[爆卦]吶喊抽象畫是什麼?優點缺點精華區懶人包

雖然這篇吶喊抽象畫鄉民發文沒有被收入到精華區:在吶喊抽象畫這個話題中,我們另外找到其它相關的精選爆讚文章

在 吶喊抽象畫產品中有6篇Facebook貼文,粉絲數超過19萬的網紅明周文化 MP Weekly,也在其Facebook貼文中提到, 【美國藝術家Chuck Close逝世】美國超級寫實主義領軍人物、著名視覺藝術家Chuck Close逝世,享年八十一歲。他於六十年代開創用複雜圖像創作肖像的方式,在畫壇帶來新風潮,作品獲美術館及收藏家收藏。 Chuck Close生於一九四O年華盛頓,早期仍繪畫抽象畫,很快就放棄,並找到自己的路...

 同時也有1部Youtube影片,追蹤數超過1,790的網紅李基銘漢聲廣播電台-節目主持人-影音頻道,也在其Youtube影片中提到,本集主題:「東京藝大美術館長教你西洋美術鑑賞術:無痛進入名畫世界的美學養成」介紹 訪問主編:李志煌 內容簡介: ◎來自東京藝術大學美術館長「感性以外」的美術鑑賞術 在美術館或博物館觀賞各類展品時—— ●除了「一般觀賞印象」與「外界評價」外,你還能提出其...

吶喊抽象畫 在 怪咖電影院 Instagram 的精選貼文

2020-05-03 22:33:09

印象中我小時候並不愛哭,恰恰相反,我幾乎沒有哭過,媽媽說我是一個很容易的嬰兒,心理學中所說的’easy baby’,幾乎不需要特別的照料,就這樣靜靜的不哭不鬧,還會經常笑。幼稚園到小學時期,倒是有許多覺得委屈、覺得被欺負的時候,偶爾也想鬧彆扭,但試過一次在商場大哭然後被媽媽狠狠地罵之後,我就再也不敢...

  • 吶喊抽象畫 在 明周文化 MP Weekly Facebook 的最讚貼文

    2021-08-20 10:32:20
    有 76 人按讚

    【美國藝術家Chuck Close逝世】美國超級寫實主義領軍人物、著名視覺藝術家Chuck Close逝世,享年八十一歲。他於六十年代開創用複雜圖像創作肖像的方式,在畫壇帶來新風潮,作品獲美術館及收藏家收藏。

    Chuck Close生於一九四O年華盛頓,早期仍繪畫抽象畫,很快就放棄,並找到自己的路。六十年代開始繪畫人像,以照片為藍圖,大多是家人或朋友的照片。他的風格被形容為「具象中的抽象」,遠看很真實,但近看就是一個個虛幻的圖像,多為巨幅作品。

    超級寫實主義,又名照相寫實主義,描繪現實之餘,以疏離冷漠的風格把人的情緒抽離,形成異常的效果,迫使人反思真實生活的狀態。Chuck Close是其中出色的代表。

    一九八八年他因脊髓動脈崩潰而癱瘓,但仍創作不懈。關於創作,他堅持創新,不走舊路。「如果你為自己設下不重複的限制,你就會把自己推到從沒有去過的地方。」
    ---
    《明周文化》推介:
    心理學家穿透靈魂之窗 畫出精神病患的無聲吶喊
    http://bit.ly/2Xqj8yD
    【香港流行文化 回看黃霑】專題:​
    https://bit.ly/3xDXlzG​
    ---​
    ◢ 緊貼明周文化 ◣​
    MeWe:https://bit.ly/3oCfmuo​
    IG:bit.ly/2TORYuE​
    YouTube:bit.ly/2klNzmB​
    TG:t.me/mpwchanneldepthreport​

    #chuckclose #寫實 #寫實主義 #照相寫實主義 #肖像 #抽象 #肖像畫 #抽象畫 #具象中的抽象 #虛幻 #創作 #藝術 #堅持到底 #我就是我

  • 吶喊抽象畫 在 Facebook 的最讚貼文

    2021-07-20 15:15:37
    有 15 人按讚

    【專文】光流、VR與梵谷的生命故事
    文/黃宗玄(新樓醫院附設安南診所 物理治療師)
    在研究所的時候,因為接觸了光流(Optical flow),也讓我把在這個運動著的世界裡感覺到的明顯的視覺運動現象(例如,當你坐在火車上,然後往窗外看。你可以看到樹、地面、建築等等,他們都在往後退),應用在VR(虛擬實境)上頭,來幫助帕金森氏症的患者,找回自身的平衡與強化其運動表現。
    在 #梵谷 的畫作中,近看會像是由顏料所堆疊而成的浮雕。充滿了色料,而遠看卻不是一幅抽象畫,卻是「震顫」著原始「生命」和「吶喊」的呼喚!我輕拂著書頁,望著「旋轉」與「流動」的星空,腦中想起了「光流」。在梵谷的眼中,群山蜂擁、雲朵圍繞、星空綻放、麥田搖晃、鳶尾花跳動著生機,他是在「瘋狂」地融入大自然的擾動中,化作一縷清風,飄揚而去……
    #星夜

  • 吶喊抽象畫 在 怪咖電影院 Facebook 的精選貼文

    2020-05-10 19:22:40
    有 252 人按讚

    過日子

    印象中我小時候並不愛哭,恰恰相反,我幾乎沒有哭過,媽媽說我是一個很容易的嬰兒,心理學所說的’easy baby’,幾乎不需要特別的照料,就這樣靜靜的不哭不鬧,還會經常笑。幼稚園到小學時期,倒是有許多覺得委屈、覺得被欺負的時候,偶爾也想鬧彆扭,但試過一次在商場大哭然後被媽媽狠狠地罵之後,我就再也不敢也沒有哭過了。

    真正對電影及文學著迷,是在高中的時候,那時候的我開始對所有事物,特別是世間的各種悲歡離合,心生巨大的同理心,或許是因為父親離世的緣故。記得看許多電影我都會感動到哭,書與音樂也一樣,有時候看著一些抽象畫,比如Turner的畫,也有一種心被強烈震動的感覺,呼吸被停住了,視線也有點模糊。

    大概也是因為想知道其他人是否也有同樣的感覺,每當有人跟我分享一部電影,然後告訴我那部電影很感人的時候,我總會像條件反射似的問他們:「那你有哭嗎?」在我這個隨意的統計中,我發現男生似乎都很少因為看電影會哭,極其量也不過是「有一點想哭」或者「眼眶有點濕」之類的答案。同樣的問題,我也有問過他,他說他能深深的感受到電影帶給他的震撼,心好像在吶喊一樣,比如看《Cold War》的時候,然而他卻從來沒有真的哭出來,我當時並沒有很理解。

    年初三是我爸爸的死忌,那時候疫情還沒那麼嚴峻,我們愉快平靜的一起在家度過,並沒有刻意提起爸爸,也沒有刻意迴避這個話題。睡覺的時候,他問我:「今天有想爸爸嗎?」我說還是有的,然後跟他分享了一些爸爸死前一天,也就是當年年初二,我經歷的一些神奇的事,大概這就是別離的預感吧?

    他抱著我說:「以後讓我來照顧你吧」,語氣很平淡也很溫柔。每個字我都聽得很清楚,這句話也好像回音般在我腦裡一直重複著,我張開口,卻說不出話;想哭,卻哭不出來,那是從未有過的感覺啊,好像有什麼走到我心裡去似的,或許是一股暖流吧,原來深深的被感動會如此措手不及,最後嘴巴只說出了「謝謝」兩個字。

    就這樣,我終於明白他所說的很感動但沒有哭的感覺,記得那晚睡得很好,真的,謝謝你。

    “I will always be with your, everywhere and until the end of the world."
    - Cold War

    點播Bruno Major的Nothing:https://youtu.be/ucRVDoFkcxc

  • 吶喊抽象畫 在 李基銘漢聲廣播電台-節目主持人-影音頻道 Youtube 的最佳貼文

    2019-10-08 22:00:12

    本集主題:「東京藝大美術館長教你西洋美術鑑賞術:無痛進入名畫世界的美學養成」介紹
           
    訪問主編:李志煌
       
    內容簡介:
      ◎來自東京藝術大學美術館長「感性以外」的美術鑑賞術
      
      在美術館或博物館觀賞各類展品時——
      
      ●除了「一般觀賞印象」與「外界評價」外,你還能提出其他論點嗎?
      ●你能清楚且簡潔地說明,眼前這幅作品為何能成為名畫嗎?
      ●巴洛克、印象派、野獸派、立體派的特色各是什麼,差異何在?
      ●宗教畫、風景畫、人物畫、抽象畫……創作訴求大不同,怎麼解讀?
      
      「顏色很漂亮」、「構圖很有張力」、「真不愧是名畫」……,
      這種訴諸「感性」的鑑賞方式十分重要;但,光有感性還不夠。
      一般人缺少的,是「感性以外」的鑑賞能力,而這樣的能力是可以訓練的。
      日本最紅火的藝術專案負責人秋元雄史,帶你這樣鑑賞西洋美術:
      
      步驟一/從作品表現鑑賞:看懂繪圖技巧、色彩與主題等。
      步驟二/從歷史背景鑑賞:理解創作當時的社會與思想背景等。
      
      藝術名作中的確存在著「留芳百世,聞名全球」的理由。
      如果沒能仔細地解讀暗藏其中的各種主題與寓意,
      就只能淪為膚淺的走馬看花、拍照打卡。
      相較於此,習得「感性以外」的鑑賞能力,就能更接近西洋美術本質,
      日後不論碰上何種藝術作品,都能觸類旁通地舉一反三。
      
      本書共收錄23件(共22幅名畫與1件工業製品)西洋美術史上,
      曾引發各類革命性演進的關鍵作品,
      透過這些曠世巨作的剖析與解讀,無痛習得「感性以外」的美術鑑賞術。
      
      而在掌握了這套「作品表現、歷史背景」的美術鑑賞術之後,
      觀看其他作品時,你的觀點與視角也會跟著改變。
      面對藝術創作,你會有更深層的體悟、發表評論時更言之有物;
      告別過去「真好看」、「好漂亮」、「很特別」等空洞感想,
      成為談吐更有涵養、品味更上層樓的成熟大人。
        
      ◎館長帶逛!秋元雄史教你這樣參觀美術館,保證值回票價
        
      ‧常設展通常票價便宜,可用來練功;若是特別企畫展,先上網做功課。
      ‧就算一頭霧水也沒關係,觀展當下就是「張大眼睛用力看」。
      ‧把眼前所見全數「語言化」,看見什麼就說什麼,有助理解與體悟。
      ・其實沒人看得懂「抽象藝術」,這時把「體驗」設為首要目標即可。
      ・太多作品逛不完?那就以「五件集中」的方式加速參觀,怎麼做?
        
      美術鑑賞已是現代成熟大人必備的全新知識,
      無痛進入名畫世界的美學養成,就讀秋元雄史的西洋美術鑑賞術。
        
      【全書收錄作品一覽】
      ●《雅典學院》拉斐爾.聖齊奧
      ●《蒙娜麗莎》李奧納多.達文西
      ●《最後的審判》米開朗基羅
      ●《倒牛奶的女僕》約翰尼斯.維梅爾
      ●《世界的起源》古斯塔夫.庫爾貝
      ●《奧林匹亞》愛德華.馬內
      ●《印象.日出》克洛德.莫內
      ●《向日葵》文生.梵谷
      ●《我們從何處來?我們是誰?我們向何處去?》保羅.高更
      ●《聖維克多山》保羅.塞尚
      ●《綠色條紋的馬諦斯夫人》亨利.馬諦斯
      ●《亞維農的少女》畢卡索
      ●《吶喊》愛德華.蒙克
      ●《紅、黃、藍、黑的構成》皮特.蒙德里安
      ●《白色上的白色》卡濟米爾.馬列維奇
      ●《橫躺的裸婦和貓》藤田嗣治(Léonard Foujita)
      ●《扎辮子的少女》亞美迪歐.莫迪里安尼
      ●《噴泉》馬歇爾.杜象
      ●《記憶的堅持》薩爾瓦多.達利
      ●《都市全景》馬克斯.恩斯特
      ●《One Number 31,1950》傑克遜.波洛克
      ●《空間概念:期待》盧齊歐.封塔納
      ●《瑪麗蓮.夢露》安迪.沃荷
           
    作者簡介:秋元雄史(Yuji Akimoto)
    東京藝術大學美術館長、教授、知名藝術專案負責人
      
      1955年出生於東京。現任東京藝術大學美術館長、教授,以及練馬區立美術館長。
      
      1991年進入福武書店(現已改制為Benesse Corporation,倍樂生集團),兼任國吉康雄美術館主任研究員;之後因策畫「直島倍樂生藝術之地」(Benesse Art Site直島)聲名大噪,成為知名藝術專案負責人(Art Projector)。
      
      2001年,秋元雄史除了孕生出直島的象徵作品:草間彌生《南瓜》「Out of Bounds」展外,更居中斡旋、企畫了舊民宅作品化的「家 Proiect」。2002年,他開始構思「地中美術館」(Chichu Art Museum)並參予指導,其靈感來源為莫內的名作《睡蓮》。自2004年開館起,他出任地中美術館長兼公益財團法人「直島福武美術館」財團常務理事,同時擔任直島倍樂生藝術之地的藝術總監。過去,直島倍樂生一年內的遊客不到三萬名,卻在2005年突破了12萬人次,達到首次的單年度盈餘。
      
      2007年,秋元雄史就任金澤21世紀美術館館長,創下年間最多達255萬名參觀民眾的冠軍紀錄。任職10年後退休,並出任東京藝術大學美術館長及教授。

你可能也想看看

搜尋相關網站