《#法式甜點裡的台灣》寫作過程比《#法式甜點學》還要艱困許多。或許如同誠實面對自我總是不容易，近距離寫自己的家鄉，遠比能夠保持客觀距離地觀察、分析他者來得困難。

今年五月交稿之後，我一直無法完成序和前言，直到最後被編輯催促時，仍然腦中一片空白，實在不知道該從何說起。最後依著編輯建議，從去年臨時在巴黎家中找到一片口罩開始回憶起，然後才發現，過去這一年波瀾起伏、今晚睡下不知明日身在何處的經歷，確實留下了深刻的印記。決定要寫作本書的心念下得很快，雖然寫得無比痛苦，但終於對過去十數年間困惑的與思索有所回應，最後還是要感謝那個堅持下來的自己。

以下和大家分享收錄在本書中的序（長文預警），如果這本書裡的職人故事、作品解析和相關思考與論述，能在茫茫人海中觸碰到幾個人，為未來的花開繁景種下種子，那所有的辛苦也算值得了。

*****

我們既是獨一無二的，也是彼此相連的——在法式甜點中尋找台灣，回答「我是誰」

2020年出版《法式甜點學》的前夕，我在巴黎家中翻箱倒櫃找出一個口罩，當下便上網訂了四天後的機票回台灣。當時只想著新書宣傳完便要回到巴黎，卻沒想到世界轉眼間變了樣。我離境三天後，巴黎便宣布封城，此後一年，巴黎的朋友們在反覆的煎熬中適應新生活；我則仿若被邀請進入了一個平行宇宙，無視全球的疫亂橫行，在這個我出生、成長，熟悉卻認識不深的島嶼進行探索之旅。
#因疫情而起的奇異旅程

由於甜點啟蒙地在巴黎，自己過去十年間在台灣的日子也少，除了本就認識的開業朋友外，我對本地的甜點業者、職人的認識大多來自網路與業界的口耳相傳。滯留台灣的這段期間中，我終於有機會拜訪那些一直列在名單上的店家、希望認識的朋友，也受邀參加了不少餐會。台灣職人們的熱情和靈活令人感動，餐飲界的活力與無框架更使人訝異。如果說在巴黎看到的作品，像是在一個已經構築華美的世界裡持續深入、為一個滿腹經綸的學者持續產出更精闢的見解而拜服，在台灣的所見，則像是造訪一片生機盎然的新天地，處處皆是怒放的奇花異草卻鮮為世界所知。

由於過去數年中，自己扮演的都是將法國的甜點、甜點師推廣給台灣市場的角色，但並未有機會深入了解本地市場，更不用提將台灣的（法式）甜點、甜點師介紹給台灣讀者，甚至國際讀者，我於是很快決定要將自己的經驗發展成系列採訪計畫。雖然明明還在《法式甜點學》新書宣傳期，卻幾乎沒有太多猶豫，立刻將自己在2019年許下「出完書一定要放一個大假，最好能去夏威夷發呆曬太陽」的願望拋在腦後。採訪計畫大致訂定後，我便決定要將其成書，不僅為自己的見聞留下紀錄，也藉著深入梳理台灣代表性職人們的養成及相關作品，在力所能及之處，深入思考身為「台灣甜點人」的意義。

接下來的日子，雖然隨時都像處在壓力鍋中一般，最後甚至幾乎將自己完全耗盡，收穫卻超乎想像地豐富。我每日一面留意法國的疫情消息，做好馬上要上飛機返法的準備，一面依照計畫聯繫受訪者，還透過他們熱心的引介，去了屏東、彰化、埔里探訪可可、芭樂、香草、茶葉等產地，雖然皆是來去匆匆，但已像是打開了神奇寶盒。僅是驚鴻一瞥，便為其中所藏之富而感嘆，每一顆寶石都是一個浩瀚的宇宙、一個涵納百川的汪洋。

#法式甜點中的台灣身分識別

在開始大部分的採訪前，我曾與一位自己極為敬重的出版界前輩有過一次深入且有趣的談話。當時我解釋自己希望寫的，不只是訪談集、人物誌，而是透過這些訪談，反映出台灣甜點師們的自我追尋，在面向世界、選擇究竟要製作何種風貌的甜點時，照見自己腳下稱為「台灣」的這塊土地，及身為「台灣甜點師」的看法。前輩的觀點畢竟實際，認為一般而言，台灣甜點師要在台灣製作法式甜點（或來自西方的果醬、巧克力等），自然會使用本地合適的食材，形成台灣風格的法式甜點更在情理之中。而我試圖在法式甜點中尋找台灣身分識別的角度過於刁鑽，也不會是本討好的作品。

真話總是不那麼美妙，對當時雄心勃勃的我來說，這番話確實有些苦澀，卻也難以反駁。2021年5月，台灣疫情出現破口，很快直升三級警戒，開啟了連續2個月以上的「自主性封城」，所有我在業界的朋友皆受到沉重的打擊，和法國在封城期間，甜點麵包業一枝獨秀，擁有穩定生意、甚至逆勢開店的案例完全不同。原因就是因為甜點、尤其是法式甜點，在台灣不僅是小眾，還是小眾中的小眾。既然不是必需品，生活不便時自然是第一個捨棄的對象；而法式甜點過於嬌貴，以致於外送、宅配風險皆高，即使死忠的顧客也難以一再承擔碰撞毀壞的失望。如果在華麗的外表和巨幅媒體聲量下，它其實是個如此邊緣的商品，我怎麼能不質疑，自己一直以來在做的事是否真有意義？

不過，縱使心中懷著巨大的問號，我並未因此更改太多原來的訪談大綱，決定持續依照計畫進行訪問，待寫作時再一邊思考呈現方式。前輩認為，《法式甜點學》是在帶領讀者看懂、吃懂法式甜點，因此本書的任務，應該是帶領讀者看懂、吃懂「台灣甜點師做的法式甜點」。但對我而言，能夠懂得這一點，必得先回答如「#誰是台灣甜點師？」、「#為什麼要做法式甜點？」、 「#他們做的甜點真的是法式嗎？」等問題。而為了理解甜點師的作品，回答「為什麼他們選擇這麼做」，就需要碰觸到每一位職人獨特的創作哲學、生長記憶及自我定位。更進一步，在國際交流如此頻繁，品牌進軍國際也不新奇的今日，這些職人們也得回答：「#為什麼我和別人不一樣？」、「#為什麼台灣的法式甜點和其他國家的不一樣？」、「#為什麼台灣的甜點師和其他國家的甜點師不一樣？」、「#不一樣的地方在哪？」而這些問題都指向一個終極的質問，即「#我是誰？」

#我是誰_與_我的甜點是什麼樣的甜點

由於不確定自己什麼時候得回法國、什麼時候能再有機會與受訪者們深入聊聊，每一次訪問我都抱著「錯過這次沒有下次」的心情，也因此，光是訪談大綱便動輒超過2,000字 。在訪綱中，我將希望探討的問題分成五個面向：養成經歷、創作哲學與品牌精神、台灣味與台灣身分識別、對本地市場的觀察、對未來產業樣貌及品牌發展的看法，其下再切出5至6個子題。雖然每一次約訪時，我都試圖先打預防針：「我只是習慣把問題寫得很細。」以減低受訪者們看到訪綱的衝擊，但沒有一次訪談不超過三小時，有幾次甚至分成兩、三次才結束，還不包括事後各種細節確認。令我感動的是，每一位受訪者都毫無二話、非常慷慨地把他們寶貴的時間留給我，和我侃侃而談自己養成經歷中那些難忘的故事，那些他人看來或許微不足道的細節，以及自己對「做甜點」、「成為甜點師」、「經營品牌」的信念。

整理訪談內容及寫作的過程異常痛苦，但對我來說意義重大。那不只是一個「台灣再發現」的旅程，更是「自我再發現」的旅程。藉此機會，我回顧了過去十數年中，每次對外國朋友介紹自己家鄉的種種思量、不知道該選哪一道菜代表台灣參加派對的苦惱，以及在每一個日常生活場景中猝不及防的尷尬片段。受訪者們用他們的生命經驗和作品告訴我，我們既是獨一無二的、也是彼此相連的，而我們應該要為能夠說出「我們」感到驕傲。或許整個亞洲都喜歡蜜紅豆或紅豆沙，但我們曾經一起在暖和的冬至揮汗排隊吃一碗紅豆湯圓；就算日本有抹茶、中國有百年名欉，但我們皆曾和父母一同招待來訪的客人喝茶聊天談生意，也曾用兩根手指拎著半空的軟塑膠杯、嘴裡嚼著珍珠和椰果，走過那腦筋暈眩發脹、彷彿不會結束的夏日午後。

因為有這些生長記憶與生活經驗，所以我們的盤式甜點中能出現冬瓜茶、鳳李冰、麵茶；甜點中能有鹹蛋黃、肉鬆及芋泥。對生根萬華社區的主廚來說，將法式甜點做成「紅龜粿」的形象自然無比，而曾經留法的主廚以「黑森林」（Forêt-Noire）為基底，結合杏仁茶與櫻桃，創作出「白森林」也是信手捻來。在台灣餐廳工作的新加坡籍主廚端得出椪餅與清粥小菜，在新加坡餐廳工作的台灣主廚也能將台星兩地皆能欣賞的摩摩喳喳和綠豆蒜糖球上桌。我於是明白，重要的並非向別人解釋自己是A、不是B，而是接受自己既有A、又有B，但是和兩者都不一樣，所以能堂堂正正地當一個既不是A也不是B的「自己」。

#唯有知道自己是誰_才能更堅定地成為誰

所以，究竟為什麼非得在「法式甜點」（或至少是「舶來的甜點」）中找自己、識別台灣身分？除了延續《法式甜點學中》提出「法式甜點是甜點界的官方語言」，也是「想站到世界舞台上的甜點師都要能流利使用，以訴說自己故事及思想哲學的語言」之論述，或許還因為，縱使「法式甜點」的內涵與定義還未在台灣有廣泛的認知，但以其為基礎的「西點」早已是台灣日常的一部份，也已碰撞出許多火花。想想傳統麵包西點店內的泡芙、焦糖布丁，它確確實實存在於常民生活中。

日本東京大學教授、歐洲中世紀研究專家池上俊一在其著作《甜點裡的法國》中，以一整本書的篇幅論述法式甜點如何作為法國文化的精髓，成為影響世界的「文化霸權」重要武器；在台灣，從「中菜西吃」的風潮到「在fine-dining（精緻餐飲）中尋找台灣味」的討論，乃至餐飲界大量投入、直至獲得《米其林指南》的肯定，更逾數十年。飲食成為文化，以「軟實力」輸出早就不是新聞；飲食便是政治的一環，以飲食區分人我、定義身分實屬稀鬆平常。

「風土」（terroir）概念從法國葡萄酒區分產區發展至今，已超出氣候、土壤等自然環境因素，當地人文與特殊技術皆含括在內。倘以近年來受到國際矚目的「台灣可可」為例，作為世界上少數有能力生產「bean to bar」、甚至「tree to bar」巧克力，並以此製作甜點的國家之一，「台灣的風土」將是我們和世界溝通的利器。再想想那些在國際賽事上拚搏的台灣職人們，若我們將目光更多聚焦在當下或未來，不僅需要向法式甜點及投身其中的甜點師們給予更多關注，也須了解身世來歷、梳理來龍去脈與各方觀點，才有機會迎向無限可能。唯有知道自己是誰，才能更堅定地成為誰。

我懷著這樣的信念完成本書，雖然有許多遺珠和力有未逮之處，但衷心感謝所有受訪者及以各種形式提供援助的朋友們。希望本書不僅回覆了前輩的擔憂，也回答了我旅歐十年間的困惑；不只回應了台灣數十年來的焦慮，也為我輩及後進的職人們提供了前進的線索。

*****

《法式甜點裡的台灣：味道、風格、神髓，台灣甜點師們的自我追尋》

📌 實體書購書連結：

台灣 -

博客來 獨家限量簽名版：
https://tinyurl.com/296328zk

博客來：
https://tinyurl.com/9sbuawew
TAAZE讀冊生活：
https://tinyurl.com/rjnvukzp
誠品書店 eslite bookstore：
https://tinyurl.com/7vps9bn6
金石堂KingStone：
https://tinyurl.com/388vkmxj
momo購物網：
https://tinyurl.com/87tnmaca

香港 -

誠品香港 eslite@HK 已上架，可下載誠品人HK app 後搜尋：https://tinyurl.com/6scj9hc，或致電 +852-3419-6789 訂購

新馬 -

Citè Book Garden 城邦閱讀花園：
https://tinyurl.com/at644w5p
Popular Book Co (M) Sdn Bhd 大眾書局 也可代訂

📌 電子書購書連結：

9/13-9/26 博客來獨家：
https://tinyurl.com/u7fmwhxs

其他通路將在 9/26 後陸續上架

#yingspastryguide #yingc #台味甜蜜蜜

▍用別人奴役你的手段，再去奴役其他人，你就變成了原本你想要推翻的那種人。
　
文學的影響，多數時候幽微難見，但是在許多重大事件裡，文學作品有如探照燈，照亮了論理的樣貌，也把人心的曲折攤開在白紙黑字上。法國作家卡繆的作品之所以經典，正在於其思想對人性的辯證的恆久，不論時代、世代，都值得一讀再讀；每次讀都有不同的樂趣與獲得，不同時間讀也會有不同的領悟。
　
本集節目邀請到大塊文化副總編輯林盈志來分享卡繆的「反抗者三部曲」：小說《瘟疫》、論述《反抗者》、劇作《正義者》，以不同文本形式，探討存在、荒謬、殺人、正義、犧牲、信仰等議題。
　
▍#迷誠品Podcast EP92 放送觀點
我反抗，故我們存在：卡繆的反抗三部曲
來賓｜林盈志（大塊文化副總編輯）
主持｜Amber（誠品職人）
👇 收聽傳送門 👇
https://link.chtbl.com/mYdwyMOO
　
▍卡繆反抗三部曲套書：瘟疫+反抗者+正義者 >> https://bit.ly/3t7KHZs
▍卡繆思想套書: 薛西弗斯的神話+反抗者 >> https://bit.ly/3kHpqBT
-
✉給誠品Podcast小組的心裡話 >> https://bit.ly/3oL8lr

[ 微型性騷擾 ]

最近一個朋友上班上得心很累，但累的不是工作本身，而是公司的人。
公司一個 40 幾歲與老闆十分要好的資深男子，每次和人說話總是靠得太近，近到你可以聞到他從身體深處呼吸出來的味道。明明是兩個人並排坐著開會，他就要靠近到手臂幾乎快要碰到妳，近到妳可以感覺到他身體的熱度，但是又沒有真的碰到妳，所以好像妳這時說什麼，反而顯得自己「想太多」，甚至被其他人覺得「花癡自以為有魅力」；他會突然從妳的背後出現，手上拿著一盤小點心，問妳要不要吃。此時他的手會不必要地擱在妳的手臂上，幾乎快要碰到妳的胸部，但又不是真的有碰到，所以這時候妳如果做出厭惡的反應，他反而會表現一臉無辜說「怎麼了怎麼了」，好像妳才是心術不正想太多的人。

這位朋友是不是真的想太多呢？這位主管是不是只是單純對身體界線比較「不敏感」呢？
她觀察這位主管和其他男同事如何互動，發現他在和男人互動時，絕對不會有身體貼這麼近的時候，也不會動不動就在男人的胯下半徑內來回遊走，就算兩人平行坐著，點心盤也從來不會靠在男人大腿根近睪丸處。

曾經和一個外國朋友聊到 “microaggression sexual harassment”，我暫譯為微型攻擊性騷擾，講的就是這種外表好像若有似無，但對受害者卻實質存在且令人非常不舒服的性騷擾（記得學術上好像有類似的詞，例如 Gender Microaggression 等等，我和朋友的聊天用語有受到這個詞彙的啟發，但是這邊先不細究這個詞本身的意義，單純就以我們聊天的情境為主）。這種騷擾虛無縹緲，外人看好像沒什麼事，就連受害者本身也會在內心先懷疑自己一輪，「我是不是誤會他了？」但是一次又一次的「意外」和「不經意」，卻讓人心中的噁心感一層一層堆疊，說這叫 “microaggression” 或許還太客氣，這就是貨真價實的侵略，只是多了看似天真的掩飾罷了。

工作已經很煩了，還要處理這些情緒勞動，真的好累。
我自己也曾經遇過類似事件，對方每一次與我說話，都貼得很近（但他和其他男生說話時不會這樣，因此排除他聽力不佳等潛在問題），但我當時只告訴自己想太多，他又沒有真的碰到我，有什麼好大驚小怪。
但有一次我真的忍不住了。我在公共空間用電腦，他突然從我後面出現，問我在看什麼，接著他整個人的身體罩上我的身體，雙手放在電腦桌上，眼睛盯著螢幕，我整個人被他「籠」進他的身體範圍裡。我當下什麼都沒說，只是整個人連帶滾輪電腦椅，直接從他腋下滑出去。
他問：「怎麼了？」我說：「太擠了。空間給你用。」
我想他應該知道我的意思了。後來他來找我說話，一開始仍然靠得太近，我依然面不改色往後退一步，他也沒有跟上來，幾次之後，他和我說話變成刻意離得很遠，好像覺得我誤會他了他很委屈，但是我從頭到尾什麼都沒跟他說，他會這樣判定並做出這樣的行為改變，代表他本來就心裡有鬼且心虛。

有一種人，是那種「有多少就吃多少」那一型，碰不到你的胸部，接近一點也好。我常覺得，對身體界線有正確認知，不只是做人的基礎，更是辦公室的專業吧，可惜社會上嘴上談專業，言行不專業的還是太多。

後來我覺得，遇上讓自己感到不舒服的事情，就不要花太多時間去想是不是自己想太多，畢竟感到不舒服本身就已經是一個正當理由，當下直接退開就對了，你只是很單純地想要多一點空間，不行嗎？
當然這是我在某種情境下的一種處理方法，不是絕對正確或唯一的，大家還是要看自己的情形去處理。
只是想說，遇到這種事不要一再忍耐，你幫他著想，他卻一心只想吃你豆腐。

歡迎追蹤我的 IG：abby_chao_
https://www.instagram.com/abby_chao_/?hl=en

✨2021 散文新書《寂寞作為一種迷人的慢性病》
誠品: https://bit.ly/3ryMu8N
誠品【限量簽名版】: https://bit.ly/36ZO8a5
誠品蝦皮【限量簽名版】：https://bit.ly/3i2sb0y

#性騷擾 #sexualharrassment #辦公室 #工作 #work #office #abbychao #少女A

為何一個酒鬼可以寫出這麼厲害的小說？
#瑞蒙卡佛 #美國小說 #文學
───
☞〈所有東西都黏在我們身上〉全文連結｜https://www.egoyanzheng.com/single-post/2019/12/25/所有東西都黏在我們身上──瑞蒙‧卡佛
☞Instagram｜https://www.instagram.com/egoyanzheng/
☞請記得按讚、留言、分享、訂閱、小鈴鐺喔。
☞請記得按讚、留言、分享、訂閱、小鈴鐺喔。
────
如果你失戀了，你會怎麼處理戀人的遺物呢？把信件燒掉？把衣服剪掉？還是，把東西全數變賣，換回一筆錢，重新開始？本集我們要談論的主題正是「戀人的遺物」，來自伊格言老師的一篇文章：〈所有東西都黏在我們身上〉，你可以在影片下方的頻道資料處找到全文連結。

美國作家瑞蒙‧卡佛（Raymond Carver），一九三八年生於奧勒岡州，一九八八年去世；在他僅有的五十年生命中，多數時候並不得志：酗酒、貧窮，生活的重擔如影隨行。他的代表作全都是短篇小說，因為唯有短篇才能讓他在短時間內寫完，好趕快去做其他工作。我們常聽到「文學是生活的切片」這種說法，似乎是說作家觀察生活，從中切出局部，作為產品。但伊格言如此形容卡佛：

是生活的頹敗與殘忍構成了《當我們討論愛情》這本薄薄的小書──我承認這不是我真正想說的話，因為我真正想說的更極端而荒謬：是生活的頹敗與殘忍（而非脂肪、碳水化合物和蛋白質）構成了瑞蒙‧卡佛這個人；因為他讓我感覺那些極其簡短、精準又冷酷的短篇傑作並非來自於「生活的切片」，而是來自於他自身。換言之，他片下來的其實不是故事，而是血肉模糊的他自己......
─────
伊格言，小說家、詩人，《聯合文學》雜誌2010年8月號封面人物。
著有《噬夢人》、《與孤寂等輕》、《你是穿入我瞳孔的光》、《拜訪糖果阿姨》、《零地點GroundZero》、《幻事錄：伊格言的現代小說經典十六講》、《甕中人》等書。

作品已譯為多國文字，並於日本白水社、韓國Alma、中國世紀文景等出版社出版。
曾獲聯合文學小說新人獎、自由時報林榮三文學獎、吳濁流文學獎長篇小說獎、華文科幻星雲獎長篇小說獎、中央社台灣十大潛力人物等；並入圍英仕曼亞洲文學獎（Man Asian Literary Prize）、歐康納國際小說獎（Frank O'Connor International Short Story Award）、台灣文學獎長篇小說金典獎、台北國際書展大獎、華語文學傳媒大獎年度小說家等獎項。
獲選《聯合文學》雜誌「20位40歲以下最受期待的華文小說家」；著作亦曾獲《聯合文學》雜誌2010年度之書、2010、2011、2013博客來網路書店華文創作百大排行榜等殊榮。
曾任德國柏林文學協會（Literarisches Colloquium Berlin）駐會作家、香港浸會大學國際作家工作坊（IWW）訪問作家、中興大學駐校作家、成功大學駐校藝術家、元智大學駐校作家等。
──────
☞ Readmoo專訪1：如果在YouTube，一個小說家
https://news.readmoo.com/2020/01/07/200107-interview-with-egoyan/
☞ Readmoo專訪2：那些關於孤寂的問題，以及......
https://news.readmoo.com/2019/03/21/190321-lonelieness/
☞ 香港文匯報報導：棄醫從文 伊格言闖進精神世界
http://paper.wenweipo.com/2019/09/02/OT1909020001.htm
☞ 關鍵評論網專訪：透過YouTube頻道展示文學，我的小說虛構其實是把刀子
https://www.thenewslens.com/article/133126?fbclid=IwAR05NUrcGYIO3CsGLtBwld1XzR2nRnADvGqidEEJzqqpytThgaI2-lABsGc
☞ 神性之人，無邊之愛：伊格言的失戀講座
https://www.commabooks.com.tw/article/378

────
小說是什麼？我認為，好的小說是一則猜想──像數學上「哥德巴赫的猜想」那樣的猜想。猜想什麼？猜想一則符號系統（於此，是文字符號系統）中的可能真理。這真理的解釋範圍或許很小，甚至有可能終究無法被證明（哥德爾的不完備定理早就告訴我們這件事）；但藝術求的從來便不是白紙黑字的嚴密證明，是我們閱讀此則猜想，從而無限逼近那則真理時的智性愉悅。如若一篇小說無法給我們這樣的智性，那麼，它就不會是最好的小說。
是之謂小說的智性。───伊格言

從小成長於全人實驗中學，沒有受到制式教育的壓抑，黃迦的靈魂充滿了野性與靈性。她追求藝術創作，最初以攝影為媒介，漸漸結合錄影、繪畫、拼貼等媒材，藉由實驗各種類型的創作方式，展開沒有侷限與盡頭的藝術生命。

藉由修煉的幫助，走在堅定的藝術道路上，她尋找、聆聽那屬於純粹心靈中的美，那些沒有雜質的繪畫，天真的笑容，活得怡然自得的身影，雖然身處底層弱勢，但所展現出來的創造力與天賦，卻是光彩照人，比任何人都純淨。

黃迦在國外學習藝術創作，往返台法之間，也讓她多所體會到台灣這個流浪之島，漂流的國族認同，海岸線隨處可見的丟棄物，垃圾場，讓她深思身為一個台灣人的困境，無論是對內或是對外。《臨水》以長時間的行走，向土地表達了最真切的愛，也在行走過程的迷茫中體驗著流浪徬徨的心情。

適時的修煉，尋找更多的創作題材、共同創作的對象，在每一次的創作中，都能夠反饋給自己更多的創造力與信心，黃迦說行動力對於一個攝影師來說是非常重要的，因為有積極的行動，才能夠經歷更多的創作，得到更多的經驗，眼界更開闊。讓自己像一個海綿，吸飽後放空，再吸飽再放空，藝術就是這樣源源不斷的產出與進階，同時也存在於每個不起眼的灰暗角落。

小檔案

黃迦，1990年生，從小於體制外學校成長，法國國立高等藝術學院（Villa Arson）藝術系，居於台法兩地。曾受邀至誠品東台灣及亞爾國際攝影節等地展覽，於2019發行攝影書《沒有路的地方》。

自2006年到2012年，她的樂團曾發表六張合輯與專輯，並在台灣各地巡迴演出。2013年受到公共電視補助，導演紀錄片《野小孩》。2018-2019年結合紀實攝影和素人繪畫，創作《無聲對話》（Silence is speaking）；2019年推出攝影繪畫拼貼作品《臨水》，此為她在台灣西部沿海所創作，探討台灣人與海洋的矛盾關係。

同年以其創作的4件「流浪」(Errances)系列紀實影像作品參加亞爾國際攝影節展出。2020年至台東與與身心障礙的孩子們展開長期的共同創作《神仙解碼》（The mask of the immortals）。

創辦人：馬立群　　監製：王姿佩　　
採訪：陳雪
攝影：馬立群 剪接：徐珮珊
作品提供：黃迦 場地提供：黃迦

➤歌曲「無你的故事 feat. 林柏宏」收錄於 青虫aoi 首張專輯《有你的故事 ū lí ê kòo-sū》
🎧 聽專輯 ➩https://aoi.lnk.to/firstalbum
🔔 訂閱青虫aoi 頻道➩https://youtube.com/c/Aoimushiband

「你的故事有我的存在嗎？」
「三個人的故事，誰才是主角」

病相思無藥醫，嘴裡逞強說著我的故事沒有你
六月天火燒埔，夜裡輾轉反側想的全是你
愛無先來後到，但為何到現在才遇見你

怪胎男神 #林柏宏 友情跨刀獻聲
金鐘怪物新人 #李沐 擔綱MV女主角
與青虫aoi 共同演繹 #台語男女對唱 情歌

順天堂影像 X 青虫aoi X 林柏宏
順導構思腳本多時，MV《無你的故事》，由林柏宏與李沐擔任男女主角，以傳統的金童玉女故事作為靈感原型改編成現代愛情，飾演一對前世被迫分離的戀人，今世在三角關係中重逢，前傳《刺蝟悲歌》即將在十一月上線，兩支MV並陳表現總是想彼此靠近卻又互相傷害的感情樣貌。

／
▣到 青虫aoi專頁轉發MV抽『林柏宏＋李沐＋青虫』合照簽名拍立得▣
活動即日起，至11/15截止。
／

#編織系 #都會民謠 暖聲 - 青虫 aoi
2020 首張台語創作專輯《 #有你的故事 ū lí ê kòo-sū》

「我的身軀變做一張一張紙，阮朋友的故事攏寫佇遮。」

這是青虫 aoi 的第一張專輯，也是他們嘗試跟這個世界建立連結的載具。《有你的故事》裡的每首創作都應對著一個「你」，這個「你」可以是一個對象，亦可以代表一種議題。

青虫 aoi 試圖把存於當下社會與個人日常的經驗反覆咀嚼，並雕琢著既熟悉但又不熟練的語言，吐出絲線，鋪陳在旋律之上－－經線是自我、情緒、聲響；緯線則是語言、對象、情節，彼此緊密地交錯。如同這張作品的音樂風格，橫跨了醉心電氣、原聲搖滾與溫暖民謠等元素，帶出了更豐富的聽覺紋理，卻又不失純粹。

將「你」編織於故事之中，用輕盈的口吻說深刻的話題，刻劃出這個世代青年們的所思所想，唱出每一段「有你的故事」。

🛒 [ 實體專輯 ] 購買通路
◈誠品：https://reurl.cc/3LbvAX
◈博客來：https://reurl.cc/x0Knbb
◈五大唱片：https://reurl.cc/A8boe8
◈佳佳唱片：https://reurl.cc/4mbZ7j
◈光南唱片：https://reurl.cc/GrGWRv

／
Lyrics

自彼日拄著你　我就愈來愈無成我家己
袂輸予魔神仔牽去
想欲來霸佔你　我的愛掩也掩袂離
全世界攏總看離離

但是你的身軀邊　早就有另外一个伊
佮人相分的溫柔我毋ti̍h　猶是扯扯咧免相辭

我的故事已經無看你　請你毋通閣攪吵
你的女主角毋是我　為怎樣毋肯放我煞

你的故事已經無看我　閣再解說嘛是無較縒
我的女主角就是你 　毋甘扯扯咧放你煞

病相思　無藥醫　故事拄開始
六月天　火燒埔　愛著較慘死

病相思　無藥醫　故事拄開始
六月天　火燒埔　愛著較慘死

自彼日拄著你　我就愈來愈無成我家己
袂輸予魔神仔牽去
想欲來霸佔你　我的愛掩也掩袂離
全世界攏總看離離

但是你的身軀邊　早就有另外一个伊
佮人相分的溫柔我毋ti̍h　猶是扯扯咧免相辭

我的故事已經無看你　請你毋通閣攪吵
你的女主角毋是我　為怎樣毋肯放我煞

你的故事已經無看我　閣再解說嘛是無較縒
我的女主角就是妳 　毋甘扯扯咧放你煞

我的故事已經全全你　日日夜夜較想嘛是你
真心毋敢來講出喙　為怎樣到今才來拄著你

請予我淡薄仔時間來證明我的愛
(予我淡薄仔時間來證明我的愛)

傷害著別人是咱不應該
閣再予咱淡薄仔時間來證明咱的愛
無著時來熟似　是命運不應該
- - -

自從那天遇到你 我就越來越不像我自己
好像被魔神仔勾走
想要佔有你 我的愛遮掩不住
全世界都看得一清二楚

但是你的身邊 早就有另外一個她
跟人分享的溫柔我不要 還是別過不要相辭

我的故事已經看不見你 請你不要再打擾
你的女主角不是我 為什麼不肯放過我

你的故事已經看不見我 再多解釋也沒有用
我的女主角就是你 不甘心就此別過放你走

病相思 無藥醫 故事才剛開始
六月天 火燒埔 愛到更慘死

自從那天遇到你 我就越來越不像我自己
好像被魔神仔勾走
想要佔有你 我的愛遮掩不住
全世界都看得一清二楚

但是你的身邊 早就有另外一個她
跟人分享的溫柔我不要 還是別過不要相辭

我的故事已經看不見你 請你不要再打擾
你的女主角不是我 為什麼不肯放過我

你的故事已經看不見我 再多解釋也沒有用
我的女主角就是你 不甘心就此別過放你走

我的故事已經全是你 日日夜夜怎麼想都是你
真心不敢說出口 為什麼到如今才遇到你

請給我多一點時間來證明我的愛
傷害別人是我們不應該
再給我們一點時間來證明我們的愛
不對的時間彼此認識 是命運的不應該

--
▶關於青虫 About Aoi
YouTube｜http://www.youtube.com/c/Aoimushiband
Facebook｜https://www.facebook.com/AOIMUSHIBAND/
Instagram｜https://www.instagram.com/aoimushiband/
StreetVoice｜https://streetvoice.com/AOIMUSHIBAND/

▶音樂製作 Credit
詞曲 Lyrics&Co｜黃如琦 Jeannie H
製作人 Producer ｜鍾濰宇 Yu
編曲 Arrangement｜青虫aoi
配唱製作人 Vocal Produce｜法蘭 Fran chen
主唱／和聲 Vocal＆Backing Vocal｜黃如琦 Jeannie H、林柏宏 Austin Lin
吉他 Acoustic Guitar& Electric Guitar｜黃柏翰 Po Han Huang
合成器 Synthesizer／貝斯 Bass｜郭宏 Hung Kuo
鼓 Drum｜蔡信展 Hsin Chan Tsai
和聲編寫 Backing Vocal Arrangement ｜鍾濰宇 Yu、法蘭 Fran chen、黃如琦 Jeannie H
主要錄音師 Main Recording Engineer｜鍾濰宇 Yu
主要錄音室 Main Recording Studio｜89 studio
鼓共同監製&錄音師 Drum Co-Producer & Recording Engineer｜單為明 Link Shan
鼓錄音室 Drum Recording Studio｜Lights Up Studio
鼓錄音助理 Drum Recording Assistant｜于世政 Shih Cheng Yu
音訊編輯 Audio Editing｜游景棠 Don Yu、鍾濰宇 Yu
製作助理 Production Assistant｜游景棠 Don Yu
混音師 Mixing Engineer｜周已敦 Itun Chou
混音室 Mixing Studio｜Rave Sound Studio
母帶後期處理製作人 Mastering Producer｜陳陸泰 LuTai Chen (A-Tai)
母帶後期處理工程師 Mastering Engineer｜陳陸泰 LuTai Chen (A-Tai)
母帶後期處理工作室 Mastering Studio｜原艾母帶工程錄音室 Mugwort Mastering
特別感謝 Special Thanks｜陳君豪 Howe、賴玟君 Anita Lai

▶MV製作團隊
Production Company 製作公司 | 順天堂影像工作室
Director&D.P 導演/攝影 | 順
Assistant Director 副導 | 陳健禾
Producer 製片 | 李光哲
Line Producer 執行製片 | 張丁文
Production Assistant 製片助理 | 王裕文、周昀楓
Focus Puller 跟焦師 | 陳貞文
Camera Assistant 攝影助理 | 鄭傑中
Gaffer 燈光師 | 彭嘉慶
Best Boys 燈光助理 | 張鈺展、朱四郎
Art Director 美術 | 文璟 team
Hair&Makeup 妝髮｜瑋瑋、鈺芳、Garden（林柏宏 team）；蔣佳芸、林亞靜 （李沐、洋洋）； Âng Tsín-iông（ 青虫aoi ）
Stylist 造型師 | 花籽
Actor 演員 | 林柏宏、李沐、洋洋
Front Design 標準字設計｜鄭麗華
Still Photographer 劇照師｜Yellow
Behind the scenes 側拍師｜基奇
Lighting Equipment 燈光器材 | 仙人掌影業
Transportation 司機組 | 廖桑 team
Editor 剪接 | 白欣田
Editor Assistant 剪接助理 | 葉冠瑄
Colorist 調光 | 朱四郎
Special Thanks 特別感謝 | Anita、Cheer Chou、廖文強、湳雅夜市氣球攤鄭先生、利來水果行、華倫大賓館、阿珠珠小吃坊、張政文、動工設計

視覺、唱片裝幀：Li-Hua Cheng 鄭麗華（動工設計mokraft）
企劃：啟兒 Cheer Chou／黃如琦 Jeannie H／戴均叡 (戴居) Roy Dai
歌詞用字指導：陳豐惠Tân Hong Hūi＠李江却台語文教基金會 Li Kang Khioh Taiwanese Foundation


－本專輯受文化部影視及流行音樂產業局補助－