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向品個別指導補習班 在 Shoppinglin歌唱分享/歌唱教學 Facebook 的最讚貼文
樂手們又參加社團又參加樂團又外面找老師,又練技巧又練節奏又練速度,各位主唱呢?
https://www.facebook.com/judyrockyou/posts/2025303867753761
先破題,我必須要講一句實話,在熱音社裡是很難學到”東西的”,當你真正想下定決心玩樂器/音樂,去找個老師指導你最快,不然,你必須”非常用功的自學”。
我先用數字來解釋這件事情,一個學校一學期差不多12堂課不等(很多甚至雙周砍半只剩6堂),一年24堂,等於半年課???半年課是三洨?你去問任何一個有經驗的老師,厲害的高手、學長姐…一個真正完全基礎零的學生,有辦法半年內學習好樂器的技術嗎(而且還是一對多)?這幾乎是不可能的(少數天才、或是有相關基礎累積的人、或是異於常人苦練型的…有可能)。
原因很簡單,”樂器操作”本來就是”精密的技術”,它需要時間不斷大量重複練習,還有最重要的建立聽覺檔案/品味,這些事情都很難揠苗助長,操之過急。
你跟我說還有二年級?別鬧了…二年級就要開始任職管理,行政,教學,還要開一堆屌炸天的歌去跟別校火拼,下學習就要準備考試也無力無心學習更多,況且就算把二年級社課時間通通算進去,也不過1年而而。
第二,環境因素。社團待過的就知道,上課環境如何,大家心知肚明…
1點名+遲到+學長姐的雜事+各種考試砍課+有的沒的…上課剩下多久?
2是否每堂課分部都有專業專門老師?(多數沒有)
3隔音如何?所有樂器一起上課光環境干擾你就暈了
4幾個人用一套爵士鼓?每個人社課能打多久?
5十個人同時彈吉他開破音,說話都聽不見了,還有機會安靜對拍子嗎?
6還要拿一堆時間練成發表演的東西,掐頭去尾又剩下多少時間能好好上課?
最重要的,雖然科技/時代不斷在進步,但樂器學習一直以來還是以傳統1對1為主流,為何?你看過補習班上數學課可以幾百人一起,有看過幾百人一起彈電吉他嗎?(現在雖然也有很多團體班,但還是以小團體跟基礎教育為主,進階還是1對1),除了上述的”精密技術”原因外,”程度落差”是主因。
現在很多人國中/國小就開始學樂器了(早期熱音社大家實力比較均等),到高中熱音社是去電人的,不是去學習的,有的人連DoReMi都認不得,有的人已經在玩即興,請問老師要如何授課?菁英教育犧牲多數人,大眾教育又很難教好教完整?兩難中的兩難。
“程度落差”還有另一個意思,小弟我教過不少團體班跟社團,經驗上,就算一開始程度齊頭,但通常幾個月後馬上就會拉開差距,每個人的缺點/問題(比如有人音感好,有人節奏感好,有人天分好不肯練,有人努力練方法錯、有人需要長時間消化、有人需要短時間踹屁股),喜好風格(有人對搖滾有感覺,有人對抒情慢歌有共鳴,這都會影響老師取材的角度)…都會完全不同…硬要把這些凹凸企圖用統一的方式授課填平,是非常不明智的,不但解決效率差,還犧牲了學習藝術最重要的”個人特質培養”。
那你說程度不夠沒關係啊,學多少算多少,有幾分實力就開什麼歌…很抱歉,絕大多數學生成發開的歌都遠遠超越多數社員的實力,想拚屌,不是壞事,可以是激勵,但因為這樣會出現一些很扭曲的”現象”。比如實力強的接一堆歌,小弱弱,上台機會少之又少(畢竟很少人想開簡單歌被其他學校嘲笑),那小弱弱硬要跟上開歌難度,就容易反過來扭曲正確的學習觀念…
比如硬練速度,但不練習好好對拍,那些節奏搭配跟solo根本不能聽,比如整個社團的學習模式變成”開歌練歌”導向(我相信這是所有老師最白眼的),不了解原理、只求最快速度的吞下TAB數字符號(甚至自己發明莫名其妙的譜紀法)。
就算不想循序漸進學習,只想幹技術,也不肯好好一個一個音練扎實彈清楚,我教過太多那種會按Power chord趁趁趁卻不會按Am、G7…和弦,會硬凹完sweet child o mine的Solo,卻完全不知道音階是什麼、更不會算16分音符拆點,一堆bass手連兩根指頭都無法平均聲音,卻在那邊瘋狂slap練嗆辣紅椒的歌…
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我在這邊不是要當教育正義魔人說”應急就章”不重要,高中社團在有限的時地下,擠出最大成果,無可厚非,那也是一種”學習”,但過於傾倒”開歌表演”的學習模式,若沒有相對應的機制拉扯,那就會陷入上述各種缺點的”負循環”(一旦陷入循環就很難導正)。
好比強的越強、弱的越弱…看似上了一堆虛幻舞台,結果真正投入專業音樂領域圈被電炸,因為基礎完全空洞砍掉重練…等。
痾~~~~那你會說,既然這樣,那何必安排社課時間跟請老師呢?都去找外面老師就好啦,當然,社團老師無法指導細節,但卻能給予大方向大觀念,以我自己教社團來說,課程設計較傾向"可以團體上課的大堂課"(以區別個別課定位),比如共通樂理、舞台上的硬體概念跟set場,效果器的運用概念、技術上就不雕琢細節,以一些基本刷扣、節奏、簡單solo為主。
最重要的,我會花更多時間在練團室指導學生"如何練團/配團"(這是社團課大於個別課的超級優勢),你可以想像成學校跟補習班的互補功能,學校循序漸進講細節,補習班提綱挈領總複習。
因此像"驗收樂團整體練習成果"(驗團),我必定親自指導到場教學,因為我反而覺得那比"社課"重要且有意義些。
寫這篇文是因為,我每次新學期看到一堆眼神熊熊火焰的新生來到,都期盼能在社團裡學到一堆彈奏技巧,音樂內涵…等…但,很殘酷,目前多數的社團環境體制下,很難。當然也不是沒有只靠熱音社課就練成神屌的人,有些人靠著自己大量蒐集資訊+拚老命苦練…變成當厲害的樂手。
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PS:我這邊講述的[學不到東西]是”樂器技術”本身,但其他方面,我認為熱音社能學到很多很多…東西,多到炸出來,我還是強烈鼓勵喜歡音樂的學生去參加熱音社,那部分我在2017各大熱音社團演講講述過了,下次另起一篇文詳述。最好的學習是參加熱音社(內功)+去外面找老師學(外功)。