府城廟宇畫繪代表人物 - 潘麗水的故事。

【名單之後】潘麗水，從「反叛」到出師

潘麗水　入選　臺展第5回

1929年八月，府城的溽暑使得少年有些不耐。今天是七夕，也是成年禮俗「做十六歲」舉行的日子。在通過儀式之後，這個青少年將不再被視為小孩子，而是足以獨當一面的成年人了。然而，對站在一旁觀禮的潘春源、以及適才完成儀式的他的兒子潘麗水而言，「十六歲」於他們父子倆的意義，可不只是成年而已。

潘春源在府城藝文界中頗有名氣，去年更獲得了臺展入選的肯定。不過，畫工了得的他，在潘麗水的成長過程中，卻總是不厭其煩地告誡兒子：千萬別踏上畫師一途，否則只有三餐不繼的份。直到幾年前，潘麗水貼在門板上的畫稿不小心被父親發現，只好順勢表達習畫的意志。在那次的「叛逆」事件中，儘管還是得到父親口頭上的勸阻，但確實使得潘春源對兒子的繪畫天份感到驚艷。隨著潘麗水的年歲增長，勤奮練習的他，將繪畫天賦越磨越亮，因著他叛逆的堅持，父親的態度也漸漸轉向支持。而在今天的成年禮過後，潘麗水終於可以正式入行，參與父親「春源畫室」的繪畫工作了。

兩年後，潘麗水果然展現過人的天賦，十八歲的他以《畫具》一作，與父親雙雙入選第五屆臺展。畫面中各式畫具雜陳，從傳統的筆墨硯臺、畫冊畫軸，到新式的調色盤、上有「Sketch Book」字樣的素描本，畫面上緣的水牛畫作，有可能是父親入選第三屆臺展的作品。此外，畫面的呈現理性寫實，有別於重視水墨筆法的傳統手法，應是潘春源以當時新興的、與西方近代繪畫接軌的「寫生」概念來教導潘麗水，才使得他的畫作有素描一般的栩栩如生與豐美質感──事實上，「寫生」概念的興起，也是臺灣近代本土藝術與來自中國、重視畫稿臨摹的唐山畫家，開始作出區隔的重要轉捩點。以當代的角度看待這幅使潘麗水一鳴驚人的膠彩畫作，或許能在畫面中透析出當時藝術潮流的一起一落：成長於新的概念與舊的傳承之間，青年潘麗水繪畫養分新舊雜陳，如何分解調和這些絕無僅有的累積再自成一格，也是年輕藝術家們行走在這個獨特時代中，必當練就的獨門技法吧。

若說日治時期是臺灣邁向近代美術的黎明時期，在曙光乍現的同時，一場清晨的陣雨也跟著來到。1940年代，戰火沿著東亞島鏈接連燒了起來，被日本帝國稱為「不沉的航空母艦」的臺灣島，也間接受到影響。時局的動盪可說是潘麗水在1934年正式出師以來，面臨到最嚴峻的情勢。這時的「麗水師」早已娶妻生子，然而，政府推行的「寺廟整建運動」、「正廳改善運動」直接衝擊了畫師的工作機會。神佛畫像的需求驟減，在萬分的不得已之下，潘麗水只好兼在臺南田町的「戎座」、西門町的「宮古座」負責戲院看板的繪製，這段經歷磨練了他日後的繪畫技法，在處理人物、畫面安排方面，都顯得生動許多。

隨著戰事越演越烈，1945年空襲警報頻繁地響起，潘家疏開到臺南鄉間的蘇厝一帶，畫師的工作也隨之暫停，改以磨番薯粉等零工維持家計。儘管同年戰爭結束，潘麗水也不敢直接辭去戲院穩定的工作。直至1954年，因戰事凋敗的民間活力才漸漸回溫，使得廟宇修復、廟畫委託的案件增多，潘麗水毅然決然拋棄了廣告看板，重回他心心念念的廟宇畫繪之業。

1954年重返本業以降，潘麗水的繪畫生涯可說是如日中天，在1985年停筆稍歇以前，他在府城與南瀛地區留下數以百計的作品。臺南市武英殿、麻豆代天府、高雄三鳳宮、臺北保安宮等地，都能見到他的重要作品。在長達一甲子的畫師生涯中，潘麗水從一個不顧父親反對，堅持學畫的小男孩，到取得父親認同後進入畫室工作、能力足以獨當一面，甚至最終在府城民俗史與臺灣美術史的座標系統中，標示出一個名為「麗水師」的恆久位置。這一切的一切，恐怕都是當時亟力反對的父親、堅持己見的孩子，兩人始料未及的吧？

撰文｜鄭韶昀

圖說：潘麗水，《 畫具》，1929，絹本膠彩，71×100cm。圖像引用自，蕭瓊瑞，《豐美‧彩繪‧潘麗水》，（臺北：藝術家出版社，2011），頁24。

參考資料：
蕭瓊瑞，《豐美‧彩繪‧潘麗水》，（臺北：藝術家出版社，2011）
徐明福，蕭瓊瑞，《雲山麗水：府城傳統畫師潘麗水作品之研究》，（臺北市：傳藝中心籌備處，2001）

圖片出處：
〈畫具〉原圖黑白：
財團法人學租財團，《第五回台灣美術展覽會圖錄》，（台北： 財團法人學租財團， 1931 ）

〈畫具〉附檔彩圖：
蕭瓊瑞，《豐美‧彩繪‧潘麗水》，（臺北：藝術家出版社，2011）

#名單之後

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【#名單之後】入選　臺展第5回

1929 年八月，府城的溽暑使得穿著狀元服的少年們有些不耐。今天是七夕，也是成年禮俗「做十六歲」舉行的日子。在通過儀式之後，這群排排站的青少年將不再被視為小孩子，而是足以獨當一面的成年人了。然而，對站在一旁觀禮的潘春源、以及行隊中他的兒子潘麗水而言，「十六歲」於他們父子倆的意義，可不只是成年而已。

潘春源在府城藝文界中頗有名氣，去年更獲得了臺展入選的肯定。不過，畫工了得的他，在潘麗水的成長過程中，卻總是不厭其煩地告誡兒子：千萬別踏上畫師一途，否則只有三餐不繼的份。直到幾年前，潘麗水貼在門板上的畫稿不小心被父親發現，只好順勢表達習畫的意志。在那次的「叛逆」事件中，儘管還是得到父親口頭上的勸阻，但確實使得潘春源對兒子的繪畫天份感到驚艷。隨著潘麗水的年歲增長，勤奮練習的他，將繪畫天賦越磨越亮，因著他叛逆的堅持，父親的態度也漸漸轉向支持。而在今天的成年禮過後，潘麗水終於可以正式入行，參與父親「春源畫室」的繪畫工作了。

兩年後，潘麗水果然展現過人的天賦，十八歲的他以《畫具》一作，與父親雙雙入選第五屆臺展。畫面中各式畫具雜陳，從傳統的筆墨硯臺、畫冊畫軸，到新式的調色盤、上有「Sketch Book」字樣的素描本，畫面上緣的水牛畫作，有可能是父親入選第三屆臺展的作品。此外，畫面的呈現理性寫實，有別於重視水墨筆法的傳統手法，應是潘春源以當時新興的、與西方近代繪畫接軌的「寫生」概念來教導潘麗水，才使得他的畫作有素描一般的栩栩如生與豐美質感──事實上，「寫生」概念的興起，也是臺灣近代本土藝術與來自中國、重視畫稿臨摹的唐山畫家，開始作出區隔的重要轉捩點。以當代的角度看待這幅使潘麗水一鳴驚人的膠彩畫作，或許能在畫面中透析出當時藝術潮流的一起一落：成長於新的概念與舊的傳承之間，青年潘麗水繪畫養分新舊雜陳，如何分解調和這些絕無僅有的累積再自成一格，也是年輕藝術家們行走在這個獨特時代中，必當練就的獨門技法吧。

若說日治時期是臺灣邁向近代美術的黎明時期，在曙光乍現的同時，一場清晨的陣雨也跟著來到。1940 年代，戰火沿著東亞島鏈接連燒了起來，被日本帝國稱為「不沉的航空母艦」的臺灣島，也間接受到影響。時局的動盪可說是潘麗水在 1934 年正式出師以來，面臨到最嚴峻的情勢。這時的「麗水師」早已娶妻生子，然而，政府推行的「寺廟整建運動」、「正廳改善運動」直接衝擊了畫師的工作機會。神佛畫像的需求驟減，在萬分的不得已之下，潘麗水只好兼在臺南田町的「戎座」、西門町的「宮古座」負責戲院看板的繪製，這段經歷磨練了他日後的繪畫技法，在處理人物、畫面安排方面，都顯得生動許多。

隨著戰事越演越烈，1945 年空襲警報頻繁地響起，潘家疏開到臺南鄉間的蘇厝一帶，畫師的工作也隨之暫停，改以磨番薯粉等零工維持家計。儘管同年戰爭結束，潘麗水也不敢直接辭去戲院穩定的工作。直至1954年，因戰事凋敗的民間活力才漸漸回溫，使得廟宇修復、廟畫委託的案件增多，潘麗水毅然決然拋棄了廣告看板，重回他心心念念的廟宇畫繪之業。

1954 年重返本業以降，潘麗水的繪畫生涯可說是如日中天，在 1985 年停筆稍歇以前，他在府城與南瀛地區留下數以百計的作品。臺南市武英殿、麻豆代天府、高雄三鳳宮、臺北保安宮等地，都能見到他的重要作品。在長達一甲子的畫師生涯中，潘麗水從一個不顧父親反對，堅持學畫的小男孩，到取得父親認同後進入畫室工作、能力足以獨當一面，甚至最終在府城民俗史與臺灣美術史的座標系統中，標示出一個名為「麗水師」的恆久位置。這一切的一切，恐怕都是當時亟力反對的父親、堅持己見的孩子，兩人始料未及的吧？

【名單之後】潘麗水，從「反叛」到出師

潘麗水　入選　臺展第5回

1929年八月，府城的溽暑使得少年有些不耐。今天是七夕，也是成年禮俗「做十六歲」舉行的日子。在通過儀式之後，這個青少年將不再被視為小孩子，而是足以獨當一面的成年人了。然而，對站在一旁觀禮的潘春源、以及適才完成儀式的他的兒子潘麗水而言，「十六歲」於他們父子倆的意義，可不只是成年而已。

潘春源在府城藝文界中頗有名氣，去年更獲得了臺展入選的肯定。不過，畫工了得的他，在潘麗水的成長過程中，卻總是不厭其煩地告誡兒子：千萬別踏上畫師一途，否則只有三餐不繼的份。直到幾年前，潘麗水貼在門板上的畫稿不小心被父親發現，只好順勢表達習畫的意志。在那次的「叛逆」事件中，儘管還是得到父親口頭上的勸阻，但確實使得潘春源對兒子的繪畫天份感到驚艷。隨著潘麗水的年歲增長，勤奮練習的他，將繪畫天賦越磨越亮，因著他叛逆的堅持，父親的態度也漸漸轉向支持。而在今天的成年禮過後，潘麗水終於可以正式入行，參與父親「春源畫室」的繪畫工作了。

兩年後，潘麗水果然展現過人的天賦，十八歲的他以《畫具》一作，與父親雙雙入選第五屆臺展。畫面中各式畫具雜陳，從傳統的筆墨硯臺、畫冊畫軸，到新式的調色盤、上有「Sketch Book」字樣的素描本，畫面上緣的水牛畫作，有可能是父親入選第三屆臺展的作品。此外，畫面的呈現理性寫實，有別於重視水墨筆法的傳統手法，應是潘春源以當時新興的、與西方近代繪畫接軌的「寫生」概念來教導潘麗水，才使得他的畫作有素描一般的栩栩如生與豐美質感──事實上，「寫生」概念的興起，也是臺灣近代本土藝術與來自中國、重視畫稿臨摹的唐山畫家，開始作出區隔的重要轉捩點。以當代的角度看待這幅使潘麗水一鳴驚人的膠彩畫作，或許能在畫面中透析出當時藝術潮流的一起一落：成長於新的概念與舊的傳承之間，青年潘麗水繪畫養分新舊雜陳，如何分解調和這些絕無僅有的累積再自成一格，也是年輕藝術家們行走在這個獨特時代中，必當練就的獨門技法吧。

若說日治時期是臺灣邁向近代美術的黎明時期，在曙光乍現的同時，一場清晨的陣雨也跟著來到。1940年代，戰火沿著東亞島鏈接連燒了起來，被日本帝國稱為「不沉的航空母艦」的臺灣島，也間接受到影響。時局的動盪可說是潘麗水在1934年正式出師以來，面臨到最嚴峻的情勢。這時的「麗水師」早已娶妻生子，然而，政府推行的「寺廟整建運動」、「正廳改善運動」直接衝擊了畫師的工作機會。神佛畫像的需求驟減，在萬分的不得已之下，潘麗水只好兼在臺南田町的「戎座」、西門町的「宮古座」負責戲院看板的繪製，這段經歷磨練了他日後的繪畫技法，在處理人物、畫面安排方面，都顯得生動許多。

隨著戰事越演越烈，1945年空襲警報頻繁地響起，潘家疏開到臺南鄉間的蘇厝一帶，畫師的工作也隨之暫停，改以磨番薯粉等零工維持家計。儘管同年戰爭結束，潘麗水也不敢直接辭去戲院穩定的工作。直至1954年，因戰事凋敗的民間活力才漸漸回溫，使得廟宇修復、廟畫委託的案件增多，潘麗水毅然決然拋棄了廣告看板，重回他心心念念的廟宇畫繪之業。

1954年重返本業以降，潘麗水的繪畫生涯可說是如日中天，在1985年停筆稍歇以前，他在府城與南瀛地區留下數以百計的作品。臺南市武英殿、麻豆代天府、高雄三鳳宮、臺北保安宮等地，都能見到他的重要作品。在長達一甲子的畫師生涯中，潘麗水從一個不顧父親反對，堅持學畫的小男孩，到取得父親認同後進入畫室工作、能力足以獨當一面，甚至最終在府城民俗史與臺灣美術史的座標系統中，標示出一個名為「麗水師」的恆久位置。這一切的一切，恐怕都是當時亟力反對的父親、堅持己見的孩子，兩人始料未及的吧？

撰文｜鄭韶昀

圖說：潘麗水，《 畫具》，1929，絹本膠彩，71×100cm。圖像引用自，蕭瓊瑞，《豐美‧彩繪‧潘麗水》，（臺北：藝術家出版社，2011），頁24。

參考資料：
蕭瓊瑞，《豐美‧彩繪‧潘麗水》，（臺北：藝術家出版社，2011）
徐明福，蕭瓊瑞，《雲山麗水：府城傳統畫師潘麗水作品之研究》，（臺北市：傳藝中心籌備處，2001）

圖片出處：
〈畫具〉原圖黑白：
財團法人學租財團，《第五回台灣美術展覽會圖錄》，（台北： 財團法人學租財團， 1931 ）

〈畫具〉附檔彩圖：
蕭瓊瑞，《豐美‧彩繪‧潘麗水》，（臺北：藝術家出版社，2011）

#名單之後

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「兒童時期越難搞、越堅持己見的孩子，在40年後的收入及社會成就越高」……放大列印張貼牆上，避免媽媽理智線常斷……

https://www.facebook.com/Dr.HC.Wang/posts/899178913583188

在這次影片羅老師會示範：

1. 堅持要自己按電梯？可以怎麼應對？

a. 在允許情況下，允許孩子練習
b. 假日出門前，事前告知 （預防勝於治療）
c. 但若是前告知，當下還是有情緒...

2. 若情緒很高亢怎麼辦？

a. 當下要「同理，但不處理」
b. 不要在孩子情緒當下跟孩子講道裡！！

3. 堅持要穿不合氣候的衣服？

a. 事前討論，避免臨時討論
b. 若孩子仍然堅持，成人可以「和善」且「堅定」地做自己的決定
c. 「溫和」 的錯誤方式
d. "yes mean yes" 規範要有原則，但需以和善的方式執行

4. 孩子堅持穿反鞋子？

a. 孩子的OS : 自我認同危機期 - 孩子堅持己見
b. 成人的OS：出門時，大人趕時間
c. 當下不給予立即的糾正
d. 下次適時給予引導
e. 培養孩子覺察能力，需要時間
f. 注意是否有當下立即危險

5. 孩子不想在外面便便？

a. 人同此心，心同此理
b. 以防萬一的做法：濕紙巾、消毒酒精
c. It happens for a reason - 事出必有因
d. When in doubt, Stay out - 不確定時，不要強迫孩子聽話

第一集精采回顧：

https://reurl.cc/eZMkm