#一剎 #Atmoment_tw 其實小時候一直會想，為什麼那些長輩打字都會那麼客套，甚至是有一點無聊死板，儘管會稍微將這樣的特點作為成熟、或著是正式的象徵，但卻不會效仿來使用，可能在某些情況變得氣憤或無奈，會以這樣的打字方式來提醒大家「看，我現在很嚴肅喔。」 也許是打從心底很難去認同吧，所以選擇了訕笑或排斥，默默的想著「以後打字絕對不能變成那樣」，如果氣氛不太穩定，自己也要試圖去成為一個活潑而搞笑的人，至少在那時候的同溫層，沒有人會打出全型的標點，沒有人會在隨便一個「哈哈哈」就能炒熱氣氛的聊天室裡，還讓氣氛變得萎靡不堪。 輕易在聊天裡展現幽默，可能是過去的自己最驕傲的能力之一，可能是每天對話的時候就在想著如何讓人開心，就像脫口秀演員Jim說的「不要想著讓自己變得好笑，而是想著要怎麼讓人快樂起來。」 結果，大概是因為沒有什麼事能一勞永逸，自己對這件事太執著，有人覺得我從來不會在對話裡面認真，明明要說嚴肅的事，卻硬要轉到一個笑點上面，最好讓大家也無所適從，只是，要突然改還是好難啊，但還是必須以此警惕，那也是第一次開始了解社會化的必要，適時地讓話語變得圓滑或舒服，儘管有點無趣，但整體上還是輕鬆的，也許是因為，我不再需要去琢磨回話，因為每一句都充滿公式，也許也是被閒語怕了，後來只能盡力做到一切的政治正確。 然後我就震驚了，當我翻到兩年前的對話紀錄時，我意識到自己在一瞬間變老的過程，開始瞭解，社會原來在蠶食我們的個性，儘管那不是他們的立意，但你會害怕：「如果冒險在世界裡不被接受，那是不是最好保守一點？」一開始可能只是工作上、對於陌生人，但慢慢地擴及到每一個字句，直到像病毒一樣深植到你的內心，然後發現，削圓了稜角後，並沒有因此讓自己更加討喜，而那些被扼殺的角，可能才是你帶有潛力的光輝。 想記下自己的改變，就像要提醒自己吃藥一樣，要適時看到自己的缺口，變得成熟從來不是罪過，因為那代表著你進入了下一段人生，但一旦發現自己成熟了卻無法快樂，卻感嘆自己青春的豐沛時，那可能就是過去的你想向你伸手，讓你再一次抓住年少的初光。 #年少 #初

＜懺悔＞ 這是一篇可能會讓同業困擾、經紀人來電的懺悔文，但我覺得不吐不快，也希望大家見諒。 近年來，有幸因為單口喜劇被大家看見，應運而生的工作邀請也隨之而來，但除了一般如同在劇場舉辦的單口喜劇商演以外，我個人對於在記者會、發布會"講脫口秀"的邀請，每次都會感到非常恐懼，甚至是那種在線上做直播對大家講段子的工作邀約，我都是能推就推，除非我剛好手邊有非常適合的內容，或有辦法在現場演出業配內容，在觀眾的吐槽下讓單口喜劇跟業配內容完美結合（RＯ跟睡眠呼吸中止就是我還蠻喜歡的內容）。 我要坦白，我要懺悔，我不是一個能夠信手捻來就非常有趣的人，喜劇攻略作者兼卡米地老闆碩修曾經對我跟凱莉說過：凱莉是人設型搞笑，豪平是努力型表演者。我當下覺得非常精準，因為我的單口喜劇（包含那些被轉載百萬次以上的在內）每一段幾乎都是千錘百鍊的成果，很多鐵粉可能都看過這些笑話最原始的模樣，我不是那種天賦型的表演者，我更像在做研究、尋找公式，這是我面對演出的態度。 也因此，我對於這幾年為數不少的工作邀約請我在商業需求下做出單口喜劇演出，甚至是沒有觀眾只有攝影師的狀況下對著大家講笑話，第一我覺得出於商業理由的單口喜劇真的不好寫，第二缺乏觀眾是非常不可行的喜劇表演環境；＂超棒喜劇這樣寫＂這本書中提及，喜劇除了搞笑者本身以外，還需要的是觀看搞笑者的旁觀者，用他們的視角對這些荒誕的行徑做出反應，不管是大笑或者傻眼，而觀眾則是透過這些旁觀者而感受到這些事情的喜劇元素產生反應。 對我來說，這是早年情境喜劇都需要罐頭笑聲的原因，因為笑聲是具有感染力的，在單口喜劇的舞台上，觀眾就是旁觀者，放鬆觀看喜劇的觀眾自己就會成為喜劇的一部分，也可以說單口喜劇的組成元素裡，絕對包含觀眾。因此，如果台下的觀眾並不具備＂今天就是來看一場單口喜劇＂的認知，而拒絕或不知道可以用笑聲回應演員的演出（我每次都很想怒砍台下摀著嘴巴笑的觀眾的手指），那就會是場可怕而尷尬的演出，我不只一次體驗過同樣的內容，在不同的場合面對不同的觀眾族群而得來天差地遠效果的結局。 有一次演出，前排觀眾笑到岔氣，最後排觀眾在演出後把我罵到臭頭，覺得尷尬無聊。同一場演出的前排後排都可以有這種天壤之別，更何況不同觀眾族群？ 更可以說，其實觀眾觀測演員如何駕馭情境、開著車載著觀眾往每一個笑點邁進，也是單口喜劇的重要看點，看著台上的演員征服觀眾的過程，是一種享受。所以當你拿掉了觀眾這個元素，我們會失去戰鬥的目標，不知道你們到底喜不喜歡這些內容而無法及時做調整。當然有些人可能會寄給我一堆一個人對著鏡頭講笑話講得很好笑的影片，我承認那是我做不到的境界，也不是我的風格。 所以至少，我覺得這種無觀眾的演出都要兩人以上，因為一個人搞笑，另一個人吐槽，這是最小單位的演出者跟觀眾的組合。一旦我硬接單人線上脫口秀演出，做得不好，你們不只對我失去信心，還會對單口喜劇失去信心，這是我扛不起的罪孽。有些形式就該留在劇場，或者近似於劇場的環境，這是我的理解（當然，如果要找我去模仿寫段子我還是可以接的）。 對於那些＂請你帶來有趣演出＂的廠商，我只能誠心地說謝謝，但是我要坦白並且驕傲地說，我最值得被挖掘的，是這些年來參與眾多鬥智節目企劃打磨出的＂思維＂和對氣氛的掌握能力，如果你願意相信我，我可以盡力把你們的商品或想推廣的觀念，用最誠摯和特別的觀點闡述，但未必是用喜劇的方式作呈現，因為把任何元素寫成笑話，其中的技術性難題是多年來喜劇演員都在尋找的公式，但我有把握能把你們希望呈現的內容有條理地呈現，並在過程進行中加入一些臨場觀察帶來的笑料；甚至我也很願意跟你們一起開會討論什麼形式可能會很有趣（疫情發生前我們才剛跟一個廠商開會，想出了很有意思的產品發表會形式，可惜被疫情打亂了），只要你們信任我，且願意跟我一起創新，比起以喜劇演員的身分跟你們合作，我更榮幸以一片綠葉的專業主持人身分為你們服務陪襯。 我知道不是每個人都理解喜劇是怎麼一回事，它是一門冷門的藝術，即便現在有眾多的觀眾，都無法讓大家全然理解一場成功的單口喜劇需要什麼元素才能誕生，但就像幾年前我跟凱莉說過的：不是每個人都有責任理解你。現在我也要用這句話提醒自己，不是每個人都有責任理解我在做的演出有其應用在不同場合上的艱難，但我很願意邀請你跟我一起理解並接觸。明天晚上（周一晚上十點），無聊放送所將會進行一個小時半左右的直播，歡迎大家透過ＹＴ資訊欄的Discord頻道打電話進來詢問你對喜劇的疑惑，甚至是你想修的段子跟稿子，都歡迎來跟我們一起交流。 Dying is easy, Comedy is Hard. 我愛現場喜劇，所以我想呵護這門脆弱的藝術。 #上面這些寫出來我可以想像對我的工作會帶來什麼樣的衝擊 #但我三十三歲了我想要堅持自己被大家看見的面向

《#雙蕨之間》問到連影星們都承受不了 (7.8/10) ⠀ #主頁新網站請多幫忙點擊 @looryfilmnotes ⠀ 《雙蕨之間》是一部在Netflix播映的美國喜劇電影，由史考特奧克曼執導，查克葛里芬納奇、金潔岡薩加、蘿倫拉布庫斯主演，劇情講述夢想成為著名脫口秀主持人的查克拍攝了網路訪談節目《雙蕨之間》，但卻在一次意外中導致攝影棚全毀，失去他過去累積的一切，在老闆威爾法洛的要求下，查克跟他的團隊展開一場公路之旅，沿途訪問超大咖的明星，並挽救自己的名聲。 ⠀ 誰能想像把一部原本在網路媒體和 Youtube 上播放的脫口秀搬上大螢幕（以規格來看）會變成什麼模樣？《雙蕨之間》（Between Two Ferns with Zach Galifianakis）本身就是一個真實存在，並由演員查克葛里芬納奇本人所主持的談話性節目，內容多半找來著名的影星或名人來接受訪問，以幽默逗趣的風格受到許多觀眾的歡迎，而以此前提出發，主持人查克便找來節目製作人擔任電影導演，並與 Netflix 合作以偽紀錄片的形式把節目「電影化」，還沒看見內容就能先感受到電影的創意。 ⠀ 《雙蕨之間》就是一段長達 83 分鐘的大型脫口秀精華集錦，電影從一位立志成為名人的主持查克出發，讓觀眾看著他如何在這圈子闖蕩、平時的訪問風格、搞出什麼麻煩，透過這位小人物希望能功成名就心情，在一場為了實現夢想自身夢想的公路旅程中，穿插大量脫口秀訪談畫面，藉此讓完全跟電影品質天差地遠，根本不該出現在這的一線影星們接連登場，都讓《雙蕨之間》光是把他們名字排出來就噱頭十足。 ⠀ 我很喜歡《雙蕨之間》查克葛里芬納奇的訪問模式，他完全把我們平時對這些影星無法，或者沒機會說出口的看法、意見和疑問原封不動地呈現在觀眾眼前，無論是訪問馬修麥康納調侃在《藥命俱樂部》是否在跟克里斯汀貝爾比賽瘦身、問基奴李維對他在《阿比與阿弟的冒險》飾演憨厚角色泰德而被認為智商不足的看法，或者在《驚奇隊長》布麗拉森德訪談中，透過她獲得奧斯卡影后之後何不選擇挑戰影帝的問題，來放大她一直以來對女權與性別平等的關注，我認為能把脫口秀融入一部電影中，正是《雙蕨之間》最讓人喜歡的地方。 ⠀ 此外，《雙蕨之間》想玩的還不僅僅如此，就因為本身還是主持人為了贖罪而踏上巡迴的公路電影，因此這部紀錄片除了呈現查克原本的「正職」之外，導演也透過這段旅程最終要集滿十段訪談內容的目標，還有他們路途中所到之處碰上的人、事、物，結合並大幅放大原本《雙蕨之間》網路節目輕鬆的風格調性，加入更多訪談團隊與影視名人的趣味互動。 ⠀ 而電影的最高明之處，與其說是製片方有能力找來這些客串卡司，倒不如說是他們怎麼膽識問出這些幾乎觸碰到演員們地雷的問題，每次的訪談就如同為他們量身打造一般，幾乎準確都戳到他們的痛處，讓每人都不禁無奈地翻白眼。不僅是上了約翰傳奇的超模老婆、酸了喬漢姆的《貼背戰》、海莉史坦菲德《大黃蜂》、奧卡菲娜的女版《瞞天過海：八面玲瓏》、嘲弄了名字很難念的班奈狄克康柏拜區、把泰莎湯普森的《金牌拳手2：父仇》（Creed 2）當成是「主義合唱團」（Creed ），甚至讓彼得汀克萊傑說出他平時最討厭別人稱呼他的「小精靈」（ELF），這不僅把每個人都從頭得罪一遍，觀眾都在螢幕前感受到他們眼中的困惑與怒火，這才是《雙蕨之間》真正讓人感到被娛樂的時刻。 ⠀ 毫無疑問《雙蕨之間》作為一部公路電影，它依舊有著讓查克重新審思自己人生，並找到自身出路的結局，或許這樣的故事走向有些老套，但就如同公路電影（Road Movie）的核心價值，比起最後的結果，重點在這段旅途過程中所經歷的種種，《雙蕨之間》電影本身同樣也是如此。我們不需要關注這整個故事會帶給觀眾怎樣的啟發，這部電影從頭到尾便是要我們享受這些脫口秀的訪談橋段，放輕鬆的捧腹大笑，就這麼簡單而已。 ⠀ 整體而言，我佩服導演與製作方的膽識與勇於嘗試的野心，我承認若沒有Netflix，《雙蕨之間》這部較偏向電視電影或搞笑精華的電影絕對不可能被拍出來，雖然全片玩得很瘋，非常適合當作茶餘飯後的輕鬆小品，十分推薦重度影迷或平時有關注影視相關迷因（meme）的觀眾觀賞，但就我個人一直都認為電影還是必須要在戲院中播放的堅持，儘管有著傑克葛倫霍的名字（Gyllenhaal）多寫一個「a」、飾演「姨人」（Aunt-Man）的保羅路德這類爆笑梗，《雙蕨之間》全片較為薄弱的故事依舊可能成為它「作為一部電影」的致命傷。 ⠀ #BetweenTwoFernsTheMovie #BetweenTwoFerns #馬修麥康納 #MatthewMcConaughey #威爾法洛 #WillFerrell #彼得汀克萊傑 #PeterDinklage #班奈迪克康柏拜區 #BenedictCumberbatch #保羅路德 #PaulRudd #帝芬妮哈帝斯 #TiffanyHaddish #布麗拉森 #BrieLarson #基努李維 #KeanuReeve #電影 #影評 #如履影評 @netflixtw