2021奧斯卡得獎名單預測 Part3 ※最佳攝影 《游牧人生》Joshua James Richards 最佳攝影目前的領跑者為橫掃所有獎項的《游牧人生》，裡頭完整呈現出美國中西部土地的荒蕪與遼闊，讓人不禁反思自身存在的意義，是作品能得到如此多好評的關鍵，但《曼克》獲得美國攝影師協會獎的肯定，也是有一點點翻盤的機會。 ※最佳剪輯 《芝加哥七人案：驚世審判》Alan Baumgarten 最佳剪輯獎為《游牧人生》、《靜寂的鼓手》與《芝加哥七人案：驚世審判》的三強之爭。《父親》雖利用場景的切換成來呈現失智症患者混亂的思緒，但可惜目前呼聲不高；《游牧人生》導演趙婷親自擔任剪輯師，讓人有著強烈的好感；《靜寂的鼓手》獲英國奧斯卡的肯定；而《芝加哥七人案：驚世審判》作為美國剪輯師艾迪獎、廣播影評人協會獎的得主，作品在艾倫索金群戲中的優秀表現，我個人看好得獎。 ※最佳服裝設計 《藍調天后》Ann Roth 最佳服裝設計根據過往的得獎作品來看， 應該會是《艾瑪.》與《藍調天后》的二選一。雖然《艾瑪.》十九世紀貴族生活的時代劇一直都是評審習慣給獎的類型，但《藍調天后》作為一部描述 1920 年代藍調歌手瑪雷尼錄音過程的電影，裡頭當時的美國南北方的服裝設計，再加上獲得英國奧斯卡、美國服裝設計工會、廣播影評人協會獎的加持，基本上獲獎沒有什麼懸念。 ※最佳妝髮設計 《藍調天后》Mia Neal, Sergio Lopez-Rivera, Jamika Wilson 跟最佳服裝設計相同理由，《藍調天后》不僅有英國奧斯卡、美國妝髮工會、廣播影評人協會獎的加持，作為一部十分仰賴演員表現的作品，透過服裝與妝髮對1920年代的時代背景做出相當完整的還原，沒有理由不拿獎。 ※最佳美術設計 《曼克》Donald Graham Burt, Jan Pascale 與服裝和妝髮不同，雖然《藍調天后》在場景設計上依然有相當程度的水準，但大衛芬奇執導的《曼克》講述經典電影《大國民》的創作過程，帶著我們重返好萊塢的黃金年代，故事格局更大、整體表現更為優秀，作為一部入圍十個獎項的電影，至少美術設計能夠穩穩拿獎。 ※最佳原創音樂 《靈魂急轉彎》Trent Reznor, Atticus Ross & Jon Batiste 皮克斯動畫《靈魂急轉彎》講述爵士鋼琴家意外昏迷後來到轉世投胎的靈界，展開一段追尋自我的旅程，其中帶有空靈感的爵士配樂跟整部作品的主題內容相當契合，讓人聽了就不自覺沉浸在其中，最佳原創音樂應該也是本屆奧斯卡最無懸念的獎項。 ※最佳原創歌曲 《邁阿密的一夜》“Speak Now” 雖然《來日同行》的〈lo Sì (Seen)〉是由目前已經入圍過 12 次奧斯卡獎卻從未得過獎的作曲家黛安沃倫所編曲，但因為個人尚未觀賞過這部作品，所以預測部分選了《邁阿密的一夜》這部講述民權運動家麥爾坎X、拳王穆罕默德阿里、籃球員吉姆布朗、歌手山姆庫克等非裔美國人在旅館展開一場對話的電影，由入圍男配角的小萊斯利奧多姆所演唱的主題曲〈Speak Now〉除了延續整部片的優雅與那場辯論會的輕鬆氛圍之外，又帶有一點角色面對自身不確定未來的堅定，相當迷人。 ※最佳音效 《靜寂的鼓手／金屬之聲》Nicolas Becker, Jaime Baksht, Michelle Couttolenc, Carlos Cortés & Phillip Bladh 在今年奧斯卡正式把最佳混音和音效剪輯合併為「最佳音效」之後，預測起來真的輕鬆不少。就是《靜寂的鼓手》阿！這部講述搖滾樂團鼓手某天突然失去聽力，透過一場旅程讓他混亂的內心逐漸找到平靜的作品，其中那種失聰後有如在水底的沉悶和裝上電子耳時聽見的刺耳電子音，完全把「聲音」玩得淋漓盡致，沒得獎絕對是拿錯信封。 ※最佳視覺特效 《TENET天能》Andrew Jackson, David Lee, Andrew Lockley & Scott Fisher 最佳視覺特效部分，最有力的競爭者應該是 Netflix 發行的《永夜漂流》和克里斯多福諾蘭執導的《TENET天能》。《永夜漂流》一部災難科幻電影，在呈現被白雪覆蓋的南極與夜晚被極光覆蓋的天空有著優秀的表現，而後者《TENET天能》作為諾蘭這位最佳視覺特效獎常勝軍導演所執導的作品，不僅劇情讓人看得腦袋發熱，其中同一個畫面中同時出現順、逆時間前進的物體，也讓整部電影成為一場顛覆觀眾過往認知的感官饗宴，獲獎機率高一些。 #奧斯卡 #奧斯卡2021 #oscars #oscars2021

———-進擊的巨雷————  ———-嚴守防雷線————  ———-人品認證勿踩雷————   地鳴即將來到前，為了讓飛船能順利起飛，韓吉決定留下來，她啟動立體機動裝置，穿梭在巨人陣中，韓吉沒有一點悲傷的神色，，她在廣大的巨人陣裡揮刀殺戮，不像戰鬥肅然，更像與巨人跳舞，在死亡面前，韓吉張開雙臂後說：「巨人果然太棒了」。  因爲她「科學狂人」的形象普世中被認為是男孩子氣的，廣大讀者們詢問諫山創韓吉的性別到底為何，作者在漫畫附錄回答：「韓吉的性別是韓吉。」  所有角色裡，韓吉是一個在限制下活得最自由的人。  韓吉這個角色透露出對於追求一種事物的極致奮不顧身的殉美——逼近危險是為了逼視美麗。漫畫第四卷，她對調查兵團捕獲的巨人索尼與賓懷抱變態的疼愛，韓吉痛苦地將矛刺進索尼心臟，哭問：「你不會痛嗎？」實驗的驗證結果，比起她傷害自己所注目之物更令她感受愉悅。韓吉對自身的使命確定，像是完全按造自己人類圖去走的人一樣（一定是反映者），她研究且剖析巨人謎團的 nerdy 模樣、能夠真摯且不問結果地喜歡，讓她如此耀眼。  消極一點地說，這部漫畫裡，割喉者凱尼也在臨死前說：「在這樣的世界，不找個東西沈醉下去，無法活下去吧。」  屬於專注地過著某件事，遇見一種感受、懸念、驚喜的瞬間。我想起《碧海藍天》裡賈克形容他的深潛為「就好像在滑翔，卻不會墜落一樣。」如果看見死亡的時候，我們是能夠投以祝福的，那是好的死亡吧。韓吉與賈克像追逐所愛直到世界盡頭，在誰也去不了的遠方，他人只能祝福。  韓吉在離開前對里維說：「你知道吧，那種終於等到我上場了的感覺。」終於確認了自己獻身的歸屬，是一件感到心安的事。韓吉在回應「獻出你的心臟吧」時，是不是也懷抱著對巨人巨大的愛呢？與其說她愛的是巨人，應該說是巨人的謎團，韓吉最後並不是最接近事實全貌的角色，或許也讓她的愛永遠不會結束（雙魚發言）。不是說一個人所熱情投身的藝術比生命還偉大，但創作或者追逐所愛的投入感所能帶來的生命豐沛的感受就像是「不會墜落、實則在墜落」，然而，墜落的時間如果很長，墜落也是一種飛翔。  他們的自由顯然已經無能再完成，因此很美，不像阿爾敏與艾蓮終於來到海邊，卻發現盡頭連接的，只是另一個世界。  火焰之水，還是只有在說出「我們一起去看火焰之水」尚未抵達前最美。  ≣  結局到底是不是一則愛情？  阿爾敏在第七卷，亞妮的巨人化進入森林時就說過：「什麼都無法拋棄的人，當然什麼也無法改變。」這也注定了艾蓮的自殺式行為，他已經決定將自己設計成一則政治的宣示。  如果艾蓮是在已知所有結果而前進，為了死亡而去抵達，也就是說他為了設計出一場「有意義的死亡」，讓自己的母親死亡。長大後的艾蓮，即便再做一次選擇，也會讓母親去死。艾蓮注定失去他的母親，如同他吞食自己的父親，當他對這段關係的哀悼開始，自我也開始成立。  為了讓童年的玩伴活下去，他們必須隱藏自己真實的想法。艾倫不只一次對米卡莎說：「我很討厭妳。」也因此在最後一話，艾倫在阿爾敏的回憶中不爭氣的告白，或許也是讓很多讀者生氣的地方吧（愛情來的太快就像龍捲風）。作者費盡心思將所有政治搬上舞台，彷彿就是為了畫一格「不管多少次我都會為妳圍上圍巾」至死不能的純情。  難道有了愛，史詩與舉步維艱的歷史就不被承認嗎。  愛情並沒有讓任何人成為英雄。  也許在當年法庭的審判台上，艾倫就已經開始理解自己的存在變成了一種政治、宗教、商業構成的權力角力，因此艾倫最後的選擇，即有可能是在「看完所有選擇的結果」後所做的決定，也因此與尤米爾一起完成「為了世界，我放棄我終極的愛」。然而他所說的自由，一路上帶著乖戾與憤怒，死亡仍是必須前進的地方，但他也完成最初「消滅巨人」的承諾，因為消滅自己，才是世界與所愛之人可能自由的道路。    #進擊的巨人

《進擊的巨人》個人結局解讀 (1) - 尤彌爾、愛情、怪誕蟲（劇透慎入） 文章太長，此帖文章寫一半，大家可在Comment欄繼續看。 先說說我認為尤彌爾在想什麼。 故事尾段可看出，其實艾連也不確定尤彌爾的想法。尤彌爾從頭到尾都保持著沉默，從未親自站台說辭，畢竟她也沒有舌頭說話，一切也僅僅是艾連一人的猜測。所以我認為拿艾連對尤彌爾的猜想當作絕對的模範答案，還真的不見得就是毋容質疑的正解。更何況，艾連也曾有保留地說道：「我無法理解始祖尤彌爾內心深處的想法」。 亦當然，我不是諫山創，我的答案亦非正解，以下僅是我個人的解讀。 我不認為尤彌爾想要像是劇作家般，透過完全操控過兩千年時空的演進，好讓整個歷史向一個非常明確的方向推進（儘管她應該是有能力這樣做）。她反而更像是一個持觀望態度的…「觀望者」。當然她也並不完全是個觀眾，對於不同重要時刻的干涉及調整，還是做得很明顯。最顯眼的情景之一算是吉克受到致命傷的那一刻，一個路巨人甲跑出來放他進肚子裏，然後送他來到尤彌爾通道裏捏出身體那個場景。 而她持續觀望、干涉及調整的原因，我認為單純就是因為尤彌爾想要看見某個令她頓悟且解脫的答案。我很堅信她想引導的根本不是什麼世界和平、政治局勢平衡之類的事（這反而是艾連自己操的心），而我甚至相信尤彌爾壓根就半點也沒關心過這些事。她就是一個現代社會常說的「冤靈」，只是這個冤靈的執迷太過強大，而要超渡她的難度太難，成本有點太高就是了。而超渡她的大法師，就是不知自己原來擔當此職的米卡沙。 我認為尤彌爾把控兩千年歷史的原因，就是為了等到天時地利人和安排下的關鍵人物 ─ 吉克、艾連與米卡沙出現，做他們該做的事。而名字的順序，我亦是以關鍵性為考慮條件安排，吉克就是個為尤彌爾解鎖的工具人，艾連很關鍵，但最關鍵的是米卡沙。 而我個人腦補認為，之所以事件橫跨兩千年，除了是為了讓故事格局看起來更宏大、更合理化世人對巨人一族的跨世紀深仇大恨、以及與人類遠古神話做一個契合，讓作品看起來更具人類歷史文化底蘊之外，亦很可能是因為她對世界的干涉乃至平行世界，真的不是無懈可擊得可以短年內馬上調整或分裂出符合尤彌爾的解答條件的場景，而是真的漫長得需要經過兩千年才能產出唯一一個能讓尤彌爾稱心如意的局面。而尤彌爾兩千年間在通道裏，除了習慣性地順從自己的奴性，乖乖關在通道裏做雕塑作品外，其餘時間亦只不過是在盡一切力量把遮擋住她通往答案的障礙物一一清除，或作調整，或讓能幫助她尋找答案的人誕生，然後引導。 最終，尤彌爾看見滿意的答案，認清自己的束縛，再將其徹底解放，最終解脫。 而以下將要說起尤彌爾的束縛究竟又是什麼。 我個人認為，尤彌爾的束縛有二：其一是作為當時世界局勢下既定奴隸的這個身份；其二則是愛情。這也直指她仍在生時對人生的嚮往：自由與愛情。這點在她放跑豬以及她從遠方眺望著弗里茲與另一女性接吻的場景可見。 而我相信其實以上的束縛，讀者們都不難發現。但我個人想明確地把尋求自由與尋求愛情的概念隔離開來談，儘管兩者總是息息相關，且令尤彌爾不自由的人又是她深愛的弗里茲王。 我想分開自由與愛情的概念來談，主要是因為我想設身處地代入尤彌爾的處境，再嘗試理解她在故事尾段顯露出的兩個表情：一是艾連在通道裏從後擁抱尤彌爾時，她其臉上充滿恨意的哭臉；二則是在巨人化的艾連口裏站著做吃瓜觀眾露出微笑那一幕。有的人說這兩個反差極大的嘴臉令尤彌爾的心理看起來很莫名其妙，但容我嘗試認真代入，一探究竟。 在通道裏被艾倫從後擁抱那幕，尤彌爾臉上充滿恨意的哭臉，盡顯出她的不甘與壓抑。我認為她在那時回想起的是作為既定奴隸的狀態下被奴役的悲慘一生，而此悲慘一生，必定包括她直接遇上第一代弗里茲王之前的童年：被燒毀家鄉、殺死雙親，以至她遇上第一代弗里茲王後因為既定的奴隸身份及王的隨意懲罰，被剪下舌頭還被當剪靶狂射的慘痛過去。後來可能也包括了她被弗里茲王利用巨人之力作為軍事力量進一步奴役，還要看著她被三個女兒分食的血腥畫面。而即使她把自己對弗里茲王的愛算進去這份回想的記憶中，被奴役的屈辱也很可能是當時優先衝入腦中的。畢竟身後的艾連盡是以自由之名煽動尤彌爾的情緒，而連半句和愛情相關的字眼也沒提過。也畢竟呆坐了兩千年通道（人類在尤彌爾空間的時間感知應該遠超兩千年），第一個抓狂衝來向她喊話的就是大談自由的艾連（吉克較早和尤彌爾說話，但亦僅限如同往常的弗里茲王族般下達指令而非溝通）。而此時地鳴亦得以啟動，象徵她想以宣洩的方式解放她被奴役的恥辱，以達致她曾夢寐以求的「自由」。 但武力宣洩就會了事嗎？這份自由是她最想得到的東西嗎？她似乎在地鳴過程中頓悟，宣洩過後還不達致解脫的地步，因為她還有束縛未解 - 愛情。如果她沒有很愛弗里茲王，很可能這次的宣洩就是真正的解脫，故事也相信會更傾向於真正的滅世，因為即使米卡沙在尤彌爾眼前表演了一場砍殺艾連的超渡祭典儀式，尤彌爾也只會無動於衷，不願超生。 （Comment欄繼續） #attackontitan #aot #shingekinokyojin #ymir #erenjaeger #erenyaeger #sketch #sketching #art #artist #illustrator #drawing #pencil #comic #manga #柳廣成