原本要錯過的大人中返鄉場 既然人都留在台灣了當然一定要出席 與粉紅女王的二樓失控法 被攝影大哥take兩回合📹 好愛返鄉場才有的限定版 港邊男兒 和 手機仔 好喜歡廣式台語歌💙 現場版跟錄音版本一摸一樣 好猛 好好聽😭 見到大家好歡喜 四場大人中全勤耶呼🙋🏻‍♂️ 充電滿滿🔋 好愛這種生活方式 ❤️🧡💛💚💙💜🖤 2019.08.10 #隔了半個月終於有時間發文了 #失控到旁邊的阿姨手機拍的都不是廣仲是我們 #連百年沒連絡的高中同學在當下突然密我問我是不是在高雄巨蛋裡面剛剛好像在大螢幕有看到我 #女魔王跳到我覺得整樓層快垮了 #旁邊阿姨都心慌慌 #人家不是說不能跳 #妳太失禮了8 #用標籤吵架好像也是一種方法 #演唱會開始前遇到好多人認出我們說看過我們的影片好開心 #趕快敲碗請女魔王出續集 #叫她不要大頭症

浪漫月巴睇90s（31） 一張電影Poster，不只是一張紙吧 看見《寒戰2》那張眾人化身冰人（定液體金屬？）的海報，心諗：咦有諗過嘢喎～ 1.有諗過，不代表完成品就必然係靚。 2.在那個沒有太多（多餘）資訊的年代，貼在戲院場內和地鐵月台的電影海報，往往構成 / 主導我們對一齣戲的觀感。 3.例如在我對性充滿好奇的90年代初，那些三級片海報，總令我不敢明目張膽直視，只能顧左右而（不忘）𥄫它。 4.《赤裸羔羊》。我永遠記得那一排掛在邱淑貞身上的子彈。過去，我只望過這麼一排子彈掛在半裸Rambo身上，但原來當改掛在女性body上，竟然也展示洶湧澎湃的戰鬥力……我相信，就算只是抽取電影中的一些激情片段，再放大，也可砌出一張同樣洶湧澎湃（令我不忘偷望）的海報，但偏偏，就是選擇了勞師動眾地（去班一排子彈），額外影輯相。 5.當80年代大部分香港電影海報往往是一幅肖像畫（最出名自然是阮大勇那一批），到了90年代，往往動用真人（80年代也有這樣做，例如《表錯七日情》，當年鑽石山地鐵站便掛了一張，我每朝返學都會刻意地唔為意望上兩三眼）——可能是專登set個景影一輯相，又或將一輯專登為演員所影的造型照（有啲仲擺埋pose），砌埋一齊；不像今時今日，就咁用電腦，乾脆將幾個演員大頭或一些電影片段key埋一齊，交差了事。我唔敢一句斷定是designer求其——我不排除電影公司為求慳水堅力，才下令（in-house或freelance）designer咁做。 6.事隔多年後我依然記得的電影poster有：A.《黃飛鴻三之獅王爭霸》，五名主要演員（企在最右是名洋鬼子）一字排開，就咁企喺度，背後是人海和北獅，唔使整色整水，已夠晒氣勢。B.《玉蒲團》，兩名主要演員葉子楣 & 周弘，欲蓋彌彰，坐在一隻奔馳中的horse上——仲未夠，留心二人動作表情，一嘢便暗示了她們在戲中的角色面向個性（如果你有睇過，自能領會）。而我尤其欣賞背景嗰躂blur blur哋的樹影（blur，是為了展示隻horse正在奔馳），綠色不刺眼得來又靚。最重要一點：Why要兩位坐喺一隻奔馳中的horse上？——兩個字：快感。C.《表姐，你好嘢！》，心思盡落在DoDo梁家輝以及林蛟叔件衫上，一切，不言而喻。 7.也有些系列電影poster，像《東方不敗》和《道道道》，沿用、呼應之前的設計風格，令你一望就知道是續集——這兩個電影系列的海報，絕對是平面設計美學示範作：那些用色（《笑傲江湖》底色是白，《東方不敗》改用鮮紅，呼應東方不敗件嬌艷戰衣），那些作為裝飾的花花和graphic，統統恰到好處，正到當時喺油尖旺望見，好想搣落嚟偷運返屋企珍藏。 8.不只是高成本電影才會落足心思搞張海報。《晚9朝5》：海報上的硬照，應是在拍那些偽訪問片段時順手影埋，人人統一地白色衫襯藍色牛仔褲（當年優皮偏愛冷色系簡約配搭）——留意張睿玲，得佢一個著上underwear，這安排自然跟她角色有關（咁當然，亦容易吸引人去望）。《人間色相》：concept唔新，但依然得意吸引。 9.要講，其實仲有排講，畢竟出色的90年代電影海報，真的大把。 10.偏偏今時今日，求其兼唔靚（有啲甚至稱得上醜）的海報，真的大把。 （補充：我專登唔寫王家衛電影的海報，因為張張都靚，唔寫都知。） （原文刊於am730） http://www.am730.com.hk/column-320607 #浪漫月巴睇90s