2018年10月，我有幸欣賞了林摶秋導演作品的數位修復版：《丈夫的祕密》、《五月十三傷心夜》與《六個嫌疑犯》。看完這三部台語電影之後，激動的情緒久久未能平復，十分地感動！感觸也非常多！除了認識了一位厲害的導演和幾位演技精湛的演員（張瀋陽、吳麗芬、張清清、陳雲卿⋯），還看到了熟悉的老演員（素珠、阿匹婆、易原、田明、賴德南）年輕時的模樣。

今（2018）年10月上旬，我有幸在光點華山電影館欣賞了「第25屆台灣國際女性影展」特別放映之三部林摶秋導演電影作品的數位修復版：《丈夫的祕密》、《五月十三傷心夜》與《六個嫌疑犯》。看完這三部台語電影之後，激動的情緒久久未能平復，十分地感動！感觸也非常多！除了認識了一位厲害的導演和幾位演技精湛的演員（張瀋陽、吳麗芬、張清清、陳雲卿⋯），還看到了熟悉的老演員（素珠、阿匹婆、易原、田明、賴德南）年輕時的模樣。

（影片來源：國家電影中心）

林摶秋（1920年10月6日－1998年4月4日）一生之中只拍了五部電影，而他這些作品的命運則是和片中主人翁一樣坎坷。

林摶秋於1920年在台灣桃園出生（摶音「ㄊㄨㄢˊ」，因罕見而常被誤植為「博」，所以他幼年在家鄉被暱稱為「阿伯」），16歲赴日本求學，3年後進入明治大學就讀，並開始接觸現代戲劇，在校以幾齣風格清新的劇作而受到矚目。

大學畢業後，林摶秋憑著戲劇上的突出表現，進入當時日本最大的電影公司「東寶影業」擔任副導演，因而習得了電影製作的觀念與技藝。

1943年初，林摶秋返台定居，4月與王井泉、張文環等人成立「厚生演劇研究會」，繼承因中日戰爭而中斷的新劇運動，編導《閹雞》、《高砂館》、《地熱》、《從山上看見的街市燈火》等四齣戲劇，於9月在台北永樂座公演，並大獲成功。當時他巧妙地在戲劇裡表現了台灣的歷史、語言、歌謠，其中在內容與形式上都帶有大量文化抗爭色彩的《閹雞》，更成為台灣新劇史上的經典劇作。

戰後，林摶秋繼續舞台戲劇工作，並於1946年成立「人劇座」劇團，在台北中山堂演出林摶秋編導的《罪》與《醫德》等舞台劇。1947年228事件爆發後，林摶秋告別劇團，返鄉接掌家族之礦牧事業，包括「大豹煤礦」與「嘉美牧場」。

後來，林摶秋因為日籍導演的一句話：「台灣的電影水準，比日本差了三十年」，遂奮起，於1958年創辦了「玉峰影業公司」，並在鶯歌山區的中湖鄉興建了「湖山製片場」以攝製台語電影，為當時台灣最大的電影製片廠。

湖山製片場從拍攝到後期製作都可以獨力完成，不少設備甚至是土法煉鋼所自行研發的產物，並以近似電影學校的規格訓練演員，後來分別在台灣與香港成名的張美瑤和凌雲就是出身於此。

林摶秋於1959年執導台語電影《阿三哥出馬》與《嘆煙花》上、下集；1960年執導《錯戀》（1965年曾被修剪並更名為《丈夫的祕密》欲重映而未果），由於對角色心理的刻劃細膩深入，該片被公認是台語影片中的傑作；1964年執導《五月十三傷心夜》（原名《女性的條件》）；1965年執導最後一部電影《六個嫌疑犯》但未公映。

林摶秋在玉峰時期一共拍攝了五部台語片，可惜玉峰影業公司成立之後正值台語電影景氣遽變的下坡期，結果，就在這幾年裡，林摶秋的電影理想也就隨著玉峰影業的結束以及湖山製片廠的沒落，而驟然畫下了句點。

林摶秋在玉峰的第一部作品《阿三哥出馬》被電檢單位剪得支離破碎之後才得以上映，而第二部作品《嘆煙花》之拷貝早已佚失，如今已無緣得見。

第三部作品《錯戀》雖被後世譽為佳作，但當年上映的票房十分淒涼，林摶秋因而心緒難平，決定暫停玉峰影業的一切活動。後來在1965年，林摶秋曾應片商之請將此片修剪變短並將片名改成較為通俗的《丈夫的祕密》，打算要重新上映，但最終還是沒有推出，目前流傳下來的版本即是在1965年經過修剪的《丈夫的祕密》，此片在2002年被香港影評學會選為最佳華語電影兩百部之一。

第四部作品《五月十三傷心夜》是林摶秋在1960年解散玉峰班底並歇業5年之後，因受到友人的鼓勵與支持，而復出拍攝的電影，這部由信東藥廠投資的台語片在1964年10月28日上映後，在票房上獲得了巨大的成功，但還是無法挽救玉峰影業與台語片蕭條的命運……。不過，片中在台北大稻埕實景拍攝的「5月13迎城隍」慶典畫面，可說是彌足珍貴的歷史影像，而在桃園的信東藥廠實地取景（包含了化驗室、玻璃工廠、網球場等）的內容，亦記錄了信東藥廠在60年代的樣貌。

接下來的第五部作品《六個嫌疑犯》，是《五月十三傷心夜》在市場上大獲成功後，林摶秋想要乘勝追擊，便以原班人馬進行拍攝的偵探懸疑力作；然而此片雖然順利通過電檢，林摶秋卻以「拍得不好，自己看了覺得羞愧」為由，未讓此片發行，而且從此不再拍攝任何電影。一直到林摶秋晚年（90年代中），將湖山製片廠的拷貝與文物捐給當時的國家電影資料館（今國家電影中心），才有極少數的電影行家看過這部被雪藏了30年的影片，他們不約而同地給予此片極高的評價，而非林摶秋所說的那麼不堪。

事實上，這部偵探片洋溢著黑色電影的調性，從爵士樂、風衣、高反差光影、撲朔迷離的真相，到靈活的攝影機運動和場面調度，把1965年的台北拍成一個瀰漫布爾喬亞情調的現代都會；《六個嫌疑犯》根本不是當時台語片的格局，甚至不是60年代其他華語片的格局，或許「覺得觀眾無法接受」才是當年林摶秋不願發行此片的主因吧！

從早期的劇作《閹雞》、《高砂館》，到後來的電影作品，人倫家庭制度及其痛苦，一直是林摶秋持續關切的主題，他僅以少數篇幅，描寫人類感情帶來的快樂甜蜜；相反的，不論男女之情、骨肉手足之愛，鄰里同窗之誼，愈是親近信賴，便帶來愈刻骨的痛苦。

林摶秋作品裡的角色常以「甲伊有約束底咧」（跟他已約好了）說明與對方的約定，而這約束也常延伸為兩人之間沒有說出來的默契與協定；然而違背無形約束的一方，常會陷入極端自責的痛苦，這般瀕臨非理性的痛苦，甚至透過極具真實感的演出與場面調度，直觸觀眾的肌膚，成為影片當中最力透紙背的難忘章節。

在《錯戀》（丈夫的祕密）一片中，麗雲（張美瑤飾演）自覺與好友的付出不對等，不斷地在心中自我衡量，逃避愛情；她多次彎腰綣縮，將頭埋入雙手之間哭泣，愛情的天平越朝她傾斜，她便越自形慚穢。而《五月十三傷心夜》中，麗娜（張清清飾演）在風雨中奔跑，聲嘶力竭地呼喊著妹妹的名字，並且無視自己的名譽，一心要替妹妹揹罪；於是，贏得真心愛情的快樂，在如此的愧疚自責中，竟變得蒼白失色。

在《阿三哥出馬》與《六個嫌疑犯》裡，林摶秋建構的則是另一個截然不同的世界；這裡的人們，已從純真的道德約束中逸開！《阿三哥出馬》以趣味的筆觸，挖苦鄰里之間勢利的冷暖炎涼，而《六個嫌疑犯》片中，望之儼然的中產菁英社群裡，衣冠禽獸與男盜女娼已是常態，人倫道德成了一個僅剩表面虛張的空殼。

《六個嫌疑犯》的劇情隨著一位扒糞恐嚇者的觀點，多線敘事，一環套一環的水平展開，逐步地揭露一整片慾望的迷宮；人類的原始慾望從來無法被關住，只是在道德的框限與遮蔽下蜿蜒變形，交纏著幻象崩塌的恐懼，展開永無止盡的循環與拉扯！

林摶秋安排了一位惡魔般的俊美少年（吳東如飾演），扮演片中令眾人厭惡恐懼的扒糞者，讓觀眾無法認同劇中這些被勒索的受害者，而跟著這位不知恐懼與羞恥為何物的扒糞者眼睛，一路抽絲剝繭，在層層虛偽外衣剝除之後，並指出國王新衣的片刻，獲得偷窺的愉悅感；在劇情中段，扒糞者被殺之後，由形象正面的刑警（易原飾演）與記者（張潘陽飾演），接手編劇賦予的任務，繼續展開一關接著一關的威脅與偷窺。

在觀影過程中，觀眾無法當一個舒適的被取悅者，而必須從劇中人物中抽離出來，冷靜地歸納導演在迷宮轉角處置放的眾多線索，自形重組複雜萬端的現象；而劇終時獲得的愉悅感，則是觀眾在投入大量腦力之後的獎賞。

《六個嫌疑犯》讓觀眾體驗到，一部電影如果沒有上映，沒有進行與觀眾的溝通並獲得共鳴，就不能算是真正的完成；也就是說，林摶秋的最後作品《六個嫌疑犯》的確是在被觀眾看完之後，才算是真正的誕生！

註：以上關於林摶秋及其作品之介紹，局部參考自2016年陳怡君於桃園光影電影館「台語片時代風雲」發表的林摶秋介紹專文。

以下是這次我在台灣女影所觀賞的三部電影之內容與數位修復過程的詳細介紹，資料取自「國家電影中心 台灣電影數位修復計畫」官網。

《丈夫的祕密》

導演：林摶秋
年代：1960
片長 ：102分鐘
出品：台灣／玉峯影業公司、湖山製片廠
其他名稱：錯戀

林摶秋於1960年拍攝《錯戀》並交付發行上映。1965年應片商之請將原片修剪變短並耿改為較通俗的片名《丈夫的祕密》，但終未推出。目前國影中心典藏的版本即是修改版的《錯戀》，亦即《丈夫的祕密》。（資料來源：《Fa電影欣賞》第12卷第4期總號第70期，1994）

原始規格：35mm底片／黑白／寬螢幕／中文字幕
作品語言：台語

【主要演職員】

張美瑤（飾 麗雲）｜張潘陽（飾 守義）｜吳麗芬（飾 秋薇）｜許元培｜簡和引｜黃雪映（飾 碧珠）｜連仕煙｜羅秋菊｜林錫川｜許［土疌］英｜鄭秀琴｜徐梅玉｜黃麗華｜黃明華｜吳呈雄｜

導演：林摶秋｜監製：邱木｜編劇：陳舟｜攝影：陳正芳｜燈光：簡榮添｜配樂：王老期｜副導演：黃秋傑｜場記：游政雄｜沖洗：湖山製片廠沖洗部｜

【劇情簡介】

守義入贅秋薇家，婚姻幸福，卻盼不到子嗣，秋薇某日在路上遇到中學最好的朋友麗雲，麗雲憔悴地與秋薇聊起近況。秋薇返家後沒多久，接到麗雲求救電話，她兒子愛松肺炎住院需要幫忙，秋薇趕到醫院，並借自己的結婚戒指給麗雲週轉醫藥費。從此秋薇也會到麗雲家探視相依為命的母子二人，也發現麗雲生活窮困潦倒。而秋薇的丈夫守義得知她時常幫助的同學麗雲，竟然是自己四年前的舊情人，內心百感交集。

某日秋薇收到警察通知，麗雲重病倒在路上，身上僅留著寫有秋薇家地址的紙條，秋薇擔心麗雲的安危，索性帶麗雲回家照顧。守義聽聞麗雲病重，心煩意亂，出外藉酒澆愁，返家後見到麗雲更是心亂如麻。麗雲得知秋薇的丈夫是自己昔日舊情人，為了避免秋薇困擾，偷偷搬離秋薇家。麗雲為了生活到酒店工作，某次被恩客纏上，被正好到酒店應酬的守義撞見，守義連忙幫麗雲解圍，兩人又情不自禁纏綿了一夜。麗雲為了躲避恩客到家中恐嚇，再搬到同事碧珠家暫住。轉眼麗雲竟已懷孕六個月了，仍舊在餐廳當服務生為客人送酒水，但身體非常虛弱，時常暈倒，碧珠擔心麗雲的身體狀況，請友人協助調查守義的下落，最後透過愛松身上的「玉峯」網球胸章找到守義。守義聞訊趕往探視麗雲，臥病在床的麗雲，見到守義連忙哭求他回家，守義卻不捨離開病重又有孕在身的麗雲，麗雲在兩人爭執中昏倒，守義與碧珠趕緊將麗雲送去醫院。守義也通知秋薇趕來醫院探望，大家在病床前焦急著望著麗雲，昏睡中的麗雲，在口中喃喃唸著自己和守義做出對不起秋薇的事，秋薇聽了大為震驚，極度悲傷地返家。

秋薇的舅父得知後出面協調，願支出麗雲懷孕期間的醫療費與生活費，孩子一出世則必須離開親生父母，由舅父全權安排。然而麗雲的兒子出生後，秋薇不顧親友反對，執意收養麗雲與守義生的兒子並取名忠信。半年後，麗雲母子在圓通寺遊玩，巧遇守義一家三口，秋薇大方的把忠信交給麗雲抱，忠信卻將麗雲視為陌生人開始嚎啕大哭，麗雲只能含淚離去，緊抱著唯一擁有的兒子愛松。然而麗雲在路上又遇到小偷扒走她的皮夾，一位熱心男士撞見連忙將皮夾追回，才發現那位男士就是愛松的生父，他入獄後悔不當初虐待麗雲，出獄後改過自新做起小生意，每天祈禱麗雲母子平安。麗雲告訴愛松：「你爸爸回來了。」一家三口相擁而泣。

【修復說明】

《錯戀》的原始素材目前共有7個素材，包括有35mm原底片、原聲片、翻底片、翻聲片、拷貝片。因現存之原底片、原聲片為殘本狀態，而比較翻底片、翻聲片素材之來源，其鏡頭順序與長度完全與拷貝片相同，由此可看，此翻底片與翻聲片完全來自拷貝片，惟因故設定拷貝片做為本片數位修復之主要素材。因拷貝片有畫面嚴重磨損、齒孔斷裂、光藥面大面積刮傷與接頭因膠水造成的侵蝕變形以及嚴重藥膜剝離等情形，故於出現嚴重磨損或有重大瑕疵、大量缺漏等畫面則選用現存之原始底片取代之。

修復素材：35mm黑白原始拷貝片、35mm黑白原始底片、拷貝聲、原底聲

影片原始狀況：全片的物理狀態有嚴重磨損、齒孔斷裂、光藥面大面積刮傷與接頭因膠水造成的侵蝕變形以及第十本整本嚴重藥膜剝離等情形，而原聲片之第二本聲片，與拷貝聲片相互比對後結果為長度相同，但拷貝片上多有缺格現象，說明有人對聲片進行刪減，不過無法得知是何時或是由誰處理的。

修復重點：本片是採用ARRI SCAN濕片門進行掃描，來降低原始拷貝片的大範圍磨傷痕跡及保留所需的細節，同時減輕後續影像數位修復工作之負擔。本片數位修復整合的檔案，包含原底（取代毀損嚴重的拷貝鏡頭；南藝掃描）及原始拷貝（除第6本為乾掃之外皆為濕掃，此為主要修復素材；國影中心掃描），聲音部分則以南藝大掃描的聲底及國影中心掃描的第 6、10 本拷貝為修復素材。

影像修復上，為使觀影畫面舒適，會降低畫面的閃爍與同一鏡頭中的濃度不均及大範圍水痕，並儘可能將畫面維持於穩定的位置、去除因放映等外力造成的刮傷與磨痕、髒點等，因保存環境條件所影響之藥膜剝離之狀況則處理界定為暫不修復，另當初印片產生之光路，則判斷其不列入修復範圍。於修復過程中，對於全片的嚴重磨痕、刮痕及變色選擇使用去除刮痕等手動修復方式去修復，另針對單一鏡頭濃度不均之情形則使用降低閃爍方式修復，而本片印片瑕疵情形則使用單格Fix Frame方式進行手動修復，畫面扭曲、壓縮、變形及藥膜剝離等情形則皆使用手動修復去改善其影像畫面。

聲音修復作業則主要以優先考量「音頻保留的多寡」為首要原則，因《錯戀》的聲音檔案總共有 3 個素材來源（拷貝聲／國影中心掃描；拷貝聲／南藝大掃描；光學聲音母片／南藝大掃描），經比較各素材後決定用光學母片聲進行修復，再針對第 6 本與第 10 本做音質上的調整。其修復作業分別為先進行SYNC 同步將聲音跟演員嘴形對上後再使用RX6 repaire進行去除雜訊，將音量修至柔順，聽起來不抖動，再針對音質突出的部分做修飾音質，將片中不當的音頻削弱，最終再進行混音及修整音量，將音量控制在-5dB~-40dB 之間，並使用compressor與音量線調整，將音量細修，使聲音不會產生忽大忽小之情形。

因本片修復時結合拷貝片與原底片，拷貝片的超高反差與原底片的低反差，差異性太大，故先進行數位調光，於調光時將高反差盡量拉出中間灰階，而低反差則盡量拉高對比，以整體觀影效果不會有太大落差為調整原則，調完光後則就進行全片最後之輸出。

《五月十三傷心夜》

導演：林摶秋
年代：1964
片長 ：97分鐘
出品：台灣／玉峯影業公司、湖山製片廠
原始規格：35mm底片／黑白／中文字幕
作品語言：台語

【主要演職員表】

張清清｜陳雲卿｜張潘陽｜陳劍平｜張美鳳｜謝素珠｜英英｜武拉運｜柯佑民｜嚴重｜簡和引｜上摶｜高石定｜美女｜劉煥文｜陳國尊｜林明居｜陸鐵牛｜陳五湖｜游明正｜小白兔｜蔡有財｜游昌欽｜邱垂堂｜

導演：林摶秋｜編劇：洪信德、林翼雲｜監製：邱木｜攝影：林鴻鐘｜燈光：柯鴻礎｜錄音：林丁貴｜剪輯：沈業康｜沖洗：簡榮添｜印片：呂傳盛｜攝影助理：林自榮｜燈光助理：胡竹青、林啟賢｜副導演：黃秋傑｜場記：林真美｜劇務：王清林｜場務：阿丁、阿窓｜美術：張鵬飛｜佈景：祈安｜結髮：楊秀蘭（一流美容院）｜化妝：吳耕雲｜音樂作曲：曾仲影｜作詞：洪信德｜幕後主唱：鄭秀美、廖伯倫｜

【劇情簡介】

母親去世前，要阿惠照顧年幼的妹妹淑清，兩人相依為命好好相處。

多年後，阿惠在巴義奧（Bagio）舞廳化名麗娜當歌女，賺錢供妹妹讀完大學。淑清非但沒有心存感激，反而以姐姐的職業為恥。貿易公司總經理鄭豐源透過舞廳老闆娘想約麗娜，但麗娜總是找理由婉拒。

淑清報考信東藥品公司，陪考的麗娜不小心與玻璃部主任廖文彬撞個正著。為了慶祝淑清考上製藥部，麗娜特地請假在家準備了滿桌佳餚，邀請房東一家共同慶祝。

淑清參加公司舉辦的網球比賽，對手剛好是玻璃部的主任文彬，淑清為了接文彬的一計殺球而摔傷，文彬抱她去敷藥又好心要帶她回家，淑清不想讓人發現姐姐的職業，因此拒絕。

淑清與文彬漸漸熟識，當她聽到文彬要去石門打獵，主動說要同行，兩人機車雙載、搭船、打獵，互動親暱如情侶。當晚，文彬參加同學會後去巴義奧續攤，巧遇麗娜，兩人相談甚歡。麗娜為了擺脫糾纏不清的鄭豐源，請文彬帶她出場，兩人月下散步，互訴情衷。回家後淑清忍不住跟姐姐訴說對文彬的好感。阿惠也跟妹妹表示遇到有讓她想結婚的男人。

淑清自願轉到文彬的部門研究玻璃，她不時跟姐姐分享文彬的優點，麗娜鼓勵妹妹要好好把握，不要被其他人搶走。

信東的美術工藝展覽會場，文彬再遇麗娜，並邀她去金山海邊的老家，見他年邁的奶奶。兩人海濱嬉戲時，麗娜邀請文彬5月13日到她家吃飯，要介紹妹妹給他認識。

鄭豐源的女友聽到他又要去巴義奧，責問他與歌女的關係，鄭豐源不顧女友已懷有身孕，竟將她推倒在地後逕自轉身離開。麗娜受不了鄭豐源毛手毛腳，伺機奪門而出。鄭豐源一氣之下找人圍毆文彬，詎料文彬不是省油的燈，打得眾打手落荒而逃。淑清見文彬受傷，心裡不捨。麗娜為了擺脫鄭豐源的騷擾，辭掉歌廳工作，鄭豐源卻自己找上門，並以言語輕薄。麗娜下逐客令，鄭豐源離開前撞見淑清，讓淑清誤以為姐姐帶不正經的男人回家。

鄭豐源的女友見他從麗娜家走出，妒恨心起，偕眾當街掌摑麗娜，並登報誹謗她四處招蜂引蝶。淑清深怕同事得知家醜，提心吊膽。文彬擔心的請假到處找麗娜，文彬告訴麗娜，他相信她的清白，讓麗娜很感動。

5月13日這天，淑清帶文彬參加廟會遶境。接著文彬依約到麗娜家赴宴，此時淑清才發現姐姐的男友竟是自己的心上人，大受打擊，忿忿離家。外頭雷電風雨交加，母親墳前，姐妹大吵一架。淑清街頭遊蕩，體力不支倒地，被路過的鄭豐源發現、灌醉、帶到環亞大飯店，再打電話威脅麗娜。麗娜趕到時，卻驚見鄭豐源遭人刺死，一旁的淑清昏迷不醒，手握兇刀，麗娜正欲帶走淑清時，警察抵達逮捕二人。麗娜護妹心切，坦承殺人。法庭上，法官不停追問犯案細節，麗娜支支吾吾，此時明珠出面自首。原來當晚明珠見鄭豐源帶一女子，氣憤難耐，拿水果刀刺死他。

麗娜洗刷冤情，但仍因淑清不知去向而憔悴病倒。文彬解釋只當淑清是同事、小妹妹，無非份之想，麗娜表示為了妹妹的幸福，寧願犧牲自己。淑清隔簾聽見，痛哭流涕，悔不當初，姐妹相擁而泣，麗娜和文彬亦結成良緣。

【修復說明】

每一本影片的工作流程都相同，幾乎使用了修復軟體Diamant所有的穩定功能，依據不同狀況使用所有必要的穩定工具，包括自動穩定、區域穩定、齒孔穩定、邊框穩定等。之後使用工具進行閃爍移除、自動移除髒點以及自動移除刮痕，這些自動功能所使用的參數會隨著每一個鏡頭畫面的動態幅度變化有所改變。

手動清潔則是使用內插、複製、接點修復以及手動清除刮痕。在使用這些工具之前，會先進行全部畫面清潔。在使用Diamant處理完上述的工作流程後，仍殘留的刮痕就會進到After Effect軟體處理，使用移除顆粒工具以及降噪功能。使用這兩種工具之後，通常都會再進行粒子重建，粒子的取樣則盡可能擷取未清除刮痕前的原始影像。粒子重建功能有較大的適用範圍，並可調整密度，使粒子更加細緻。然而原始的畫面已經受損非常嚴重，使得粒子取樣在很多情況下非常棘手。

進行調光時，由於修復的素材是翻底片，這種片材的特色是暗部較攝影底片的濃度更深。因此，必須更加注意暗部的細節盡可能被保留下來。特別是要注意人物衣服細節以及夜景部分。感謝攝影師的建議，調光時盡可能調整灰階讓黑色的亮度得以恢復，而不會有亮部被削減的風險，也保護了演員臉部的深度和細節，在充分利用數位調光軟體的可能性後，最終回復了本片的原始樣貌。

由於原始素材品質不佳，有許多嘶嘶聲以及不均衡的低頻。進行聲音修復時，運用大量聲音剪輯作業，移除了砰爆聲、喀搭聲以及爆裂聲。單聲道學院式的等化器（Mono academy EQ）模組很有效的解決嘶嘶聲，而動態等化器（dynamic EQ）則在低頻建立了整體一致性的均衡。

最後的影像和聲音素材，由兩名操作人員檢查、確認影像品質後，再輸出DCP。並在標準電影院進行放映，控管影片輸出的完整性與品質。

《六個嫌疑犯》

導演：林摶秋
年代：1965
片長 ：108分鐘
出品：台灣／玉峯影業公司、湖山製片廠
原始規格：35mm底片／黑白／中文字幕
作品語言：台語

【主要演職員表】

吳東如（即小林，飾 鄭光輝，死者）｜張潘陽（飾 記者林高俊）｜易原（飾 刑警蔡國瑞）｜賴德南（飾 劉啟明，第五個嫌疑者）｜張清清（飾 劉啟明的太太月桂）｜陳雲卿（飾 劉麗雲）｜夏琴心（飾 陳黛玉，第六個嫌疑者，死者）｜白雪（飾 酒家女李鳳嬌，李俊秀之妹）｜凱音（飾 惠珠）｜愛子（即阿匹婆，飾 食堂老闆娘）｜素珠（飾 惠珠的母親）｜美女｜田明（飾 林志成，第一個嫌疑者）｜夢老（飾 劉啟聰）｜江龍（飾 葉茂松，第三個嫌疑者）｜一菁｜邱清光｜李敏郎（飾 花蛇）｜高橋｜上博｜僑輝｜富村｜漢源｜美華｜瑪琍｜太郎（飾 李俊秀，第四個嫌疑者）｜

導演：林搏秋｜監製：邱木｜製片：蔡秋嵐｜編劇：林翼雲（即林搏秋）｜攝影指導：賴成英｜攝影：陳正芳、簡榮添｜音樂：曾仲影｜錄音：劉添根｜燈光：柯鴻礎｜洗印：呂傳盛、楊信雄｜場記：洪松勇｜美術：張鵬飛｜佈景：陳祈安｜場務：吳耕雲｜沖印：湖山製片廠沖洗部｜

【劇情簡介】

清靜莊的公寓內，葉茂松剛與秘密情人陳黛玉溫存，便急忙離開，因他已與台一製鋼的千金麗雲訂婚，不能被抓到把柄。黛玉醋意未消，鄭光輝又接著上門，想重修舊好，卻發現黛玉身邊的人個個都有不能曝光的秘密。原來鄭光輝專靠勒索恐嚇維生，過去黛玉也曾與他共謀。這一次，他找到了新的下手對象。

董事長劉啟聰的弟弟劉啟明是營業股長，瞞著太太，有一個在白牡丹酒家上班的情婦鳳嬌，不但提供金錢，還讓鳳嬌的哥哥李俊秀在工廠擔任倉管，兩人夥同侵占公款；劉啟明的太太月桂，溫柔賢淑，卻與表兄偷情，被鄭光輝拍下二人擁吻的相片；劉啟聰的女兒麗雲已有未婚夫，卻與公司職員林志成頻繁來往，常相約到郊外騎馬；鄭光輝同時也發現黛玉與葉茂松跟其他男人的關係。於是他向劉啟明、李俊秀、月桂、葉茂松等人，分別勒索了上萬元不等的金額。眾人看似隱密的生活，開始起了變化。

林志成與麗雲在食堂吃飯時遇上鄭光輝，原來兩人同住一棟名為松柏莊的公寓。林志成被鄭光輝調侃，因此不歡而散，二人口角被記者林高俊看在眼中。葉茂松向劉麗雲催促婚期，卻碰了軟釘子；為了籌錢，他利用總務課長的職務向廠商調錢周轉，答應以發包工程做為交換。這一晚，劉啟聰準備到高雄出差，他看起來悶悶不樂，甚至向林志成探聽鄭光輝的來歷。麗雲邀請志成一起送父親到火車站與秘書黛玉會合。

月桂的表哥雇了流氓花蛇和鐵龜，想讓鄭光輝閉嘴，卻反被壓制。喝得醉醺醺的林志成，要鄭光輝不要妨礙麗雲的生活，鄭光輝反譏他單相思，兩人在公寓前大打出手，最後被旁人拉開，這一幕剛好被前來找鄭光輝的月桂看見。鄭光輝上樓，遇見來求情的李俊秀，把他趕了回去。想到這次能狠狠大撈一筆，鄭光輝開心的洗澡，還興奮得跟屋內的人炫耀。

隔日，鄭光輝被劉啟明發現陳屍家中，死因是瓦斯中毒，但後腦有鈍器擊傷的痕跡，有他殺嫌疑。刑警隊蔡國瑞組長出動辦案，記者林高俊正好是他的友人，自願協助調查。這下子，曾與鄭光輝接觸過的人，全都成了嫌疑犯。第一個是曾和死者打架的林志成，林高俊踏遍西門町的酒店替酒後失憶的他找到了不在場證明。

月桂為了擺脫表哥和花蛇、鐵龜的糾纏，決定跟老公坦承一切，因為找表哥訴苦反而被侵犯，啟明也祈求月桂的原諒。此時蔡組長上門詢問，啟明隨即嚇得落荒而逃。蔡組長原本懷疑花蛇和鐵龜，但他們當晚到工地賭博到深夜，老大和工人們都是人證。

麗雲和志成到台北車站載父親回家，葉茂松因此和黛玉一同搭車回清靜莊。蔡組長上門盤查，為了洗清嫌疑，茂松帶著蔡組長找裁縫師的女兒惠珠，原來當晚他爬牆去找惠珠幽會。而李俊秀那晚則去妹妹上班的酒家，跟媽媽桑喝酒抱怨一整晚。

林高俊和林志成為了替逃亡的啟明洗脫嫌疑，拿著照片去找人指認，才發現月桂也曾到過松柏莊，月桂坦承並告知當晚在鄭光輝房門口聽到屋內還有另外一個女人的談話聲。

蔡組長登門拜訪劉啟聰詢問到高雄出差的細節，劉啟聰與黛玉分坐不同車廂，她先到台南找親戚，而劉啟聰則到貴賓飯店休息。黛玉故意提供假訊，等林高俊和蔡組長再度上門，她早已匆忙搬家。林高俊在屋內發現劉啟聰留下的紙條，兩人依據林志成提供的情報連忙趕到劉啟聰在天母的別墅，卻驚見陳黛玉的屍體躺臥在屋內。蔡組長發現手帕的香水味道與她身上的不同，但現場除了陳黛玉，沒有驗出其他人的指紋。

蔡組長和林高俊因為懷疑麗雲而登門詢問，沒想到劉啟聰坦承自己是兇手。原來劉啟聰隱瞞和黛玉的情侶關係，因此被鄭光輝勒索，又得知鄭光輝也是黛玉的入幕之賓，妒火中燒。黛玉利用到高雄出差的機會，提前在桃園下車去找鄭光輝。劉啟聰跟蹤發現鄭光輝被黛玉用文鎮敲昏，卻沒斷氣，就打開瓦斯，置之死地。沒想到，此事被黛玉察覺，向劉啟聰勒索鉅額分手費。理智一時被憤怒蒙蔽，劉啟聰下毒將她殺害，卻將跟麗雲借的手帕遺留在現場。最後，受不了良心譴責，劉啟聰選擇自盡，留下遺書，要女兒麗雲與林志成共組家庭，尋找自己的幸福。

【修復說明】

《六個嫌疑犯》僅存原始拷貝狀況差，因此先前已進行翻底、翻聲，修復素材為35mm翻底以2K 解析度掃描，以翻聲進行轉聲。

影片原始狀況： 總片長108分鐘。整部影片因為從片頭到片尾都有持續性刮痕，多髒點、有如永不停止的雨，充滿挑戰。

修復重點： 每一本影片的工作流程都相同，幾乎使用了修復軟體Diamant所有的穩定功能，依據不同狀況使用所有必要的穩定工具，包括自動穩定、區域穩定、齒孔穩定、邊框穩定等。之後使用工具進行閃爍移除、自動移除髒點以及自動移除刮痕，這些自動功能所使用的參數會隨著每一個鏡頭畫面的動態幅度變化有所改變。

手動清潔則是使用內插、複製、接點修復以及手動清除刮痕。在使用這些工具之前，會先進行全部畫面清潔。在使用Diamant處理完上述的工作流程後，仍殘留的刮痕就會進到After Effect軟體處理，使用移除顆粒工具以及降噪功能。使用這兩種工具之後，通常都會再進行粒子重建，粒子的取樣則盡可能擷取未清除刮痕前的原始影像。粒子重建功能有較大的適用範圍，並可調整密度，使粒子更加細緻。然而原始的畫面已經受損非常嚴重，使得粒子取樣在很多情況下非常棘手。

進行調光時，由於修復的素材是翻底片，這種片材的特色是暗部較攝影底片的濃度更深。因此，必須更加注意暗部的細節盡可能被保留下來。特別是要注意人物衣服細節以及夜景部分。感謝攝影師的建議，調光時盡可能調整灰階讓黑色的亮度得以恢復，而不會有亮部被削減的風險，也保護了演員臉部的深度和細節，在充分利用數位調光軟體的可能性後，最終回復了本片的原始樣貌。

由於原始素材品質不佳，高頻有許多嘶嘶聲，大聲時有扭曲現象，全片皆有喀搭聲與爆裂聲。進行聲音修復時，使用低頻過濾功能（大約7赫茲）降低嘶嘶聲。已將爆裂聲降至最低，但仍可聽見。對話部分的等化則相當良好。

最後的影像和聲音素材，由兩名操作人員檢查、確認影像品質後，再輸出DCP。並在標準電影院進行放映，控管影片輸出的完整性與品質。

【2020奧斯卡終極預測 全數24獎逐項解析】
　
又到了一年一度奧斯卡頒獎典禮的前夕，今年的獎季特別縮短，導致許多電影口碑沒有太多時間發酵，也壓縮了各個前哨獎項的頒獎間隔，於是可以看到從金球到工會獎，再到英國影藝學院獎，有許多獎項都是如出一轍的，也讓奧斯卡的可預測性，似乎少了些許看頭。然而，美國影藝學院的8469 名會員，終究是與影評和工會的口味有所區隔，每年依然會爆出預期之外的得獎者。本篇將試圖耙梳自秋季影展以降的獎季發展趨勢，盤點各作品的聲勢和前哨獎積分榜，找出一個最可以自圓其說的預測模式。
　
今年總共有53 部長短片入圍奧斯卡，除了《另類神父代理人》（入圍最佳國際電影）、《李察朱威爾事件》（入圍最佳女配角）、《St. Louis Superman》（入圍最佳紀錄短片），和《親愛的莎瑪》（入圍最佳紀錄片）之外，筆者均已全數觀賞完畢（是的，連《黑魔女2》我都找來看了）。然而，投票會員可不見得均有看過作品就投票，因此，永遠要記得的原則是：奧斯卡得獎的作品，不代表是品質最高的作品。
　
通常，要入圍是靠實力（由各部門的專業同儕票選而出），要得獎則靠機運（除了作品本身實力，作品的發行和行銷、影人的公關和前哨獎的得獎感言等，都會納入考量）。但不管如何，今年第 92 屆奧斯卡的入圍名單除了少數遺珠（《鏗鏘玫瑰》的歌曲、《我們》的女主角、《我叫多麥特》的服裝設計、《星際救援》的視覺特效等），大致上仍是水準齊一，不管最終獎落誰家，相信都足以服人。
　
今年的典禮延續了去年的「無主持人」設定，也找來了新科葛來美大滿貫得主 Billie Eilish 和十個國際版的 Elsa 來演唱，相信仍是精彩可期。特別可貴的是，今年入圍的影片大部分都已在台灣上映，一般觀眾的參與度應該更甚以往。入圍最佳影片的作品，有半數以上在美國票房達一億美金以上，想想前年奧斯卡還曾經拋出新增「最佳大眾影片」獎項（Best Popular Film）的想法，時至如今已顯得如此不合時宜。但影藝學院和奧斯卡獎每年都持續在變化，甫上任的奧斯卡主席是一名選角指導，相信過不久後就會追隨英國影藝學院的腳步，增設「最佳選角」獎項，另外也耳聞「最佳音效」和「最佳混音」將合併為一獎。
　
話不多說，馬上進入 24 個獎項的逐項分析與預測，同時附上私心名單（不一定有入圍奧斯卡）。
　
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▍最佳影片
　
▲預測：《1917》
▲私心：《兔嘲男孩》
　
最佳影片是最難預測的獎項，因為他是唯一跟其他獎項採取不同計票方式的獎項。所有其他獎項皆採用簡單多數決，而最佳影片則是請投票會員依喜好排序九部作品，並透過加權和重新配票等演算法，最終由一個一致獲得最大共識的影片脫穎而出。因此，在思考最佳影片得主時，與其「僅有部分人士強力支持」，更重要的是「所有人均一定程度的欣賞」。在這樣的脈絡下，評價偏向兩極的《愛爾蘭人》和《小丑》可以優先剔除，再來則是聲浪較微弱的《賽道狂人》、《她們》和《婚姻故事》。《從前，有個好萊塢》的熱度有點太早就封頂，導致獎季後段有點欲振乏力，反而是《兔嘲男孩》備受工會力挺，也許業界的支持會讓他殺出重圍。
　
但最終這個獎是《1917》與《寄生上流》之爭。《寄生上流》是這個獎季的奇蹟，以一個外國影片之姿，連闖各大獎，甚至拿下演員工會獎的頭獎。而《1917》則是獎季後段短時間內衝上來的強棒，接連拿下導演工會、製片工會、金球獎、影評人之選、英國影藝學院獎等首獎，勢不可擋。誠然《寄生上流》在好萊塢的支持度是高的，但若是《羅馬》都無法擊敗《幸福綠皮書》，最終我只能比較保守地預測會由《1917》勝出，這個結果也符合唯一與奧斯卡最佳影片採取相同計票方式的製片工會獎結果。
　
《1917》的弱點是它沒有入圍演技類獎項或剪輯獎，但這個可以由片型和一鏡到底的敘事來解套（獲得最佳影片的《鳥人》也沒入圍剪輯）。至於工會獎沒能入圍？那也是因為《1917》選擇壓到年底上映，許多工會根本來不及看。《1917》是一個標準的、奧斯卡一向喜愛的那種傳統電影，它是一部符合老白男口味的戰爭史詩，也傳遞了正向的宗旨，
　
《寄生上流》的致命傷是，已經有一個「最佳國際電影」獎項可以給它了，有些會員可能會覺得有必要給他兩座「最佳影片」嗎？同時它又是外語片，千萬別低估奧斯卡會員懶得看字幕的傲嬌程度。另外，《1917》的美國票房足足是《寄生上流》的四倍，因此在口碑熱度上，《1917》也佔了上風。綜合以上種種原因，以及奧斯卡近年保守的投票趨勢，《1917》會是最理所當然的得主。當然我也樂見《寄生上流》突破這個「外語天花板」，那將是一個具有劃時代象徵意義的重要時刻。
　
　
▍最佳導演
　
▲預測：Sam Mendes,《1917》
▲私心：奉俊昊,《寄生上流》
　
這個獎一向頒給最 flashy、最炫技、場面調度最困難的作品，因此《1917》的 Sam Mendes 是不二人選，也符合導演工會獎、金球獎、英國影藝學院獎的前哨趨勢。但如果奉俊昊真的人氣那麼旺，要在此獎殺出重圍也不是不可能。
　
　
▍最佳男主角
　
▲預測：Joaquin Phoenix,《小丑》
▲私心：Adam Driver,《婚姻故事》
　
四個演員獎項基本上已經塵埃落定，沒什麼好說的了。金球獎、影評人之選獎、演員工會獎、英國影藝學院獎全都重疊，就是這四個人了。《小丑》儘管有些許負評，但瓦昆的演出是所有人一致推崇的，而且它也已經四次入圍奧斯卡了，這將是他的第一座小金人。
　
　
▍最佳女主角
　
▲預測：Renee Zellweger,《茱蒂》
▲私心：Lupita Nyong'o,《我們》
　
雖然《茱蒂》評價不盡理想，但憑藉著好萊塢對茱蒂嘉蘭和她所象徵的好萊塢黃金歲月的懷舊情懷，再加上芮妮本身精湛的演出，這個獎應該也不會有意外（連今天揭曉的獨立精神獎，都將影后頒給了她）。芮妮本身的星路坎坷也與茱蒂有所映照，繼《冷山》暌違 14 年後她終於強勢回歸，也算是功德圓滿。但話也不要說太死，去年 Glenn Close 也是因為《愛·妻》評價不好輸給了《真寵》的 Olivia Colman，因此《婚姻故事》的 Scarlett 和《她們》的 Saoirse 也都還有機會。
　
　
▍最佳男配角
　
▲預測：Brad Pitt,《從前有個好萊塢》
▲私心：Willem Dafoe,《燈塔》
　
這是整晚最沒意外的獎，布萊德彼特在這個獎季上顯得如此怡然自得（甚至公開宣稱自己不會跑獎季宣傳公關行程），每次得獎感言都幽默又魅力無窮，事實上這本身就是一個極為強大的公關策略。但不管如何，布萊德彼特如好酒越沈越香，也終於即將迎來他的第一座演技奧斯卡，就算是作為一種生涯總結的嘉獎，也實至名歸。更何況，另外四名入圍者都已經拿過奧斯卡了，這次就讓給小布吧！
　
　
▍最佳女配角
　
▲預測：Laura Dern,《婚姻故事》
▲私心：Adèle Haenel, 《燃燒女子的畫像》
　
這大概是四個演員獎唯一比較可能爆冷的，Laura Dern 的演出確實相較其他入圍者顯得平面甚至卡通化。然而身為奧斯卡高層的 Laura Dern 有個極高的圈內人氣（看看獨立精神獎安排了合唱團歌詠她的名字就可略知一二了），而這也是他經營多年的演藝生涯的一個里程碑。再說，這也可能是《婚姻故事》的唯一代表獎項。
　
　
▍最佳原創劇本
　
▲預測：《寄生上流》
▲私心：《鋒迴路轉》
　
《寄生上流》讓許多人眼睛為之一亮就是它新穎又原創到不行的故事。雖說《從前，有個好萊塢》在獎季前期拿下金球獎和影評人之選獎的劇本獎，但奉俊昊緊接著在編劇工會獎（塔倫提諾不具備入圍資格）和英國影藝學院獎接連摘獎，在氣勢上已然超車。塔倫提諾已經拿過兩次奧斯卡最佳原創劇本獎，我想這次應該可以拱手讓人了。
　
　
▍最佳改編劇本
　
▲預測：《兔嘲男孩》
▲私心：《她們》
　
影藝學院有可能因為補償心理，讓沒能入圍最佳導演的《她們》葛莉塔潔薇在這邊補一個劇本獎，然而雖說是「改編劇本」獎，奧斯卡仍喜歡獎勵最具原創性的改編，而這也是我認為《兔嘲男孩》會勝出的原因。顯然業界不若影評們對這部片那麼苛刻，在工會獎收穫頗豐，也拿到編劇工會獎和英國影藝學院獎最佳改編劇本獎。不管《兔嘲男孩》或《她們》獲獎，一個是少數族裔（泰卡是紐西蘭原住民）、一個是女性，都有其政治正確的加分因素。而這兩部片同時也在爭「最佳服裝設計」獎，我認為誰拿了改編劇本獎，另一位就會拿到服裝設計獎。
　
　
▍最佳剪輯
　
▲預測：《寄生上流》
▲私心：《愛爾蘭人》
　
大部分人預測《賽道狂人》，因為它是比較明顯剪輯、靠交叉快剪營造精彩賽車場面的片。然而我這邊要大膽一點預測《寄生上流》。原因是我認為《寄生上流》現在氣勢正旺，強勢問鼎最佳影片，而通常剪輯獎與最佳影片是連帶的。儘管最佳影片會因為排序式的計票方式而不利於《寄生上流》，但若真的大家這麼愛《寄生》的話，剪輯獎應該不是問題。而如果奧斯卡也愛《賽道狂人》的話，也許還有音效/混音獎可以補給它，不至於空手而歸。
　
　
▍最佳攝影
　
▲預測：《1917》
▲私心：《燃燒女子的畫像》
　
無須多言，兩個字：Roger Deakins。
　
　
▍最佳視效
　
▲預測：《1917》
▲私心：《星際救援》
　
視效基本上是跟著最佳影片在走，儘管《獅子王》全片用視效建立起來，但它不是最佳影片入圍者因此這邊受青睞的機率就低ㄧ些。而奧斯卡也顯然不愛漫威，過去沒有一部漫威電影拿下此獎，《復仇者聯盟：終局之戰》也沒有理由打破這個傳統。《愛爾蘭人》當然是來勢洶洶（可能也是這部片最有機會的獎項），但該片返老還童的特效還是反應比較兩極一些（成也特效、敗也特效），《1917》會是比較穩妥的預測。
　
　
▍最佳音效
　
▲預測：《1917》
▲私心：《賽道狂人》
　
沒有人搞得清楚最佳音效跟最佳混音的差別，就連奧斯卡會員也一樣，因此在入圍者多達四名重疊時，預測同一位得主是最聰明的作法。音效獎是《1917》跟《賽道狂人》之爭，但綜觀過去頒獎歷史，奧斯卡明顯偏好戰爭電影勝過賽車電影，《1917》又是比較強勢的最佳影片競逐者，要橫掃技術獎項是比較可能的。
　
　
▍最佳混音
　
▲預測：《1917》
▲私心：《火箭人》
　
同上。
　
　
▍最佳原創配樂
　
▲預測：《小丑》
▲私心：《我們》
　
奧斯卡不會放過「史上第四位，超過二十年來第一位女性作曲家獲頒奧斯卡最佳配樂獎」的機會。當《1917》橫掃英國影藝學院獎時，唯一掉獎的就是配樂。可憐的 Thomas Newman（入圍 15 次還未開胡）可能還得在等等，今年是屬於《小丑》冰島作曲家 Hildur Guðnadóttir 的。Hildur 接連在威尼斯影展、金球獎、影評人之選獎、英國影藝學院獎、作曲作詞工會獎、葛萊美獎、艾美獎等勢如破竹地擒獎，奧斯卡應該也不會例外。
　
　
▍最佳原創歌曲
　
▲預測：《火箭人》”(I’m Gonna) Love Me Again"
▲私心：《鏗鏘玫瑰》"Glasgow"
　
原本一直預期得主會是 《Harriet》的 “Stand Up" ，除了具有黑人／廢奴議題的政治正確分數，同時也會讓演藝圈新寵 Cynthia Erivo 成為最年輕的 EGOT （艾美-葛來美-奧斯卡-東尼）大滿貫得主。然而在金球獎頒給《火箭人》”(I’m Gonna) Love Me Again" 之後，艾爾頓強上台領獎時的感言中提到：「我與 Bernie Taupin（他長期的作詞合作夥伴）從未共同獲獎」，一席談話已足以讓氣勢翻盤。奧斯卡將會樂意成全此對作詞作曲人同台領獎，同時也作為補償《火箭人》的獎。
　
　
▍最佳美術設計
　
▲預測：《從前，有個好萊塢》
▲私心：《寄生上流》
　
雖然英國影藝學院將最佳美術設計頒給了《1917》，但我不禁在猜想那可能是英國幫力拱《1917》的結果，到了大西洋對岸未必該也會如此橫掃。《寄生上流》的房舍設計固然精彩，但奧斯卡一向偏好時代古裝劇的布景道具，而《從前，有個好萊塢》又是一個如此著重在「重建輝煌好萊塢」的作品，若氣勢沒有完全消逝的話，在這邊補一個獎是合理的。千萬別低估好萊塢人們的自戀程度。
　
　
▍最佳服裝設計
　
▲預測：《她們》
▲私心：《我叫多麥特》
　
影藝學院應該不至於讓《她們》空手而歸，若改編劇本給了《兔嘲男孩》，那服裝設計剛好可以作為補償。而且這部片的19世紀服裝也符合奧斯卡一向喜愛古裝的路線。
　
　
▍最佳妝髮設計
　
▲預測：《重磅腥聞》
▲私心：《火箭人》
　
儘管《重磅腥聞》反應兩極，但所有人都被當中角色的逼真度給嚇到了。對於福斯電視台熟悉的美國投票會員，更會投給這部以妝髮作為王牌的電影，更何況妝髮工會獎這邊也橫掃。對於電影中真實人物的熟悉度，同樣也有助於《茱蒂》，但那是比較久遠以前的事了。
　
　
▍最佳國際電影
　
▲預測：《寄生上流》
▲私心：《燃燒女子的畫像》
　
這應該沒有懸念了，比較傳統的奧斯卡會員或許不認為《寄生上流》夠格擔任「最佳影片」，但要投給它「最佳國際電影」應該沒有什麼障礙。這也會是南韓首次入圍、首次得獎。
　
　
▍最佳動畫片
　
▲預測：《玩具總動員4》
▲私心：《玩具總動員4》
　
動畫片今年態勢較不明朗：金球獎和視效公會給了《大冒險家》、英國影藝學院和安妮獎給了《克勞斯：聖誕節的秘密》（但這部卻連金球獎都沒入圍），而原本的大熱門《冰雪奇緣2》則沒入圍。《克勞斯：聖誕節的秘密》被視為大黑馬，但前陣子才被爆出 Netflix 為其員工買下了安妮獎的會費，安妮獎最終由《克勞斯：聖誕節的秘密》可能是因為這樣的緣故。《玩具總動員4》雖然要承擔續集劣勢，但已接連在製片工會、美術工會、混音公會、音效工會摘獎，且如果不想投給迪士尼的會員，將票分散給了《大冒險家》、《克勞斯：聖誕節的秘密》和《隻手探險》，最終的得主應該仍會是較大眾的《玩具總動員4》。
　
　
▍最佳紀錄片
　
▲預測：《美國工廠》
▲私心：《阿波羅11號》
　
《大地蜜語》同時入圍紀錄片和國際電影，可能因此有分票風險，不見得是好事。《親愛的莎瑪》和《The Cave》都是講述敘利亞戰亂下慘絕人寰的故事，不但會互相分票，同時太悲的調性可能也不符合奧斯卡口味。《民主邊緣》或許正好切合了美國國內總統初選的時機點，但那部片是葡萄牙語，對一些人來說仍有障礙。而五部入圍者唯一一部英文發音的，就是《美國工廠》。不僅如此，《美國工廠》也與美中貿易戰的時勢貼和，而且又是歐巴馬總統的製片公司製作的（好萊塢愛死歐巴馬了）。《美國工廠》的導演之一也是一名正在對抗病魔的癌末病人，同情因素也有利於這部片摘獎（雖然這麼說好像不太好，但這就是獎季現實）。
　
　
▍最佳實境短片
　　
▲預測：《The Neighbors' Window》
▲私心：《Brotherhood》
　
《Saria》太悲、《A Sister》跟《厄夜追緝令》太像；《The Neighbors' Window》是唯一比較輕盈，而且是英語發音的片，其講述的婚姻故事也較容易引起投票會員的共鳴。再者，該部片導演 Marshall Curry 已經四度以紀錄片入圍奧斯卡，在業界的知名度相對比較高。倒是真要論拍攝質感的話，《Brotherhood》是故事和畫面兼具的優秀作品，頒給這部也情有可原。
　
　
▍最佳動畫短片
　
▲預測：《Hairlove》
▲私心：《Daugher（Dcera）》
　
很想預測《Kitbull》，皮克斯製作，而且奧斯卡很愛把這個獎項頒給跟可愛動物有關的動畫。但《Hairlove》的討論度比較高，在計畫初期就成為 Kickstarter 集資網站有史以來最高募資的短片，背後也有許多黑人團體的支持。該片導演之一 Matthew A. Cherry 身為一位前美國足球專業球員，也已公開宣稱若得獎他將會將此獎獻給上個月不幸逝世的 NBA 球星 Kobe Bryant。Bryant 曾在2018 年以《親愛的籃球》獲頒同一個獎，《Hairlove》有望依循相同途徑獲獎。
　
　　
▍最佳紀錄短片
　
▲預測：《Learning to Skateboard in a Warzone（If You’re a Girl）》
▲私心：《Walk Run Cha-Cha》

光看片名，《在戰區學習溜滑板（若你是一名女孩）》就贏了。這部片就跟去年得主《月事革命》一樣，講述艱困環境下，年輕女性團結自強的故事，奧斯卡最喜歡頒給這種有正面意涵又不會太沈重的片子了。
　
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【2020奧斯卡終極預測 全數24獎逐項解析】
　
又到了一年一度奧斯卡頒獎典禮的前夕，今年的獎季特別縮短，導致許多電影口碑沒有太多時間發酵，也壓縮了各個前哨獎項的頒獎間隔，於是可以看到從金球到工會獎，再到英國影藝學院獎，有許多獎項都是如出一轍的，也讓奧斯卡的可預測性，似乎少了些許看頭。然而，美國影藝學院的8469 名會員，終究是與影評和工會的口味有所區隔，每年依然會爆出預期之外的得獎者。本篇將試圖耙梳自秋季影展以降的獎季發展趨勢，盤點各作品的聲勢和前哨獎積分榜，找出一個最可以自圓其說的預測模式。
　
今年總共有53 部長短片入圍奧斯卡，除了《另類神父代理人》（入圍最佳國際電影）、《李察朱威爾事件》（入圍最佳女配角）、《St. Louis Superman》（入圍最佳紀錄短片），和《親愛的莎瑪》（入圍最佳紀錄片）之外，筆者均已全數觀賞完畢（是的，連《黑魔女2》我都找來看了）。然而，投票會員可不見得均有看過作品就投票，因此，永遠要記得的原則是：奧斯卡得獎的作品，不代表是品質最高的作品。
　
通常，要入圍是靠實力（由各部門的專業同儕票選而出），要得獎則靠機運（除了作品本身實力，作品的發行和行銷、影人的公關和前哨獎的得獎感言等，都會納入考量）。但不管如何，今年第 92 屆奧斯卡的入圍名單除了少數遺珠（《鏗鏘玫瑰》的歌曲、《我們》的女主角、《我叫多麥特》的服裝設計、《星際救援》的視覺特效等），大致上仍是水準齊一，不管最終獎落誰家，相信都足以服人。
　
今年的典禮延續了去年的「無主持人」設定，也找來了新科葛來美大滿貫得主 Billie Eilish 和十個國際版的 Elsa 來演唱，相信仍是精彩可期。特別可貴的是，今年入圍的影片大部分都已在台灣上映，一般觀眾的參與度應該更甚以往。入圍最佳影片的作品，有半數以上在美國票房達一億美金以上，想想前年奧斯卡還曾經拋出新增「最佳大眾影片」獎項（Best Popular Film）的想法，時至如今已顯得如此不合時宜。但影藝學院和奧斯卡獎每年都持續在變化，甫上任的奧斯卡主席是一名選角指導，相信過不久後就會追隨英國影藝學院的腳步，增設「最佳選角」獎項，另外也耳聞「最佳音效」和「最佳混音」將合併為一獎。
　
話不多說，馬上進入 24 個獎項的逐項分析與預測，同時附上私心名單（不一定有入圍奧斯卡）。
　
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▍最佳影片
　
▲預測：《1917》
▲私心：《兔嘲男孩》
　
最佳影片是最難預測的獎項，因為他是唯一跟其他獎項採取不同計票方式的獎項。所有其他獎項皆採用簡單多數決，而最佳影片則是請投票會員依喜好排序九部作品，並透過加權和重新配票等演算法，最終由一個一致獲得最大共識的影片脫穎而出。因此，在思考最佳影片得主時，與其「僅有部分人士強力支持」，更重要的是「所有人均一定程度的欣賞」。在這樣的脈絡下，評價偏向兩極的《愛爾蘭人》和《小丑》可以優先剔除，再來則是聲浪較微弱的《賽道狂人》、《她們》和《婚姻故事》。《從前，有個好萊塢》的熱度有點太早就封頂，導致獎季後段有點欲振乏力，反而是《兔嘲男孩》備受工會力挺，也許業界的支持會讓他殺出重圍。
　
但最終這個獎是《1917》與《寄生上流》之爭。《寄生上流》是這個獎季的奇蹟，以一個外國影片之姿，連闖各大獎，甚至拿下演員工會獎的頭獎。而《1917》則是獎季後段短時間內衝上來的強棒，接連拿下導演工會、製片工會、金球獎、影評人之選、英國影藝學院獎等首獎，勢不可擋。誠然《寄生上流》在好萊塢的支持度是高的，但若是《羅馬》都無法擊敗《幸福綠皮書》，最終我只能比較保守地預測會由《1917》勝出，這個結果也符合唯一與奧斯卡最佳影片採取相同計票方式的製片工會獎結果。
　
《1917》的弱點是它沒有入圍演技類獎項或剪輯獎，但這個可以由片型和一鏡到底的敘事來解套（獲得最佳影片的《鳥人》也沒入圍剪輯）。至於工會獎沒能入圍？那也是因為《1917》選擇壓到年底上映，許多工會根本來不及看。《1917》是一個標準的、奧斯卡一向喜愛的那種傳統電影，它是一部符合老白男口味的戰爭史詩，也傳遞了正向的宗旨，
　
《寄生上流》的致命傷是，已經有一個「最佳國際電影」獎項可以給它了，有些會員可能會覺得有必要給他兩座「最佳影片」嗎？同時它又是外語片，千萬別低估奧斯卡會員懶得看字幕的傲嬌程度。另外，《1917》的美國票房足足是《寄生上流》的四倍，因此在口碑熱度上，《1917》也佔了上風。綜合以上種種原因，以及奧斯卡近年保守的投票趨勢，《1917》會是最理所當然的得主。當然我也樂見《寄生上流》突破這個「外語天花板」，那將是一個具有劃時代象徵意義的重要時刻。
　
　
▍最佳導演
　
▲預測：Sam Mendes,《1917》
▲私心：奉俊昊,《寄生上流》
　
這個獎一向頒給最 flashy、最炫技、場面調度最困難的作品，因此《1917》的 Sam Mendes 是不二人選，也符合導演工會獎、金球獎、英國影藝學院獎的前哨趨勢。但如果奉俊昊真的人氣那麼旺，要在此獎殺出重圍也不是不可能。
　
　
▍最佳男主角
　
▲預測：Joaquin Phoenix,《小丑》
▲私心：Adam Driver,《婚姻故事》
　
四個演員獎項基本上已經塵埃落定，沒什麼好說的了。金球獎、影評人之選獎、演員工會獎、英國影藝學院獎全都重疊，就是這四個人了。《小丑》儘管有些許負評，但瓦昆的演出是所有人一致推崇的，而且它也已經四次入圍奧斯卡了，這將是他的第一座小金人。
　
　
▍最佳女主角
　
▲預測：Renee Zellweger,《茱蒂》
▲私心：Lupita Nyong'o,《我們》
　
雖然《茱蒂》評價不盡理想，但憑藉著好萊塢對茱蒂嘉蘭和她所象徵的好萊塢黃金歲月的懷舊情懷，再加上芮妮本身精湛的演出，這個獎應該也不會有意外（連今天揭曉的獨立精神獎，都將影后頒給了她）。芮妮本身的星路坎坷也與茱蒂有所映照，繼《冷山》暌違 14 年後她終於強勢回歸，也算是功德圓滿。但話也不要說太死，去年 Glenn Close 也是因為《愛·妻》評價不好輸給了《真寵》的 Olivia Colman，因此《婚姻故事》的 Scarlett 和《她們》的 Saoirse 也都還有機會。
　
　
▍最佳男配角
　
▲預測：Brad Pitt,《從前有個好萊塢》
▲私心：Willem Dafoe,《燈塔》
　
這是整晚最沒意外的獎，布萊德彼特在這個獎季上顯得如此怡然自得（甚至公開宣稱自己不會跑獎季宣傳公關行程），每次得獎感言都幽默又魅力無窮，事實上這本身就是一個極為強大的公關策略。但不管如何，布萊德彼特如好酒越沈越香，也終於即將迎來他的第一座演技奧斯卡，就算是作為一種生涯總結的嘉獎，也實至名歸。更何況，另外四名入圍者都已經拿過奧斯卡了，這次就讓給小布吧！
　
　
▍最佳女配角
　
▲預測：Laura Dern,《婚姻故事》
▲私心：Adèle Haenel, 《燃燒女子的畫像》
　
這大概是四個演員獎唯一比較可能爆冷的，Laura Dern 的演出確實相較其他入圍者顯得平面甚至卡通化。然而身為奧斯卡高層的 Laura Dern 有個極高的圈內人氣（看看獨立精神獎安排了合唱團歌詠她的名字就可略知一二了），而這也是他經營多年的演藝生涯的一個里程碑。再說，這也可能是《婚姻故事》的唯一代表獎項。
　
　
▍最佳原創劇本
　
▲預測：《寄生上流》
▲私心：《鋒迴路轉》
　
《寄生上流》讓許多人眼睛為之一亮就是它新穎又原創到不行的故事。雖說《從前，有個好萊塢》在獎季前期拿下金球獎和影評人之選獎的劇本獎，但奉俊昊緊接著在編劇工會獎（塔倫提諾不具備入圍資格）和英國影藝學院獎接連摘獎，在氣勢上已然超車。塔倫提諾已經拿過兩次奧斯卡最佳原創劇本獎，我想這次應該可以拱手讓人了。
　
　
▍最佳改編劇本
　
▲預測：《兔嘲男孩》
▲私心：《她們》
　
影藝學院有可能因為補償心理，讓沒能入圍最佳導演的《她們》葛莉塔潔薇在這邊補一個劇本獎，然而雖說是「改編劇本」獎，奧斯卡仍喜歡獎勵最具原創性的改編，而這也是我認為《兔嘲男孩》會勝出的原因。顯然業界不若影評們對這部片那麼苛刻，在工會獎收穫頗豐，也拿到編劇工會獎和英國影藝學院獎最佳改編劇本獎。不管《兔嘲男孩》或《她們》獲獎，一個是少數族裔（泰卡是紐西蘭原住民）、一個是女性，都有其政治正確的加分因素。而這兩部片同時也在爭「最佳服裝設計」獎，我認為誰拿了改編劇本獎，另一位就會拿到服裝設計獎。
　
　
▍最佳剪輯
　
▲預測：《寄生上流》
▲私心：《愛爾蘭人》
　
大部分人預測《賽道狂人》，因為它是比較明顯剪輯、靠交叉快剪營造精彩賽車場面的片。然而我這邊要大膽一點預測《寄生上流》。原因是我認為《寄生上流》現在氣勢正旺，強勢問鼎最佳影片，而通常剪輯獎與最佳影片是連帶的。儘管最佳影片會因為排序式的計票方式而不利於《寄生上流》，但若真的大家這麼愛《寄生》的話，剪輯獎應該不是問題。而如果奧斯卡也愛《賽道狂人》的話，也許還有音效/混音獎可以補給它，不至於空手而歸。
　
　
▍最佳攝影
　
▲預測：《1917》
▲私心：《燃燒女子的畫像》
　
無須多言，兩個字：Roger Deakins。
　
　
▍最佳視效
　
▲預測：《1917》
▲私心：《星際救援》
　
視效基本上是跟著最佳影片在走，儘管《獅子王》全片用視效建立起來，但它不是最佳影片入圍者因此這邊受青睞的機率就低ㄧ些。而奧斯卡也顯然不愛漫威，過去沒有一部漫威電影拿下此獎，《復仇者聯盟：終局之戰》也沒有理由打破這個傳統。《愛爾蘭人》當然是來勢洶洶（可能也是這部片最有機會的獎項），但該片返老還童的特效還是反應比較兩極一些（成也特效、敗也特效），《1917》會是比較穩妥的預測。
　
　
▍最佳音效
　
▲預測：《1917》
▲私心：《賽道狂人》
　
沒有人搞得清楚最佳音效跟最佳混音的差別，就連奧斯卡會員也一樣，因此在入圍者多達四名重疊時，預測同一位得主是最聰明的作法。音效獎是《1917》跟《賽道狂人》之爭，但綜觀過去頒獎歷史，奧斯卡明顯偏好戰爭電影勝過賽車電影，《1917》又是比較強勢的最佳影片競逐者，要橫掃技術獎項是比較可能的。
　
　
▍最佳混音
　
▲預測：《1917》
▲私心：《火箭人》
　
同上。
　
　
▍最佳原創配樂
　
▲預測：《小丑》
▲私心：《我們》
　
奧斯卡不會放過「史上第四位，超過二十年來第一位女性作曲家獲頒奧斯卡最佳配樂獎」的機會。當《1917》橫掃英國影藝學院獎時，唯一掉獎的就是配樂。可憐的 Thomas Newman（入圍 15 次還未開胡）可能還得在等等，今年是屬於《小丑》冰島作曲家 Hildur Guðnadóttir 的。Hildur 接連在威尼斯影展、金球獎、影評人之選獎、英國影藝學院獎、作曲作詞工會獎、葛萊美獎、艾美獎等勢如破竹地擒獎，奧斯卡應該也不會例外。
　
　
▍最佳原創歌曲
　
▲預測：《火箭人》”(I’m Gonna) Love Me Again"
▲私心：《鏗鏘玫瑰》"Glasgow"
　
原本一直預期得主會是 《Harriet》的 “Stand Up" ，除了具有黑人／廢奴議題的政治正確分數，同時也會讓演藝圈新寵 Cynthia Erivo 成為最年輕的 EGOT （艾美-葛來美-奧斯卡-東尼）大滿貫得主。然而在金球獎頒給《火箭人》”(I’m Gonna) Love Me Again" 之後，艾爾頓強上台領獎時的感言中提到：「我與 Bernie Taupin（他長期的作詞合作夥伴）從未共同獲獎」，一席談話已足以讓氣勢翻盤。奧斯卡將會樂意成全此對作詞作曲人同台領獎，同時也作為補償《火箭人》的獎。
　
　
▍最佳美術設計
　
▲預測：《從前，有個好萊塢》
▲私心：《寄生上流》
　
雖然英國影藝學院將最佳美術設計頒給了《1917》，但我不禁在猜想那可能是英國幫力拱《1917》的結果，到了大西洋對岸未必該也會如此橫掃。《寄生上流》的房舍設計固然精彩，但奧斯卡一向偏好時代古裝劇的布景道具，而《從前，有個好萊塢》又是一個如此著重在「重建輝煌好萊塢」的作品，若氣勢沒有完全消逝的話，在這邊補一個獎是合理的。千萬別低估好萊塢人們的自戀程度。
　
　
▍最佳服裝設計
　
▲預測：《她們》
▲私心：《我叫多麥特》
　
影藝學院應該不至於讓《她們》空手而歸，若改編劇本給了《兔嘲男孩》，那服裝設計剛好可以作為補償。而且這部片的19世紀服裝也符合奧斯卡一向喜愛古裝的路線。
　
　
▍最佳妝髮設計
　
▲預測：《重磅腥聞》
▲私心：《火箭人》
　
儘管《重磅腥聞》反應兩極，但所有人都被當中角色的逼真度給嚇到了。對於福斯電視台熟悉的美國投票會員，更會投給這部以妝髮作為王牌的電影，更何況妝髮工會獎這邊也橫掃。對於電影中真實人物的熟悉度，同樣也有助於《茱蒂》，但那是比較久遠以前的事了。
　
　
▍最佳國際電影
　
▲預測：《寄生上流》
▲私心：《燃燒女子的畫像》
　
這應該沒有懸念了，比較傳統的奧斯卡會員或許不認為《寄生上流》夠格擔任「最佳影片」，但要投給它「最佳國際電影」應該沒有什麼障礙。這也會是南韓首次入圍、首次得獎。
　
　
▍最佳動畫片
　
▲預測：《玩具總動員4》
▲私心：《玩具總動員4》
　
動畫片今年態勢較不明朗：金球獎和視效公會給了《大冒險家》、英國影藝學院和安妮獎給了《克勞斯：聖誕節的秘密》（但這部卻連金球獎都沒入圍），而原本的大熱門《冰雪奇緣2》則沒入圍。《克勞斯：聖誕節的秘密》被視為大黑馬，但前陣子才被爆出 Netflix 為其員工買下了安妮獎的會費，安妮獎最終由《克勞斯：聖誕節的秘密》可能是因為這樣的緣故。《玩具總動員4》雖然要承擔續集劣勢，但已接連在製片工會、美術工會、混音公會、音效工會摘獎，且如果不想投給迪士尼的會員，將票分散給了《大冒險家》、《克勞斯：聖誕節的秘密》和《隻手探險》，最終的得主應該仍會是較大眾的《玩具總動員4》。
　
　
▍最佳紀錄片
　
▲預測：《美國工廠》
▲私心：《阿波羅11號》
　
《大地蜜語》同時入圍紀錄片和國際電影，可能因此有分票風險，不見得是好事。《親愛的莎瑪》和《The Cave》都是講述敘利亞戰亂下慘絕人寰的故事，不但會互相分票，同時太悲的調性可能也不符合奧斯卡口味。《民主邊緣》或許正好切合了美國國內總統初選的時機點，但那部片是葡萄牙語，對一些人來說仍有障礙。而五部入圍者唯一一部英文發音的，就是《美國工廠》。不僅如此，《美國工廠》也與美中貿易戰的時勢貼和，而且又是歐巴馬總統的製片公司製作的（好萊塢愛死歐巴馬了）。《美國工廠》的導演之一也是一名正在對抗病魔的癌末病人，同情因素也有利於這部片摘獎（雖然這麼說好像不太好，但這就是獎季現實）。
　
　
▍最佳實境短片
　　
▲預測：《The Neighbors' Window》
▲私心：《Brotherhood》
　
《Saria》太悲、《A Sister》跟《厄夜追緝令》太像；《The Neighbors' Window》是唯一比較輕盈，而且是英語發音的片，其講述的婚姻故事也較容易引起投票會員的共鳴。再者，該部片導演 Marshall Curry 已經四度以紀錄片入圍奧斯卡，在業界的知名度相對比較高。倒是真要論拍攝質感的話，《Brotherhood》是故事和畫面兼具的優秀作品，頒給這部也情有可原。
　
　
▍最佳動畫短片
　
▲預測：《Hairlove》
▲私心：《Daugher（Dcera）》
　
很想預測《Kitbull》，皮克斯製作，而且奧斯卡很愛把這個獎項頒給跟可愛動物有關的動畫。但《Hairlove》的討論度比較高，在計畫初期就成為 Kickstarter 集資網站有史以來最高募資的短片，背後也有許多黑人團體的支持。該片導演之一 Matthew A. Cherry 身為一位前美國足球專業球員，也已公開宣稱若得獎他將會將此獎獻給上個月不幸逝世的 NBA 球星 Kobe Bryant。Bryant 曾在2018 年以《親愛的籃球》獲頒同一個獎，《Hairlove》有望依循相同途徑獲獎。
　
　　
▍最佳紀錄短片
　
▲預測：《Learning to Skateboard in a Warzone（If You’re a Girl）》
▲私心：《Walk Run Cha-Cha》

光看片名，《在戰區學習溜滑板（若你是一名女孩）》就贏了。這部片就跟去年得主《月事革命》一樣，講述艱困環境下，年輕女性團結自強的故事，奧斯卡最喜歡頒給這種有正面意涵又不會太沈重的片子了。
　
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