{{ 貳. 談談電吉他相關 }}_13

長久以來，因為工作屬性的關係，關於電吉他相關的所有週邊器材、對比正常的電吉他愛好者而言，我可能更著重在『數位模擬』的發展面向上，而不是非常熱衷於類比器材的追求；當然！我認為真空管音箱組加上優秀的效果器，絕對是非常迷人的音色首選方案，但如果我們的工作場域就是無法提供『讓真空管器材好好工作』的外在環境條件的話，『數位模擬器材』用於『解決客觀環境的障礙』來說，應該已經是近年來所有樂器製造商所不能忽略的主流思考了。

每一年對於各個樂器製造廠牌來說，最重要的技術發表與競技場合 --- NAMM Show，在今年年初可以觀察到的主要發展趨勢，是『IR』技術加載到所有你看得到的產品類型上，從包括『Suhr』所發表的 PT15 I.R. 音箱頭：https://www.suhr.com/electronics/amplifiers/pt15-ir/ ，到『Audient』所發表的 SONO 錄音介面：https://audient.com/products/audio-interfaces/sono/overview/ ，對於電吉他愛樂者、工作使用者來說，這種『類比混搭數位』的產品，在可預見的未來，可能只會越來越多，也因此，瞭解並熟悉『IR』的使用，應該會是新世代樂手無可避免的全新課題。

在『全數位模擬』的器材方面，『Kemper』與『FRACTAL』應該已經底定了高單價市場上的兩大技術門檻而分庭抗禮、各擅勝場；但在中、低價位的市場爭奪戰，我們不得不特別觀察到中國的幾家新興廠牌，已經將工業產品的完成度，提升到令人詫異的水平，而將原本的日系產品，驅趕到更低階、更入門的位置 (可以觀察一下 Zoom 所推出的最新產品 G1 Four：https://www.zoom-na.com/products/guitar-bass-effects/guitar/zoom-g1-four-g1x-four-guitar-multi-effects-processors )。而今年的 NAMM Show 中，最讓消費者期待的中價位器材，可能就是『Mooer』的 GE300：https://www.gearnews.com/namm-2019-mooer-presents-powerful-ge300-prototype/ 與『Hotone』的 AMPERO：http://www.hotoneaudio.com/news/297.html 了 (雖然另外一家『JOYO』也公佈了產品 Gembox 3：https://www.facebook.com/JoyoGembox3Effects/ ，但網路討論聲量好像沒有那麼集中)！從這兩家中國廠牌一釋出產品訊息開始，我就一直在注意這兩個產品的技術規格與完成進度；而 Hotone 更早就開放了網路預購，似乎意味著能夠比競爭對手更早將產品面市。果然，在春節之後，透過北京朋友的大力協助，我拿到了第一波預購的實際成品。經過幾天的實地操作之後，有一些粗淺的使用心得可以來分享一下。

[三. 電吉他相關器材測試]＿測試藍皮書_01 Hotone AMPERO

為什麼我覺得在中價位器材領域，『中國製造』已經將『日本製造』驅趕到邊疆去了呢？其實，從 AMPERO 的外包裝一直到產品本身的質感，我認為所有的工業設計與製作完成度，不用說臺灣了，連日本可能都無法以相近的成本去執行到這麼高的水準！可能要等到你親手、親眼拿到、看到 AMPERO 實體，你才能瞭解我的讚嘆 … 且不說它外表的黑色髮絲紋路烤漆的細緻，與幾乎與 iPhone 一樣大的觸控式螢幕的亮度、彩度了，我幾乎不敢相信按照 Hotone 的技術規格書 (http://www.hotoneaudio.com/downloads/manual/Ampero/MP-100%28Ampero%29_Online%20Manual_CN_V01_190119.pdf ) 所提到的所有硬體、軟體，可以建制在這麼短小輕薄的體積裡 (請參考它與前文所提到過的 TECH 21 RK5 的大小對比照片)！但他們真的做到了 ……

在這種『又眼紅、又忌妒、又讚嘆』的複雜心情下，我的測試筆記是：

1. 在電源方面，AMPERO 原廠所提供的 18V 500mA 數位交換式變壓器，很意外地讓本體在工作時會發出一種高頻的數位雜訊 --- 以 Zoom 的相關產品來說，如果你不是用原廠提供的變壓器、而是使用其他廠牌的數位交換式變壓器，也會發出這樣的雜訊，不過，只要是使用原廠所配置的就不會有這個問題；但 AMPERO 剛好相反 --- 我必須更換成類似在光華商場購買的數位交換式變壓器，才能將這個數位雜訊消除，這其實是一個令人費解的疑惑。

2. 如果多年前 Zoom 的產品就能做到『自定義的效果器序列』，那麼 AMPERO 在這個版本中的『固定式效果器鏈接』就顯得有點兒侷限了。雖然，原廠所設定的鏈接已經非常接近大多數吉他手在效果器盤的擺放順序與思考邏輯，也應該可以應付大多數的音色設計使用需求，但這種『想要多一點彈性』的奢望，我還是希望能在未來的韌體更新中可以被達成 --- 如果它不是來自於硬體限制的話。

3. AMPERO 是各國同類型產品中，少見的無法在『Preset』模式與『Stomp』模式之間切換的特例 --- 也就是說，你無法進入到那種『可以切換任一效果器 on/off』的 Live 使用慣性。但它提供了一個『CTRL』的切換鈕，依照使用手冊的說明，你可以從 AMPERO 的編輯頁面中去指定你希望切換的效果器族 --- 這樣的功能有點兒像是你用『Loop Switch』去『指定開關』一個或多個效果器，如果設定得宜，它可以讓你在同一個『Preset』裡呈現兩種不同的音色變化，搭配同一個頁面『Bank』的三組 Preset，可以很簡單地切換六種音色設定，就現場演出的需求來說，也還算應付得過去。

4. 在開始編輯 AMPERO 的音色之前，我建議應該要先讀過它的使用說明書。其實，從它附錄的中、英文使用說明書的敘述方式與遣詞用句來看，你可以很清楚理解到現今的『中國製造』與十年前的狀況真的是不可同日而語的進步了。我也必須說，AMPERO 的音色編輯能力與內容，已經不是單用直覺的方式就可以全部發揮的，許多個人化的設定，只要能對說明書按圖索驥，應該都可以達成希望的樣貌。官網同時可以下載電腦用的編輯軟體，而且都有中文說明；雖然是使用簡體字，但的確很能讓人一目了然。

5. 最重要的音色部份，我認為 AMPERO 所製作的 Drive Pedal 類效果器，效能都有非常好的水準 --- 這應該與前幾年 Hotone 所發展的『XTOMP』系列產品 (http://www.xtomp.com/xtomp/description ) 所建立的音色技術與資料庫有直接的關聯。同樣的原因，AMPERO 所提供多達 64 個音箱頭模擬、60 個箱體模擬與 10 種收音麥克風模擬的相互搭配、組合之下，我覺得 Mid Gain 以上的音箱頭音色，都有超出這個產品價位的表現。不過，在『數位模擬』技術上最難突破、最難讓消費者心悅臣服的 Clean Tone、Break 與 Low Gain 的這些音色表現上，如果單純要用單一的音箱頭音色來論，我覺得 AMPERO 就只能是『還過得去』的感覺 --- 主要是因為在最基礎、最重要的 Clean Tone 音箱頭模擬音色方面，你很難調整出讓你真的可以感覺得到『細膩動態』的音色平台 (奇怪的是，Hotone 在早年所研製的迷你音箱頭系列，特別是仿 Vox 的那個型號，其實動態表現是非常優異的 --- 也許，實體與模擬，終究還是有物理上的絕對限制吧？)；不過，如果先調出一個堪用的 Clean Tone 平台，然後搭配 Drive Pedal 去做認真的音色調配，我覺得還是可以整合出分數還不錯的 Break 與 Low Gain 的音色組合。

另外，我在調整 AMPERO 音箱頭的各種參數時，覺得這些的聲音基礎，在『觸感』上會很類似『Kemper』那種『音色快照』的特徵，就是那種雖然參數都可以調整，但調整超過一個範圍之後，聲音就會『迷失』、『模糊』了原有形體的感覺，反而會覺得沒有調整之前還比較好聽的奇特感。

在其他調變類、時間系與空間系的效果器表現上，我覺得 AMPERO 提供了一些還算有趣、但應該不算是『究極華麗』的元素；如果你對於這些類型的效果器有一定的要求，我想，你很可能只能把 AMPERO 當成單純的『前端型』音色組 (動態類效果器＋破音類效果器＋音箱頭＋音箱箱體收音)，而另外尋求其他高階效果器的支援了。

但我很想特別強調其中一個技術環節：AMPERO 的『麥克風收音位置』，是用了 X、Ｙ、Z 三軸的概念來體現收音時，麥克風與喇叭單體的相對 3D 立體空間位置，而這三軸的變量，應該是我在這類型中階價位產品中覺得效能最好的技術表現，你的確可以非常清楚地聽到參數改變時所帶來的頻率具體變化，搭配那 10 種製作水平也頗能表現各自特色的麥克風，以及適度調整 EQ 這個效果器，對於調整出自己希望的音色，它完全是游刃有餘地非常重要而有效的工具。

不過，雖然官方號稱可以同時啓用九種效果器組合的鏈接，但還是很容易發生『System Overload』的狀況，因此在音色的編輯上，要稍微去安排資源佔用的先後順位。

6. 就輸入、輸出端來說，AMPERO 提供了 EG、AG 與 Bass 的三種輸入選擇，也能夠搭載第三方 IR 檔案，也就是說，它可以同時應付這三種樂器的需求；而同時有 Stereo 平衡 (XLR) 與 非平衡 (1/4 inch) 兩種輸出端，對於『直送外場 PA』來說，已經做到足夠的硬體配置條件了。但我個人還是會希望未來在韌體的更新上，可以提供『XLR 輸出帶箱體/收音模擬、1/4 inch 輸出可自定義是否有箱體/收音模擬』的這種彈性選項，以滿足我在送完整訊號給外場的同時，我還是可以在內場用我希望的發聲方式來聆聽到我的聲音。

7. 就整體而言， AMPERO 是一臺需要你花一些時間去編寫音色的器材；對宅錄來說，這不是什麼特別的問題，但應用在 Live 演出來說，它比較需要針對每一首不同的音樂曲目去做出完善的『Program』--- 雖然這看起來比較花費時間，但應該很可以提高整個音樂演出的完成度。

8. 綜上所述，我覺得 AMPERO 做為職業樂手的『預備方案』器材來說，絕對是一個優選方案 --- 輕便到你可以任意塞在任何位置帶出門、上飛機，安全的國際電源，當你的第一方案不論是效果器盤或音箱掛掉的時候，它可以迅速直送外場，而且可以同時提供 EG/AG 都非常到位的音色；染色類的效果器族雖然不能說是上乘，但絕對足以解決所有臨時發生的狀況，而不會讓音色顯得呆板無趣 --- 而且在這個價位 (請參考掏寶上的標準店家報價： https://s.taobao.com/search?q=hotone+ampero&type=p&tmhkh5=&spm=a21wu.241046-tw.a2227oh.d100&from=sea_1_suggest&catId=100 )、這個體積與重量，我看不出有誰可以做為它的對手。

而對於電吉他玩家來說，這個 All in one 的設備，應該已經提供了所有在練習與現場彈奏，甚至到宅錄的一切需求，對於精進自己的琴藝來說，它絕對算得上是物超所值的理想選擇。

以上。

就我所知，這個器材應該在三月份會在市場上普及，臺灣也有代理商會進貨，我想，屆時在 Youtube 上會有更多的高手做出更完整的影音測試與評論。我只是很想表述：當今的中國樂器製造商，看的已經是世界的市場，製作的已經是國際化的工業水準了。之於『韓流』音樂席捲歐美市場，這些中國製造的器材，應該也會在國際間被各類型樂手更廣泛地接受與應用以及討論；反觀我們臺灣 ……

所以心情有點兒複雜 ……

{{ 貳. 談談電吉他相關 }}_11

在經過前幾週討論了電吉他手的居家型練習器材、輕便而穩定的音色配置後，我們最終、最理想的目標，當然是練就很好的彈奏本領，有朝一日能在配備周全的錄音室，用很好的真空管音箱組合、開到最棒音色的巨大音量來錄製自己的音樂。但！任何事情總是會有意外，萬一在那個最重要的時刻，你所錄下來的音色，在隔幾天之後，你突然覺得雖然當天彈奏的情緒、手感都很不錯，但那個音色還不夠完美，你覺得還想再『怎麼樣』一點，卻又沒把握還能再次彈出當天的感覺的話 ……

當然！你已經知道有一種錄音程序叫做『Reamping』(萬一你還不知道，這裡有一個基礎概念的說明：http://www.radialeng.com/reamp-basics )，只要你在錄音工作的當下，除了調整、錄製你的目標音色之外，還能同時將原始吉他訊號『分流』出來、錄出一道純粹的吉他原音，日後你希望去調整、改變任何音色時，就可以有非常『原有情緒』的吉他訊號來做為音訊來源的基礎。你可以在 Google 中找到海量的相關示範影片，而這個錄音程序，事實上也是國內、外許多錄音師會希望吉他手能夠養成的慣性動作，以利錄音師、混音工程師在日後去處理音樂畫面、頻率與色彩時所能確保可以被提供的素材。

如果電吉他可以有這種『Reamping』的音色改良方式，那麼～木吉他的錄製，是否也可以有同樣邏輯、同樣便利的模式呢？本週，就想借用『電吉他』的錄製概念，來『偷渡』木吉他錄音音色的改良方式。

[一. 電吉他相關器材實務]＿電吉他收音實例_03 Impulse Responses (上)

在電吉他 Reamping 的手法上，分為 1. 傳統類比『讓音箱再 Micing 一次』的本格派，以及 2. 運用數位模擬器材『任何一個部件都可以再【過帶】一次的現代派。以數位器材來說，『FRACTAL Axe-Fx』系列比較著重將音箱的各部件都分開來運算、模擬，而『Kemper』系列比較是『一整組音箱系統』的『快照』取樣；但兩者在『音箱箱體』的部份，原則上，都是採行了『IR』(Impulse Responses，簡化的介紹如下：https://www.youtube.com/watch?v=pxK9zPBZ6wM ，雖然都是英文講話的內容解釋好像會令人覺得無趣，但裡面的概念卻很重要。) 的技術，但其實在看待『IR』這個技術，你必須將『箱體』( 喇叭單體) 與『麥克風』視為『可任意置換的兩個部件』的『一個整體』；簡言之，『IR』在電吉他錄音範疇的定義應該是：任何頻率從音箱箱體發聲而被麥克風捕捉到的『脈沖反應』。

我們都知道音箱箱體會是影響電吉他音色最為顯著的部件，同時，不同麥克風因為有不同而特定的頻率敏感區段，因此，這兩個部件所組合、捕捉的音色頻率，會產生讓聆聽者感受到音色變化最劇烈的條件狀態。現在，如果我們把『音箱箱體』想成是不同廠牌、型號的木吉他『琴身』，其實，『IR』可以呈現的效果，會是一樣的效應。

我想，對於宅錄者而言，恐怕錄製一個優秀的木吉他音色，會比錄製電吉他還困難得多，原因當然來自於不夠好的空間陳設造成的聲音折射、反射與繞射，不夠好的麥克風，甚至不夠好的木吉他與蹩腳的錄音技術。因此，許多宅錄者在錄製木吉他時，會試著使用夠水準的木吉他 DI Box，以『Line in』的方式來完成工作；但我們也知道 Line in 的木吉他就是有種去除不掉的『電味』，在過往，我們只能大量借用 EQ 來試著削去某些不好聽的頻段，但始終很難真的讓人還原木吉他應有的厚實、溫暖的感覺。

但如果你現在把『Line in 的木吉他』聲音想成是類似電吉他 Reamping 時分流出去的『電吉他原音』，把專人所製作的『木吉他 IR』套用上去，會是什麼結果呢？

結果就是：整個聲音會像是你的吉他頻率被調變成『特定廠牌、特定型號的木吉他被特定的麥克風收音』之後的頻率響應，簡言之，就是你的隨便一把 Line in 的木吉他，可以經過『IR』之後，變成 Taylor 814 或 Martin HD28 或 Collings D2H 或 Gibson Hummingbird 等等名琴被 DPA 4011 或 AKG CS1000 或 Neumann U87、M147 等等優秀麥克風所錄下的聲音。

起初，我也不相信世界上會有這等便宜的事！當我看著類似 https://www.youtube.com/watch?v=WK-hQY_TmO4 這樣的影片，我只是覺得其中必然有詐！一定是因為 FRACTAL AX8 這種貴貴的器材在其中玩了什麼厲害的調變程序，而如果我剛好沒有這個器材，肯定弄不出這種效果！但等我看到這個影片： https://www.youtube.com/watch?v=hd3BPHEhpMI ，因為我剛好有 Two Notes Torpedo Live 這個器材，我就冒險到國外網友分享的免費木吉他 IR 下載網址： https://www.gearslutz.com/board/music-computers/1125801-impulse-responses-acoustic-guitar-body.html 的 https://www.dropbox.com/sh/f2qdh9jtcl6s5cv/AACRlEt-UVeLAhuvV4YwMY7Wa?dl=0 下載了這些檔案 (這些檔案真是小到不可思議！)，依照 Torpedo Live 的使用手冊將 IR 檔案加載進去之後 ……

我用的琴是 Taylor 614ce，AG DI Box 是 Zoom 的 A3；當我一試用 Taylor 814 - Neumann U87 IR file，我的腦筋直接斷線！我立刻又試了 Taylor 814 - DPA 4011、 Taylor 814 - Neumann KM84 等等幾個檔案之後，我才真的確信『科技造福人類』這個神話！

每一個 IR 檔案都沒有讓我失望！每一個 IR 檔案都可以讓我聽到、感受到 Taylor 814 被不同麥克風收音後所帶來的頻率特性與空間感，完全不再有 Line in 木吉他的那種電味，完全是非常合乎水準的麥克風收音的風味。

而那還只是網路世界免費分享的資源而已！如果你也一起研究過這些相關論壇討論，你就會知道目前大家都公推的『3 Sigma Audio』這個品牌的 Acoustic Guitar IR：https://www.3sigmaaudio.com/acoustic-impulses/ 實在製作得非常精良而驚人，它們每一個 IR 檔案的售價也都只是美金 10 元這樣的價位！

要執行這樣的擬真程序，你會需要的是：AG → AG DI Box (or Preamp) → IR 裝載平台 → 錄音介面，就是這樣而已！而所謂的『IR 裝載平台』，只要是市面上所銷售有加註：『支援第三方 IR 功能』的各種數位產品，基本上都可以執行得出來；你不一定要購買若干市場高端的產品，目前我所能尋找到最低價位、可以推薦的，你可以從這個影片看出端倪：https://www.youtube.com/watch?v=ZXMz06S5OS0 。

它的效果究竟如何？我覺得花費大概四千出頭台幣來冒險一下，絕對非常值得！反正春節連假九天那麼長，不用在試試吉他新科技、新音色，還要幹嘛呢？

當你下載了上面轉貼的免費 IR 檔案，我建議你可以直接聽一下 IR 檔案本身到底是什麼樣的聲音 (因為通用的 IR 檔案通常都是 Wave 檔，可以直接播放)，然後我們一起好奇一下：這到底是什麼樣的外星人黑科技呢？為什麼它可以產生這麼誇張的頻率變化呢？

下週再來繼續討論。

註* 刊頭照片取自網路相關資訊