叮咚。

桌上的手機震動並發出聲響。

少女抬起埋在枕頭中的臉，細碎的頭髮粘在哭濕的雙頰。

「有好好吃飯嗎？」

手機螢幕上的文字不知道為什麼看起來又大又亮又刺眼，簡直要刺中她的心口。於是她哭得更兇了。

「沒有」她火速的回覆。

大約十秒過後，「要記得吃啊」對方也很快的回覆了。

所以呢？然後呢？就這樣？
那你還不如不要傳這封LINE。

少女用力地把手機扔進棉被裡，躺回枕頭上被枕出的洞中，用嬰兒般地嚎啕大哭開啟她的一天。她還記的很清楚昨天晚上發生什麼事，近來總是跟她爭吵不斷的男友，喔，不！是前男友，說因為他們的個性太不適合了，還是退回朋友關係吧。她甚至一字不漏地記得他們昨天是怎麼約法三章的：

「我們還是可以關心對方，但是不能講電話，因為聽到聲音太容易動搖了，傳LINE就好，如果有了新對象，也記得要告訴對方。」

然後她的前男友還哭了。

他到底有什麼好哭的，不就是他提出的分手嗎？不就是他覺得個性上的不合適是無法解決的根本問題嗎？

迷迷糊糊的又睡了許久，少女再醒來的時候才發現竟然已經下午四點了。她聽見肚子咕嚕了一聲，似乎有一點餓了，可是她還是不想吃東西，不知道這是一種懲罰還是一種儀式，失戀的人本來就應該要不吃不喝的。在床上又躺了不知道多久了，叮咚聲又響了。
少女火速從棉被裡翻找出手機，點開。

「現在吃東西了嗎？」前男友傳來訊息。

「沒有」簡直像在報復似地，她立刻回覆。

「妳是不是又哭哭了？」正在線的前男友立刻回傳。

「對」

「妳哭會頭痛，這樣不好，趕快吃東西喔，我要練球了，先掰」

很好....反正，你也不會打來。
正如你說的，我們不可以講電話。

少女一陣惱怒，立刻發了長篇訊息：

「你問那麼多，有什麼意義，反正你也不會關心。我吃沒吃，頭痛死那又怎樣，你又不會打來，那你問個屁，不如再也不要聯絡了，既然都沒有要在一起了，你練不練球幹嘛跟我說...................」

一封長長地抱怨訊息發出，精神也來了，少女終於走出宿舍門口。室友這幾天去畢業旅行，只剩她一個人，再耗弱下去，真的沒人會來救她。
原來肚子真的不會因為心情很不好就沒有感覺。一天下來，終究還是會餓的。

胡亂吃完一個便利商店的加熱麵包後，喝起了奶茶，喝著喝著不知道為什麼眼淚又流了下來，少女翻開手機，晚上六點五十分，前男友仍未回訊。
他是不是又覺得我煩了？
他最不喜歡我在他練球時煩他。
他可能去吃飯了吧？
他....

不對！關我什麼事。

少女忽然想起來了。

我們已經分手了。

手機訊息聲在晚上十一點多響起。

「妳看妳又來了，我從來沒有說不關心妳，練球沒回訊就是不關心妳嗎？去吃飯沒回訊就是不關心妳嗎？所以就說我們不適合」

映入眼簾的文字像是一條條的繩索，緊緊勒著少女的脖子般，令她啜泣著無法呼吸。

對啊，他們總是在重複這樣的對話，這樣的抱怨。
她不喜歡他總是半夜出去吃宵夜後就不接電話，她不喜歡他練球的時間比陪她的時間多，明明她可以為他放棄了加入吉他社，只為彼此有多點時間相處，為什麼他就不能為自己犧牲一點？
每次發完脾氣，她總是後悔，她也希望當個乖順的女友，像那些前男友哥們的女友那樣，但是她就是做不到，直到現在，她後悔了，那還有用嗎？

有用的，他說，他還關心自己。

於是，少女拿起了手機，播出那個她熟悉的號碼。
但是前男友並沒有接。
沒想到這種事一旦開始，竟停不下來，等少女回過神來，她已經製造了11個未接來電。一模一樣的場景，一樣爛故事般的劇情，這次，甚至她連對方的女朋友都不是了。少女掩住臉龐，陷入了巨大的抽泣聲中。這一夜她難以入眠，每次彷彿快要睡著時，就會慣性地驚醒，就要查看一次握在手裡的手機，當然，每一次都沒有收到前男友的回電或者是回訊。

「我不是說過不要打電話嗎？妳還好吧？」
第二天的下午一點，前男友傳來訊息。

「我不好」已經過了遊魂似的一夜和一早上，少女簡直是投降般的求救。

「我也不好啊，但是妳要加油，要乖乖的」

一看到這樣溫柔的字句，少女感覺到所有的愛情就像大法師的魔蟲全部奔回木乃伊的身體那樣全部都回來了。她立刻問到：

「我可以打給你嗎？」

這一次，前男友約莫過了快半小時才回傳：

「我不是說了不要打電話嗎？我要出門了，先不說了」

少女的淚水湧出，但是她明明沒有哭，她覺得她好像連哭的力氣都沒有了，沒想到，淚水卻還是有這麼多，不用透過哭，就可以輕而易舉的流下臉龐，滴落下巴。
就這樣，這是他們分手第二天的聯繫。

這樣的日子又持續了快兩個月，少女每天總是期待來自前男友的訊息。
有時候他會傳來「早安，要記得吃早餐」，然後一天杳無音訊。
有時候是中午，下午各傳一封。
更有些日子，他們會密切傳訊一個晚上。那時候少女甚至都忘記他們已經分手了。
但也有那幾天，一整天都沒有消息，甚至少女主動問了，也沒有回應。

這期間旅行回來的室友見狀，感到百思不得其解。
「不能講電話。可以傳簡訊？？每天傳？這是怎樣？」
「也沒有每天，這幾天他很少傳，偶爾。」少女漫不經心地回應，在跟第三方討論這件事時，她感覺有那麼一絲彆扭。
「So?」室友瞪大眼睛，擺出一個「你在開玩笑嗎？」的滑稽表情後，轉頭回到自己的位置上。
少女陷入一陣沈思。
是啊，so?然後呢？他們不再見面。這樣下去到底可以一起去哪裡呢？

「對了，明天晚上有幾個朋友找我去吃飯，他們是玩樂器的，妳之前不是想學吉他嗎？不然要不要一起去？」室友忽然又轉過頭來若無其事地說著。

少女看著日曆，想著明天前男友不用練球，他可能會有時間跟自己『訊息』聊天，
「喔，明天，不用了我有事。」
「有事，妳有什麼事？」室友果然沒有放過她，還在直勾勾地問。
少女沒有回答。

然而隔天的晚上，前男友依舊音訊全無。
「在練球嗎？」少女試著傳訊問問，當然她整晚只得到了一個亮也沒亮的手機螢幕和一個再度哭泣的夜晚。

過了幾天，前男友又煞有其事地在晚間傳來訊息：

「有乖乖吃飯嗎？」

彷彿這幾天的失去音訊不曾存在過一般。
這時躺在床舖裡的少女正歷經生理期，這一次不知道是怎麼回事，痛的厲害，室友剛好不在，眼見自己已經一天沒吃東西了。

「我生理期肚子好痛，你可以陪我去買點熱的嗎？」

她鼓起勇氣，生理上的虛弱讓她的精神也在脆化的邊緣。
沒過多久，手機傳來訊息：

「我不是說我們不要再見面了嗎？」

第一次少女覺得這個手機竟然是有溫度的，只是這個溫度又冰又硬，她歷經生理期的神經一碰到它都覺得快要暈厥。
少女沒有回傳訊息，她只覺震驚。
震驚自己怎麼會如此後知後覺，到今天才知道這一切是怎麼回事。
當然前男友也沒有再傳訊過來。

你不是說還可以是朋友，你不是說還可以關心？
就算是普通朋友，聽見對方說不舒服也不至於如此冷血。
原來所謂的朋友，是他無聊沒有別的朋友的時候可以是朋友。
原來所謂的關心，是他想關心的時候再來關心。

在身體極致敏銳，心靈連帶脆弱的這時候，少女的眼淚突然流光了似的停住。她面部扭曲，只是因為肚子痛，內心卻無比清澈。她感到前所未有的釋放，就像第一次泡溫泉時才知道什麼叫放鬆的那種釋放。身體雖然疼痛，內心所有的煩惱卻都一溜煙蒸發掉了，她沉沉地睡去，一夜無夢。

隔日，在室友的陪同下，少女去醫院做了檢查，幾天後檢查結果顯示，是子宮肌瘤，不過還沒有到需要處理的程度，只需要好好調養，定期回診。

「天啊，你不要再惡搞了，好好照顧自己好嗎」室友皺著眉。
「好拉～我知道」少女半撒嬌地說著，她都忘了，原來跟朋友也可以撒嬌的。

「還有，從今天起妳不要想給我喝冰的」室友板起臉來。

少女卻呵呵笑個不停，她忽然覺得關心這兩個字，原來從來不是美好漂亮溫柔的字眼，而是在你最需要的時候，會出現的那種自然語言。她和室友兩個人在賣場挑了好幾種又濃又厚的高湯包才回家。

叮咚，手機傳來簡訊聲。

「這幾天還好嗎，肚肚好點嗎？」

少女突然覺得自己的白眼可以翻到後腦勺了，這都幾天了，要等到現在還在痛還有命嗎？她真覺得完全不想回應。要回就等下再回。順勢她把手機塞進了口袋。
直到隔天，她整理手機，才忽然想起這件事，她忽然很驚訝。

我竟然可以把這個人的事忘了沒想起來！？
原來....也不是很難嘛？少女苦笑了一陣，反覆看著手機螢幕上的字，終究，她把LINE頁面關掉了。

然而就在幾天之後，世界彷彿出現了翻天覆地的變化，新聞裡播放著所謂「新冠病毒大爆發」的字樣，大家都在惶恐，學校忽然間好像也不能去了。人們的生活習慣被迫改變，平常一直視為理所當然的事都不能做了，確實感到無比恐懼和空虛。

桌上的手機忽然震了幾下，最近少女把鈴聲改成了震動，以免自己注意手機。前男友依舊不時會傳訊息，偶爾她心情還會被牽動，會回應一兩句，但她發覺，只要還跟他連繫的那天，自己就會心神不寧，因此乾脆把手機調成震動，當下能沒發現就沒發現吧。不過，此刻，室內安靜地怕人，疫情，似乎讓一切都沈寂了。

「妳還好嗎？會不會很怕，要戴好口罩喔，有事要跟我說。」

跟你說幹嘛？難道你還會來救我嗎？少女冷笑一聲，她想起從前，她最喜歡前男友這種溫柔的口吻，但是現在卻恨透了這種毫無意義隨心所欲的假溫柔。她記得前幾天她還聽到其他朋友告訴她，有看到他的前男友和別的女生走得很近。她想起他們的約法三章，想起這兩三個月發生的事，想起最近毫無進展的人生，想起現在，世界忽然也被暫停了，但是，她覺得已經浪費了好多時間，她已經不想再停了。

於是，她按下回應鍵，一個字一個字地用心打著：

「從今以後，希望你不要再傳任何訊息給我，你已經沒必要再對我好和關心我了，再見」

檢查了一遍之後，她按下傳送，之後她找到封鎖加刪除選項，毫不猶豫地勾選，就像市場黑貓要逃離陌生人那樣頭也不回地按下確認。

幾個月前，她絕不相信會有這一刻，她會做這件事。
然後她從地上的黑色箱子裡拿出跟室友朋友借的老舊木吉他，仔細地將有一點點生鏽的琴弦擦了又擦，把電腦裡早已下載好的初階和弦譜點開。她邁力地按著，直到額頭都冒出了汗。也許。人生就像是彈吉他一樣，怕痛的話，是無法往前的。

也許，世界不知不覺改變了，然而少女從「前男友」那學到最好的事，就是知道該怎麼好好照顧自己，和用自己的力量，來面對一切的未知。世界必須暫停的這一陣子，她大概不會害怕，也不會空虛，她正有好多計畫，要開始執行呢。



－來自「離開後別對我好」

2017 年的紀錄片《終章》第一個片段，是坂本龍一在找那架鋼琴。311 地震所引發的海嘯褪去之後，被水淹過的宮城縣農業高等學校禮堂，一架鋼琴被海水抬起之後降落在那裡，琴身周圍留下了水線最高時的勒痕。坂本龍一撫摸它，彈奏它，聽那台琴溺水之後所發出的聲響，說：「我很好奇它會發出怎樣的聲音啊⋯⋯像一具淹死的鋼琴屍體一樣。」
⠀
按下琴鍵，敘事剪接，坂本龍一穿上輻射防護衣，抵達已無人跡的福島縣，在廢棄物殘骸包圍下走進空蕩的雙葉町政府。那是發生核災的福島第一核電廠所在之鎮。專業人員為他指出海嘯當時來襲的方向。那一年，坂本龍一在曾作為避難所的陸前高田第一中學演出，紀錄片中在僅不過一小時四十分鐘的片長裡，奢侈地讓他凝神彈完一整首曲子，那正是坂本龍一的名作〈Merry Christmas, Mr. Lawrence〉。
⠀
片中，演奏這首電影配樂的他 59 歲，已經是《俘虜》上映 29 年後了。如今，〈Merry Christmas, Mr. Lawrence〉的旋律早已卸下合成器聲響的朦朧、迴音曠蕩裡欲蓋彌彰的倉皇，常常以純鋼琴佐以弦樂演繹，恰似電影外的坂本從黝黑肅穆的黑髮平頂，成了白頭頓首的琴人。
⠀
曲變也是人變。與《俘虜》同年，在電影上映後所發行的《Coda》專輯，坂本龍一將〈Merry Christmas, Mr. Lawrence〉的面目革新，或者說，至少不是《俘虜》裡問世的樣子 —— 在 YMO（黃色魔術交響樂團）裡戴著監聽，坐在明明是樂器卻刻意擺設如機器的鍵盤堆裡動或不動手指的坂本龍一，輕狂時曾在採訪裡回答記者：「電腦能生成很快又很複雜的旋律⋯⋯同樣的旋律用手彈的話，不夠快。」1983 年，正好是 YMO 第一次中止活動的一年，《俘虜》電影原聲帶裡每一首歌音色仍是電子為重，縱然在〈Germination〉或〈The Seed and the Sower〉出現弦樂，每當鍵盤介入時總忍不住穿戴效果。顯然他自己對此心知肚明，否則，便不會出現將整張原聲帶全部都以純鋼琴演奏一遍的《Coda》了。往後，當他帶著〈Merry Christmas, Mr. Lawrence〉登台，也鮮少是合成聲響張揚的版本。
⠀
說曲變，不如說曲老。這首歌和他一起老了。
⠀
從《俘虜》之後，坂本龍一似乎就在找那架鋼琴。
⠀
⠀
⠀—— 文中音樂連結 ——
⠀
⠀
⠀
#
⠀
談起〈Merry Christmas, Mr. Lawrence〉的版本，是一座耳朵爬不完的巴別塔，光錄音室曲目就超過百首，連宇多田光都曾經借用這首曲子的樂句寫了〈Merry Christmas Mr. Lawrence - FYI〉，說不定還是許多人第一次聽到這個旋律的跳板。有人用吉他翻彈，有人用古箏加鼓機，親切一點還有 2004 年理查克萊德門在《L'amour De L'hiver》的改編，不知為何定調比原曲高了 1 個半音，配上沙鈴和電貝斯比原曲還聖誕。
⠀
不能怪宇多田光想把這首曲子拿來唱，在《俘虜》時〈Merry Christmas, Mr. Lawrence〉就已經有佐以演唱的版本，由解散後的英國「Japan樂隊」主唱 David Sylvian 獻聲的此曲另名為〈Forbidden Colours〉，喉音沉重、轉音又略顯濫情的歌聲算不上加分，轉為背景的〈Merry Christmas, Mr. Lawrence〉編曲完全沒有收斂改動，人聲聽起來就更加委屈了。但若配合電影情節，我總想像，這歌聲就是童年陰影之後不再歌唱任何一個音符的主角的弟弟、成年後再開口所發出的聲音。
⠀
⠀
⠀
❝ The wounds on your hands never seem to heal
I thought all I needed was to believe

Here am I, a lifetime away from you
The blood of Christ, or the beat of my heart
My love wears forbidden colours
My life believes

Senseless years thunder by
Millions are willing to give their lives for you
Does nothing live on? ❞
⠀
⠀
⠀—— 文中音樂連結 ——
⠀
⠀
在《Coda》之後，曲子並未被坂本放下。即便皆以鋼琴為主體，加入的配器大至整個交響樂團、小至一把大提琴。1987 年，在發行專輯《NEO GEO》的巡迴上，坂本龍一與中國古箏演奏家姜小青合作，將〈Merry Christmas, Mr. Lawrence〉改為以古箏擔負主旋律，為了配合古箏，這也是少數坂本龍一親自改變本曲音調的版本。原就帶有東方特徵的旋律用音在古箏的演繹下、以尾音延續的顫音增添如水蕩漾的自然意象。
⠀
四年之後，當坂本龍一為導演貝托魯奇製作《末代皇帝》的配樂，姜小青即為其中的古箏演奏者，在〈Picking Up Brides〉等曲中仍可辨出姜的古箏音色。
⠀
⠀
⠀—— 文中音樂連結 ——
⠀
⠀
如台灣鋼琴家顏華容所說：「鋼琴零件多、機械感重，⋯⋯因為它是很機械的樂器，所以作曲家在譜曲時，總是盡量把它人性化。比方說讓它有唱歌般的旋律，很多的技巧都是為了軟化它的個性。」這個見解，套用在 1990 年坂本龍一的演奏也不謀而和 —— 前奏時以快速敲擊營造聲音的波粼，中段之後高一個八度的相同音程套上鍵盤音色，與低音部的古典鋼琴交疊，仿如與自我交談。
⠀
1994年，回到日本，在武道館中迴盪的電吉他，以端正節奏加入的貝斯，主旋律輪流由小提琴、電吉他、合成器表現，後半段的聲響漸漸靠近電影原曲版本。值得注意的是背景中每小節固定出現的電子太鼓，也是原曲所採用的聲響。在這座於 1964 年東京奧運所建、命名旨在頌揚日本傳統武道的建築裡，劇中飾演世野井上尉的坂本龍一選擇在此詮釋近似電影版的印象，想來並非率性而為。
⠀
⠀
⠀—— 文中音樂連結 ——
⠀
⠀
我個人則偏愛他在 1996 年以 Ryuichi Sakamoto Trio 對此曲的詮釋：大提琴還原了原曲末段行軍般激昂的演奏，小提琴則將原本藉由合成音色所構成的迷離感用細微的擦弦重建，也在主題進入之後發揮弦樂器比鍵盤樂器在滑音、顫音上更為優異的先天表現力，取代鋼琴來表達 B 段旋律，較之純鋼琴，推進更為細膩柔美。
⠀
之所以偏愛，是因為比起某些版本讓出位置給其他樂器的做法，坂本龍一在此版本中掌握住鋼琴於背景中的存在感，即便旋律正由弦樂帶領，背景中鋼琴時而脫隊低鳴、時而溫柔跟隨，不只是背景，與其他樂器取得更精妙的平衡。
⠀
⠀
⠀—— 文中音樂連結 ——
⠀
⠀
⠀
#
⠀
坂本龍一在找的鋼琴，究竟是什麼呢？在他的口述自傳《音樂使人自由》中，他曾提到自己少年時代會邀請女孩一起前往抗爭場合，藉由在現場保護她們來取得好感；說來荒唐的起點，但坂本龍一在二十世紀末之後對社會運動積極投入的身影，在《終章》中也可見得。拿著麥克風向反核群眾喊話的他，回頭又在車後座有點沮喪地對鏡頭說：「上面的人總是聽不見這些聲音啊。」
⠀
回到音樂，〈Merry Christmas, Mr. Lawrence〉不只在現場演奏時面目多變，錄音室版本也總有細節。讓我最有體悟的，莫過於當點開《1996》專輯版本與 2009 年《Playing the Piano》版本一起比較時，乍聽之下鋼琴的部份並無改變，細細研究卻會發現從前奏起《Playing the Piano》版便刻意做出細微的速度變化，有意地快慢。那段廣為人知的開頭，二十五年後的坂本龍一的手裡不再是兩次等速的重複，而是人的手指才能掌握的「不準確」。
⠀
曾說著「手指速度比不上電腦」的他，此刻對音樂的理解，卻回到了人。因為身體有做不到的事，所以讓人意識到生命。
⠀
⠀
⠀—— 文中音樂連結 ——
⠀
⠀
他在找的，是表達人作為一種生命的聲音。在宮城縣找到的那架鋼琴，他後來又說「是被大自然給調音過了啊」；有趣的是，65 歲時，他拍攝了 SAPPORO 黑牌生啤酒系列廣告，當妻夫木聰問他「創作音樂的責任是什麼」，他回答：「沒有責任啊，我覺得音樂沒有力量比較好，音樂有力量的話很恐怖吧？」
⠀
不過，1998 年時，他應藥廠「三共」之邀，譜寫了廣告曲〈Energy Flow〉，表示「獻給所有感到疲憊的人們」。這首歌在當年以鋼琴曲之姿在日本賣出 150 萬張單曲。
⠀
人們確實感受到了坂本音樂的力量。
⠀
⠀
⠀
⠀
⠀
⠀
和坂本龍一一起變老的歌：《俘虜》後〈Merry Christmas, Mr. Lawrence〉的數種版本
https://bit.ly/2XLYyFZ
⠀
撰稿_ 蕭詒徽
封面照片_ Joi Ito, CC BY 2.0 (Wiki)
責任編輯_ 李姿穎 Abby Lee
⠀
BIOS monthly
www.biosmonthly.com
instagram.com/bios_monthly
youtube.com/channel/UCckydP8ziXknEtPcySOlDTw
line.me/R/ti/p/@bios_monthly
⠀
⠀
FYI_ 今天是坂本龍一的生日。紀錄片中演奏的他是十年前了。前兩週《俘虜》修復上映時寫了這一篇，然後我的電腦輸入法開始分不清楚版本和坂本的差別，直到現在。想起自己初次聽見的〈Merry Christmas, Mr. Lawrence〉就是 1996 年的版本。我是不是對一切初次遇見太過忠誠呢？
⠀
生日快樂，教授。

#葉郎每日讀報

1.好電影院不買嗎？箝制好萊塢71年的派拉蒙禁令正式終止

1948年美國最高法院在United States v. Paramount Pictures, Inc.的劃時代判決中，認定好萊塢片廠同時經營發行和放映業務，涉嫌濫用市場力量進行不公平競爭，因而違反反托拉斯法。稍後的和解協議中，主要當事人Paramount和 Warner Bros向司法部承諾拆分電影院經營權，永遠不再跨足放映業。其他家片廠並非本案當事人，也未在和解協議範圍中，但因相同法理可能也會用來對付他們，所以即使擁有零星幾家電影院產權，也從未敢像1930年代那樣大幅擴張。這個拘束好萊塢長達71年的和解協議就被稱作派拉蒙禁令（Paramount Consent Decrees）。美國總統Donald Trump上任之後，司法部就一改過去立場，積極推動廢止派拉蒙禁令。直到剛剛法院終於認可司法部的見解，認為現今的市場環境已經無法想像片廠可以透過限定電影院放映什麼電影來造成不公平競爭，因為電影院的真正競爭者早已不是其他電影院，而是71年前根本不存在的電視、DVD、VOD、Netflix等等新玩意兒。因此法院基於公益同意廢止禁令。禁令失效後，可能發生的影響包括：

1)片廠終於可以買電影院。只要你有錢。而且電影院行情正因為疫情而不斷走低，也就是說你不一定要像Apple、Amazon或是Netflix那樣有錢，也很可能買得起。先前AMC面臨破產危機時就一直傳出可能被以上三家或是Disney收購。
2)惡名昭彰的「Block Booking搭售」有可能死灰復燃。也就是說發行商將可以明目張膽地以A級片+B級片強迫一起放、不然都別放的方式和電影院談判。對於談判權力相對較小的獨立電影院來說，日子肯定會艱困許多。
3)電影院也可能主動找片廠結盟。此時此刻電影院業的體質都非常羸弱，所以他們不一定會坐等片廠來收購，可能也會主動上門求售。甚至直接被業主放棄的廢棄電影院，也可能被房東打包賣給片廠。
4)以和解協議為形式的禁令雖然被廢了，反托拉斯法並沒有被廢止。所以電影院如果被片廠欺負了，也不是完全求救無門，只是得用曠日廢時的官司想辦法得到一個新的勝訴判決。
（報導原文：https://bit.ly/2EZptYt、https://bit.ly/31x7GiX）


2.WarnerMedia大地震！一切改組都是為了HBO Max

這節骨眼上顯然沒有人把心思花在要不要去市場上買幾家電影院這種瑣事上。AT&T併購Warner之後的改組進行到下一個階段。從Hulu來的新任執行長Jason Kilar再度搬走了幾顆前朝留下來的石頭，包含原本監管HBO等頻道的WarnerMedia Entertainment董事長Bob Greenblatt 和HBO Max首席內容長 Kevin Reilly兩位資深電視高層都將離職。Kilar將派自己在Hulu的左右手Andy Forssell監管HBO Max。此外還將成立一個新的部門，一口氣統整包含Warner Bros、HBO、HBO Max、TNT等多個部門的內容製作業務，而且該部門的最優先任務是確保這些新內容可以讓HBO Max能在全球市場更加成功。Kilar並宣佈他們將用以下五個步驟來成就HBO Max：

1)在組織內提升HBO Max，在全球市場擴張HBO Max
2)讓片廠製作部門的組織更簡潔
3)打造一個跨國整合的團隊來讓規模和效率最佳化
4)將最關鍵的營業項目放在同一個部門來更有策略地營運
5)改造剩下的其他組織架構來更有效率運作

一切複雜的語言都指向一個簡單明瞭的遠方——HBO Max萬歲萬萬歲（跪）！
（報導原文：https://bit.ly/30DNn46）


3.音樂人對於Spotify創辦人兼執行長說：謝謝指教（才怪）

Spotify創辦人兼執行長Daniel Ek作為全世界音樂產品的最大單一買主，難免自大地指導了一下音樂人。他說創作者太習慣那種每隔幾年進一下錄音室，出一張專輯的工作形式。但愛樂者已經轉移到串流平台上的新世界裡頭每天聽音樂，這種兩三年出一張專輯的方式已經不足以維持創作者和愛樂者之間的關係。他的邏輯不無道理，但聽在創作者耳中難免有點刺耳。樂手David Crosby批評Ek是個貪婪的討厭鬼，樂評人Steven Hyden則說這根本是吸血蟲在抱怨宿主怎麼不多產一點血來讓我吸。歌手Shura說Ek的模式不無道理，但只對少數音樂人有意義，其他音樂人根本負擔不起頻繁進錄音室產出作品的成本。實際上頻繁創作歌曲已經是一種專屬特定藝人的昂貴特權。另外一名歌手Zola Jesus則直指這種Spotify經濟模式已經催生了大量的垃圾音樂充斥在市場裡。「我們的歌曲來自我們的生活經驗，來自我們的行動實踐，來自我們對我們所活在的這個世界的直接反應。有充分的時間譜寫、演唱、打磨我們的音樂作品才能讓我們跟音樂作品一起成長」Dream Nails樂團的吉他手Anya說。
（報導原文：https://bit.ly/33G1JCY）


其他今天也可以知道一下的事請見留言
￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣

#歡迎追蹤並且分享我們的音樂 #Acoustic #祢的創造

祢無限 / Infinity
詞/曲 李宛叡、李匯晴、王英州、趙治達
English lyrics translated by Isabelle Tsao

Verse1
祢是最起初創世神
祢也已寫下最終完美樂章
You are the beginning of all
You wrote the perfect music of all
眾山峻嶺按序而列
祢智慧在我指尖留下記號
Mountains line up in perfect rows
Your wisdom leaves the prints on my finger
星系宇宙是祢寶座
祢深入細胞看重每個微小
The universe is Your mercy seat
You connect the cells and create our lives
大海翻騰祢卻安穩
從祢胸口流出救贖的寶血
When oceans roar but You stay still
The blood of redemption flows out from Your chest

Verse2
知識洋海在祢手中
祢更在乎我內心脆弱深處
All the knowledge is in Your hands
You care more about the weakness inside of me
立定萬有刻化時間
祢親自存在每個歷史瞬間
You make the rules and set the time
You are there in every moment of history
當祢按公義審判我
祢的憐憫卻期待我能回轉
When You judge me with your justice
Your mercy is hoping that I will turn back
律法面前我已失敗
祢恩典給予我重來的力量
I’m a failure before the laws
Your grace gives me a chance to have a new start

Chorus
祢用全世界 來向我顯明
You use the whole world to show it to me
祢愛我 祢永遠愛我
You love me and forevermore
我降服 獻上所有
I surrender, giving You my all
因祢愛我 祢永遠愛我
You love me and forevermore

Bridge1
我雖曾經瞎眼 今我卻能看見
Though I was blind before, but now that I can see
耳聾都要聽見 盼望彰顯
The deaf can hear again. Hope will be shown
曾以為很遙遠 卻一直在身邊
I thought You’re far away, but You are here with me
祢超越了感覺 Emanuel
Above all the senses, Emanuel

Bridge2
祢臉光照我們 認識祢的心意
Your face shines upon us, and we know about Your heart
知道祢的救恩 萬國稱頌祢
Knowing Your salvation, all nations bow down
成全祢的公義 引導我的道路
Your righteousness completes and guides all through my way
祝福臨到全地 我們敬畏祢
Blessings come down on earth. We stay in awe

製作人 Producer：劉淑莉 Lily Liu
編曲 Arrangement：劉淑莉 Lily Liu、孫立衡 Peter Sun、洪德耀 Derek Hung
演唱 Singer：趙治德 Samuel Chao、何彥臻 Franny Ho
鍵盤 Keyboard：劉淑莉 Lily Liu
吉他 Guitar：孫立衡 Peter Sun
木箱鼓Cajon：洪德耀 Derek Hung
和聲編寫 Choir Arrangement：趙治德 Samuel Chao、何彥臻 Franny Ho
剪輯 Editing Engineer：劉淑莉 Lily Liu
錄音Recording Engineer：蔣孟平 Benjamin Chiang
器材架設協助 Recording gear setting assistance：吳昭宏 Paul Wu
混音及母帶處理 Mixing & Mastering Engineer：孫立衡 Peter Sun
現場影像拍攝：張正杰Chang Cheng Chieh 、Asia for JESUS 國度豐收協會公關媒體部
影像後製：張正杰Chang Cheng Chieh
梳化Makeup：新娘秘書Miss Nini
-
這裡可以找到我們！
YouTube▶http://bit.ly/2Gt2V0O
iTunes▶https://apple.co/2GqQiTE
Apple Music▶https://apple.co/2GrdocM
Spotify▶https://spoti.fi/2GtdPni
KKBOX▶http://bit.ly/2GqrPOy
My Music▶https://reurl.cc/0oonLo
friDay音樂▶http://bit.ly/2GuMeSJ
網易云音樂▶http://bit.ly/2GqWhI9
蝦米音樂▶http://bit.ly/2GpRGWB

樂譜同步上架：
https://reurl.cc/b551Zd
-
奉獻 Asia for JESUS/ 約書亞樂團事工
https://goo.gl/5AAgQP

聯繫約書亞樂團：
https://www.joshua.com.tw/web/
-
約書亞購物商城：https://www.asiaforjesus.net/shop
約書亞樂團官網：https://www.joshua.com.tw
約書亞樂團臉書：https://www.facebook.com/joshuaband
約書亞樂團instagram : https://www.instagram.com/joshua_band/
約書亞樂團微博：https://www.weibo.com/joshuaband

楊丞琳 第11張專輯《刪·拾 以後》數位實體現正發行
🎧數位收聽▶https://lnk.to/Rainie_DRG
💿刪版：https://lnk.to/Rainie_DPO
💿拾版：https://lnk.to/Rainie_RPO

好或壞 我全都不換 刪拾後 你會有答案
陳珊妮詞曲製作 楊丞琳演繹
致在迷惘中尋找答案的每個存在

鬼才攝影師 鍾靈Zhong Lin 首度執導MV
超脫常態、顛覆想像、非常規心靈寓意之作

〈刪拾 Delete, Reset〉
🎧數位收聽▶ https://lnk.to/Rainie_DR

楊丞琳統籌 音樂製作/企劃執行/概念發想 全方位主導參與
陳珊妮 x 陳綺貞 x 陳建騏 x 魏如萱 x 徐佳瑩
許哲珮 x ØZI x 呂康惟 x 馮翰銘 全陣容創作
-
〈刪拾〉作為整張專輯的主要點題歌曲，概念圍繞在刪除與拾起所譜寫。陳珊妮在歌曲與歌詞的安排上，不難發現這首歌所要提點的是我們在面對後青春的加速崩毀，對於未知的預測以及尋求 ; 在頹靡與建置的選項中遴選適合自己的特質過程中“去蕪存菁”。無論過往曾為誰強裝勇敢、為誰換臉求愛、過著離群索居的生活又或是在豐富多采中度過…這都是我們對人生的選擇與試探 ; 我們藉由『刪拾』解讀到曾發生的好壞都形塑了自己，跨越糾結與侷限後，才發現原來一切並非不可承受之重，所以我們選擇接受 ; 而當我們對於時間軸的推進學著不頻回頭看，進而活成了令人尊敬的存在，從歌詞「好或壞 我全都不換」、「要成為 被尊敬的存在」即可見一斑。

歌詞巧妙地運用段落來劃分二十世代與三十世代各有的心思與感想，楊丞琳用主觀的口吻去敘述二十世代的所面臨的矛盾、懵懂，且對於迎來三十世代的未知建構著似是而非的景色 ; 但我們從歌曲體會到的，其實根本不需要為“未知”擔憂、焦慮，亦不需要對過去懊悔，應該把握當下，活成最好的自己，學會不在意數字伴隨的世俗評判與恐懼。如同歌詞的最後兩句「致和我一樣的女孩 刪拾後 你會有答案」點出整首歌的意境，不要害怕成長，刪除覺得不好的部分，拾起我們對於選擇的勇氣，答案就會不證自明。楊丞琳在唱法上也有別以往的詮釋，可以從歌聲中聽到如輕如呢喃的口氣、隨曲調鋪陳的力量，都是在配唱過程中與製作人陳珊妮親自討論的成果，隨著她一字一句走過了無畏的青春、只為認可而配合、在混沌中前行、最終找到自己難以忽視的獨特存在。

〈刪拾〉MV丞琳大膽邀約鍾靈合作，雖然是第一次擔任導演，鍾靈拋出來的想法卻很特別又很貼近主題，她運用平面拍攝時的獨特場景，與倒行逆施的非常規影像敘述歌曲概念。MV中三個橋段分別代表了：與過去的自己衝撞(呼應歌詞：別頻頻回頭看)、事情沒有發展得這麼不堪(呼應歌詞：別活得比流言不堪)、別為誰做出決定(呼應歌詞：刪拾後你會有答案)；我們可以從畫面得知導演運用非敘事時間軸交代歌詞意境，超脫常態卻不離經叛道，也讓歌曲藉由影像發展出新的方向。許多畫面呈現更將歌詞涵義具體化，像是擁擠的電車寓意每個人在生活中，時常有被壓迫到喘不過氣的時刻，需要自己的空間；曾經覺得很困難的，在一切過去後，才發現根本沒有想像中的不安，丞琳表示，「這首歌反覆提醒自己要懂得淡然，別把一切想的那麼恐懼，當找到答案後，自信的自己會慢慢由內而外出現。」

#楊丞琳 #刪拾 #陳珊妮
-
〈刪拾 Delete, Reset〉
詞／曲：陳珊妮

那女孩 小小的眼袋
預測青春的加速崩壞
每一天 都不敢懈怠
急著把未來都裝進口袋

等著懞懂累積成莫名焦慮感
怕最後 一事無成沒人愛
難保悉心打扮 成美麗的樣板
不會被時間背叛?

別為誰永遠可愛
別為誰假裝勇敢
別活得比流言不堪
別為誰永遠可愛
別為誰假裝喜歡
我試著 別頻頻回頭看

那女孩 比從前直率
說錯過的就別回頭看
用真實 交換了坦率
淺笑看待當年的不安

可是懂得越多世界就越紛亂
到最後 會有自己的悠然
各種悉心打扮 你有你的習慣
不會被時間背叛

別為誰永遠可愛
別為誰假裝勇敢
別活得比流言不堪
別為誰永遠可愛
別為誰假裝喜歡
好或壞 我全都 不換

沒有誰永遠可愛
沒有誰一直勇敢
要活得比從前自在
別為誰換臉求愛
別為寂寞想不開
要成為 被尊敬的存在

致和我一樣的女孩
刪拾後 你會有答案
-
製作人 Producer ／陳珊妮 Sandee Chan
編曲 Arranger ／周菲比 Phebe Chou
吉他 Guitar ／徐平 Ping Hsu︱
和聲編寫、和聲 Backing Vocals Arranger/Backing Vocals ／陳珊妮 Sandee Chan
錄音工程師、混音工程師 Recording Engineer/Mixing Engineer ／陳文駿 AJ Chen
錄音室、混音錄音室 Recording Studio / Mixing Studio ／強力錄音室 Mega Force Studio
OP: 大樂音樂有限公司 SP: Universal Music Publishing Ltd. Taiwan

#第九分局 #月光下的影子 #張語噥

張語噥 IG ➡️ https://www.instagram.com/sammymimi3/
張語噥 FB ➡️ https://www.facebook.com/loveyunung/

🎧 KKBOX ➡️ https://kkbox.fm/AsWJjI
🎧 Spotify ➡️ https://spoti.fi/2ZIw4Lu
🎧 Apple Music ➡️ https://apple.co/2Pxusoc
🎧 All Platforms ➡️ https://www.soundscape.net/a/3929

新銳電影導演王鼎霖集結台灣影視人才，由金獎影帝邱澤領銜主演，重金打造電影暑期強檔奇幻動作鉅片《第九分局》，為台灣少見靈異類型的娛樂電影，融合東方鬼神文化與西方警探電影，廣受各界讚譽不斷。

電影主題曲《月光下的影子》由金曲音樂製作人Victor 劉偉德與旗下實力女聲Sammy 張語噥合力量身定造，替電影畫面增添感性元素，雙方已多次合作，在音樂理念相當契合，Sammy 深情真摯的嗓音以及Victor 精湛細膩的編曲，藉由兩人共譜的詞曲，映襯出陰陽交融的和諧，完美詮釋《第九分局》中人鬼難分難捨的情感羈絆。

月光下的影子
詞曲：張語噥/劉偉德
製作/編曲/配唱/混音：Victor劉偉德
吉他：周顯哲

如果有遺憾
如果能倒轉
會不會後悔
會不會截斷

如果能握住
那掉落的遺忘
會不會記得
那一個畫面彷彿閃過的星空
一個人在馬路上行走
woo

想起末路黑色
穿越曙光白色
圍繞著凝結的灰色
模糊的身影 你卻不在這

月光下的影子
我想你看不見的世界
走回到當初的起點
熟悉的空間 我淚流滿面

你是否徘徊
我身邊存在
突破那黑暗
丟棄了悲哀

如果能握住
那掉落的遺忘
會不會記得
那一個畫面彷彿閃過的星空
一個人在馬路上行走
woo

想起末路黑色
穿越曙光白色
圍繞著凝結的灰色
模糊的身影 你卻不在這

月光下的影子
我想你看不見的世界
走回到當初的起點
熟悉的空間 我淚流滿面