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夕陽餘暉句子 在 ᴀᴘᴘʟᴇ ? 사과 ?훈 Instagram 的最讚貼文
2021-08-18 21:50:57
말차브라우니 ❀ #新店報報 #收藏 傍晚的黃昏時分,夕陽的餘暉映照在這木質門🚪與窗🪟溫馨感的榮華街咖啡店 整體空間不算方正,有點三角形格局!店門口旁有提供2人的長木桌椅用餐座位,傍晚坐在這戶外吹著徐徐涼風與暖暖夕陽真的很舒服,也給人有復古懷舊氣氛,店內空間不大,約5~6個人的座...
夕陽餘暉句子 在 致電影 | 深紅 ? Instagram 的精選貼文
2020-08-11 18:17:02
「誰能看見綠光,誰就能得到幸福。」 ⠀ 在凡爾納的同名小說《綠光》中,只要在澄淨天空的海平面上,當夕陽西下,太陽折射出的最後一道折射出現時,就能夠得到幸福。那抹在天海間曇花一現的綠色餘暉,正是所有渴望幸福的人所追尋的。 ⠀ 或許你可以說黛芬敏感、多愁、自憐、固執,與世界都格格不入,在紛擾雜亂的世界中...
夕陽餘暉句子 在 ✒️布丁手寫 Instagram 的最讚貼文
2020-05-11 04:37:42
/ #布丁的薛式情歌 / 曲折的夕陽負責格擋 讓委屈的感官無法釋放 最近我的傷口沒生長 因為我躲在沒風的地方 . #薛之謙 #像風一樣 / 好險有夕陽的餘暉可以遮擋 當我仰頭向上望 眼角那滴水閃閃發光 你就像風一樣 侵佔我的生活還毫不慌張 我只能離開你躲起來養傷 卻只能在沒風的地方 也就是 沒你的地...
夕陽餘暉句子 在 StoryTeller 說故事 Facebook 的最佳解答
#睡前故事:【為了看電影】
日落時分,一隻烏鴉掠過海面,背負夕陽降落陸地。
作為烏鴉族人,至少在鴉美的家族裡,大家都理所當然地認為自己生來就是黑色的,眼珠、毛色無一例外。
但還是出了鴉美這個例外啊。
鴉美卸下一身黑色羽衣,挺直了身子,走進森林。落日的餘暉灑在她淡紫羅蘭色的長髮上,她用手指隨意爬梳了幾下,就在後腦勺挽成一顆秀氣的丸子。
獨自生活,生活最大的區別大概是不用再聽媽媽訓話,不需要再默默委屈,拼命承諾以後會更努力。像是再一次聽到媽媽的嘆氣聲,鴉美深吸一口氣,然後徐徐吐氣,覆蓋記憶裡的否定。
鴉美張開雙臂,納入微涼的霧氣。想起早前收到的電影邀請函:
「夏天的夜晚,星空無限燦爛,誠邀你來森林裡看我的電影。」
正因如此,鴉美才會在此時此地踽踽而行。
天黑了,相機、燈光配備、頭燈、電筒、雨衣、急救包……舉凡森林野遊的配備,她通通都沒帶。
她發現到處都是螢火蟲一樣的照明物體。大家提著光亮走在同一條路上,像一列開往山林的螢火蟲人鏈。
鴉美放慢腳步,霧氣仍縈繞,彷彿聞到蘇鐵、銀杏、蕨類的氣味,讓人誤以為闖進白堊紀,接下來就算看見三葉蟲大概也不足為奇吧﹖算了,慢下來正好淋場森林浴。
大家都走在森林裡,居然都是為了看電影,很神奇耶。這大概也是她這輩子第一次一個人看電影,不再是跟在媽媽身後,像個永遠都長不大的小女孩。
「嗨。」一個女孩打斷了鴉美的森林浴時間。「妳的頭髮在哪裡染的﹖蠻漂亮的。」
鴉美停下腳步,看清身旁女孩的臉。這張笑臉如同星光閃爍,彷彿在哪裡見過,但一時間又想不起來。
「妳不覺得這樣的顏色很奇怪嗎﹖」鴉美慢吞吞的回應。
「不會啊,我很喜歡這種顏色,跟今晚的星星一樣。」女孩指了指星空。「我可不是在討好妳喔,我是真的覺得漂亮才會這麼說。」
像是為了強調自己的誠懇,女孩收起笑容,想笑又忍住不笑的樣子看起來有點可愛。
「謝謝。」鴉美的語氣很輕很輕,彷彿需要把這份讚美小心輕放。一個人的人生如果長期只有否定,或是一直聽著別人強調「我是為妳好,妳要聽我的」,大概就會變成像她這樣吧﹖
「妳不用表現得那麼有禮貌啦!妳看啊,」女孩把手舉向前方兩點鐘的方向。「看得到前面那個身高一米九三的男生嗎﹖我認識他喔,他講話真的超沒禮貌,但還蠻受歡迎的喔。」
「在跳舞的那一個嗎﹖」鴉美定睛一看,看到一個高高瘦瘦的男孩在遠處手舞足蹈的樣子,而他所在的地方像舞台一樣,大家席地而坐。「他的動作很滑稽耶。」
「對啊,真的很滑稽,結果妳看,大家都在笑。」
嗯,大家都在笑,很開心的那種。
「走吧,電影快開始囉。」女孩大步邁前,兀自走向兩點鐘的方向。
霧氣漸漸散開,白色螢幕上面開始閃現一隻隻文字,直到句子完整呈現,然後定格,鴉美才能確定,這是早前收到的邀請函裡附帶的一首詩,說是一個叫席慕蓉的人寫的詩。
整個夏天的夜晚
星空無限燦爛
一樣的劇本不斷重複變換
與時光相對
美 彷彿永遠是一種浪費
而生命裡能夠真正得到的
好像也不過
就只是這一場可以盡心裝扮的機會
鴉美在角落的空地坐下來,呆呆地凝望著白幕上的詩句。
關於美的定義,她還在學習跟建立,就像她的人生,走得比別人慢的原因,原來是為了要多做一點準備。
「我可以坐妳旁邊嗎﹖」
在電影開場之前,一個高高瘦瘦的大男孩走到她身旁,彎下身,狀似很有禮貌地詢問,唇邊泛著一抹不易察覺的微笑。
「⋯⋯ 嗯。」鴉美輕輕地點點頭,趕快把目光投向詩句,掩飾緊張。
那個兀自離開的女孩再次出現,拿著麥克風走到白幕前,一本正經。
「謝謝大家來看我的電影。有人說,當一個人跟另一個人交流時,第三個世界便會出現,所以一百個人互相交流的話,就會有 4950 個美麗新世界出現⋯⋯」看來,女孩似乎還有很多話要說。
夏天的夜晚,星空燦爛,而電影即將開場。
Storyteller:詩瓏 @dear.shiron
Illustrator: @ip.psd
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夕陽餘暉句子 在 每天為你讀一首詩 Facebook 的最佳解答
楊澤《人生不值得活的》──意象與節奏分析 ◎李懷
前言
本篇報告以楊澤第二本詩集《人生不值得活的》為研究對象,主要討論其意象使用與調整節奏感之手法。
第一節 意象分析
《人生不值得活的》共分五輯,囊括了對生死的理解、愛情的追逐與辯證、被置身於陌生城市的焦慮等,每一輯在寫作手法、意象使用與主題上皆有明顯不同,以下將進行分析:
壹、人生不值得活的
對楊澤而言,詩是屬於少年的,年輕人痛恨謊言與偽善、享受苦悶與憂鬱,用寫詩提煉回憶、救贖青春。開卷第一首同詩集名的〈人生不值得活的〉便基於此積極的風格為整本詩集定調,無論是年少當下的悲苦疾筆、事過境遷後或許坦然或許糾結的回顧,都在輯一「水」的意象下開展。
此輯共有八首詩,或多或少皆使用了水的意象:〈人生不值得活的〉、〈瓊斯海灘〉中使用了海:
愛與死的迷藥無非是
大海落日般──
一種永恆的暴力
與瘋狂……
(〈人生不值得活的〉)
天空是面陰鬱底牆
其上有海天──
最後迴光。一隻傘
一方無人眺望之窗口
生命的全部重量
倒懸於彼
(〈瓊斯海灘〉)
大海與落日,正對映著前句的死與愛,死彷彿一片汪洋廣闊而壓迫的存在著,而愛則若落日餘暉,雖絢爛卻是無比短暫。但對楊澤而言,這兩者其實都是永恆的,是早於任何理性、歷史的。愛與死以強大的張力互相拉扯著,死可以毫無理由的帶走人、愛上一個人也不需要任何邏輯推導,巧妙的是兩者也像海洋與夕陽倒影一般互為對方的因果。在〈瓊斯海灘〉中,天空如鏡映著大海,而傘似乎倒掛在上,其對應的卻正是雨中佇立的那個人,故事的主體往往在傘下,只是在楊澤顛倒世界的幻想中,由傘下孤零的一人轉成了倒掛傘中盛接的雨水。
兩詩皆用海作為世間萬事的盛載體,是一面凝望即可看見故事的鏡,而在物理世界中,我們稱之為「時間」。水在楊澤詩中的意象便是時間的流動、歷史的洪荒。〈克羅采奏鳴曲〉中以貝多芬的音樂帶著詩人流回曾經洶湧的青春、〈室外是雪〉以飄零的雨雪串起了異鄉子弟對故鄉地域的思念、〈霽〉以雨過天青與濃霧的對比、城與離城者之間關於留下與離去的行為,展現了眾人皆困於過往記(與霽諧音之設計)憶。輯一短短八首詩,雖皆有水的意象,楊澤卻巧妙的利用其不同形式詮釋各種對時間的理解、臣服與反抗。
貳、我已歌唱過愛情
氣候與花,追逐、放棄與釋懷。構成了楊澤以詩語言辯證愛情觀的輯二「我已歌唱過愛情」,我們在此輯中不斷見證愛情與生死、短暫現存與永恆記憶間:有限性與無限性、必然性與可能性的來回交錯。而「花(植物)」便是其中重要的媒介:
我已歌唱過愛情──
還有玫瑰、紫羅蘭、鬱金香的真理
但是為她,啊,單獨為她
我預支了我下輩子的愛情
(春天,落花,carpe diem
在旅人休息的樹下,我躺著
與我不再的七弦琴)
我已歌唱過愛情──
如今我將長久保持沈默。
喜悅以及悲傷──除非
大陸淪陷成海,海
淪陷成荒原,荒原
開出玫瑰而她向我走來──
我將,啊,永遠不再復活
(春天,落花,carpe diem
在旅人休息的樹下,我躺著
我不再沈吟愛情,髣髴在她的花園中……)
(〈我已歌唱過愛情〉)
對如今的詩人而言愛情已成過去式,而玫瑰、紫羅蘭、鬱金香雖如不同段感情有不一樣的顏色,其真理卻一樣是短暫的、是只屬於某特定時期的。楊澤浪漫的少年情懷卻不認同自己僅限於這樣的稍縱即逝,一方面他幻想著預支下輩子來換取此刻的永恆、一方面現實中他選擇停留,旅人在樹下稍作休息便會離去,楊澤卻甘願停滯在她的花園裡享受著他僅存的「永恆的愛情」。
末段表面上透過描寫時間進程以表楊澤對愛情長久而沉默的堅持,暗底下則展現了一種極致的融合觀,在時間恆流中不斷變換的地形與始終存在的詩人與樹、「永遠不再復活」中隱含「從未死去」與「甘願死去」這樣對愛情更高(也更狡猾)角度的視角,讓存有與逝去的界線模糊。讓我們感覺只要詩人能在記憶中永保18歲某場短暫而絢爛的愛情,即便分離後經歷年月摧殘,「愛情」本身也透過詩人的浪漫得以存續。
在楊澤的情詩中沒有純然煽情的情慾流動,更多的是青年對愛情本質的直逼叩問,〈伐木〉中春天隱密的繁花與透過伐木建築的愛的居室,引出自然而為與刻意為之的感情關係間的矛盾;〈告別1〉中從春天頹然倒下(感情破裂)後的自我懷疑、辯證,祈求與絕望下透過浪漫的遠離試圖保有僅存的愛情。
除了花等植物外,在〈告別1〉:「相對於我們,我們的戀情正在絕望地焚燒……我們的愛──如何像群樹那般不斷生長,像星球一樣永恆運轉……」、〈告別2〉:「像激流護衛一朵落花請為我為我護衛她/因為當黃昏遽爾落下,天井/再也無法護衛她的身影小小/因為當春天轉身背向離開/激流與落花/他的心中負荷有──/一千種難言的傷痛……」中,焚燒、激流、急雨,楊澤利用這些曖昧的詞彙營造了一場脫離現實、界線模糊、不負責任卻又純粹的「美」的愛情狂想。
參、與眾同禱、讓我做你的DJ
此為輯三與輯五,其並沒有特別多相同意象或如輯一、二那般具有貫串全輯的核心意象,在背景上而主要偏向異國、陌地、城市的氣氛營造、語境上則多有對自我存有、國族、生死的來回思辨,顧此二輯放在同一段談。輯三「與眾同禱」第一首詩〈在風中〉馬上構建了與前二輯截然不同的語境:
在風中獨立的人都已化成風。
在風中,在落日的風中
我思索:一個詩人如何證實自己
依靠著風,他如何向大風歌唱?
除了──啊,通過愛
通過他的愛人,他的民族
他的年代,他如何在風中把握自己
有如琴弦在樂音中顫慄、發聲
與歌唱……
……
在風中,在落日的風中
假如他逆風流淚奔跑,大風
將與他並行,並為他悄悄拭去
所有的淚……
(〈在風中〉)
沒有太多意象,而是較為赤裸的將思辯過程展現在讀者眼前,此詩或許在純文學性上並沒有太多進展,但卻嶄露了楊澤對詩的野心──也就是哲學性的思辨。比起將讀者直接丟入一個想像的詩空間中,楊澤更願意安排好一些命題、邏輯與線索,甚至像〈在風中〉一樣根本不多做包裝,利用其犀利精準的文字,將人置身於時代磅礡的大風下,如何發聲、如何證實自己?以愛、信仰做回應。即使「落日在風中,蒼茫墜落無聲……」即使在風中為了對國族的焦慮、對自我的渺茫,但當詩人大聲歌唱,此處的歌唱我認為指的便是各代文人的書寫,在時代狂暴的呼嘯中一個人堅守著愛與原則進行寫作能喚醒莫大的力量。此刻,原先掩蓋個人聲音的大風卻反過來悄悄拭去眼淚。
空間感,無疑是輯三、五中最能感覺到楊澤力筆營造的,風不僅作為涵蓋所有空間並改變其屬性的流體、同時也串連起所有曾佇立於風中的人,空間與時間被簡單的一個意象緊密交織在一起。當渺小的人開展思想,連結到興衰的落日、群星的運行下明與暗的對反、連結到陽光連結到愛。而詩末回收到淚這樣主體性的感受產物,將人最獨有的情感與時代做回應,閱畢此詩便能感受到在楊澤心中,存在本身便是一種極具張力且浪漫的辯證過程。
若說〈在風中〉給出了一個較明確且堅定的解答,〈在畢加島〉則停在一個較為開放性且困惑的結尾:
在畢加島,我在酒店的陽臺邂逅了
安塞斯卡來的一位政治流亡者;溫和的種族主義
激烈的愛國者。「為了
「祖國與和平……他向我舉杯
「為了愛……」我囁嚅地──
回答,感覺自己有如一名昏庸懦弱的越戰逃兵
(瑪麗安,我仍然依戀
依戀月亮以及你美麗的,無政府主義者的肉體……)
在畢加島,我感傷旅行的終站
我坐下來思索人類歷史的鬼雨
半夜推窗發現的苦難年代;
我坐下來思索,在我們之前、之後
即將到來的苦難年代,千萬人頭
遽爾落地,一個豐收的意象……
瑪麗安,在旋轉的童年木馬
在旋轉旋轉的唱槽上,我的詩
如何將無意義的苦難化為有意義的犧牲?
我的詩是否,只能預言苦難的陰影?
並且說──愛……
(〈在畢加島〉)
在私人的與國族情懷的愛是否有相同的基準點?或說兩者是悖反的?不相容的?在畢加島這個幻想的島嶼,楊澤清楚看見了其暴政歷史,但在這樣歷史的面前詩人該以什麼姿態面對?對愛國者囁嚅地回應,一方面反映詩人對私愛該在這樣磅礡且充滿道德意味的革命下如何自處、另一方面則受困於自身對苦難的無能為力。詩中「千萬人頭/遽爾落地」對應「人類歷史的鬼雨」,將歷史進程的殘酷與鬼雨相連結,讓讀者不禁思考究竟這樣的雨能否洗淨一地血流、或是雨的味道反倒掩蓋了血腥味?詩對於這個廣袤無邊且現實的世界究竟能起到什麼作用?相對前一首的堅決,〈在畢加島〉展現了楊澤陷於困惑與焦慮的模樣。
在大時代的交替下,知識分子對自我的定位是極度惶恐的,此本詩集收錄楊澤1977年至1990年的詩創作,此時政治動盪、文壇論戰四起,無可避免的楊澤除了書寫積極、愛情,也書寫「被置身」於陌生的城市、陌生的思想交戰下,文學寫作已不存在指標與真理,這點在輯三、五尤其如此。〈我曾在炎午的酷陽下注視〉是一首無論主題或語境皆展現對此刻與歷史的反覆論辯,詩中再度使用風中年代的意象,楊澤彷彿不得志的罪臣,雖抱有理想卻在中暑的城市中呻吟,一個有著愛與思想的人竟在這樣「信仰缺如的年代」顯得如此無助。黃昏、大廈窗前、無用的軀體、救火車,楊澤挑選了這些混亂或似乎待破碎的城市意象,深刻刻劃了一個踩在名為現代的道路上、卻只能渺小踽踽獨行……
輯五「讓我做你的DJ」較無輯三那樣沉重,但也因情感的渲染較足,時刻能感受到楊澤被置身於城市中的呼喊:
人間秋涼,雨日
薄暮不免有些感喟
徒然地立在回家的站牌前,看
施工中的對街大樓,在微雨中
一盞盞水銀路燈寂寞亮起
二三女子在一場黃昏雨中艷裝獨行
緊抿著紅唇趕赴人生的約會
在聖人不復的紅磚道上,我覷見
有人低頭抽手上的Kent牌香菸
歲月的驚愕與虛偽一如
嵌在無名指上的大粒鑽戒
在雨中淋漓發光
只一夜,那人須髮盡白,我
失落在路旁的朝代間,充滿了不合時宜的情懷……
城市的夜是激烈的搖滾不遠處爆發
我在霓虹的紅雨中為櫥窗的星星所射殺
世界在海變中向下沉淪
直到惡夜的中心
有人彎身撿起一支口紅
我發現你我的城市祇是
被丟棄在路旁的
一截再也點不燃的煙蒂
(〈雨日.女人No.12與35〉)
詩題中雨日似乎就是一種矛盾,而女人則一反身為人類的主體性,成為編號般的存在,帶著類似的戒指、風格無太多相異的服裝,在霓虹城市中豔裝奔走趕赴約會,但這樣的忙碌在楊澤眼中似乎並不存在什麼意義,相較楊澤詩中的救贖──瑪麗安,No.12與35顯得多麼扁平與單薄。
路燈逐漸代替了日光,只在開頭以無形容詞的狀態出現的「日」似乎解離成城市中一盞盞的燈光、絢爛的霓虹,走在這樣「聖人不復的紅磚道」彷彿有種究極的、真理性的消散。我們在此詩窺見楊澤較為尚古……或說崇尚可見道德規範的一部分。但這並非他沒有勇氣尋找新觀點、新視角,而是在太過紛亂的時代,亙古不變的「真理」最能令人有安全感,在一切準則盡失的現代城市裡,對某些詩人而言反倒是一種惡夢,我不確定此詩書寫的是楊澤在美國留學的時光抑或是回到故鄉後的悵然,但皆能深刻感受到他對外在世界的陌生、與那一份因純真仍在才導致的絕望。
第二節 節奏分析
楊澤的詩中充斥著刪節號、破折號與括號,修飾著詩中未完成的語氣、待補充的語境與解釋背景脈絡等功能。以下將逐段分析三者在詩中出現的位置與其作用。
一、刪節號(……)
刪節號在整本詩集共出現86次,使用刪節號的詩作有27首,超過了全集42首的一半。其功能分為三類,分別是「落寞語氣」、「待續語氣」與「延伸語境」:
(一)、落寞語氣
〈告別1〉:「相對於所有季節──我們的愛情顯得多麼有限……」
〈伐木〉:「感覺自己像去夏海濱所見/一座荒廢已久的建築鷹架在雨中……」
〈在馬賽〉:「像夏日午後的急雨,我匆匆避入的一間地下室café,妖嬈開放的燈色、音樂與人臉是一面遠遠的落地長鏡,我在其中找到我落寞的眼神……」
回想起某個雨中荒廢的建築如自己曾經的感情;想像各個季節的變化再與此刻的愛情相對應;五色燈光下人群中的獨身一人……此類刪節號常見於楊澤的情詩,求不得、回憶傷心事的寂寥、感傷,透過刪節號形成一種「詩人似乎無話可說」的語氣。當讀詩時來到這類段落,往往因刪節號的出現而略作停頓,而在此巨大的沉默中我們反倒能再度咀嚼前一句內容,具加強句子情感的功用。
(二)、待續語氣
〈在畢加島〉:「我的詩是否,只能預言苦難的陰影?/並且說──愛……」
〈詠懷〉:「憂鬱是消沈後的熱誠/關於我的靈魂,請相信/那始終不變的部分……」
〈里奧追踪〉:「我開車繞過,荒涼的菊花墳場,河流在左,在右,彷彿聽見一女子的傷心,不知為誰……」
在這些刪節號後讀者將期待詩人繼續說下去、或是語氣並未結束尚留存一些謎,那女子的傷心,不知究竟為誰而泣?在說完愛之後呢?是否還能有更多的意義?那始終不辨的部分是什麼?信仰?愛?痛苦?是何類的倔強?在楊澤充滿反覆辯證的詩中,透過刪節號的留白使的算式遺落了等號後的結論,讓讀者有更多的空間將自己生命的獨特性帶入。
(三)、延伸語境
〈母親〉:「那中年婦人的眼神始終/尾隨著我……」
〈人生不值得活的〉:「號角重返那最後/與最初的草原黎明……」
〈告別2〉:「而永恆是我離開她,留給她的一片/無盡的黃昏與等待……」
〈越過窗外暗雲湧動的天空〉:「彷彿我是她所遺棄、逐日枯萎的/一株向日葵;彷彿/我永遠是背對著她的雨季……」
第三類是楊澤詩中最常見的刪節號用法,當前句具有未完的旨意,楊澤便常常使用刪節號作為想像的延伸。最初的草原黎明……如何到達最後的?眼神始終尾隨著我……直到何時?現在嗎?還是會持續到永遠?後兩句更不用說,「永遠」與「無盡」皆指涉著往後提到的事物或狀態將一直持續。
透過這些刪節號,詩人一方面省去了筆墨描寫落寞、待續等狀態,也在此之上構了能做為讀者無限想像的媒介,刪節號後的世界楊澤交給了讀者,我們能因共鳴感到痛苦、也能擅自將未完的狀態在腦中延續或斷絕。在閱讀上,除了段落、句與句之間,我們多了一個煞車功能的刪節號,在連綿的情緒、意象堆疊中,有一個可以平衡動靜,讓思考暫時停歇下來回顧、深思的小棧。
二、破折號(──)
全集共有30首詩使用總計93個破折號,相比刪節號使用頻率甚至更高,破折號的運用在功能上就較為簡明,在連結前後兩句的前提下,以邏輯脈絡區分有二種主要型式之使用──「前後相輔」與「指涉後句」:
(一)、前後相輔
〈母親〉:「有許多窗鏡的陌生廂房/輾轉啼生了我──與我/終告分離」
〈霽〉:「青山彷彿昨夜/那人之髻──山後是/遽遽然不可逼視/珠簪般亂顫的光」
〈暴力與音樂的賦格──獻給Jethro Tull〉:「這是生存的/全部──全部的歡樂,全部的苦難/全部的春日,全部的愛……」
在這類句型使用中,破折號的前後二句並沒有明確的因果關係,而是補充前句未說明、或近意的重複敘述。
(二)、指涉後句
〈啊,我的祖國是一座神秘的電台〉:「但人車喧騰,那祇是──/失落在市塵中的/山河含恨……」
〈30路藍色巴士〉:「我看見──滿街奔跑,許多焦慮的父母/紛紛尋找他們二十年前遺失的小孩」
〈婚前曲(一九八一)〉:「驀然瞥見──你們暗中鼓動/靈慾的雙翼,於文明的夢寐中/巍巍誕生之秒密……」
相比前者,這類的使用佔據絕大多數,在語意未盡的前句後,以一種較緩慢、娓娓道來的口氣說明。
前面提到楊澤的詩邏輯性較強,少有純粹的意象堆疊,就算是意象較為豐富的〈暴力與音樂的賦格──獻給Jethro Tull〉、〈人生不值的活的〉等,也有許多因果、時間上的連接詞將整首詩串聯,破折號的應用便顯示了這點,唯有一個人的詩中需要大量的論述(儘管可能隱晦)才可能以這麼高的比例被使用。
三、括號(())
全集共有15首詩使用總計38個括號,以「動作描寫」、「背景補述」、「詩人獨白」為主要三個用法,以下將一一分析:
(一)、動作描寫
〈蔗田間的旅程〉:「多折的唱詞裡莫非便有/與她雷同的身世?/(五指輕撥過往琴弦)」
〈在格拉那達café(Castle in Spain)〉:「西班牙的哲學是音樂,與乎沒有哲學負擔的雲/他向我說(揮舞巨大的手掌在我眼前晃動)」
此種用法較少見於楊澤詩中,簡單敘述對方當下的動作以增加人物的鮮活與表明情緒。
(二)、背景補述
〈霽〉:「匆匆醒來的河流、車輛/逆向游走無聲/(遠行者離城而去,久久未歸)」
〈我已歌唱過愛情〉:「我已經為她/啊,浪費掉我的一生/(在旅人休息的樹下,我躺著/與我不再詠嘆的七弦琴)/……(春天,落花,carpe diem/在旅人休息的樹下,我躺著,與我不再的七弦琴)/……(春天,落花,carpe diem/在旅人休息的樹下,我躺著/我不再沉吟的愛情,髣髴在她的花園中……)」
既然是作為詩背景的「補述」,那就表示這類括號中的句子通常將以一種潛藏在詩脈絡底下的形式展現,不讀括號看似對詩整體的結構沒有決定性的影響,但當這類的句子被特意的括起來,反而引發讀者將其與其他文字隔開,在腦中自成一個境地,讀者知道這是重要的背景資訊,否則詩人沒必要特別在此補充,因此可做到加強詩境渲染的效果。
在〈霽〉一詩中,黎明、青山、河流構成了一幅光景,離城者一樣放在段落中很可能被消融在豐富的畫面裡。但離城者這枚意象扮演一個極具重要的元素,楊澤因而將其放入括弧,將離城遠行久未歸的事實在他建構的黎明景色中凸顯,進而加強了全詩著墨濃淡的調配。而在〈我已歌唱過愛情〉中,三段中三個括弧以類似的結構出現,其作用便是詩經中的複沓手法,每段的論述不斷地前進的同時,躺在樹下的我身處的環境與心境也在配合三段情感的推演下逐漸出現。
(三)、詩人獨白
〈告別1〉:「不慣說謊的裸體也開始厭倦於/一襲過份精緻美好的衣服/(我們曾激賞過那份表裡合一的奢華感覺)」
〈夏蟲〉:「泰山其崩乎/梁木其壞乎/哲人其萎乎/(漠漠風起,簌簌葉落,當下一個秋天來到──夫子哪,我們卻在那裡?)」
〈在格拉那達café(Castle in Spain)〉〉:「(站在一九七七年的櫥窗前,我是全然年輕的,而世界已頹頹老去,如一遲暮之妓……很多的不滿,太多憤懣,到後來變成只是些可笑的牢騷,微弱的聲音只有自己的喉嚨不清楚地聽見。假如我大聲呼喊,除了我的Echo──啊啊誰會聽見……)」
一首詩通常包含一條完整的敘事線,雖可能有詩人暫且的狂想,但基本上會在同樣的時空架構底下完成。而括號中的「我」以跳脫框架的形式存在於詩中有兩種可能,一是作為「詩中世界」的詩人對他寫下的故事的補充,〈告別1〉、〈夏蟲〉屬於此種。另一種則是作為現實中詩人的後設獨白,〈在格拉那達café(Castle in Spain)〉便是如此,是作為楊澤本人的聲音而非詩中的敘事主體。
楊澤的詩之所以充滿音樂性,便是他在使用意象展開論述的同時,將論述的過程以各種不同形式精巧的布置在各詩中,留白、待續、獨語、補述……而非滔滔不絕的從頭到尾使用類似語法,這樣的作法讓讀者在閱讀上多了些心思,類似拼湊積木一樣一塊一塊疊起楊澤浪漫而真實的詩世界。
第三節 結論
〈人生不值得活的〉傳遞就算面對苦悶的生活也要積極的生存姿態;〈告別1〉嶄露了只屬於少年的對愛的渴求、依戀與懷疑;〈在臺北〉我們窺見楊澤內心焦慮的、被置身於陌生時空的無所適從。《人生不值得活的》雖然以這樣厭世的詩集名出版,卻沒有任何一首詩要讀者消極、放棄。
文學性上,整部詩集並沒有非常創新的實驗筆法,但也透過楊澤精心的邏輯、脈絡安排使得沒有一首詩落於俗套,我們在楊澤的雄辯中直視愛、直視信仰、直視自我、直視焦慮,然後用一種少年式的浪漫予以回應。我們都曾、或現正處在後青春期成長與停滯間的矛盾地帶,一方面想盡可能的看清所有真相、一方面又有很極多部分的靈魂希望永遠保留著無知,我們與世界的爭鬥正如與自我的爭鬥,愛在這樣的辯證中是具有多麼強大的力量?我們對世界深深的絕望正因為我們如斯的愛著這個世界,只是有些人的愛走了岔路,而楊澤的詩正是將我們引回具修復與生長性的自我懷疑與肯定。
雖然,絕望可能在自我主體性開展的那一刻便已注定;雖然,自我的有限性與思想的無限性便是人類永恆的困境;雖然,即便書寫了也不一定能將苦難化為有意義;但至少,只要心中還記得楊澤理性而溫柔的文字,我們便能甘心的作一名千敗劍客、做一名深愛著無數缺陷的──人類。
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美術設計:游佳真
圖片來源:游佳真
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https://cendalirit.blogspot.com/2021/02/20210208.html
#每天為你讀一首詩 #楊澤 #人生不值得活的 #意象 #節奏
夕陽餘暉句子 在 柚子甜剝心事 Facebook 的最佳解答
|如何培養幸運體質 之三|
〈如何培養幸運體質〉系列,提到去馬祖小旅行的時候,整個陰德值大爆發,遇到很多不可思議的幸運。
原本都覺得自己一定是碰到小精靈,還是馬祖的神靈對我特別厚待,才會每天都幸運得要死。可是回過頭仔細想,除了真的有不可否認的機運以外,我好像真的做對了某些事,才讓自己旅途上擁有「幸運體質」。
第一篇〈如何培養幸運體質〉提到第一點:無論如何,先照顧好自己的身體/情緒。
第二篇談到「培養幸運體質」的第二個秘密:善用「感激」的強大磁場。
最後一篇我們來聊聊第三個秘密:順流。
***
第三|不順的時候,就順流吧
其實我在馬祖,也不是每個時刻都很順利,比方說上一篇就提到,我在芹壁聚落找餐廳找到差點中暑,但因為很快穩住身心,加上對幫助我的店家滿懷感謝,所以最後有個神來一筆的結尾。
隔天我回到南竿,早上六點多就自然醒,一早就去吃鼎邊糊(嗚嗚好想念這個),把馬祖達人給的地圖跑完,也差不多傍晚了。我看看時間,應該吃個晚飯再去看日落還來得及吧,就去找地方吃晚餐。
結果明明看日落的地方很近,卻因為店家出餐太慢,耽擱到了計畫。我吃完衝出店家,手忙腳亂地把看日落的陌生地點輸入導航,然後插入鑰匙發動機車,催油門往山路衝去。
當時心很急,一邊騎一邊碎碎念,吼喔早知道不要吃這家了啦,馬的又不好吃,還耽誤我在馬祖最後一個晚上,現在太陽掉下去了沒啦,再遲就看不到了,欸是說那個看日落的點到底在哪裡啊啊啊~~~~
遲鈍的導航沒有把我導到該去的地方,在一條路上發現騎錯了,停下來準備要折返,結果一轉頭,看到山腳下的閩江口,竟然炸滿了紫紅色煙火般的雲。
「喔喔喔喔喔!!!」
我猛然煞住了油門,卻收不住掉下來的下巴。天際像是開了一道異次元的入口,各種艷麗的妖氣在天空奔騰,磅礡的流轉魔幻,若被任何遠古部落祖先親眼目睹,都足以被描繪成流傳千年的神話傳說,那樣的亢奮壯麗。。
***
當下腦中已經完全不管什麼日落景點了。這種逢魔時刻是以秒在消逝的,沒時間慢慢找路,於是我把摩托車往路邊一停,抓起包包,就往旁邊最近的一個坡道跑上去。
大山大海邊,馬祖的風毫不客氣地把頭髮,襯衫,裙襬鼓動翻飛,像激情地拉著你跳舞。四下無人,我從包包裡掏出耳機戴上,按下米津玄師的《Lemon》,瞬間雙耳沸騰起來,與魔幻的紫色天空在我的大腦裡,劇烈撞擊出沸騰的波浪。
那個感覺太迷幻了,更何況還有米津玄師,有碎鑽般滾滾而去的浪潮在眼前。血液就像被酒灌滿一樣,張開手在澎湃的風中搖擺,唱歌,踩著夕陽餘暉跳舞,彷彿天地間就只剩下自己,那樣的瘋狂與熱烈興奮。
就像是一種原始的獻祭與崇拜吧,即使已經生活在都市多年,一旦被觸及到血液裡深處的撼動,自然而然會湧出的本能。
那時候,靈魂就像回到了天地之間。
***
後來怎麼樣了?當太陽隱沒至波浪之下,天空被暗夜的灰接管之後。
我收拾好包包和情緒,滿足地回旅館,然後很興奮地跟馬祖達人說,欸欸雖然我沒找到那個厲害的日落景點,但我還是有看到漂亮的夕陽哦!
他看了我的照片,下一秒就說,啊,這裡啊!你去的其實也是個看夕陽的景點啊。
啊?
欸?什麼?
你剛剛說我因為找不到你說的景點,乾脆在路邊丟下車,為了趕時間隨便衝上的那座山坡,本 ‧ 身 ‧ 就 ‧ 是 ‧ 看 ‧ 夕 ‧ 陽 ‧ 景 ‧ 點?
然後我在那邊瘋瘋癲癲跳舞唱歌的時候,還剛好都沒有人出沒?
我就在那邊,蹦蹦跳跳的胡鬧,音樂放超大聲,被風吹到披頭散髮,獨享整個夕陽西沉的逢魔時刻?
要說胡鬧,我覺得這個巧合更胡鬧啊!🤣
如果我再堅持一點,再騎遠一點,或是早點發現騎錯回頭,又或者沒在那一瞬間看見夕陽,我就根本不可能剛好在那個地方剎車,更不用說丟下車子,往最近的山坡上跑,然後就捕獲無人出沒的夕陽景點。
我又再度確信,幸運根本不可能「安排」,只能「吸引」,那我到底這次又做對了什麼?
我後來想想,就是「順流」。
***
人在「計畫被打亂」的時候,都是很容易生氣的。
尤其那是我在馬祖最後一個晚上,卻因為一間出餐慢的餐廳耽誤了時間,還找不到原本要去的地點,太陽回家又是不等人的,想在厲害的地方看日落的計畫泡湯,心情一定又急又氣。
不順的時候,就要順流。順流是什麼意思呢?我會解釋為「活在當下」。
既然計畫已經被打亂了,就不要緊抓原本的期待,除了越抓只會越痛苦,我們也只看得到自己失去的東西,而看不見老天叩門的禮物。
我很快穩住自己的身心,沒有耽溺在情緒裡,就很快瞥見紫艷艷的夕陽,甚至能夠沒有執著,當機立斷丟下摩托車,接住老天這顆球。
也才能解鎖這一期一會,獨自在山坡上唱歌跳舞,看紫色餘暉灑滿閩江口的魔幻時刻。
下次可能再也沒有了。
***
仔細想想,人生很多時候不也是這樣嗎?
花太多時間在懊悔,在跟命運之流抵抗,在跟老天討價還價「為什麼不給我要的」,掙扎「我不管我就是要這個」,反而會讓我們看不到更好的東西,甚至接不住老天要給我們的幸運。
我回台灣以後,也常常這樣提醒自己:放下控制,順流。有時候就會發現,其實老天默默遞送了很多小幸運。
比方說,前幾天吃午餐,錢包剛好零錢少一塊,被迫要找開大鈔,平白多了一堆零錢,覺得小不爽。
沒想到接下來的行程,因為寄放包包需要十塊的零錢,剛好找開的就用上了,否則又要焦頭爛額找人換。
比方說,在咖啡廳遇到暴雨,本來要走了又被困住了。沒想到多待一個小時,卻讓我不小心在看書打發時間的時候,看到一段句子,解開一件困擾自己很久的事。
現在我需要幸運的時候,我都會提醒自己,有沒有好好做這三件事:
第一、照顧好自己的身體/情緒
第二、善用「感激」的強大磁場
第三、願意順著流走
說到底,我依舊覺得「幸運體質」是「內在修行」的副產品。
相信老天看得比你透,能夠順著流走,就算是壞事,也會變成小事,或是最後變成好事。
好好覺察,好好傾聽,幸運不需要靠「苦求」,而是被「幸運體質」吸引而來。
#如何培養幸運體質系列完結
#旅行幸運爆棚日記+系列文分享在留言處
#謝謝馬祖給我的一切
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覺察力養成指南♥️ 打造幸運體質的第一步
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