《#寂寞裁縫師》在壓抑中尋求和解與救贖 (7.6/10) ⠀ #主頁新網站請多幫忙點擊 @looryfilmnotes ⠀ 《寂寞裁縫師》是一部英國劇情喜劇電影，由卡爾杭特執導，比爾奈伊、山姆萊利主演，故事講述一名凡事按部就班的裁縫師艾倫，平時的嗜好就是玩拼字遊戲，但在一次遊戲中，大兒子麥可與艾倫爭吵後便從此離家出走。之後十幾年他耗費心力在尋找失蹤的兒子，卻疏忽對小兒子彼得的關心，某天，艾倫在網路上遇到跟麥可相似的拼字遊戲玩家，這也讓他心中燃起能找回兒子的一線生機。 ⠀ 即便《寂寞裁縫師》有著「裁縫師」與片中以「拼字遊戲」為主題的這兩種似乎能迸出新滋味的元素，不過看著海報和預告第一眼吸引我的，反倒是片中飾演裁縫師的演員比爾奈伊。或許這些年比爾奈伊已經有許多包括《決戰異世界》、《神鬼奇航2：加勒比海盜》等擔任反派的作品，但一直以來，我對比爾奈伊這位英國演員的印象，都停留在《真愛每一天》中那位能適時給予兒子幫助與鼓勵，卻從不干涉他選擇的父親，這種有內而外所散發出來的溫柔氣息，就已經讓我對《寂寞裁縫師》充滿期待。 ⠀ 《寂寞裁縫師》是一部苦澀中帶有許多趣味與溫馨的家庭小品電影，本身故事其實非常簡單，透過一位父親艾倫對兒子的愧疚和思念，深入描寫他在失去愛子之後的行為與反應，在旁人眼中看似風趣開明，但私底下卻一絲不苟、頑固偏執，不善於表達自己的情感。從他接到警方疑似找到麥可的通知前往確認，便帶著觀眾在他跟小兒子彼得的互動過程中，逐漸感受到他即便事隔多年，仍然盼望麥可總有一天能夠回到他身邊的心情。 ⠀ 表面如英倫紳士般優雅自在，都只是艾倫用來掩飾內心憂鬱，因為兒子一去不回的空虛與傷痛。而時常陪著父親到處尋找哥哥的彼得不也是如此？在十多年前母親離世、哥哥離家，似乎就代表這個家庭已經注定破碎，如果說父親艾倫只是不願放棄，兒子彼得就是在這環境下變得壓抑憤慨。而《寂寞裁縫師》片頭這趟認屍之旅，在彼得聽聞父親依然熱衷於拼字遊戲、艾倫發覺自己多年來都忽略兒子之後，也成為艾倫與彼得這對寂寞的父子能解開心結的開始。 ⠀ 我想這就是英國人內斂、矜持且含蓄的完美展現，艾倫為了修復彼此的親子隔閡，不是用嘴巴說、不是用行為表達，而是厚著臉皮直接住進兒子家裡，但也正是如此，反而奠定了《寂寞裁縫師》整部電影關於家庭或家人之間情感連結的核心。就如同彼得對父親的行為感到不解，兩人還在車上以山寨版與仿冒品來形容這個家庭，但到了彼得這個看似健全的家庭，兒子傑克也因為沉迷電玩逐漸跟父母疏離，然而這祖孫三人的關係，也在艾倫闖入之後發生改變。 ⠀ 我們與其把拼字遊戲當成貫穿全片的物品，倒不如視為連接起這個家庭情感的橋樑，或許它是導致大兒子離家出走的最後那根稻草，彼得這些年表面上也對遊戲興趣缺缺，但不能否認這個家庭早已在不知不覺間深陷在這個遊戲之中。平時總是把自己關在房間的傑克，在爺爺跟他分享床鋪與電腦之後，不但瞭解了拼字遊戲的玩法，也透過爺爺裁縫師對衣著的品味給予他能跟心儀女孩交談的自信，進而活絡了整個家庭的氣氛，而艾倫與彼得這對父子同樣也是如此。 ⠀ 即便艾倫全片都在尋找自己的兒子，到了故事中段也確實讓他發現一位極有可能的人選，但我不會說《寂寞裁縫師》是一部懸疑電影，其中不僅是電影本身走輕鬆有趣的調性，更重要的是，這部能為觀眾帶來淡淡溫暖的家庭小品所講述的主題，依舊鎖定在家庭成員之間的溝通與和解。到頭來，不僅是艾倫在返家後就決定住進兒子家中，彼得也在網路上以另一個身分陪著父親，兩人都以自己的方式來走出這段破冰之路的第一步。 ⠀ 英文片名《Sometimes Always Never》原本是西裝的鈕扣由上至下是否要扣上的規則，到了片中則代表著家人之間的關係，艾倫這些年來總是在尋找從未陪在他身邊的麥可，卻因而忽視從未離開的小兒子彼得，只在有時需要他幫忙時才想起他的存在，但就如同辛棄疾：「眾裡尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。」看著艾倫最終發現自己期待見面的網友其實就是兒子彼德時，我們也不訪想想自己每天盼望、努力追求的事物，是否也以另一種形式存在我們生活周遭、隨手可得？ ⠀ 整體而言，《寂寞裁縫師》有著相當內斂的情感描寫，不僅演員比爾奈伊把一位心中充滿愧疚與自責的父親詮釋得淋漓盡致，導演也透過大量廣角鏡頭、豐富的色彩美學與故事節奏的掌握，巧妙地襯托了拼字遊戲所富含的童趣，成功讓原本看似壓抑沉重的電影變得輕快有趣，我喜歡電影片尾在人與人之間緊密連結的呈現，簡單平靜卻有能讓人感受到他們彼此互相的關懷與重視，即便那個孩子今天也不會回來，但他們終於能用「路上塞車」來坦然面對這個無法改變的事實，並更加珍惜身邊家人的陪伴，我想能夠接受人生中的不完美，才是我們最需要去學習的課題。 ⠀ #SometimesAlwaysNever #卡爾杭特 #CarlHunter #比爾奈伊 #BillNighy #山姆萊利 #SamRiley @skydigient

《電影心得分享🎬🙋》 中文片名：芭蕾少女夢 英文片名： Girl 片長： 1小時50分鐘 類型：LGBTQ ⭕️評分：🌝🌝🌝（滿分5分） ⭕️ 繼《丹麥女孩》後，以跨性別作為題材的LQBTQ電影愈來愈常見，除了《丹》外還有《我是女生》、《男孩愛最大》、《翠絲》等等，我個人對於此類型電影有特別的偏好，雖然都是相同的題材，但每部電影都有其著重之處，自然也有它的特色，除了《丹》外，上述提到的電影我都有打影評！有興趣的讀者可以去翻舊文章～ / 本片的開頭採開門見山式的破題法，敘事手法卻是內斂含蓄的，沒有轟轟烈烈的故事、也沒有高潮迭起的情節，整體充滿著壓抑的氛圍。 《芭蕾少女夢》講述一名擁有男兒身少女心的拉娜，在15歲時進入全國數一數二的舞蹈學校就讀，較同儕晚了幾年才學習芭蕾的她，為了克服身體素質上的差距，需要比他人更努力。 / 「跨性別」與「芭蕾」為本片兩大元素，跨性別的部分以拉娜的心路歷程為主軸，包含成為女性的渴望、對身體的厭惡與和家人間的摩擦，透過螢幕可以感受到那股無處宣洩的壓抑，情感細膩程度很足夠；芭蕾的部分和跨性別元素巧妙融合，電影前半段便充分的由練舞、芭蕾舞服、及宿舍安排等等間接帶出拉娜的身分所遭受的不便與歧視，若是結局時也能在加強一些芭蕾對於拉娜的影響，想必會更加分。 / 「究竟是生理還是心理的我，才是真的我？」 拉娜很清楚自己是個女生，但不可磨滅的，她有著屬於男性才有的「器官」，那到底哪個她才是真正的她？她沒辦法告訴自己：「只要我相信自己是女生，我就是女生」因為她身上的每寸肌膚都在透露著男性的事實，試想如果我們必須得被迫看著著異性的身體，看著那些不屬於自身的東西，會是多麼的折磨，而這樣的矛盾與掙扎是很難被外人理解的吧。 / 「為了講求平等，彼此的犧牲都該對等？」 這段是為拉娜班上其他女學生所下的註解，她們表示：既然拉娜都曾看過他們的裸體，為了拉娜不能也讓她們看她的？就這樣，一群女孩們圍著拉娜，要她也坦誠相見，在他們自以為合理且平等的狀況下，其實是血淋淋的霸凌，對她們來說這件事並不奇怪也不勉強，對拉娜來說卻是最難以做到的事，看似對等的兩件事真的能夠稱之為對等嗎？並不是吧，不過人們似乎常常這樣，拿著自己的標準去衡量他人，去評斷是非對錯，我不知道該說這樣的行為是對的還是錯的，畢竟大部分人都是由自己為出發點去做判斷，對錯有時候不真的在於對錯，而是支持自己看法的人是多數還是少數吧。 / 總結來說，如同一開始說到的，本片節奏緩慢，對我來說其實有些過於平淡，甚至可說有些無聊，一般來說，通常LGBTQ電影走向都是強調情感刻劃與心路歷程等等，所以會比較令人印象深刻，不過對我來說本片缺少了那種力度，導致記憶度比較不足，而我對於平緩節奏的電影接受度已經算高了，所以比較沒辦法接受這類型電影的觀眾就要自己斟酌是否要去欣賞，不過最後還是要幫它平反一下，有趣不有趣都是個人觀感，喜歡清淡小品的觀眾或許能沈浸其中也說不定！ #芭蕾少女夢 #girl #miasmoviesharing #mia的三星影評

《沒有煙硝的愛情》Cold War ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 這是 2018 年所觀賞的最後一部電影，身為本屆奧斯卡外語片的熱門作品之一，無論電影本質或象徵意義都極其重大。背景設定二戰結束後歐洲鐵幕落下的靜默時刻，英文名稱為 Cold War，顧名思義是社會主義與資本主義的體制抗衡，巴黎與波蘭兩種意識型態的象徵，中產階級與無產階級的階級屏障，時空隨著黑白色階流動，情感隨著黑白光影凝滯，不動聲色的蔓延出時代劇變之下的淒美愛情。 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 二次大戰後十年是最殘酷的年代，在動盪世紀裡，千千萬萬對戀人背負起時代所劃開的沈痛代價，偉大的愛情足以跨越隔閡與藩籬，但是戰爭、政治與意識形態一手創造出的矛盾衝突，卻乘載不了從價值觀與命運根本被撕裂的生活與生存重量，如同那道從未真正倒塌的柏林圍牆，從土壤到天空硬生生將地球一分為二，而 Zula 與 Wiktor 一對渴望雙宿雙飛的比翼鳥，就這麼來來回回遊走於兩個世界的接縫之處。 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 《沒有煙硝的愛情》好比《羅馬》，從小人物的遭遇映照大時代的切面，也是時代情緒更為濃重的《樂來越愛你》，有太多的身不由己卻依然極盡浪漫之能事，在避重就輕的煙硝之外只見含蓄內斂的優美詩意瀰漫於陰溝上方的星空。冷戰陰霾層層籠罩，出身低微卻擁有迷人嗓音與獨特魅力的 Zula 因為一場徵選而遇見了才華出眾的音樂家 Wiktor，兩人的愛情在疏離冰冷的氣息中注入一股暖流，政治利益的手伸入了波蘭民族藝術的舞台，前面明白易懂的謊言遮蔽了煙硝，後面無法理解的真相體現於音樂，造化弄人的多舛命運讓兩人的青春年華消磨於顛沛流離與相思之苦，他們因藝術而結合，卻也因藝術而漸漸相斥。 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ Zula 不服輸的眼神重疊了 Jennifer Lawrence 一慣的倔強，Wiktor 努力迎合巴黎藝文圈的心力交瘁如同 Ryan Gosling 的讓步妥協，在所謂的自由世界裡，冷戰劃分出的極端世界才真正體現於渴望愛情救贖的靈魂之中。一幕重逢，停留在激情過後 Zula 怔怔出神的凝視，鏡頭漸漸失焦，瞬間喉嚨湧上一股酸楚，死生契闊裡還能見證變與不變，一無所有時依然渴求彼此，而物換星移後，也只願這一生永遠駐足於愛之恆久與無盡。 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 當愛情強碰現實，會隨之產生對錯之外的強力拉扯，將最初的純真撕得體無完膚，一生很短，短到再回首已滄海桑田人事全非，一生也很長，長到難以真正等到執子之手與子偕老，不發一語望著被風拂過的樹梢，被陽光親吻的綠草，彷彿一切僅為昨夜的歷歷在目，佇立於世界這個懸崖的邊緣，文明容不下太純粹的愛情，生存折磨也永無終止之日，到另一邊去吧，那裏的風景更美，兩人靜靜的走出畫面，遠離了苦痛，遠離了孤獨，遠離了煙硝，遠離了裂縫，遠離了生命中不能承受之重。 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ 「我想虞姬即使自刎於劍下，那一刻，她亦是幸福的，對望的眸中，她看到生死相許的來世。所以無怨，也無遲疑。」 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀ #沒有煙硝的愛情 #coldwar #zimnawojna #pawelpawlikowski #movie #film #觀影 #電影 #🎬 #台灣 #taiwan #taipei #polan #LetMeSingYouAWaltz