【我們與《我們與惡的距離》的距離】

五年前，在捷運隨機殺人的鄭捷，撼動了整個台灣，那是個沒有案例的嚴重罪行。事件除了帶來傷痛，更遺下大堆讓人纏繞半生的問號。事隔五年，《我們與惡的距離》告訴大家，事情還沒有完結，所有牽涉在內的人仍在抵受超乎想像的折磨。它為社會和人性帶來太多的疑惑和仇恨。而《我們與惡》也把台製電視劇推高到前所未有的水平。好看到，發人深省到，大家不得不懷疑彼此間之距離。

無差別殺人的意義在於無先兆無仇怨，簡單說只是他當天喜歡殺，又碰巧遇上你，你最愛的人就被奪取生命，從此陰陽隔絕。這個分離多麼突然，而且永遠不可彌補，再有修養的人也會拋開所有理智，只一心一意希望把兇手碎屍萬段，即使沒可能對兇手直接幹掉，也要把跟他有血緣關係的趕入絕路，把一切「沒教好沒縛好」的責任放在家屬身上。他們有多愛自己的孩子，就可以對家屬的怨氣有多深重，他們務必要把憤恨化成尖刃，在餘生的時間，平均而淒厲地刺進對方心坎裡，即使明知對方無辜。好像只有持續經營著惡念，才可以稍為遮蓋撕裂心肺的絞痛。

殺人犯父母同樣不能認同，花了二十年時間養育的，竟然是頭為禍人間的惡魔。他們想知道原因！孩子的神經在哪個年歳開始！但沒有人會給他們時間。經過傳媒廣泛報導，鄭捷的所作所為引起爭論甚至模仿，大部分精神病患霎時被列為洪水猛獸，他們只能被邊緣被孤立。沒有人願意冒險包容解讀，媒體亦順著大眾的恐慌，努力把所有精神病患起底歸類，所謂「知情權第一」的報導方針也成了兇器，跟持刀殺人的不遑多讓。尤其賈靜雯演的《品味新聞》高層宋喬安，她的兒子就是被李曉明（劇中鄭捷）所殺，心痛欲絕的她不惜摧毀所有關係，對殺人犯和家屬毫不留情。

竟然有人設法調停，吳慷仁演的王赦，他是一名人權律師，誓言保護殺人犯的司法人權，他仍視兇手為一個人。他不惜眾叛親離，甚至讓愛妻受到無孔不入的網上威脅。在這種狀況，做一個公正的人，要有近乎瘋狂的執念。吳慷仁在訪問時說，看劇本時不相信自己可以投入王赦這角色，王赦的家人亦無法理解，他為甚麼一而再要為喪盡天良的無差別殺人犯尋求司法公義。即使他最終找到真相和動機，就真的可以避免下一個鄭捷出現？似乎沒有誰同意那種樂觀。甚至連編劇呂蒔媛也沒有直接試探：如果王赦的女兒或老婆被殺害，他仍有可能為殺人者鍥而不捨地追求司法公義。如果不可以，那麼他對李曉明的關注是否對受害家屬的一種漠視。但吳慷仁厲害到，你會想在他面前罵他，然後在背後偷偷撐他一記，好希望他能永遠保持那份熱暖。

《我們與惡的距離》劇本固然優秀，編劇呂蒔媛沒有在堆砌金句，反而演員說的每句對白都是貼近現實的內心感受，反思的範圍巨大。故事是虛構的，情節是真實的。她借取了最極端的狀況，把每個人的情緒推往崩潰邊陲，然後看著每人都為自己的立場生出大善大惡。演員演得好是大功勞，他們的神情和肢體動作，都不像在演。你會信任他們真心關注這事情，對雙方承受的痛苦有非常透徹的了解，才能散發如此沉重的能量。我在想，必須要幕前幕後都有那個想探討社會現狀的赤誠，否則好難拍到這種水準。或許有些演員可以用演技，但斷不可能所有演員都在假裝。我更會說美術和服裝指導做得非常非常好，沒有過份隆重刻意的裝扮，每個角色都穿著匹配的衣服。吳慷仁的髮型一直處於即將要剪的狀態，賈靜雯一身衣服好強好勝，李大芝的淡妝素服怯懦自責，還有李大媽的鄉婦服和臉瘡，皆恰如其分的幫忙演員進入那個狀態，演好了那個讓人苦澀淚流的故事。

不是說我們拍不到《我們與惡》，但我們跟它的確有距離，而且有點愈走愈遠。我們的電影電視，愈來愈失去反映現實的功能，演藝圈也欠缺對社會的惻隱，演了那個形演不了那個實。那些布景髮型化妝，都只為華麗和型格而設。如果一齣警匪槍戰社團或監獄片，所有男角包括差佬、律師、監犯甚至獄卒的眉毛「的水」都細緻描畫：男的劍眉星目明眸皓齒；女的鼻樑高聳畢直，坐監像開派對，打官司像嘉年華，未必演技輸蝕了，是個心冷漠了，是熱誠壞了，是妝容過火了，是真摰過期了。這是我們和《惡》的距離！

【我們與《我們與惡的距離》的距離】

五年前，在捷運隨機殺人的鄭捷，撼動了整個台灣，那是個沒有案例的嚴重罪行。事件除了帶來傷痛，更遺下大堆讓人纏繞半生的問號。事隔五年，《我們與惡的距離》告訴大家，事情還沒有完結，所有牽涉在內的人仍在抵受超乎想像的折磨。它為社會和人性帶來太多的疑惑和仇恨。而《我們與惡》也把台製電視劇推高到前所未有的水平。好看到，發人深省到，大家不得不懷疑彼此間之距離。

無差別殺人的意義在於無先兆無仇怨，簡單說只是他當天喜歡殺，又碰巧遇上你，你最愛的人就被奪取生命，從此陰陽隔絕。這個分離多麼突然，而且永遠不可彌補，再有修養的人也會拋開所有理智，只一心一意希望把兇手碎屍萬段，即使沒可能對兇手直接幹掉，也要把跟他有血緣關係的趕入絕路，把一切「沒教好沒縛好」的責任放在家屬身上。他們有多愛自己的孩子，就可以對家屬的怨氣有多深重，他們務必要把憤恨化成尖刃，在餘生的時間，平均而淒厲地刺進對方心坎裡，即使明知對方無辜。好像只有持續經營著惡念，才可以稍為遮蓋撕裂心肺的絞痛。

殺人犯父母同樣不能認同，花了二十年時間養育的，竟然是頭為禍人間的惡魔。他們想知道原因！孩子的神經在哪個年歳開始！但沒有人會給他們時間。經過傳媒廣泛報導，鄭捷的所作所為引起爭論甚至模仿，大部分精神病患霎時被列為洪水猛獸，他們只能被邊緣被孤立。沒有人願意冒險包容解讀，媒體亦順著大眾的恐慌，努力把所有精神病患起底歸類，所謂「知情權第一」的報導方針也成了兇器，跟持刀殺人的不遑多讓。尤其賈靜雯演的《品味新聞》高層宋喬安，她的兒子就是被李曉明（劇中鄭捷）所殺，心痛欲絕的她不惜摧毀所有關係，對殺人犯和家屬毫不留情。

竟然有人設法調停，吳慷仁演的王赦，他是一名人權律師，誓言保護殺人犯的司法人權，他仍視兇手為一個人。他不惜眾叛親離，甚至讓愛妻受到無孔不入的網上威脅。在這種狀況，做一個公正的人，要有近乎瘋狂的執念。吳慷仁在訪問時說，看劇本時不相信自己可以投入王赦這角色，王赦的家人亦無法理解，他為甚麼一而再要為喪盡天良的無差別殺人犯尋求司法公義。即使他最終找到真相和動機，就真的可以避免下一個鄭捷出現？似乎沒有誰同意那種樂觀。甚至連編劇呂蒔媛也沒有直接試探：如果王赦的女兒或老婆被殺害，他仍有可能為殺人者鍥而不捨地追求司法公義。如果不可以，那麼他對李曉明的關注是否對受害家屬的一種漠視。但吳慷仁厲害到，你會想在他面前罵他，然後在背後偷偷撐他一記，好希望他能永遠保持那份熱暖。

《我們與惡的距離》劇本固然優秀，編劇呂蒔媛沒有在堆砌金句，反而演員說的每句對白都是貼近現實的內心感受，反思的範圍巨大。故事是虛構的，情節是真實的。她借取了最極端的狀況，把每個人的情緒推往崩潰邊陲，然後看著每人都為自己的立場生出大善大惡。演員演得好是大功勞，他們的神情和肢體動作，都不像在演。你會信任他們真心關注這事情，對雙方承受的痛苦有非常透徹的了解，才能散發如此沉重的能量。我在想，必須要幕前幕後都有那個想探討社會現狀的赤誠，否則好難拍到這種水準。或許有些演員可以用演技，但斷不可能所有演員都在假裝。我更會說美術和服裝指導做得非常非常好，沒有過份隆重刻意的裝扮，每個角色都穿著匹配的衣服。吳慷仁的髮型一直處於即將要剪的狀態，賈靜雯一身衣服好強好勝，李大芝的淡妝素服怯懦自責，還有李大媽的鄉婦服和臉瘡，皆恰如其分的幫忙演員進入那個狀態，演好了那個讓人苦澀淚流的故事。

不是說我們拍不到《我們與惡》，但我們跟它的確有距離，而且有點愈走愈遠。我們的電影電視，愈來愈失去反映現實的功能，演藝圈也欠缺對社會的惻隱，演了那個形演不了那個實。那些布景髮型化妝，都只為華麗和型格而設。如果一齣警匪槍戰社團或監獄片，所有男角包括差佬、律師、監犯甚至獄卒的眉毛「的水」都細緻描畫：男的劍眉星目明眸皓齒；女的鼻樑高聳畢直，坐監像開派對，打官司像嘉年華，未必演技輸蝕了，是個心冷漠了，是熱誠壞了，是妝容過火了，是真摰過期了。這是我們和《惡》的距離！