各位啊各位
正所謂千呼萬喚始出來
這個正是集結了眾人之力才能有的奇蹟！
沒錯！非常榮幸又再次收到 鮮乳坊 邀請，身為鮮乳坊大使（？
當然要來 正 式 開 團 #鮮乳坊手作厚蛋捲 啦！！！

歲末年中的現在，過完父親節大家除了每天想著疫苗打了沒，該打哪個品牌外，再來就是默默也開始看到各大店面和品牌推出下一檔佳節商品的文宣了吧

是啊是啊！再怎麼忙碌，也總是要買點好東西過個好節嘛！不論是節日的需求，或同樣身為 #爛草莓公會成員 的各位，想合理慰勞自己上班、上課、育兒、打工或單純發懶也累的疲憊的心，你們應該會需要來哈一根 XD

一根市面上堪稱最完美厚度，又恰到好處嘎嘣脆不軟爛口感，同時香濃可口、不偷工的厚蛋捲啊！

書延一直以來一本初心，秉著「真正好吃的東西，我才願意吃」的任性精神，以「放下利益，才是不消費追蹤者信任」的務實理念，誠懇經營帳號，嚴格監督廠商，挑戰網美風氣。「超越政治，忘卻利益，造橋鋪路，民眾優先」就是我最根本的信念與堅持！

所以你各位、大家、鄉親父老、兄弟姐妹、左鄰右舍，在我們一同經歷了那場載入史冊發生於2021年初全家的蛋捲之亂後，我們的努力終於被看見！ 成功敲碗 #鮮乳坊 遞出橄欖枝(?)(其實是我跪求的啦)，讓各位不用搶購就可以一起享受 #厚蛋捲早鳥團購價 啦！

這批厚蛋捲乍看之下跟之前的全家禮盒有點雷同，但實則不然。
除了有堪稱讓人難以忘懷經典中的經典－#原味鮮乳 口味外，更是新推出微苦帶甜猶如人生那樣令人總也是回味再三的－#可可藏心 口味，口感上更是做了有史以來技術層面最大的躍進，讓厚度一路攀升至0.5CM！(也可說0.000005公里厚)

在嘴裡咬下的那一瞬間，口內噴發而出的蛋捲，就像承載著眾人意志的火箭，帶你一路闖進名為蛋捲無限空間的宇宙黑洞裡啊！！！好吧說多了，以下讓我們好好照著官方文宣直接跟大家說說。

就是，鮮乳坊單一乳源X獸醫把關的特A級鮮乳X不添加一滴水保留濃郁的乳香風味X大武山五星牧場AA雞蛋，這幾個關鍵字XDDDDD

加上三種無添加巧克力融和，讓你和鮮乳、雞蛋、蜂蜜一起跳著華爾滋啊！總之，這次的團購，鮮乳坊小編們拍胸脯掛保證給了最優惠價格！大家倘若沒有跟到官網早鳥優惠，覺得飲恨的同時就可以轉身來這安心購入！

連結裡提供的是含運價格，如果你們身旁好友、同事、伴侶、愛八卦的鄰居有興趣，或想坑老闆請客的話，你們就一起揪團下單，會有最高79折的折扣！但身為一個不靠開團吃飯的人，大家也是量力而為啦！想吃再買

一起做個成熟消費的蛋捲人！我才不強逼大家消費咧！！哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

最後為大家畫重點啦：8/23～9/2限時優惠
入坑這邊請👉 https://ilovemymilk.com/A7kWv
（使用此連結才能享有優惠喔）

#2021秋藏厚禮
#原味鮮乳 #可可藏心
#鮮乳坊 #鮮乳坊手作厚蛋捲 #哩厚
#中秋 #中秋禮盒 #伴手禮 #蛋捲
#milk #moonfestivel #eggroll

#葉郎每日讀報 #一週大事版
#本週以舊文更新代替週報
─────────────────
「這些電影的成功總是基於兩個元素：
好的故事，以及完善的執行。不是明星，
不是特效，不是勞師動眾，不是不惜
工本，更不是一窩瘋的熱潮」
—— Jeffrey Katzenberg
─────────────────

/ 說明：本文前半來自2020年1月20日原載於端傳媒的「短片平台 Quibi可以在串流大戰殺出生路？迪士尼武俠顛覆電影產業的未竟之夢」一文，後半則更新了 Quibi 在半年內快速殞落的下半場故事。Jeffrey Katzenberg 的N度創業仍然充滿了好萊塢電影的戲劇性（和90分鐘演完的規格），就算要跌倒也要是史詩級的華麗一跤 /

今年1月8日，年近70的 Jeffrey Katzenberg 站上拉斯維加斯的 CES 消費電子展的舞台介紹他最新創業作——短片串流平台 Quibi 時，他心裡一定百感交集。

近30年前這名年輕激進的片廠主管被迪士尼毫不留情地攆出大門，憤恨的他把接下來的人生全耗在用夢工廠動畫來向迪士尼報仇。30年不到，那個他一直想扳倒的好萊塢巨人如今已走到了另外一個混屯未明的十字路口，面臨外來者 Netflix 侵門踏戶的鯨吞蠶食。

而這一回，終於輪到 Katzenberg 這個片廠外的流浪劍客，率領包含他的終極死敵迪士尼在內的幾大門派聯手出擊，企圖用Quibi這個激進的新商業模式，讓好萊塢在勢不可擋的串流宇宙中找到存活之路。

從來不選容易題目的 Jeffrey Katzenberg 不論第N次轉職似乎全是同一個職涯命盤，故事大綱永遠都是 Katzenberg 對抗整個世界。

這就是 Disney 最傳奇性的離職員工 Katzenberg 的故事：

馬三 vs. 宮寶森
￣￣￣￣￣￣￣￣
這場丟人現眼而且代價高昂的迪士尼清宮內闈大戲本來是完全可以避免的。

只要1994年4月3日正在度假滑雪的迪士尼總裁 Frank Wells 的直升機沒有撞上山壁，只要這個迪士尼第二號人物還好好的活著，迪士尼宮廷就不會出現要命的權力空白進而引發一場讓整家公司倒退十年的慘烈宮鬥。

墜機事件隔天天才剛亮，迪士尼第三號人物 Jeffrey Katzenberg（時任 Disney Studio 主席）已經坐在辦公室等候迪士尼第一號人物執行長兼董事長 Michael Eisner 打電話來通知他被拔擢為總裁。

Katzenberg 辦公桌上的電話一整天都沒有響過。

Eisner 和 Katzenberg 早在 Paramount 時期就是關係非常親密的師徒，Eisner 被 Roy Disney（Walt Disney 的姪子）挖角到迪士尼進行集團改造大業時，第一個念頭就是要徒弟 Katzenberg 跟他一起投靠迪士尼。報到上班第一天，師傅向徒弟介紹迪士尼環境之後，指著窗外另一棟迪士尼動畫製作部門的大樓對他說：「對了，那個也是你要搞定的難題。」

從來沒有碰過動畫片的 Katzenberg 奇蹟般地帶領迪士尼動畫走出了 Walt Disney 過世後連續十多年的低潮期，並用《The Little Mermaid 小美人魚》和緊接著的《Beauty and Beast 美女與野獸》、《Aladdin 阿拉丁》等動畫電影實現了 Walt Disney 生前一直夢想完成的願景：一個不只是給小孩子而是給所有人的動畫產業。

意氣風發的 Katzenberg 隨後也開始監管迪士尼多年來一直上不了軌道的真人電影製作部門。

2020年此時此刻不可一世的迪士尼執行長兼董事長 Bob Iger 和 Marvel Studio 總裁 Kevin Feige 這組人物的關係，其實就是1990年代前後重新擦亮迪士尼招牌的 Eisner/Katzenberg 組合的翻版。Eisner/Katzenberg 剛赴迪士尼報到時迪士尼年營收只有3.2億美元，十年後的1994年迪士尼營收是48億美元。沒有師傅的慧眼和授權，也不會有徒弟的大展身手。但是外頭開始傳出有點刺耳的說法：有華爾街分析師說迪士尼連年股價大漲的功勞應該有八成都歸功於 Katzenberg，連Newsweek 都出現 Katzenberg 是「整家公司最有價值的人」的說法。

Katzenberg 小時候大概沒有看過韓信的歷史故事，沒有想過功高震主的下場。江湖謠傳他甚至曾自稱是「Walt Disney 再世」，讓最後一個參與集團經營的迪士尼家族成員 Roy Disney 大為光火。

Katzenberg 甚至也沒好好上莎劇那堂課，未能記取馬克白的教訓。他聽取了另外一個業界長輩、唱片大老 David Geffen 的「職涯輔導」，決定化被動為主動，用更激烈的方法表態爭取迪士尼第二號人物迪士尼總裁的職務，企圖成為執行長兼董事長 Michael Eisner 的正式接班人。於是他（也可能是他的老友 Geffen 擅作主張）透過紐約時報和華爾街日報放話說：Katzenberg 不幹了。

「老猿掛印回首望。關隘不在掛印，而是回頭。」Katzenberg 試圖以退為進逼宮，沒料到惱怒的師傅 Michael Eisner 根本不給他機會回頭。

墜機事件兩個月後，迪士尼正在歡慶《The Lion King 獅子王》爬上那個史上從來沒有任何動畫電影登上過的賣座山頭。一路領導動畫團隊的Disney Studio 主席 Jeffrey Katzenberg 正式被掃地出門。

史瑞克 vs. 瓦力
￣￣￣￣￣￣￣
接下來的劇情進展則更接近莎劇中年老愚蠢的李爾王：

Jeffrey Katzenberg 的背叛讓迪士尼執行長兼董事長 Michael Eisner 大受打擊，開始沈溺於一種集羞愧、悔恨、憤怒於一體的複雜情緒，並嚴重影響他作為專業經理人的判斷能力。

Eisner 統治下的迪士尼開始由盛轉衰。Eisner 火速重金禮聘CAA超級經紀人 Michael Ovitz 來替補被他攆走的徒弟。經常被媒體捧為好萊塢最有影響力人物第一名的 Ovitz 一手掌握各種明星演員和導演的人脈資源，卻根本沒有製片和片廠經營的任何 know-how。迪士尼付出的慘痛代價是14個月後還要支付1.4億美元的天價請 Ovitz 滾蛋（損失之高甚至還因此被迪士尼股東告上法院）。

這還不是這場迪士尼宮鬥所帶來的最大財務損失。Jeffrey Katzenberg 本人的資遣費在歷經難堪訴訟之後，合計讓迪士尼付出了2.7億美元的代價（其中還不含昂貴的訴訟費）。

要記得 Katzenberg 去迪士尼報到那年迪士尼年營收才3.2億，這2.7億資遣費等於十年前迪士尼年營收的85%。讓迪士尼全公司上上下下更為震驚的是，Katzenberg 完全沒有浪費時間，立刻把這筆資遣費拿去籌組一家新片廠來跟迪士尼打對台。

據說 Katzenberg 離職消息曝光的第一時間，Microsoft 的財務長立刻打斷 Bill Gates 的會議建議他出錢成立片廠給 Katzenberg 經營。但 Katzenberg 婉拒了，他寧願選擇用迪士尼的錢進行復仇大業。Katzenberg 找來了剛剛賣掉唱片公司的 David Geffen 一起創業，Geffen 則又點名剛剛以《Jurassic Park 侏羅紀公園》和《Schindler’s List 辛德勒的名單》登上事業高峰的 Steven Spielberg 一起投資。「我跟他說我們這幫人終其一生都在替片廠打工，是時候該搞一家我們自己的片廠了」Katzenberg 如此說服 Spielberg 上車。好萊塢睽違五六十年來第一家新片廠「夢工廠 DreamWorks SKG」終於在復仇的背景音樂中轟動成立。

1994年成立的夢工廠成為一場甜美但艱辛的夢。SKG三巨頭也沒能一起撐到最後，來自唱片業的 David Geffen 很快就被電影業的大起大落嚇到，不久就淡出經營。十年後 Steven Spielberg 主導的夢工廠真人電影部門脫手賣給了 Katzenberg 的老東家 Paramount。但這筆交易不包含製作過《Shrek 史瑞克》和《How to Train Your Dragon 馴龍高手》等經典動畫的動畫部門。Katzenberg 堅持把動畫部門夢工廠動畫獨立出來，自己再繼續苦撐十多年，以便繼續跟另外一個老東家迪士尼纏鬥到底。直到2016年夢工廠動畫才以高得出人意料的38億美元價格賣給 NBCUniversal，結束了他向迪士尼復仇的未竟之業。

值得玩味的是夢工廠的失敗原因其實就藏在 Jeffrey Katzenberg 的迪士尼職業生涯裡。

1991年，Jeffrey Katzenberg 發了一封題為「世界已在劇變：對我們家生意的幾點檢討（The World Is Changing : Some Thoughts On Our Business）」的信給迪士尼全公司主管（包含他的老闆 Michael Eisner），表達他對於公司和好萊塢未來的惴惴不安。

「《Pretty Woman 麻雀變鳳凰》、《Ghost 第六感生死戀》、《Home Alone 小鬼當家》這些大受歡迎的電影告訴我們一個屬於1990年代的教訓：排除掉那些一時熱潮和過度行銷的干擾，到最後社會大眾終究還是會自己找到那些他們真的想看的電影。這些電影的成功總是基於兩個元素：好的故事，以及完善的執行。不是明星，不是特效，不是勞師動眾，不是不惜工本，更不是一窩瘋的熱潮」他在信中說。

在還沒有 Facebook、Twitter 甚至 Email 都還沒普及的年代，這封長達28頁的紙本信快速透過傳真機的尖銳噪音在好萊塢掀起了一波聲浪。媒體搶刊全文協助散佈 Katzenberg 對好萊塢模式的質疑，尤其特別指名道姓批評Warren Beatty那部昂貴而對迪士尼完全沒有效益的超級英雄電影《Dick Tracy 狄克崔西》。

這封信引發的風波後來被導演 Cameron Crowe 改編成為運動經紀人電影《Jerry Maguire 征服情海》的劇情：電影中 Tom Cruise 也寫了類似的信批判整個行業，並寄給全公司的主管和同事分享，最後導致自己被開除。真實世界中，Jeffrey Katzenberg 和他的老闆 Michael Eisner 開始有嫌隙的起點也是這封信。

Katzenberg 或許始終沒有注意到夢工廠的失敗理由根本就白紙黑字寫在信中：

他強力質疑明星制過度發展對好萊塢有害，真正有價值的是編劇，編劇才是片廠應該多多花錢投資的對象。然而因為拍攝成本超出預期、票房起伏太大、還有2000年以後的 DVD 市場崩解，此外又沒有像其他家大業大的片廠有各種業外收入來分攤風險，腳步蹣跚的夢工廠動畫一直要到《史瑞克》出現之後才開始勉強站穩，但 Katzenberg 從頭到尾仍舊花了大量預算在邀請明星參與動畫配音。放眼好萊塢真正做到以劇本為中心、全職養創作者寫劇本的公司，正是 Katzenberg 的死對頭迪士尼旗下的皮克斯 Pixar。《Coco 可可夜總會》的 Lee Unkrich、《Up 天外奇蹟》的 Pete Docter 、《Wall-E 瓦力》的 Andrew Stanton 都是皮克斯的全職員工，這些迪士尼 / 皮克斯長期投資的創作者才是夢工廠動畫在競爭中不斷吃鱉的原因。

歷史的因緣際會是：迪士尼的第一份皮克斯發行合約，正是當年充滿遠見的 Jeffrey Katzenberg 還在職時親自去和皮克斯董事長 Steve Jobs 簽下來的。

30年後他那洋洋灑灑28頁的信仍是足以顛覆好萊塢的真知灼見，只是最後真正達陣的人不是他而已。

好萊塢 vs. 全世界
￣￣￣￣￣￣￣￣
2016年8月22日夢工廠動畫完成交易的那一天，才是 Jeffrey Katzenberg 意義上真正從迪士尼「離職」的那一天。二十年來第一次，Katzenberg 再也不用馴龍、再也不用救世、再也不用搶救費歐納公主。他終於可以在他的迪士尼復仇劇中下台一鞠躬。

結果，不按牌理出牌的他這時候竟然來了一手「老猿掛印回首望」，回頭去了一趟迪士尼。

舊地重遊之日，他的師傅/仇敵 Michael Eisner 早已退休。Roy Disney 過世之前幾年在董事會聯合其他股東發動突襲，逼Eisner讓出他早已不適任的董事長一職。如今坐在執行長兼董事長位置上的是電影史上最成功的片廠經營者 Bob Iger。

於是師兄 Katzenberg 在會議上給了師弟 Bob Iger 一個他無法拒絕的 Offer。

直到週三的CES發表會上，這個由迪士尼、福斯、華納、索尼、NBC環球、維康Viacom、高盛銀行、JP摩根銀行、阿里巴巴等投資人集資十多億美金的神秘新公司才正式揭露他們野心勃勃（但短短的）的計畫：Quibi。

WTF is Quibi? 該公司的Twitter帳號甚至選了這個充滿挑釁意味的帳號名稱。

「我們的任務是讓你隨意咬一口（quick bites）卻得到驚人的好故事。」Katzenberg 在CES的舞台上解釋 Quibi 這個字的由來。

Quibi 不是 Netflix，不是 Disney+，不是 Apple Tv+，也不是後來才上線的 HBO Max。Quibi是針對手機用戶的短片串流平台，專門鎖定你的通勤、午休或是在沙發上滑手機的零碎時間，提供一集不超過十分鐘並以好萊塢電影規格製作的精緻戲劇節目、實境秀和新聞氣象等資訊節目。

為了展示決心，他們甚至宣示只會提供手機平台的 APP，所以使用者如果想要在大螢幕上收看必須自己使用裝置上的 Airplay 或是 Cromecast功能來投放。更重要的是 Quibi 的內容將會是第一個專為手機直式螢幕提供原生內容的平台。創作者必須同時使用直式和橫式構圖的兩台攝影機同步拍攝，並透過演算法將畫面結合成為一個十字形的畫面傳輸給使用者，做到不論直式收看或和橫式收看都不會有任何黑框，同時又可以在使用者把手機轉向時讓影片畫面即時無縫轉向，有如黑魔法。

除了偵測手機水平之外，他們還試圖在節目中置入其他手機功能，比如配合節目內容讓手機鈴聲響起，或是會依據 GPS 偵測你所在地時間藉以推出天黑之後才能看的恐怖節目。

為了和 YouTube、抖音、Instagram 上面的素人網紅經濟對抗，Quibi 將以每分鐘10萬美元的製作費，製作每年約8500集的精緻節目。已經加入 Quibi 陣營的包括 Steven Spielberg、J.J. Abrams、Guillermo del Toro、Sam Rami、Antoine Fuqua 和 Ridley Scott 等導演，以及 Dwayne Johnson、Kevin Hart、Jennifer Lopez、Liam Hemsworth、Idris Elba、Zac Efron、Tina Fey 、Dave Franco 和 Bill Murray 等明星。

Quibi 這個新品牌之所以能集結這麼驚人的陣仗，除了 Jeffrey Katzenberg 自己在迪士尼和夢工廠的多年人脈之外，更重要的是他們察覺了串流時代對內容的強烈需求已經讓創作者更加重視著作權歸屬的議題，Quibi 因此提供了 Netflix 或是 HBO 絕對開不出來的合作條件：除了在 Quibi 上播出七年之外，其餘著作權完全歸屬於創作者，因此他們在其他平台可以有額外收入。

面臨擁擠而血腥的串流大戰，Quibi 試圖另開戰場、殺出生路。這絕對不是容易的事，Vox 旗下的科技媒體 The Verge 因此在 CES 的專題報導中以 “Quibi vs. The World” 來形容這條不尋常的路徑。

到頭來，Katzenberg 的故事終究是一個武俠故事。

在電影將死、電視將死，而且通通將死於手機和 Netflix 夾殺的世紀科技變局之下，曾被迪士尼逐出師門的 Jeffrey Katzenberg 站出來統一好萊塢各大門派，提出一個殺出重圍的激進構想：不如我們放下各自的詠春拳、形意拳、八卦拳、64手之類的舊功夫，發明一套新的。

一百年來電影一直就是一門「如何吸引觀眾眼光」的生意，但這家百年老店早已沒有年輕人的俐落身手來應對觀眾和媒介的頻繁招式變化。 Quibi 是第一次由電影從業者主動提出的原生媒介規格，而不是「電視來了」我們就想辦法在電視上放電影，「DVD 來了」我們就想辦法在 DVD 上放電影，「網路來了」我們就想辦法在網路上放電影之類的被動作法。

從來不選容易題目的 Jeffrey Katzenberg 的解題口訣：放下舊成見、接受新媒介、繼續講好故事。


Quibi vs Covid
￣￣￣￣￣￣￣
然後就像一部90分鐘長的標準好萊塢電影，Quibi 的故事在199天之後就戲劇性地收尾 ......

生不逢時的 Quibi 上週無預警地宣佈將自12月1日起停止運作，並在出售現有的技術和內容等資產後解散公司，將剩餘的資金退還給股東。Quibi 以主打 10 分鐘以內的精緻內容而且可以直立觀看為號召，並有先後經營過 Disney 和 Dreamworks 等片廠的 Jeffrey Katzenberg 擔任董事長， 以及先後當過 eBay 和 HP 執行長的 Meg Whitman 擔任執行長，然而最終仍在6個月內迅速玩完。這兩位好萊塢資深玩家（Whitman 也是 Disney 畢業生）在對股東的信件中表示：「我們的失敗並不是出自於不夠努力。而是我們評估認為真的已經用盡所有可能的選項。」

Katzenberg 在上週的一場訪談中重申他過去兩三個月說過很多次的結論： Quibi 失敗的主因是他們原本鎖定通勤時間的利基市場，但突如其來的疫情讓此時此刻每個消費者都受困沙發上，根本沒有人在通勤。

他坦承過去三週他們已經用盡各種方法尋求策略投資夥伴、願意收購的買主或是其他各種財務上的支援，但全部都踢到鐵板。他們認為再繼續撐下去結果也不會改變

娛樂產業媒體 IndieWire 認為 Quibi 則分析說 Quibi 鎖定的短片市場原本就有 YouTube、Vimeo、TikTok 和 Snapchat 等等免費而且永遠看不完的影片。而該串流服務孤注一擲地押寶在通勤之後（甚至一開始App還沒有投放到電視上的功能），更造成該公司後來求售非常困難。接連被各個片廠甚至 Apple 和 Facebook 拒絕收購，就是因為鎖定行動端的 Quibi 換到非行動市場上就難以顯現價值。

財經媒體 Bloomberg 引述 S&P 分析師 Naveen Sarma 的分析：每一個平台都需要吸引人的內容來讓新訂戶上鉤，並繼續用大量的內容留住他們。而萬一沒有達到目標，就必須要口袋夠深的母公司拼命搬資金來支援前線。Quibi 原先預估他們製作的175個節目會有8~10個可能會中。要命的是不僅一個節目都沒有中，而且他們的 App 甚至無法讓使用者截圖來製作病毒式擴散必備的迷因。然後再回去跟富爸爸們伸手要更多金援支持時之所以會一毛錢都要不到，是因為 Disney 或是 WarnerMedia 這些片廠當時投資心態並非覺得 Quibi 會中，只是純粹為了避免 Qubi 中了之後自家集團會面子無光而花點錢買張保單而已。

另外一家財經媒體 Forbes 提到 Quibi 其中一個豪賭是他們打破傳統電影電視的版權歸屬遊戲規則，讓其他平台的一切版權歸屬於創作者，而 Qubi 要的只有在自家平台的權利。這當然是一種吸引大量明星創作者參與的談判利器，但也是一種長期經營上的豪賭。Qubi 賭行動裝置端的需求會非常強烈，所以這些他們出錢製作的內容上頭的所有商業價值都會在他們自家平台上耗盡，因為所有消費者都會訂閱 Quibi，而不會等未來的其他二級通路上架。他們錯了。

科技產業媒體 TechCruch 認為 Quibi 從一開始就注定失敗，因為與其努力做功課、尋找市場上已經成功的短片模式，Jeffrey Katzenberg 寧願用好萊塢的老方法——把20億美元盡可能用在砸大錢買明星和導演來增加平台賣點 。最終 Apple+ 和 Quibi 等等串流大戰新玩家都是用同一個姿勢華麗跌跤，因為兩家都一樣花了大錢製作新節目，卻欠缺觀眾早已熟知的舊內容片庫來吸引觀眾上門。

值得玩味的是，把時間倒回到1991年 Jeffrey Katzenberg 發給 Disney 員工的那封信中，正是一再強調不要迷信明星的魔法。Katzenberg 用標題為 "Tracy, Tracy, Tracy" 的一整個章節苦口婆心地解釋讓 Disney 自傲的漫畫電影《狄克崔西》其實是一場完全被明星誤導的失敗。他強調「如果點子跟故事足夠強悍，任何一部電影都不需要仰賴特定的表演者就可以大獲成功」，因此希望員工在演員酬勞的談判桌上努力達到這個目標。

30年後，不知道 Katzenberg 是否改變了上面的想法？

抑或者等塵埃落定後，他會終於替大家修訂這封改變好萊塢歷史的信——「世界已在劇變：對我們家生意的幾點檢討（The World Is Changing : Some Thoughts On Our Business）」。

就像當年他在信中說的：「這是與眾不同的行業。即便不在行業裡頭的人都可以感受到這件事。這就是為什麼他們不只熱衷於看電影，而更執著於想要理解電影產業背後的運作」，我們迫不及待想要知道好萊塢的成功是如何成功、失敗是如何失敗。

「他們想要知道我們是怎麼創造魔法」Katzenberg說。

********************

Katzenberg 在正式發佈 Qubi 收攤消息的前一天，在跟員工的視訊會議中，」難掩情緒激動地要 Quibi 員工去聽 DreamWorks Animation （Katzenberg 近年才剛剛賣掉的公司）的電影《Trolls 魔髮精靈》中 Anna Kendrick 唱的主題曲 ，希望大家用音樂來振作自己。

Quibi 準備資遣所有員工並支付資遣費。事實上 Katzenberg 也說之所以會選擇這麼早就解散公司，最主要的理由就是因為他覺得目前就業市場越來越艱難，有義務儘速協助員工趕快找到新東家，不要耽誤人家的大好人生。

這個戲殺青了，就投身到下一個故事裡。

「現在，就讓我們重新回到繪圖板上，回到最根本的工作裡頭」Jeffrey Katzenberg 在 1991 年那封給 Disney 員工的信中如此作結。

#葉郎每日讀報 #一週大事版
─────────────────
「我們預期消費者將越來越偏好更奢豪
更高品質的觀影體驗，比如 IMAX」
——華爾街分析師
─────────────────

昨晚的《DC FanDome》直播活動宣示了這一週就是名符其實的 Warner 週。而其中最要緊的重頭戲（不只是 Warner 的，也是全世界電影產業的重頭戲），就是2020暑假檔第一部（嚴格說也是算最後一部）上映的好萊塢大片——《Tenet 天能》。


迎接電影院救世主《天能》
￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣
在歷經五個月的暫停營業之後美國電影院終於準備重新開門營業，NATO 美國電影院經營者協會也在日前正式發佈了將在全美國電影院實施的防疫措施準則。

他們參考 WHO、美國疾管局以及勞動安全主管機關發佈的各種規定和建議後，美國電影院確定將要求所有員工和觀眾在影廳內及其他公共區域皆須全程配套口罩。此外準則中還規定了相關減少座位數、維持社交距離和提高通風標準等規定。目前已經有超過300家企業所經營的2600個據點（涵蓋30000銀幕數）已經簽署同意採用該標準。

本週在全美2000家電影院上映的獨立製作《Unhinged 超危險駕駛》是疫情後第一部在美國的規模上映的電影，但真正的重頭戲還是兩週後的片廠大片《天能》。延期多次的《天能》預計分階段上映：包含台灣在內許多國際市場將優先在8月26日上映，然後9月3日在美國、9月4日在中國上映。屆時預期美國多數城市的電影院都有機會開門營業，但本週仍未恢復的紐約和洛杉磯電影院是否能趕上兩週後的《天能》將會是美國電影復甦的重要指標。

不過我們至少可以確定的是：對於仍然堅信無阻礙地自由呼吸是比人命更重要的天賦人權的美國人來說，再不戴口罩你們就確定沒有《天能》可以看了。

Christopher Nolan 的《天能》已經成為美國電影院產業的最後一根浮木。全世界的電影院都摩拳擦掌地期待觀眾能為此重返影廳。但上週也同時傳出 Warner 對於電影院提出了63%抽成的嚴苛條件。

過往慣例，發行商的票價抽成約為50%上下，而且會隨著上映週數慢慢調降。但目前傳出 Warner 要求整個上映期間都採63%計算。此外對於單廳電影院要求至少放映四週（正好接10月上映的《Wonder Woman 1984 神力女超人1984》，對多廳式電影院則要求必須在最大廳放映，而且至少放映12週（正好接12月上映的《Dune 沙丘魔堡》），並且電影開始前還會連帶放映多部 Warner 電影預告。

作為今年美國暑假檔僅剩唯一大片，Warner 很明顯想要確保《天能》可以長期佔領電影院藉以盡可能收到最多票房。相較於那些膽子不夠大、只好通通拿去網路上架的片廠，這或許是 Warner 理所當然應得的。有趣的是 Forbes 注意到這個策略幾乎就是1999年的《Star Wars: The Phantom Menace 星戰首部曲：威脅潛伏》的翻版：星戰的發行商 Fox 當年也要求比較高的分帳比例以及更長的放映週數，並加掛了好幾部 Fox 電影的預告片，以便搭上星戰電影的週邊效應。現在就看《天能》能否在2020年複雜的市場狀況中衝出當年星戰電影的票房。

該片最大的未知數是美國疫情的狀況，有許多人懷疑9月3日洛杉磯和紐約的電影院是否能順利開門。

過去並非沒有好萊塢大片先在國際上映之後才在美國上映，但真的很少發生過跳過洛杉磯和紐約這兩大電影票倉的案例。未具名的報導專家告訴 Variety 說《天能》正在面臨盜版的超完美風暴，因為該片備受觀眾期待卻很可能有人根本看不到（比如紐約的電影院沒開門），或是電影院開了門但還沒有膽量去，最終很可能受到盜版的誘引。一週的上映時間落差對於盜版的地下市綽綽有餘，過去光美東、美西的幾小時時差都有盜版做得到見縫插針。而且現在電影院的社交距離更使夾帶錄影設備進去的非法之徒更難被發現。這是電影院體驗的存亡之際，盜版這個陳年反派角色依舊沒打算洗手不幹。

看盜版電影或是在家看串流的人以外，另外一個光譜的極端是疫情過後「報復性」追求極致電影體驗的觀眾。

投資銀行 B. Riley FBR 的分析師 Eric Wold 在分析報告中預測：「未來幾週全球的消費者將陸續回到電影院（美國主要連鎖電影院品牌則準備在月底重啟多數營業據點），我們預期消費者將越來越偏好更豪奢、更高品質的觀影體驗，比如 IMAX」。

他的最大證據是上個週末《Harry Potter and the Sorcerer's Stone 哈利波特：神秘的魔法石》在中國重映，其中594家 IMAX 影廳總計獲得210萬美元票房，佔重映票房超過15%（還使該片在上映19年後衝破10億美元票房關卡）。另外一個證據是 Christopher Nolan 導演的舊作《Inception 全面啟動》在全世界多國重映，其中181個 IMAX 影廳總計獲得64萬美元票房，佔重映總票房的40%之多。

分析師認為消費者在疫情後對於放映體驗的追求，加上未來12~18個月內滿滿的好萊塢大片類型，都會 IMAX 公司成為最大受益者。


串流上的大風吹遊戲
￣￣￣￣￣￣￣￣￣
另一個跟 Warner 有關，而且最近已經被問很多次的問題：為什麼他們不乾脆放棄受詛咒的怪獸與牠們的產地？

JK Rowling、Johnny Depp、Ezra Miller 接連出事，加上前一集票房和評論都撲空，為什麼 Warner 不考慮直接放棄因為疫情暫時停拍的《Fantastic Beasts and Where to Find Them 3 怪獸與牠們的產地3》？衛報的影評人 Steve Rose 認為整個哈利波特宇宙的資產價值太高，才會使身陷泥濘的 Warner 楔而不捨地繼續搶救《怪獸與牠們的產地3》。不論是正在煩惱疫情後如何找回觀眾的電影院，或是 Warner 剛剛推出的串流服務HBO Max，都迫切需要哈利波特宇宙這樣的指標性內容來吸引觀眾。

上週末《哈利波特：神秘的魔法石》在中國重映的驚人票房就是最好例子。系列電影已經成為好萊塢主要命脈， 所以片廠就算搞砸任何系列電影，也會想辦法一試再試努力救回來（比如：蜘蛛人宇宙的《Venom 猛毒》）。在此同時，未來片廠也會更加小心地在明星上船前做更全面的身家調查，確保明星的麻煩過往、乖張言行不會拖垮這艘大船。

另外一個哈利波特宇宙的特殊現象是：才開台不到三個月的 WarnerMedia 串流品牌 HBO Max 已經把自家的哈利波特系列電影下架，並改授權給日前才開台的同業競爭對手 NBCUniversal 的串流品牌 Peacock 播放6個月。

在此同時，Peacock開台時上架的自家電影《Jurassic Park 侏羅紀公園》系列則在短短17天後下架，又另外授權給 Netflix 播放。

近來頻繁出現系列電影會在不同的串流平台之間流動，有時候甚至只停留不到一個月的時間。這個大風吹遊戲的起因是串流市場競爭過於激烈，而疫情又導致觀眾對於這些熟悉內容的強烈需求，因此串流才會願意只買一個月的授權也要滿足訂戶的需求。

而這種打破以前動輒授權一年慣例的破碎式授權方式，使版權方成為最大受益者，因為他們收到的版權費大大地增加了。比如Warner，或是擁有5000部電影的老片廠 MGM 就再度靠著龐德電影和各種舊片財源滾滾。唯一的例外是已經慢慢變得不太願意購買來自別人的內容授權的 Netflix，以及完全只放 Disney 自家內容的 Disney+。

Netflix 把重心從購買版權轉向自製內容之後，已經努力學會電影院和電視上會出現的萬事萬物。基本上別人桌上有賣什麼菜，Netflix家的廚師就想辦法炒出什麼菜。但唯有一道菜，他們的廚師迄今都還學不會。

那道專屬於美國傳統電視台的菜叫做深夜談話節目。

Netflix 剛剛宣佈停播才兩年的《Patriot Act with Hasan Minhaj 哈桑·明哈吉：愛國者法案》，在這之前 Netflix 製作過的談話節目多半也都在第一季或第二季被腰斬。本來 Netflix 的優勢是尺度比電視更寬，而且觀看時段可以隨觀眾喜好，但這些優勢並沒有替 Netflix 的談話節目找到更多觀眾。

其中一個原因是 Netflix 不像電視台那樣全年無休製作談話節目，觀眾無法養成收視習慣。其二是演算法不斷餵食用戶類似的戲劇節目，讓談話節目很難脫穎而出。其三是如今電視台的談話節目都很會善用 YouTube 等社群平台找到更多觀眾，甚至不排除把完整節目放上去，因為他們追求的是影響力（帶來的廣告費），而 Netflix 的訂閱制商業模式讓他們無法這麼做。

Netflix 勢必會繼續嘗試這道菜的不同做法，但在他們找出自己的成功配方之前，深夜談話節目的美國傳統將繼續在電視台上活下去。


Apple面臨的抗稅運動
￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣
一場漂亮的仗，開打的時機點非常重要。Facebook、Microsoft 和遊戲開發商 Epic Game 這幾週先後展開對Apple的抗稅運動，偏偏 Apple就在這幾天突破了兩兆美元的市值關卡。很難不讓人把兩個獨立事件連結起來大作文章，認為Apple太大確實是有害的。

《Fortnite 要塞英雄》是新冠病毒肺炎疫情中最奇特的內容產業現象。這款線上遊戲中舉辦過音樂會、舉辦過影展，如今開發商 Epic Game 進一步利用遊戲的聚眾能力來當成散佈抗議言論的集會場。在該公司跟 Apple 和Google 的收費抽成爭議中，Epic 精明地把玩家的反應計算在裡頭。他們率先發佈20%折扣回饋方案，來吸引玩家注意到他們的抗議訴求。緊接著 App 先後被 Apple 和 Goole 下架之後，Epic 隨即在遊戲的派對活動中舉行他們早就拍好的抗議短片首映活動。同一時間登入遊戲的玩家會被引導到首映會的虛擬會場，而且長僅48秒的諷刺短片放映過程中遊戲會暫停無法繼續玩。

Epic 意在確保他們的抗議行動現場能有最多的支持者到場助陣。雖然 Epic 沒有對外公布數字，但先前Travis Scott的線上音樂會曾吸引超過千萬玩家參與。這意謂著 Epic 很可能利用遊戲的虛擬空間完成了一次千萬人同時到場參與的抗爭活動。

抗稅運動過去一週也出現了許多新戰友。

包含紐約時報、華盛頓郵報等美國新聞媒體所組成組織Digital Content Next近日寫信給Apple執行長Tim Cook，要求重新談判App Store高達30%的不公平抽成比例。

這些媒體在信中舉了不久前因為國會聽證會而被揭露的差別待遇案例：Apple早在2016年就提供給Amazon特殊待遇，讓Amazon Prime Video只需要繳納15%的蘋果稅給Apple。他們在信中酸溜溜地問道：「我們很想知道我們組織中這些優質數位內容供應商還需要滿足那些條件，才能得到Amazon在Prime Video App上頭得到的特殊待遇。」

此外，部落格寫作工具WordPress創辦人 Matt Mullenweg 也在上週出面指控他們也被 Apple 無理勒索蘋果稅，並且被 Apple 暫停了更新App的權利，直到他們屈服為止才願意恢復權限。

WordPress 是完全免費的寫作工具，用戶不需要付費就會得到一個網址跟3GB 的儲存空間。但 Apple 仍堅持強迫不賣任何產品或服務給用戶的 WordPress 必須設置App內購功能，以便 Apple 可以分得不存在的30%收入。這也顯示 Apple 正近乎偏執地用盡一切方法圍堵所有蘋果稅的漏洞，確保流經他家門口的每一分錢都有依法納貢。


Trump 顧問 Bannon 詐財被捕
￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣
美國總統 Donald Trump 長年倚重的策士、前高級戰略顧問 Steve Bannon 在中國流亡商人郭文貴所有的一艘高級遊艇上被逮捕，理由是他以興建美墨邊境圍牆為由的群眾募資項目當中，有許多款項被懷疑非法使用於他個人開支上。

雖然這則新聞乍看跟娛樂或傳播媒體無關，但以下的舊文回顧至少可以跟電影扯上一點關係。很多人不知道如今已操弄社群媒體見長的Bannon其實有好萊塢有欸警（以下去年舊文重貼）：

川普的競選操盤手史提夫班農（Steve Bannon）在勝選後接受好萊塢報導（Hollywood Reporter）專訪時曾說：

「黑暗是好的。狄克錢尼（Dick Cheney）、達斯維達（Darth Vader）、撒旦（Satan），這些都是力量的表徵。當人們越搞不懂這個道理，對我們越有利。因為這時候他們就永遠無可捉摸我們究竟是誰以及我們到底打算做什麼。」

是的，這個右翼政治老狐狸一口氣用上了兩個電影哏：其一是引用星戰電影經典反派角色達斯維達；其二是模仿《華爾街（Wall Street）》中另一個經典反派的經典台詞——「貪婪是好的」。

在淌政治混水之前，班農曾以銀行家身份在好萊塢電影投資圈混過一陣子。他一直告訴別身邊的人說他的人生目標是成為當代的蘭妮萊芬斯坦（Leni Riefenstahl）。萊芬斯坦是希特勒的宣傳愛將，她因為執導1934年納粹黨代表大會的紀錄片《意志的勝利 Triumph des Willens》而同時受到藝術推崇與道德批判。事實上1977年第一部《Star Wars 星際大戰》電影的結尾正是仿自《意志的勝利》中納粹黨衛軍遊行進場的橋段。

但理想和現實總是有落差，班農的藝術能力遠遠看不到萊芬斯坦的車尾燈。好萊塢男星喬治庫隆尼（George Clooney）曾這麼形容班農寫的劇本：
「史提夫班農是個該死的爛劇作家，如果你讀過他的劇本，保證你一定無法相信你的眼睛。」庫隆尼語帶惋惜地說如果奇蹟能發生讓班農的劇本真的被拍成電影，他最後肯定會乖乖留在好萊塢繼續當個電影人，並且會「努力舔我的X眼來拜託我去主演那些低能至極的劇本」。

1991年起班農熱衷於改編最血腥的莎劇《泰特斯（Titus Andronicus ）》，據說他的構想包含把莎翁的歷史復仇劇背景擴大成為銀河戰爭片，並加上人類與低等外星生物的心靈性愛等等荒腔走板的新點子。班農從來沒有成功賣出這個案子，卻不知怎地想辦法弄到了《揮灑烈愛（Frida）》導演茱莉泰摩（Julie Taymor）後來拍成的《泰特斯》（台灣發行商把片名翻譯成讓人錯愕的「戰士終結者」）的掛名。導演說她一直到電影海報出爐才發現有這號厚臉皮的人物掛在演職員表上說是監製，並強調此君從頭到尾都未參與該片的創意過程。
該片1999年上映之後票房不佳。據說史提夫班農還逢人就抱怨說如果導演採納他的點子，電影一定可以大獲成功。

雖然班農四處宣揚他的好萊塢經驗，但好萊塢人士多半是他轉行政治之後才聽過這個名字。少數曾與班農接觸過的好萊塢人士也從未在那個時期聽過他的任何白人至上主義激進立場，他從頭到尾只關心的是如何從電影中賺到錢。

連續幾部製作擱淺後，班農終於在右翼人士身上找到新的「錢」途：他開始替右翼團體拍攝紀錄片，並在電影中大力吹捧莎拉裴琳（Sarah Palin）和川普等右翼政治人物。這些紀錄片多半沒有廣泛發行，就算發行也票房欠佳，但卻在白人至上主義者之間發揮極大的影響力，成為這個小社群強化信念、不斷茁壯的洗腦工具。班農的半吊子藝術技能居然真的實現了他的願望：真正從電影裡賺錢。

這些聳動的紀錄片讓班農打進白人至上主義者的圈子，不僅很快地接手營運右翼媒體布萊巴特新聞網（Breitbart News Network），更讓班農終於與命定的同夥——川普搭上線。

川普替班農的「蘭妮萊芬斯坦之路」帶來了另外一個致命武器：無限手套上最後一顆毀滅性的寶石——twitter帳號realdonaldtrump終於到位。

彈指。


｜新聞出處｜

Analyst Touts "Impressive" Imax Box Office Share（https://bit.ly/3gcBbfz）

Movie Theaters Need NATO’s Unified Safety Measures, Not 15-Cent Gimmicks（https://bit.ly/315nKtn）

Why are Warner Bros persisting with the doomed Fantastic Beasts films?（https://bit.ly/2DU4zKq）

Why ‘Harry Potter,’ Other Big Movies Have Become Hot Commodities During COVID Pandemic（https://bit.ly/314R6rL）

Epic used its playbook for Fortnite events against Apple and Google （https://bit.ly/2Yhmrpl）

Box Office: Hollywood Is Hoping That ‘Tenet’ Performs Like ‘Star Wars: The Phantom Menace’（https://bit.ly/31e9aQj）

Netflix still can’t figure out how to make talk shows work（https://bit.ly/3gexjdK）

Major news publishers ask Apple what can get them an App Store deal like Amazon’s（https://bit.ly/2YhyOlp）

Border wall crowdfunding scheme leads to Trump ally Steve Bannon’s arrest（https://tcrn.ch/2YkqXne）

Theater Owners Unveil Nationwide Safety Protocols to Encourage Return to Cinemas（https://bit.ly/2EnDj6X）

WordPress founder claims Apple cut off updates to his completely free app because it wants 30 percent（https://bit.ly/3l5vYts）

#訂閱 #開啟小鈴鐺 #追蹤IG:heyheyastor
談工作▍lordrings107@gmail.com

想聊天/看貓去IG ▍https://goo.gl/HZhvP3
還有其他社群要不要看都沒差▍
FB■https://goo.gl/JRmIum
blog■http://goo.gl/3571Ul
wibo■http://goo.gl/uY6NoQ
■ 我在逼哩逼哩有官方帳號，不要再搬運我影片了■

/

在家了日子越來越多了，除了耍費看劇打掃以外，不如就把家當作最舒適放鬆的高級SPA館吧，從頭髮到腳趾都做深深的保養，一邊打發時間一邊享受療癒時刻。等要上班後保證同事看到都覺得你變好看了~

■影片中使用到的產品■
碧兒泉 奇蹟活源晶透露 (日奇蹟水)
碧兒泉 奇蹟活源精露 (夜奇蹟水)
奇蹟系列 #最速水亮嫩三件組 免費拿: https://reurl.cc/nnLg3X

百貨母檔優惠搶先曝光！
預購會請搶【奇蹟活源大滿貫組】
價值：$12880 優惠價：$8950
奇蹟活源晶透露200ml+奇蹟活源精露200ml+奇蹟特嫩精華75ml

如果是之前有領過試用或第一次想入手，請攻【日夜奇蹟水經典組】
這組等於買2送3，送的還含特嫩精華就是一套完整保養，帶出門當旅行組超好用！
【日夜奇蹟水經典組】
價值：$5182 優惠價：$3690
奇蹟活源晶透露125ml+奇蹟活源精露125ml+奇蹟活源晶透露14ml+奇蹟活源精露
14ml+奇蹟特嫩精華5ml

還沒試過的快填單到櫃上領試用吧: https://reurl.cc/nnLg3X

/

■這是合作影片
我對自己發佈的業配影片很有信心，這信心來自於我是誠實分享，對得起自己良心的喔。雖然我覺得好用，但一樣產品要做到百分之一百的人都覺得好用是不可能的，總會有人不適合。有這樣的事也很正常，也希望不適合的人可以留言分享自己的膚質、使用情況，把留言區當作「討論版」，對於其他人來說也很有參考價值。

這是一個公開的平台，任何理性分享我都表示尊重，但是惡意謾罵、羞辱、攻擊、毀謗、挑釁，我也不會姑息，請特定人士自重，不要公然挑戰法律。