活變化，共發表50套服裝集結成虛擬時光（Virtual hour）主題，開場影片以迷幻無間的亂中有序畫面為引子貸出第一系列「⼈⼯天界」出場，藉由服裝造型表現⼈們失去天界的溫柔和信仰之後，產⽣的暴躁、迷茫和虛假、迷失等情緒轉折；接續的「七年奇譚」系列，模擬七年沉潛的隔離生活，成就都市傳奇的奇譚妙想。最後，透過「In My View」系列，再次回歸最純真的⼼靈，重新引領大家⾯對後疫情時代的嶄新世界，以希望曙光完美作結。



緊接著登場的樹德科大特別強調南臺灣的熱情和創作活力，一出場即攫取視覺焦點的表演藝術系學生舞者，以客家舞蹈表演「Southern Temper」呈現國境之南的時尚文化熱力。樹德科大流行設計系統合服裝、造型、飾品、織品等四大組別，集體完成九大系列共61套整體造型作品，依序分別以吾虎、複本、全球性警報、星球計畫、誤闖人間樂、孤空笑道、追殺派莫希、小心輕放、行瘟大士為創作主題，訴說一段段奇特有趣的時尚故事。



實踐大學結合台北和高雄雙校區的服裝設計學系、服飾設計與經營學系、時尚設計學系等三個科系，共發表80套時裝作品.

輔仁大學以「簇」作為演繹，結合體育系現代舞的肢體表現、音樂系的現場演奏以及應用美術系的創意影像，搭配50套精彩服裝設計，創造虛實之間的奇想世界

輔仁大學、實踐大學同場較勁 展現新銳種子的設計軟實力

第二天(3月12日)發表畢展作品的輔仁大學和實踐大學，無限延展的創意同樣讓人對學子的創意能量留下深刻印象。輔仁大學以2020年畢展主題「糸糸」概念繼續延伸為「簇」作為演繹，象徵萬物始簇而生，結合體育系現代舞的肢體表現、音樂系的現場演奏以及應用美術系的創意影像，搭配50套精彩服裝設計，創造虛實之間的奇想世界，向台灣這片土地致敬，隱喻歷史洪流下慢慢累積融合的多元種族及多樣文化。



實踐大學結合台北和高雄雙校區的服裝設計學系、服飾設計與經營學系、時尚設計學系等三個科系，共發表80套時裝作品，在媒體與傳達設計學系打造的三維影像視覺藝術襯托下，以「自由 美好」主題揭開序幕，回歸創作最初的美好與最後的自由，接著用「Fashion Time Machine」呈現不同時期的設計元素和本土文化符號的轉化，最後再以串連兩個數學符號的｜EVE｜概念詮釋「絕對」與「堅持」的含義，偷渡網路世代的焦慮、叛逆和不想長大的任性思維。



文化部聯合教育部跨部會合作 系統性培育設計菁英

連續兩天的「校際展演」呈現出臺灣服裝校系豐沛的創作能量，也為臺北時裝週注入全新活力，同時評審團將於秀後選出多位佳作，並開放觀眾上網投票，整體評比最高的前三名設計師將會在三月底公布並舉辦媒體見面會，讓民眾認識這些時裝界的明日之星。參加投票的民眾也有機會獲得臺北時裝週限定好禮，詳細參與辦法將於官方社群上公布。



此外，教育部為培育藝術與設計領域人才，自94年起陸續推動「藝術與設計菁英海外培訓計畫」、「鼓勵學生參加藝術與設計類國際競賽計畫」及「臺灣國際學生創意設計大賽計畫」等，提升大專院校整體設計科系的創作氛圍，並在國際上創造許多佳績。



其中「藝術與設計菁英海外培訓計畫」每年選送學員赴世界知名設計校院及公司（包括法國時裝學院、美國帕森司設計學院及英國皇家藝術學院等），進行為期一年之進修或實習。截至109年止，共選送313名學員，歷屆學員表現均非常傑出與亮眼。為能讓此優質計畫延續，教育部近年來除積極擴充培訓觸角，亦持續與各部會保持交流合作，讓學生有更多嶄露頭角的機會，以完備設計產業領域人才之培育。

漢聲廣播電台「fb新鮮事」節目
李基銘主持人
　　
本集主題：「Claudia.W」品牌介紹
　　　　　　　　　
訪問：王子欣
　　　　
品牌簡歷: Claudia Ｗang 1995出生於法國，育於時尚藝術家庭，對藝術創作、時尚、彩妝造型有濃厚興趣與企圖心。藝術繪畫擅長東方水墨畫運筆、對色彩搭配富有敏感度， 熱愛塗鴉藝術與普普精神。大學畢業於台北實踐服裝設計學系，目前攻讀北科大互動設計碩士。因為熱愛時尚產業，大學期間於ELLE時尚雜誌編輯部擔任實習助理，以及中國鳳凰庄面料公司流行趨勢資訊部、服裝設計部實習。畢業後於Daniel Wong任職服裝設計，參與18ss大秀，發揮對於印花色彩搭配之長項。2018下半年正式成立同名品牌Claudia_.W，並同時經營彩妝造型事業。由於本身對於時尚、美、藝術都很有獨到之處，因此也成為時尚跨領域工作者。除了服裝方面於18年入圍臺北好時尚Ｔop設計師大賽外 ;彩妝方面，於19年擔任Vogue me 4月號實體雜誌單元彩妝造型師，彩妝作品也多次刊登上國外雜誌媒體。6月份以藝術家身份參與台灣印花設計節，於松菸展出印花裝置作品。更於8月份獲得19年台北好時尚TOP設計師 最佳布料應用獎。 2020年8月獲得北港時尚設計競賽亞軍、台北好時尚最佳布料應用獎，並獲得台北時尚週VogueFNO大秀資格。 品牌理念：『生活即是一場藝術』推崇藝術融合時尚，喜歡將衝突感的色彩或主題融合，充滿奇幻、異想的色彩設計，一直是品牌的核心DNA，讓次文化成為時尚焦點。期望台灣人也能將時尚藝術融入生活，即使平常的穿搭，都能充滿個人味道與特色。近期更關注科技環保與時尚之間的關係，透過科技減少時尚產業製造的污染，並解決部分工序繁雜與打樣問題， 2018年更是首度發表線上虛擬服裝秀，沈潛了2年，2020年一樣推出小型的線上虛擬服裝秀，讓遠在不同國家、地域、時差的任何人，都能潛入Claudia Wang的時尚幻境。
　　
經歷:
2020/10 Vogue FNO fashion Week
2020/08 北港服裝設計大賽 亞軍 2020台北好時尚設計比賽 優勝、最佳布料應用獎
2019/12 克萊雅2020AW服裝與圖案設計企劃
2019/11 獲選上海國際時尚樂活設計創意基地 科技印花設計展
2019/10 克萊雅服裝圖案設計-傳承有愛
2019/10/19 伊林 玉富伸展台 大地時尚大賽-佳作
2019/09 蓮芳生計集團董事長客制設計
2019/08 台北top設計師時尚設計大賽 最佳布料應用獎/優選獎
2019/07 高雄客家局 創意客家藍衫設計比賽 潮T組冠軍 上衣組優選、海青盃 兩岸青年服飾設計創業大賽 第三名
2019/06台灣印花設計節 松菸印花裝置展覽 擔任亞東技術學院 類產線3D服裝軟體工作營老師、台北top設計師時尚設計大賽 優選獎
2019/04擔任VogueMe 4月號 彩妝造型師
2019/03入選中港臺天使創投基金-新創品牌展演
2019/01參與首屆台北時裝周 展演主題秀-異材質科技素材場
2018/09品牌 Claudia.W 正式成立、入圍 優選前12強台北top設計師時尚設計比賽 新北市青銀共創服裝設計企劃 領導設計師
2018/05 Nyx歐美彩妝品牌造型比賽前10強
2017/09參與Judy造型師周子娛樂18年年曆拍整體造型, 拍攝林依晨、張睿家等11位藝人年曆形象。
2017/08上海東華時裝周優選作品參展
2017/07 Paris fashion week巴黎時裝周服裝街拍
2017/06『AETHER』雜誌 issue11 造型作品上刊 服裝作品參與DJ-DUSA專輯封面造型,
2016/ M畫廊 繪畫展覽--「妖怪繪卷」 Ｙkk 50週年紀念包包設計比賽 優選
2015/ M畫廊 繪畫展覽
2015/ 台灣泰山娃娃芭比服裝設計比賽 第二名
　　
　　
粉絲頁： Claudia__.W

本集主題：「Claudia.W」品牌介紹
　　　　　　　
訪問：王子欣
　　　　
品牌簡歷: Claudia Ｗang 1995出生於法國，育於時尚藝術家庭，對藝術創作、時尚、彩妝造型有濃厚興趣與企圖心。藝術繪畫擅長東方水墨畫運筆、對色彩搭配富有敏感度， 熱愛塗鴉藝術與普普精神。大學畢業於台北實踐服裝設計學系，目前攻讀北科大互動設計碩士。因為熱愛時尚產業，大學期間於ELLE時尚雜誌編輯部擔任實習助理，以及中國鳳凰庄面料公司流行趨勢資訊部、服裝設計部實習。畢業後於Daniel Wong任職服裝設計，參與18ss大秀，發揮對於印花色彩搭配之長項。2018下半年正式成立同名品牌Claudia_.W，並同時經營彩妝造型事業。由於本身對於時尚、美、藝術都很有獨到之處，因此也成為時尚跨領域工作者。除了服裝方面於18年入圍臺北好時尚Ｔop設計師大賽外 ;彩妝方面，於19年擔任Vogue me 4月號實體雜誌單元彩妝造型師，彩妝作品也多次刊登上國外雜誌媒體。6月份以藝術家身份參與台灣印花設計節，於松菸展出印花裝置作品。更於8月份獲得19年台北好時尚TOP設計師 最佳布料應用獎。 2020年8月獲得北港時尚設計競賽亞軍、台北好時尚最佳布料應用獎，並獲得台北時尚週VogueFNO大秀資格。 品牌理念：『生活即是一場藝術』推崇藝術融合時尚，喜歡將衝突感的色彩或主題融合，充滿奇幻、異想的色彩設計，一直是品牌的核心DNA，讓次文化成為時尚焦點。期望台灣人也能將時尚藝術融入生活，即使平常的穿搭，都能充滿個人味道與特色。近期更關注科技環保與時尚之間的關係，透過科技減少時尚產業製造的污染，並解決部分工序繁雜與打樣問題， 2018年更是首度發表線上虛擬服裝秀，沈潛了2年，2020年一樣推出小型的線上虛擬服裝秀，讓遠在不同國家、地域、時差的任何人，都能潛入Claudia Wang的時尚幻境。

經歷:
2020/10 Vogue FNO fashion Week
2020/08 北港服裝設計大賽 亞軍 2020台北好時尚設計比賽 優勝、最佳布料應用獎
2019/12 克萊雅2020AW服裝與圖案設計企劃
2019/11 獲選上海國際時尚樂活設計創意基地 科技印花設計展
2019/10 克萊雅服裝圖案設計-傳承有愛
2019/10/19 伊林 玉富伸展台 大地時尚大賽-佳作
2019/09 蓮芳生計集團董事長客制設計
2019/08 台北top設計師時尚設計大賽 最佳布料應用獎/優選獎
2019/07 高雄客家局 創意客家藍衫設計比賽 潮T組冠軍 上衣組優選、海青盃 兩岸青年服飾設計創業大賽 第三名
2019/06台灣印花設計節 松菸印花裝置展覽 擔任亞東技術學院 類產線3D服裝軟體工作營老師、台北top設計師時尚設計大賽 優選獎
2019/04擔任VogueMe 4月號 彩妝造型師
2019/03入選中港臺天使創投基金-新創品牌展演
2019/01參與首屆台北時裝周 展演主題秀-異材質科技素材場
2018/09品牌 Claudia.W 正式成立、入圍 優選前12強台北top設計師時尚設計比賽 新北市青銀共創服裝設計企劃 領導設計師
2018/05 Nyx歐美彩妝品牌造型比賽前10強
2017/09參與Judy造型師周子娛樂18年年曆拍整體造型, 拍攝林依晨、張睿家等11位藝人年曆形象。
2017/08上海東華時裝周優選作品參展
2017/07 Paris fashion week巴黎時裝周服裝街拍
2017/06『AETHER』雜誌 issue11 造型作品上刊 服裝作品參與DJ-DUSA專輯封面造型,
2016/ M畫廊 繪畫展覽--「妖怪繪卷」 Ｙkk 50週年紀念包包設計比賽 優選
2015/ M畫廊 繪畫展覽
2015/ 台灣泰山娃娃芭比服裝設計比賽 第二名
　　
　　
粉絲頁： Claudia__.W



請大家支持，我全部六個粉絲頁
李基銘主持人粉絲頁：https://www.facebook.com/voh.lee
李基銘新聞報粉絲頁：https://www.facebook.com/voh.twnews
李基銘的影音頻道粉絲頁：https://www.facebook.com/voh.video
漢聲廣播電台「fb新鮮事」節目粉絲頁：https://www.facebook.com/voh.vhbn
漢聲廣播電台「快樂玩童軍」節目粉絲頁：https://www.facebook.com/voh.scout
漢聲廣播電台「生活有意思」節目粉絲頁：https://www.facebook.com/voh.life

本集主題： 彼諸相非此像－徐秋宜x王仁傑x王子榮x王子欣全家聯展　
徐秋宜專訪 王仁傑專訪 王子欣專訪 #王子榮專訪
　　
諸般萬象，皆在一念，一家四人，各自參悟、詮釋出「彼諸相非此像」的趣味內涵。
　　
　　徐秋宜的「小大視界」，結合內在經驗的「意」與外在視覺的「像」，記述一個又一個嘗試訴說情感與記憶之中的抽象獨白；觀者所見已不再是現實的景，而是藝術家與觀者自身想像的情。
　　
　　王仁傑的「侘寂印心」，靈感源自日常生活裏那些時常被遺忘的盎然綠意，它們悠然生長、舒展枝枒莖幹，藉由藝術家的靜觀禪想和鏡頭的攝影，於畫面上重現那個自成一格、自得其樂、自在圓滿的微觀世界。
　　
　　王子欣的「妖怪繪卷」，則以怪誕藝術家Leigh Bowery為創作動力，重新塑造、建構現代版的十二生肖，瀟灑揮就以形色人物性格特質為底的各類妖怪，藉具古典趣味的繪卷形式一探現代人獵奇心理之究竟。
　　
　　王子榮的「小王子說」，從聖艾修伯里的《小王子》出發，用「心」去看，描繪自身內心的真實與想像──每個人的心中都有一個、或者曾經有一個小王子，真誠地追求著散發溫暖光芒的最初夢想。（ 文／柯佩儀文）
　　
　　
徐秋宜老師：
最高學歷: 法國國立巴黎高等裝飾藝術學院(ENSAD)服裝設計系碩士畢業
　　
專 長: 圖紋設計/品牌女裝設計/視覺規劃設計/文創時尚品牌企劃與市場行銷
/媒體流行趨勢分析/服裝整合設計/創意劇服設計與造型
/綠時尚設計研究室
年資:25年以上
　　
現 職: 亞東技術學院材料與纖維系流行織品設計組副教授
原生創藝事業有限公司設計總監
　　
歷 職: 100-103亞洲大學時尚設計系
99/101年度輔大織品服飾系教授時尚與跨域整合設計。
自1999任實踐大學服裝系教授畢專整合設計/96-98台北市立美術館
約聘教師/文化創意專班課座教師/學學文創教師/紡拓會創意專班
與商品企劃講師/98-99年度客家服飾人才培育計畫顧問/時尚客家
人才育成研習營/客家文化介紹專任講師/紡拓會流行趨勢預測設計師
紡拓會策略商品設計企劃講師
　　　
　　　　
王仁傑老師：
　　1962年生於台中，於學生時代即展現對繪畫的高度興趣和天份，並於文化大學與同好組成台北畫派─屬台灣八十年代畫壇中引領新觀念藝術風潮的發聲團體，早期創作以照相寫實活躍於台灣藝壇，畢業後與妻子遠赴法國巴黎，於法國各大藝術村駐村，畫風轉為抒情抽象；創作內涵則融入自我對生命的觀照與記憶的軌跡，將其化為「共時性」的符號拼貼。
　　　
　　　
王子欣：實踐大學服裝設計學系系四年級
王子榮：國小4年級
　　　　
　　　　
策展單位： M畫廊 / M Gallery
展出日期：01/05-01/25
開放時間：每日15:00-21:00（周一休館）
地址：台北市麗水街13巷7號（近東門站，永康街）