《#杏林醫院》最差的台灣靈異故事電影 (5.6/10) ⠀ #主頁部落格有圖文好讀版 @looryfilmnotes ⠀ 《杏林醫院》是一部台灣恐怖驚悚電影，由朱家麟執導，演員林柏宏、太保、朱芷瑩主演，劇情故事講述在台灣最大的鬧鬼之地杏林醫院裡，台南最負盛名的法師帶隊，曉玲與妙如義無反顧踏入醫院尋找她們過世的家人，但無法投胎的怨魂糾纏，曾經在這發生的恐怖事件重現，強大的陰氣也壓得眾人喘不過氣，生死危在旦夕。 ⠀ 繼山區恐怖的鄉野奇談《紅衣小女孩》、彰化沿海送肉粽文化的《粽邪》與《馗降：粽邪2》、東海大學流傳許久的鬧鬼地點《女鬼橋》，又一部跟台灣民俗文化與真實鬧鬼地點有關的電影上映，《杏林醫院》朱家麟導演通過實地取材拍攝，把網友票選全台最陰森廢棄醫院第一名的台南「杏林醫院」搬上大銀幕，不僅讓觀眾產生有如身歷其境的恐怖驚悚感，也試圖以片中的一場尋親之旅將這些年來民間流傳的靈異傳說做出真實的呈現。 ⠀ 1975 年開業的杏林醫院在當年是台南的大型醫院，然而 1993 年卻不因為偽造醫療紀錄與不實住院證明的問題而宣佈停業，由於直到現在醫院仍未被拆除，這些年來裡頭許多當時留下的病床與醫療器材，加上人們對醫院停業荒廢背後原因的懷疑，也讓這所醫院出現許多靈異傳聞，進而被民眾封為台灣的知名鬼屋，因此電影《杏林醫院》光是以這裡作為故事的主要舞台，就足以吸引觀眾的興趣。 ⠀ 打著挑戰觀眾的密室恐懼指數的招牌，《杏林醫院》透過由太保和林柏宏所飾演的法師父子檔為了賺錢開辦「撞鬼旅行團」，帶著兩位想見到死去親人的女子曉玲與妙如來到醫院，把故事聚焦於他們幾人在進入杏林醫院所經歷的各種恐怖事件之上，讓即便父子倆事前都做好萬全準備，但在醫院裡的鬼怪騷擾和人們不可預知的行動下，眾人所陷入難以逃脫的危機，為《杏林醫院》帶來無法預期後續發展的懸疑恐怖氛圍。 ⠀ 我喜歡《杏林醫院》全片以「活人無法放下對死去親人的執念」作為核心的「概念」，導演使用了虛實與今昔交錯的手法，一方面講述曉玲與妙如兩人跟老公與親姊姊之間的關係，以及他們冤魂至今還留在醫院的原因，另一方面也通過片中角色尋找親人的過程撞見潛伏在醫院裡頭的強大怨靈，看見被他們稱為是「鬼王」母親的過往故事，帶出人世間的無奈與醫療體制可能存在的黑暗面。 ⠀ 其中無論是男童在順利動完心臟手術後突然暴斃身亡，原本小手術卻意外死在手術台上，或者護理人員的過勞與醫療糾紛問題，《杏林醫院》都藉由以活人的執念貫穿整部電影的同時，把焦點轉移到死人的「怨念」之上。就如同《禁入墳場》那樣，每個人在失去親人後都希望他們能夠回到自己身邊，或者是能再見他們最後一面，但卻都沒有想過這個再次回來的「人」到底是不是我們認識的「他/她」？他們出現在自己眼前是單純想跟自己見最後一面，或者其實另有打算？某種程度上這都讓《杏林醫院》故事本身變得很有意思。 ⠀ 只不過《杏林醫院》即便有著這樣有趣的題材與迷人的舞台場景，整部電影表現卻無法讓人滿意，儘管表面上看來，太保和林柏宏所飾演的法師父子檔有著帶兩位女性找到他們親人的明確目標，但在沒有人知道如何達成的情況下，《杏林醫院》整段在醫院裡的冒險就真的是漫無目的且毫無劇情重點，不僅如此，全片人物也多次出現原本站在 A 地，下一幕轉回來卻跑到明顯跟原本不同 B 地的「瞬移」狀況。 ⠀ 儘管我能夠從《杏林醫院》感受到編導份盡心思想要在片中製造踏入醫院彷彿就進入另一個異空間、永遠無法逃脫的恐怖驚悚感，但可惜最終卻沒有一項能達到預期效果。不僅作為一部恐怖電影，氣氛鋪陳有如隔靴搔癢般讓人提不起勁，在嚇人的場面也只能用不需要任何技巧，只用巨大聲音和一張鬼臉就能簡單嚇到觀眾，但卻會使人感到煩躁厭惡的「突發驚嚇」（Jump Scare），也進而讓《杏林醫院》變得極為隨便廉價。 ⠀ 當然更不用說《杏林醫院》那個那個大多數人都不會滿意的結局，不管是這四人最終的後果，或者那個不知道從哪出來的紅衣女鬼，這些都沒有完整做到點上的劇情編排，都給我有種好像編導內心有某些想法，但最終因為無法達成而半途而廢的感覺。 ⠀ 《杏林醫院》整部電影便當發得不乾不淨，虛實交錯的混亂感，兩次特寫空蕩蕩的中庭卻遲遲不見有人從樓上墜落，加上最後有如編導不知道怎麼將故事結束而作為「天外救星」(Deus ex machina)降臨把醫院裡所有閒雜人等一掃而空的紅衣女鬼，這種留下讓人摸不著頭緒的結局收尾都讓人看得相當鬱悶。 ⠀ 整體而言，實在難以想像太保和林柏宏這兩位分別入圍 2019、2020金馬最佳男主角的演員竟會演出《杏林醫院》這部爛片，或許電影有著「杏林醫院」這個極具潛力的題材和背景故事，但創作者在加入其他元素的同時，並未讓原本口耳相傳的靈異故事與醫院這種一出來就充滿濃厚驚悚氛圍的場景做出能讓觀眾滿意的發揮。在今年《女鬼橋》、《馗降：粽邪2》兩部讓觀眾看得毛骨悚然的台灣恐怖片後，相比之下多次延期上映的《杏林醫院》最終給出這樣的成果不免讓人對此感到失望。 ⠀ #朱家麟 #林柏宏 #太保 #朱芷瑩 #徐立期 #電影 #恐怖片 #鬼片 #台灣電影 #國片 #影評 #如履影評

【金馬57入圍揭曉前的最後盤點】 第 57 屆 #金馬獎 入圍名單將在明日 9/30 下午 5:30 揭曉！請大家再關注官方專頁及 YouTube 頻道。在正式名單出爐前，就讓我們來看看今年可能入選的名單有誰，也歡迎大家一起討論切磋～ - ※入圍前段班――《#無聲》、《#怪胎》、《#親愛的房客》 這三部片都兼顧了藝術與市場取向，有堅實的表演陣容之外，技術層面也水準到位。預期他們可能各可以囊括 8~10 項提名。特別是《無聲》的音效、《怪胎》的美術和音樂、《親愛的房客》的演員們，是我私心的觀察重點。 《無聲》：預期入圍影片、新導演、男配、新演員x2、原著劇本、攝影、剪輯、美術、音效 《怪胎》：預期入圍影片、新導演、原著劇本、女主、攝影、剪輯、美術、造型、音樂、歌曲 《親愛的房客》：預期入圍影片、導演、男主、男配、女配、原著劇本、剪輯、攝影、音樂、歌曲 - ※刻在金馬心底的名字――蔡明亮 蔡導是一直是金馬心底的名字，而且新作《#日子》也不負眾望有口皆碑，我認為是他近年來最優秀的作品之一。在幾近無對白的電影中，攝影和音效的卓越是不容忽視的。然而，其寫實的本色演出和實地取景的拍攝手法，也有可能限制最終的入圍項目。 《日子》：預期入圍影片、導演、男主、攝影、剪輯、音效 - ※優秀的商業電影 《#消失的情人節》和《#刻在你心底的名字》都有優秀的新人和音樂、歌曲。大霈與陳昊森如果要直接晉級入圍女、男主角我也ok。《刻在》的男配角我屬意曾敬驊，我認為他演得比戴立忍更加深刻。歌曲不用說了，盧廣仲準備集滿三金了！反而今年最賣座的《#可不可以你也剛好喜歡我》去年就報名過金馬了，所以今年不會出現。至於《#打噴嚏》嘛... 動作設計？ 《消失的情人節》：預期入圍女主（新人）、原著劇本、美術、音樂、歌曲 《刻在你心底的名字》：預期入圍男配角、新演員、美術、音樂、歌曲 - ※評價比較兩極的以及類型電影 我先承認《#海霧》、《#女鬼橋》、《#馗降粽邪2》、《#惡之畫》我都還沒看，但有可能會冒出一些零星演技類（《女鬼橋》詹宛儒、《馗降：粽邪2》陳雪甄、《惡之畫》黃河）和技術類（《海霧》的視覺特效、《惡之畫》美術設計）入圍。《#逃出立法院》則應該可以至少入圍動作設計。若符合資格的話，也許《#哈囉少女》的王渝平也可以入圍一個最佳新演員。 - ※開閉幕片和其他黑馬 雙開幕台片《#同學麥娜絲》、《#腿》與雙閉幕港片《#手捲菸》、《#狂舞派3》都來勢洶洶，但在幾乎沒有人看過電影的狀態下，很難直接去預測。但可以期待的是鍾孟宏的攝影、《同學》的納豆與美術設計、《腿》的桂錀美與造形設計、《手捲菸》的新演員，以及《狂舞派3》的動作設計。 其他尚未曝光或截至幕前僅有有限放映的黑馬選手還有：《#愛情殺人紀事》、《#期末考》（陸奕靜）、《#揭大歡喜》（謝沛恩、造型、歌曲）、《#孤味》（陳淑芳、謝盈萱、徐若瑄、歌曲）、《#迷走廣州》（新演員葉寶雯）等。 - ※中港星韓？ 受到政治影響，中國電影今年仍無法報名金馬，然而或許獨立片如《#她房間裡的雲》有機會現蹤（新導演、新演員）？ 大家一致狂推的香港電影《#幻愛》應該也會不負眾望入圍數項，包含兩位演員以及攝影等技術獎項（我還沒看過，就先不列詳細入圍預測項目）。香港還有一部《#滄海遺愛》（鄭中基、陳漢娜）也有望參戰。 比較特別的是台/星片《#今宵多珍重》（陳傳多、張子蕾、南苗，應該都是新人），以及台韓合拍片《#醬狗》（新導演張智瑋；新演員賀業文、于澤偉、李恆娜、金叡恩），也許會是最大黑馬。 - ※劇情短片 日前在北影曝光的《第一鮪》、《家庭式》、《主管再見》、《幽魂之境》、《伏魔殿》評價都不錯（私心《家庭式》，另外不確定《幽魂之境》的劇組組成是否具備入圍資格）。另外還有榮獲金穗獎學生組最佳劇情片、由澳門籍學生丁冠濠所拍攝的《合十》，也十分有競爭力。 - - 當然，每年都還是一定會有預期之外的入圍者，而這也是追金馬最好玩的地方之一啦。就讓我們一起期待明天的入圍名單、為今年的電影電影作品喝采吧！ 金馬獎頒獎典禮將於 11 月 21 日揭曉得獎名單。 @goldenhorsefilmfestival

影評｜《可不可以，你也剛好喜歡我》Do You Love Me As I Love You：恰如其分卻不乏亮點的通俗三角戀 改編自「療癒系」作家肆一的同名散文作品，由 #陳妤 與 #林映唯（小美）主演的青春校園愛情喜劇《可不可以，你也剛好喜歡我》，目前已經邁入了上映第三週。儘管《#天能》等好萊塢大片紛紛上檔，《可不可以》的熱潮卻仍持續延燒。它先是以口碑場打響名號，並接著在七夕情人節前後趁勢推出全台上百場的演員出席場次，如今已累積六千六百多萬票房，超越《#打噴嚏》的四千六百多萬、《#女鬼橋》的五千八百多萬，成為今年目前為止（也極可能就是本年度）的國片票房冠軍。 《可不可以》的獨特魔力和號召力可見一斑，也許現在說是有點馬後砲，但於 8/23 當我參加包場放映會結束後，便在我的 Letterboxd 觀影日記中寫下這將有可能是一部潛力票房黑馬。《可不可以》在這段票房依然低迷的後疫情暑期尾聲，仍舊衝出票房佳績，除了演員們本身自帶流量的明星魅力之外，也顯示出台灣一大票觀眾所追求的其實一點都不複雜 —— 故事簡單易懂、劇情套路固定，但最重要的是，讓觀眾再次體會那種青春氣息的戀愛泡泡。這麼說來，也難怪國片近年來層出不窮地狂拍青春愛情浪漫喜劇，也好像只有這種類型（加上恐怖片）才比較有可靠的收益可能性。然而，我覺得好好地拍商業電影也不應該是什麼原罪。 那麼我喜歡這部電影嗎？老實說，就連觀賞本片之前我就深知這並不是拍給我所看、投我所好的作品。然而，有一種電影，你明知道不是拍給你的、劇情邏輯也有一些漏洞，但你不會覺得討厭翻白眼，反而覺得它某些地方幼稚得可愛。《可不可以》對我而言大概就是這樣，你可以說它通俗到有些俗爛、刻意搞笑到有些荒謬，但它也毫不避諱地大方承認，從來沒有試圖掩飾自己的意圖，或是將自己偽裝成一個更高層次的作品。新銳導演簡學彬將有限的食材發揮到最大值，恰如其分地將一個簡單的故事說完，同時製作水準整齊到位、執行俐落、剪輯流暢，整體可說是不過不失。 比較弱的大概就是劇本本身真的過於狹隘。故事劇情大概就是你想得到的三角戀，然後灑滿了所有「不會又是這樣吧」的芭樂橋段——有錯過、有追車、有背叛、有誤會、有假戲真做，有趁亂告白...。而除了兩女搶一男的主軸之外，中間有大半篇幅讓給了硬要湊合另外三對男女的任務支線，幾乎蓋過了主線，卻也僅只作餘興節目似的，對於主軸沒有加成之效。然而若抽掉這幾段，主線卻又會顯得單薄，還不如再多花些心思經營三角戀檯面化之前的角色關係鋪陳。這令人想起了今年另外一部國片《#哈囉少女》，原應是聚焦在校園少女之間的爾虞我詐，卻硬是牽出了一條諜報偵探的出任務支線，雖然增添了娛樂性，卻又像是跑龍套充場面一樣，對故事的走向沒有起到關鍵性的作用，等於是一段沒有戲劇「後果」（consequence）的填充物。 然而追根究底，私以為這部跟記憶點薄弱的《哈囉少女》比起來，關鍵的差異應該就是令人亮眼的角色（演員）。陳妤 vs.林映唯的角色反差和銀幕默契是令人信服的，特別是林映唯令人刮目相看。因為我自己的孤陋寡聞，而近期對她的印象比較多偏向是她活躍於 Instagram 上的 KOL 形象，然而她卻在本片中將一個原本可能比較扁平且不討喜的角色，詮釋得讓人完全可以理解角色的出發點、甚至為其感到惋惜與揪心的模樣，著實讓人讚賞。而憑《#我們與惡的距離》爆紅的陳妤當然也不讓人失望，整體表現紮實到位，不管是賣萌或當哥兒們她都駕馭得當，也再次提醒觀眾她完全是可以演愛情喜劇的（我先承認，我還沒有看《#戀愛沙塵暴》）。真要提的話，三位主角中最慘的是 #曹佑寧，很難相信這跟當年以《#KANO》讓所有人眼睛為之一亮的是同一個人。尷尬而讀稿機似的口條，也讓人難以相信兩個女角會為他傾心。配角方面的 #李杏 是一大亮點，定位也跟《#江湖無難事》的 #姚以緹 有點像，台灣正是缺這種沒包袱的喜劇女演員。大鶴（林鶴軒）也表現亮眼，只是戲份不多，再繼續加油！ 最後我不禁想要吐嘈一下，原著作者肆一到底是誰？他在裡面有幾段旁白還有簽書會，一時之間會誤以為整部電影是為了打書，而說的一些空洞的心靈小語也恰似《#小時代》般的讓人不時感到有些尷尬。比如下方兩句： 「無論如何，都不可以放棄去愛人或是被愛，可以慢慢來，但不要放棄。」 「妳要放棄妳自己，那是妳的權利，但我絕對不會放棄妳。」 不知道聰明的大家有沒有發現，兩句話是互相矛盾的呢？ - #可不可以你也剛好喜歡我 #華映娛樂 #陳妤 #林映唯 #小美