浪漫月巴睇90s（49） 夢遺大師，不麻木的夢。 在劉以達facebook專頁，看見他和明哥的一張合照：二人身後的馬路沒有天使，只見多條行車線，都塞滿了目的地不同的迷惘夜車。 1.2016年，達明出道30周年。 2.回到二十年前的1996年。「達明」拆夥後，黃耀明已推出了他個人音樂代表作《愈夜愈美麗》，劉以達也大膽呈獻了他演藝事業堪稱最重要的一句對白——「大～夫～」 3.那是農曆新年。記得我在沙田娛樂城唔知邊間戲院裡聽到這句「大～夫～」（配合埋那個擘開雙髀的動作）時，真的，笑到嘔電（我專登用番一個比較90年代的形容）。 4.講真，即使沒有了劉以達的情報人員角色，依然無損《大內密探零零發》的好笑（我一直認為這是完成度最高的周星馳電影），但有咗，又的確Add了Value——這肯定是90年代香港電影名場面之一，也構成了很多人記憶中的「劉以達」形象。 5.是的，一位在80年代中寫下那麼多動聽有型（兼且而家聽番依然不過時）歌曲的音樂人，在很多人記憶中，就只剩低一句「大～夫～」（以及那個擘開雙髀的動作）。 6.你可能會立即補充：Hey，仲有一代高僧「夢遺大師」喎。千萬不要數漏，因為方丈好小器……Yes，同年年尾，又是沙田娛樂城，又是唔知邊間戲院，當我睇見呢位夢遺大師怎樣令食神度一切苦厄，頓悟，終於煮出一碗集合一切塵世悲苦的黯然銷魂飯時，我再一次，笑到嘔電……而「夢遺大師」，也成為了香港電影史上其中一位最重要角色。從此得出了一條算式——（大～夫～ + 擘大對髀）x 「夢遺大師」 = 劉以達。劉以達的音樂人身分，彷彿消散了。可悲嗎？外人如我看在眼裡，是戥佢可悲的。 7.同一年，在《大內密探零零發》和《食神》之間，在哀怨地叫「大～夫～」和變身成「夢遺大師」之間，劉以達推出了一張極．重．要專輯，《麻木》。 8.《麻木》不是劉以達在「達明」拆夥後第一張音樂作品。1993年，他就以「劉以達與夢」名義推出了一張《末世極樂》，此外又為《誘僧》配樂，並獲頒香港電影金像獎最佳電影配樂以及台灣金馬獎最佳原創電影音樂（90年代初，香港電影曾經頗重視電影配樂，重視到會專誠推出收錄配樂的Soundtrack）。音樂上，《末世極樂》是劉以達多元音樂範疇的一次延續，而且，有極明確主題——不是談情說愛，而是（竟然）在回應97來臨，甚至把將這個將來臨的時刻，與末世連上。無奈，那位單字一個「夢」的女聲，實在承載不了這主題，跟劉以達式音樂也夾不來，好似你有你彈佢有佢唱咁。 9.《麻木》不再由一個人唱晒。歌者包括：關淑怡、王菲、胡蓓蔚、黃秋生等——以及劉以達本人。音樂上，以東方樂器 x 西方搖滾結合成不能被輕易分類卻又好聽而絕不媚俗的歌曲（王菲《流星》和關淑怡《繾綣28800 BPS》好聽到核爆）；而主題，則由《末世極樂》的香港處境，擴展到生活世界與人的關係：（當年冇歌手會唱的）環保議題、人類永恆（滿足不了）的慾望、人的自處等等；有些主題處理，事隔廿年後聽，是有點稚嫩（例如對環保問題的切入，不過歌詞唔係由劉以達填），但置放於1996年香港，超前，廿倍。 10.誰不想Keep住有型？回看《麻木》裡、黃秋生主唱的《變身》，劉以達的歌詞這樣寫道：「變換無定世事難料 / 轉換形象最後睇你」——當你明明很嚴肅但世人似乎懶理你的嚴肅，何妨轉換一個搞笑形象，畢竟嚴肅還是搞笑，都可以是認真的表現。外人點睇，理唔到；最重要是，由始至終，自己沒有變得麻木。（至於日後劉以達信了教，推出福音音樂，則是另一種回應世界的方式。） （原文刊於am730） #浪漫月巴睇90s