1973年，在小說手稿《Crash》完成不久，英國作家J. G. 巴拉德（J. G. Ballard）遭遇了一場嚴重的翻車意外。

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身為全世界對車禍最迷戀的男人，後世沒有人能確定J. G. 巴拉德當時是打算順著自己筆下的主角，完成一場完美的車禍（即便要付出生命的代價），抑或這一切只是一個神秘的巧合。他的這部作品後來在1996被加拿大鬼才導演大衛．柯能堡（David Cronenberg）翻拍成了《超速性追緝 Crash》（1996）。

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人的性癖好有千百種，巴拉德偏偏開創了前所未有的一種────對車禍事故的強烈慾望。在這則故事的世界裡，角色們不僅沉浸於體驗車禍的歡愉，也參與觀賞車禍的演出，向同好道出對車禍體驗的性幻想。其中許多人都是曾經遭遇車禍的受創者，他們從此不可自拔，想要一再體驗這種接近死亡的高潮。

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在巴拉德眼中，沒有什麼比高速公路的市景更代表20世紀，他認為這是完全屬於20世紀的景觀。事實上，我們已然親身經歷、習以為常，根本沒想到我們已經身處於一個典型的科幻世界，與過去人類數千年的歷史產生了明顯的斷裂。

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在這個被機器／車驅動的時代，人類將自己的軀體置入在一個移動的容器之中，為了追求便利，不惜將性命託付其中。久而久之，似乎也形成了一種異化現象，人體與車體漸漸合而為一⋯⋯。在巴拉德中中，人類對汽車的想像或許不只是「交通工具」那般簡單，而有著將之視為肉體延伸的慾望。

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人類在考量購買什麼車款時，本來就會考慮什麼樣的車適合自己，光是這個念頭，其實已經是人類將車視為「新軀體」的開始。更不用說許多人類對賽車運動的迷戀，再再顯示了這種慾望已超越滿足交通便捷性的本質，而是讓自己達成肉身所不能為的速度，甚至能在一瞬間終結自己生命的可能性。

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這種人對車的投射，若是如此獵奇、不堪。皮克斯的動畫系列《汽車總動員 Cars》不也成了駭人之作？

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「我們生活在一個被各種虛構所統治的世界裡，我們生活在一本巨大的小說裡，虛構已經存在了。作家的任務是創造現實。」J. G. 巴拉德有云。

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這本書出版之時，《紐約時報》書評人怒批，這是「令人感到最厭惡的書」。但後續也有學者發現巴拉德是如此精準地將人體比作車體，探討科技、性與死亡。爭議之聲直到電影《超速性追緝》在坎城影展問世之後，依然未曾止歇，即便坎城影展予以評審團特別獎，在英國仍有鼓吹予以禁播的呼聲。

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世人固然覺得這部作品的概念古怪、病態，但作者巴拉德卻不以為然，他說如果人類真正懼怕「車禍」所造成的死亡，那又怎麼會前仆後繼地讓自己成為一名駕駛？他以此指出，我們每個人都在潛意識之中追求死亡的宿命，明顯有一種對死亡的驅動力隱隱作祟。

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很少人還記得，其實早在1970年四月，巴拉德便已經在倫敦的新藝術實驗室展示自己以「車禍」為名的展覽，展品有三輛因車禍壞損的汽車組成。在私人的展示會上，巴拉德刻意安排一名女演員上空遊走在展場之中，沒過多久，酒酣耳熱的賓客們竟然放肆在車體上塗鴉、撒尿，甚至進入車中試圖侵犯坐進後座的女演員。在那一刻，人們已經無法分辨車與人／女性的分野，而一概視之為「物」。

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而在隔年，他親自主演了結合劇情片與紀實風格的短片《Crash!》，他在片中娓娓道來自己對車禍的認知，甚至模擬死亡車禍的發生。這部作品成了小說的前奏，也是電影《超速性追緝》的前身（全片詳見留言處）。

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在《超速性追緝》之後，巴拉德持續創作不懈，而且多有影像化，改編成電影的作品包括他的半自傳之作《太陽帝國 Empire of the Sun》（1987）與反烏托邦科幻之作《摩天樓 High-Rise》（2015）。近期大家最熟悉的，無疑是《愛×死×機器人 Love Death + Robots》的第二季最末章《溺斃的巨人 The Drowned Giant》（2021）。

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我曾撰寫過針對該文本的分析，嘗試解讀片中巨人的象徵，全文刊載在VERSE網站，篇名為〈《愛×死×機器人：溺斃的巨人》 這巨人是中國還是蘇聯？〉（詳見留言處）。

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至於那場車禍究竟有沒有奪走J. G. 巴拉德的性命？

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答案是否定的。不過與他筆下的人物不同────巴拉德從此變成了一個戒慎恐懼的優良駕駛。

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（J. G. 巴拉德在經歷這場車禍之中，拍下了當時車禍受損的福特汽車的各個角度，組合成了一張海報。）
#超速性追緝 #Crash 甲上娛樂

#藝術故事：【尋回屬於自己的意義】

「拿起筆，隨心畫畫吧。」在 1915 年的一個藝術學校裡，導師說道。在那時候，這種隨心由孩子發揮的教法被形容為新的教學實驗，甚至是一場藝術運動。在那時代，所有人都重視知識的教授。

而這所瓦爾登藝術學校的創辦人是Margaret Naumbur，後來被推崇為藝術治癒之母 (Mother of Art Therapy)。她相信教育常常忽視了行為的真正根源，只追求更好的外在行為表現，卻沒有認清行為的真正根源。

「這樣畫，才是美。」
「這樣畫，才會得獎。」
「這樣畫，才有意義。」

但為何小孩子想畫？小孩子作的畫背後的意思，從來沒有大人真正探究。

Margaret認為，這樣的教學無法有效地糾正和引導人類成長的衝動。因為，孩子根本也不了解自己的不安和快樂來源。

她發現，每位小朋友畫的塗鴉都有非常不同的地方。只要看著小朋友畫的畫，留意出現的元素、人物和用色，很容易就能猜到小朋友這一天做過甚麼、學了甚麼，或是和家人的關係是否良好。

早於 1940 年代，她開始主張藝術有療癒人的潛能。她注意到，人們的塗鴉往往隱藏著連自己也不知道，或是從未說出口的想法 —— 而這些，就是心理學上非常重視的潛意識。

一步一步，Margaret Naumbur和其他學者一同建立了藝術治療這門專業。現在，任誰都可以透過繪畫參與藝術治療。在畫室裡，畫功或經驗並不重要，重要的是，我們能否如實地畫，畫出內心的風景。

「門和路是藝術心理治療中其中一個常出現的主題，或許代表了個人的心路歷程、過程、期盼、可能、未來、出門等等⋯⋯」

相隔超過 100 年，來到現今世代，我們依然偶爾迷失於成長的過程裡，只因缺失了求學時才有的獎勵或懲罰後，我們發現從來沒有了解自己真心所想。

藝術治療幫助我們和潛意識溝通，透過畫筆表達內心，呈現感受、願望和想法。從心出發，透過創作尋回屬於自己的意義，自然找到自己的道路方向。

Storyteller： Affordable Art Fair Hong Kong & 香港藝術治療師協會 Hong Kong Association of Art Therapists

〖#藝術療癒小組：從心出發的門和路〗
導師：施晴馨 @schsartherapy
時間：27/8/2021 1330-1500｜27/8/2021 1800-1930｜29/8/2021 1000-1115

了解更多：https://www.eventbrite.com/e/affordable-art-fair-hong-kong-2021-tickets-158695816459

〖關於香港藝術治療師協會〗
香港藝術治療師協會於2002 年正式成立，以國際標準的專業、經驗及道德標準為本，推廣及加強藝術治療實踐的持續發展。本會除了促進本地專業藝術治療師、精神健康及復康服務專業人士之間的知 識交流外，我們亦為有意成為專業藝術治療師的人、精神健康機構與學校的專業人員或對香港藝術治療有興趣的人士，提供廣泛的藝術治療培訓機會。

〖關於Affordable Art Fair Hong Kong 〗
香港 Affordable Art Fair 為來賓精心挑選價格相宜的作品，務求為你帶來最佳購買藝術的體驗。 歡迎蒞臨藝博會，與家人摯友共享多個互動藝術活動，讓快樂週末更添精彩。當代藝術作品包括傳統水墨作品、抽象畫、雕塑、限量印刷品及攝影作品，你總會找到適合你的空間、品味和預算的藝術品。

#aafhk The Sovereign Art Foundation artloop.hk #沒有你也是你的故事 #everyoneisstoryteller

【阿Ben的連線代購】
KAWS:WHAT PARTY 米其林公仔

《KAWS：WHAT PARTY》堪稱是能全面瞭解這位藝術家各個面向的大型展覽：涵蓋他25年來不同階段：包含素描、街頭塗鴉、繪畫、跨界聯名、家具以及最近在增擴實境領域的創作。
Brooklyn Museum在展出期間還將安排一連串的藝術課程以及有趣互動，例如藝術家本人將在4月22日舉辦講座，分享他個人創作觀。或在展覽期間有一連串針對八歲以上或青少年的Winter Camp、Virtual Teen Night，透過線上教學讓更多年輕人與孩童樂於進入藝術世界。KAWS對於米其林不以產品或代言人，而是使用一個角色做為公司的識別代表，感到非常有興趣，原本就酷好各種人物的他，從這方面鑽研：動畫或廣告中的角色，如何被人們識別並產生共鳴感，也在2002年將自己創造的CHUM 角色做成玩具。如今他已創作好幾個獨一無二深具識別性的角色，小至公仔大至雕塑，全成了他的IP。

商品: KAWS:WHAT PARTY 米其林公仔
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｜中文塗鴉—港式中文塗鴉者第一人 設計師學書法後以Graffiti寫歇後語：算是保育廣東話的一種
近年社會紛紛關注本土藝文場所是否充足，去年深水埗大南街的興起，讓不少港人開始注意街頭藝術，但graffiti（街頭塗鴉）卻往往落於灰色地帶，雖然風格強烈，圖案非常搶眼，但亦有人痛斥是毀壞公物。

塗鴉文化源於美國東岸貧窮地區，六十年代Hip Hop文化逐漸興起，為增添氣氛，許多人會在舞蹈場地背景上，用噴漆寫上不同粗俗語言，再發展成各種圖案，以代表強烈直接的swag文化。swag是swagger的簡寫，是喜愛Hip Hop的年輕人使用的字眼，代表他們強烈的自信。swag亦經常出現在流行音樂之中，代表酷帥。

https://hk.appledaily.com/lifestyle/20210118/UUQG3N45QJFF3IECUI6U3DDZ6Q/

影片:
【我是南丫島人】23歲仔獲cafe免費借位擺一人咖啡檔 $6,000租住350呎村屋：愛這裏互助關係 (果籽 Apple Daily) (https://youtu.be/XSugNPyaXFQ)
【香港蠔 足本版】流浮山白蠔收成要等三年半 天然生曬肥美金蠔日產僅50斤 即撈即食中環名人坊蜜餞金蠔 西貢六福酥炸生蠔 (果籽 Apple Daily) (https://youtu.be/Fw653R1aQ6s)
【這夜給惡人基一封信】大佬茅躉華日夜思念 回憶從8歲開始：兄弟有今生沒來世 (壹週刊 Next) (https://youtu.be/t06qjQbRIpY)
【太子餃子店】新移民唔怕蝕底自薦包餃子 粗重功夫一腳踢 老闆刮目相看邀開店：呢個女人唔係女人(飲食男女 Apple Daily) https://youtu.be/7CUTg7LXQ4M)
【娛樂人物】情願市民留家唔好出街聚餐 鄧一君兩麵舖執笠蝕200萬 (蘋果日報 Apple Daily) (https://youtu.be/e3agbTOdfoY)

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