鹿港小鎮 ◎羅大佑 假如你先生來自鹿港小鎮 請問你是否看見我的爹娘 我家就住在媽祖廟的後面 賣著香火的那家小雜貨店 假如你先生來自鹿港小鎮 請問你是否看見我的愛人 想當年我離家時她一十八 有一顆善良的心和一卷長髮 台北不是我的家 我的家鄉沒有霓虹燈 鹿港的街道 鹿港的漁村 媽祖廟裡燒香的人們 台北不是我的家 我的家鄉沒有霓虹燈 鹿港的清晨 鹿港的黃昏 徘徊在文明裡的人們 假如你先生回到鹿港小鎮 請問你是否告訴我的爹娘 台北不是我想像的黃金天堂 都市裡沒有當初我的夢想 在夢裡我再度回到鹿港小鎮 廟裡膜拜的人們依然虔誠 歲月掩不住爹娘純樸的笑容 夢中的姑娘依然長髮迎空 台北不是我的家 我的家鄉沒有霓虹燈 鹿港的街道 鹿港的漁村 媽祖廟裡燒香的人們 台北不是我的家 我的家鄉沒有霓虹燈 鹿港的清晨 鹿港的黃昏 徘徊在文明裡的人們 再度我唱起這首歌 我的歌中和有風雨聲 歸不得的家園 鹿港的小鎮 當年離家的年輕人 台北不是我的家 我的家鄉沒有霓虹燈 繁榮的都市 過渡的小鎮 徘徊在文明裡的人們 聽說他們挖走了家鄉的紅磚砌上了水泥牆 家鄉的人們得到他們想要的 卻又失去他們擁有的 門上的一塊斑駁的木板刻著這麼幾句話 子子孫孫永寶用 世世代代傳香火 鹿港的小鎮 ◎歌曲背景：＜鹿港小鎮＞是1982年4月，由滾石發行羅大佑《之乎者也》專輯中的第一首曲目，該歌曲創作的緣由據報導是羅大佑於1976年就讀中國醫藥學院時，曾在學校附近的修車行換煞車油，當時遇見一位從鹿港離鄉到台中市區工作的修車師傅，這位修車師傅年齡約略18-19歲（與羅大佑年齡相近），在換機油的過程，年輕人跟當時的他敘說工作的辛苦，以及從鹿港來到台中、身上沒錢、工作不順等困境，此段對話讓羅大佑觸發創作靈感，於是寫下這首具有鄉愁情味與城鄉差異的劃時代作品。 資料來源1：鄉愁譜樂音 搖滾新紀元 喀報 (nctu.edu.tw) 資料來源2：羅大佑首度鹿港小鎮開唱，回顧38年前橫空出世的《之乎者也》專輯 - 放言Fount Media 資料來源3：羅大佑獲金曲獎特別貢獻獎 不停止創作要做一輩子 | 中央社 CNA NEWS 資料來源4：紅磚與水泥牆，《鹿港小鎮》 @ 『 香蕉勛的獨白 』 :: 痞客邦 :: (pixnet.net) ◎作者簡介 羅大佑（1954年7月20日－），苗栗縣客家人，台北出生，成長於醫生世家，畢業於台灣高雄中學及中國醫藥學院（今中國醫藥大學）醫學系。70年代進入流行樂壇，曲風前衛、關懷社會議題，至今已創作15張以上專輯歌曲，其代表作為＜童年＞、＜光陰的故事＞、＜鹿港小鎮＞、＜亞細亞的孤兒＞、＜明天會更好＞、＜愛人同志＞、＜皇后大道東＞等。2021年獲頒第32屆金曲獎特別貢獻獎。 ◎小編張寶云賞析 七零年代台灣的校園民歌興起，結合當時風起雲湧的社會運動，集結一批質量俱佳的校園歌手，為台灣的流行歌曲文化寫下新頁。 一九八二年，經歷美麗島事件、林宅血案的台灣社會，一方面處於政治意識的更新時期，一方面整體都市化商業化的情境陸續形成新興的價值變動，包括對歷史、經濟、土地、性別的觀念都逐步進到後現代碎裂化的狀態。羅大佑以憤青、覺青的搖滾音樂風格，結合他鮮明的社會關懷傾向，將校園民歌的運動性推向更為開闊的場域。 這首＜鹿港小鎮＞雖不是羅大佑的親身經歷，但他卻捕捉到當時台灣青年的生命樣板，向都會集中、向工商業活動集中，離鄉打拚以成為社會的中產階級，企圖脫離農村的貧窮以為這才是人生勝利組該有的社會化過程。因而當歌詞的主旋律不斷重複唱道：「台北不是我的家／我的家鄉沒有霓虹燈｣，幾乎道說出當時青年世代的心聲，在鄉愁裡出現的父母親、媽祖廟、雜貨店、愛人、鄉親，才是故土熟悉而有溫度的人物、場景和事件，文明所象徵的台北、霓虹燈、黃金天堂、水泥牆在夢想的幻滅之下全成了可疑的符號，於是鹿港小鎮在淒迷的夜裡與繁華的都市景觀形成劇烈的辯證和徘徊，一個迷失的青年在城鄉的拉扯往復之中究竟該何去何從？夢想是否只是空想？家鄉的一切才是實在的牽絆呢？ 羅大佑將流行歌詞的題材轉向對青年、對社會發展的實質反省，無形中擴大當代詞曲的生命關懷，形成對歷史、對文明的扣問，其中批判及衝撞的力道極其猛烈；而羅大佑對西方移植到台灣的搖滾音樂精神，有所承接也有所轉譯，應是另一個值得觀察和思考的面向。 -- 美術設計和攝影來源：李昱賢，IG：https://www.instagram.com/ahhsien_/ -- https://cendalirit.blogspot.com/2021/09/blog-post_08.html #每天為你讀一首詩 #當代詞選 #羅大佑 #鹿港小鎮

【#Patreon我的香港回憶004】當時直接讓客家人出走的一大原因，卻是內因，來自另一個客家人：太平天國天王洪秀全。洪秀全是落第秀才，看過他的文章的人，一定對他為屢試何落第毫不意外，到了他成為天王，所有詔書都充滿客家話特色。但他對同鄉帶來的，只有連番殺戮的歷史悲劇：整場太平天國運動/叛亂/革命，居然死去幾千萬人，這是人類歷史的紀錄...... 逃避太平天國戰亂，是客家人逃離中國大陸的一大原因。當時他們主要有幾個目的地，都和剛打開大清門戶的「外國勢力」有關：英屬香港，或英國基本控制的南洋，特別是英屬新加坡所在的海峽殖民地。香港第一波人口急升，正是受惠於來自太平天國的移民潮；而南洋出現大批華僑的歷史雖然悠久，但那一波危機，也進一步充實了華僑的影響力...... 可以說，大埔縣那一條客家村雖然是「鄉下」，但鄉民早就有了遇到危難向外闖的傳統智慧。其實太平天國版圖從來沒有有效管治今日的大埔縣，但當時這一帶位於太平天國邊境，不少人開始走難，也是事實。典型例子，就是新加坡國父李光耀的曾祖父李沐文。記得曾聽過長輩「抽水」說，李光耀都是「我地鄉下」，想不到翻查下，居然是事實。於是我簡單考據過一些李家在「我們鄉下」的故事如下...... ⏺全文見Patreon https://www.patreon.com/posts/55766946 ▶️莊嘉穎：新加坡學者對香港人身份認同的未來勸勉 https://www.youtube.com/watch?v=fi5X-sWiazo

《#斯卡羅》第1+2集：歷史課本沒教的故事 (8.8/10) #主頁部落格有圖文好讀版 @looryfilmnotes 《斯卡羅》是一部台灣歷史戲劇，由曹瑞原執導，演員吳慷仁、温貞菱、法比歐、周厚安主演，改編自陳耀昌所撰寫的小說《傀儡花》，劇情講述1867年美國商船「羅妹號」在恆春半島的琅嶠地區發生船難，船員誤闖排灣族領地遭出草殺害。而這不僅讓臺灣躍上國際舞台，也讓當地原住民部落、馬卡道聚落與移墾的閩、客庄人受到外部勢力的劇烈影響。 每每欣賞《1917》、《決戰中途島》等戰爭歷史電影，總會對以當時背景做出發想或根據真實事件改編的故事情節深深著迷，但這次觀看台劇《斯卡羅》除了對這段失落歷史感到陌生而激發的求知慾之外，內心最深的感觸就是慚愧與自嘆不如，儘管求學過程時常在社會科拿下滿分，但從小就生活在台灣的我們，真的有深入瞭解過這片土地曾經發生的故事嗎？ 19世紀清領時期的台灣是個多元複雜的民族大熔爐，不僅有著平埔族、高山族原住民，從中國移居開墾的閩南、客家人，在1858年「天津條約」開港通商後，各國外交領事與貿易洋行的進駐，也改變了原本居住在台灣居民們的生活，讓不同族群之間的互動和衝突變得更加頻繁劇烈，而這次台劇《斯卡羅》就是講述一段在這時代背景的故事。 一直以來，作為東亞貿易航線的必經之地，台灣附近海域都因為氣候與地理條件導致船難事件頻傳，而1867年美國商船「羅妹號」在琅嶠 (琅𤩝，現恆春半島) 外海觸礁失事，船員在上岸後被當地「斯卡羅」的生番原住民殺害，不僅引發了「羅妹號事件」的國際糾紛，也連帶影響到其他住在半島的馬卡道族、閩南、客家等聚落的人民，讓他們原本就紛爭不斷的生活受到更加強烈的衝擊。 若要看懂《斯卡羅》這部台劇，就必須先理解當時琅嶠地區的村落、族群分布，以及角色背景與彼此之間的關係。馬卡道族的「社寮」在保力溪出海口，閩南人「柴城」與客家人「保力」位於較內陸的丘陵地，而屬於高山原住民的斯卡羅酋邦「瑯嶠十八社」則遍布於琅嶠的山區，他們就這樣各據一方，彼此之間會互相交流貿易，但有時也會產生矛盾。 《斯卡羅》第一集《海上的風》講的是「衝突的醞釀」。有著港口的「社寮」能靠著經商貿易維生，但「柴城」與「保力」則必須仰賴農作物與天然資源。因此在山裡有著生番「斯卡羅」的情況下，人口成長對土地與資源的需求逐漸提升，也讓閩、客因為搶水、搶地而開始發生械鬥。只不過就如同斯卡羅領袖卓杞篤說的那句：「海上的風吹沉了大船，也吹得部落與漢人都不平靜。」外國「藍眼睛」的到來，也即將改變琅嶠地區各族群的命運。 《斯卡羅》第二集《藍眼人》把視角轉移到因為「羅妹號」失聯而從廈門來到台灣展開調查的美國領事「李先得」，以及尋獲羅妹號倖存者的英國商人「必麒麟」與其僕人「蝶妹」身上。從得知其他船員在上岸後便遭受原住民襲擊綁架，到清廷官員以瑯嶠未收入版圖為由不願處理此事件，《斯卡羅》都以各角色族群為了自身利益的互相角力，為整部作品的後續故事揭開序幕。 因此我很喜歡《斯卡羅》劇中的人物設計，在這個人們彼此對立、涇渭分明的時代背景中，利用羅妹號這艘船把這些受傷的人給聚在一起，不僅展現出那個時候沒有全然的好人與壞人，只有為了生存而做出選擇的真實狀態，也透過幾位主角即使能遊走在各族群之間，卻也沒辦法完全融入任何一邊的多重身分，讓《斯卡羅》以「蝶妹」這隻沒有家能飛回去的蝴蝶作為核心，彰顯出整部作品關於自我價值與歸屬的主題。 雖然我目前只看完前面兩集，但可以預期《斯卡羅》將會是一部非常精采的作品，不管是漢人各族裔的利益衝突、漢人與斯卡羅的談判拉扯，或者在洋人與清官介入之後對琅嶠各族群帶來的影響。究竟他們會分別站在什麼陣營？歷史又會朝著什麼方向演變？能否因為蝶妹的居中協調化解這次衝突危機？也引發觀眾內心對於《斯卡羅》整部作品的期待與好奇。 或許對一般大眾來說，《斯卡羅》劇中每位角色不同的出身背景、族群的複雜關係，以及不斷在閩南、客家、排灣族、北京話、英語等五種語言之間來回切換，可能會讓人對這部劇產生些許的距離感，但《斯卡羅》在19世紀台灣社會的多元文化與複雜的人口組成下，帶著觀眾通過一起船難事件的調查，看見我們這片土地曾經發生卻沒辦法在課本上找到的真實歷史，也依舊非常值得我們花點時間去深度瞭解與細細品味。 毫無疑問，《斯卡羅》是台灣戲劇史上從來沒有過的巔峰大作，導演曹瑞原繼《一把青》之後再度執導時代歷史劇，整體故事格局極大，不僅光是前兩集就帶給我深深的震撼，看著全劇利用這段失落的歷史，講述台灣各個族群的文化融合與互相尊重理解的過程，也讓我發自內心地以身為一個出生在這塊土地的台灣人為傲，綜觀全世界，哪個地方能像台灣一樣包容這麼多的族群？希望大家都能守在電視和電腦前面，第一時間感受《斯卡羅》那無可取代的魅力。 #SEQALUFormosa1867 #Formosa1867 #陳耀昌 #傀儡花 #曹瑞原 #吳慷仁 #温貞菱 #法比歐 #黃健瑋 #周厚安 #黃遠 #雷洪 #夏靖庭 #余竺儒 #張瑋帆 #郭芷芸 #程苡雅 #台劇 #影評 #如履影評 @seqalu_formosa1867.official @ptstaiwan @result.entertainment @forestwen