雖然這篇吉他音箱英文鄉民發文沒有被收入到精華區：在吉他音箱英文這個話題中，我們另外找到其它相關的精選爆讚文章
在 吉他音箱英文產品中有15篇Facebook貼文，粉絲數超過0的網紅，也在其Facebook貼文中提到， 今天試玩了新玩具fender Indio藍芽喇叭 外型還原了fender音響的經典設計 播放出的低頻讓我心裡也跟著共振❤️ 那個共振 是想起大學時 帶領我進入英搖及美搖的那個領路人 從hoobastank、Creed到Green day 後來我獨愛英式搖滾Travis 、Coldplay 、Ra...
吉他音箱英文 在 J O S H L I N . LLC Instagram 的精選貼文
2021-07-06 05:42:03
年少的時候（我記得還未成年）， 有一天晚上躺在床上聽著朋友借放在我家的搖滾樂CD, 從那一刻起我的世界改變了，搖滾樂改變了我看世界的角度，它挑起我的慾望，刺激我的思想，讓我決定起身去改變些什麼；然後歌頌那些因為願意改變而付出的代價 那些音樂不斷在我的腦裡迴響，陪伴著度過每一個困難的時刻，激發出我生出...
吉他音箱英文 在 小胖盈的花椒人蔘 Instagram 的精選貼文
2021-07-06 13:41:46
今天試玩了新玩具fender Indio藍芽喇叭 外型還原了fender音響的經典設計 播放出的低頻讓我心裡也跟著共振❤️ 那個共振 是想起大學時 帶領我進入英搖及美搖的那個領路人 從hoobastank、Creed到Green day 後來我獨愛英式搖滾Travis 、Coldplay 、Ra...
吉他音箱英文 在 耳朵書籤 Instagram 的最佳貼文
2021-04-04 15:33:51
《K-POP 音樂產業大解密》 這本書適合： 1. 想嘗試音樂創作，或想走演藝圈的捧由 2. 想了解Kpop的產業結構 3. 商業音樂的出資者 我沒有在韓國生活的第一手經驗，也不是音樂專業，就紀錄一點看完後，印象深刻的內容 --------------...
吉他音箱英文 在 Facebook 的精選貼文
今天試玩了新玩具fender Indio藍芽喇叭
外型還原了fender音響的經典設計
播放出的低頻讓我心裡也跟著共振❤️
那個共振
是想起大學時
帶領我進入英搖及美搖的那個領路人
從hoobastank、Creed到Green day
後來我獨愛英式搖滾Travis 、Coldplay 、Radiohead
音樂的無遠弗屆
從這一洲到那一洲
以為聽英文歌英文會變好
但被旋律迷的中毒般上癮才是真的
身為設計音箱及電吉他無敵佼佼者Fender
推出的喇叭實在沒有漏氣
等我的心得分享吧❤️☺️
吉他音箱英文 在 耳朵書籤 Facebook 的最讚貼文
《K-POP 音樂產業大解密》
這本書適合：
1. 想嘗試音樂創作，或想走演藝圈的捧由
2. 想了解Kpop的產業結構
3. 商業音樂的出資者
我沒有在韓國生活的第一手經驗，也不是音樂專業，就紀錄一點看完印象深刻的內容~
-----------------------------------------------------------
【專輯製作過程】
大致上是 概念會議 → 選主打歌 → 錄音 → 混音 → 母帶 (Matering)
- 概念會議：重點是找出獨特性，會盡量避免和其他歌手走同樣路線
- 主打歌：由經紀公司負責人決定
- 錄音：不同的樂器各自需要一個pro的時間，pro是program的縮寫，1 pro = 4小時
- 混音：就是把不同的音軌，分配到不同聲道的過程，例如我們耳機聽到右邊是鼓聲，左邊是吉他，這是雙聲道的狀態。
也有的專輯會為了符合電影院或者是家庭戲院的規格，而混音成5.1聲道。5.1聲道是由六個而不是五個音箱組成，假設聽音樂的人站在中心，她的前方，左右兩側會各有一台，中央有一台大的，低音專用一台，後方左右各一台，低音專用的音箱標示為0.1，所以稱為5.1聲道。
- 母帶(Mastering)：有點像調味，你會常常聽到「這段我需要更宏偉的感覺」等等有點縹緲的詞彙，調音師 (不確定是不是這麼稱謂)不只要能夠感受到音質的些微差異，對情緒的堆疊更要有高度的敏感度，這是一首歌的最終檢查流程，因此需要吹毛求疵、也要承擔不小的壓力。
【K POP 歌曲製作過程與分潤】
音樂平台 30-40%
↑
物流公司 9-19% (他們提供資金與媒介給經紀公司，歌曲賣座以後再抽成)
↑
經紀公司負責製作上面的流程36% (含選歌、錄製、後製、服裝、打歌、演唱會的籌備)
↑
藝人6%
↑
作詞4%，作曲4%，編曲2%
【作者給創作者 / 藝人的提醒與建議】
1. 在韓國，作詞作曲多採師徒制，優點是有人帶，容易快速理解專業的know how，缺點是階級明顯，成也師傅敗也師傅。
2. 作者建議初學者如果要挑選樂器，可以先從吉他和鋼琴開始，因為這兩個可以單獨與人聲配樂
2. 韓國內需市場小，所以歌曲的製作都是瞄準海外市場，多數歌曲是是先以英文填詞，最後才轉換成韓文，每首歌的目標是希望「多功能」，能搭配國產商品一起創造附加價值，銷售到世界
3. 大家都很忙，寄CD和email給唱片公司通常不會有人看，作者建議創先在網路上累積聲量，或者當駐唱歌手累積到一定人氣再投遞給唱片公司會是成功率比較高的方法
4. 平均一個藝人的發光期是3.68年
【耳朵心得】
3.68年雖然很接近體感的數字但還是震撼了一下
吉他音箱英文 在 吳柏蒼 Pochang Wu Facebook 的最讚貼文
酒吧做場流局後，阿嵐還介紹給我另一個工作——新竹少年監獄的吉他社指導老師，一週一次，而且薪酬對一個窮大學生來說相當不錯，我除了練團現在又要備課，生活忽然變得忙碌了起來，不過麻將和酒局還是不會缺席，以致有好幾次帶著醉意去教課，甚至睡過頭被阿嵐打電話來狂飆。
比起印象中的監獄，少年監獄的樣子更像是一個學校，唯一不同的是進出要經過重重的鐵閘門。同學們的樣子就跟想像中差不多了，清一色的三分頭、白汗衫加短褲拖鞋，年紀大概都在 14 到 18 歲之間，阿嵐特別交待我要虛報年齡，以免我年紀跟同學太近無法服眾，於是我謊稱自己 24 歲。第一次上課時我準備了幾首適合自彈自唱的英文歌，唱了幾句之後就發現自己糗了，台下的同學聊天的聊天、抽菸的抽菸，只有少數幾位來問我一些問題，但很明顯的大家對這些歌完全沒有興趣。我回去後深刻地自我反省，第二次上課，我沒帶木吉他，反而帶了一把電吉他和一個豬鼻子小音箱，劈頭就開始彈伍佰〈浪人情歌〉的吉他獨奏，所有同學蜂擁而上，到講台邊搶著要學，那天之後，我在同學心目中的地位就此立於不敗之地。
和同學們混熟後，有些人也會對我動些歪腦筋，請我幫忙「偷渡」一些東西，但基本上都是一些無傷大雅的檳榔或音樂卡帶這類，獄方基本上也是睜隻眼閉隻眼，畢竟菸都讓他們大喇喇地在教室抽了。有幾次我受託買了幾百塊的包葉仔，大家就在教室裡一邊抽菸吃檳榔一邊彈吉他，我想這些少年們應該可以暫時忘卻在獄中的苦悶。
整個班上各樣的人都有，害羞內向的連找我問問題都會不好意思，幾個活躍領頭的則會一直佔著我的電吉他不放。我沒有主動問過他們被送進來的原因，但確實有人是來幫老大頂罪的，如果靠山夠硬加上社交能力夠強，你可以看到這樣的少年出現在獄方的辦公室裡大方地抽菸喝茶聊天。當然也有單純的孩子，在我離開後還寄信過來，謝謝我陪他們度過的時光，告訴我他出獄後會好好地重新生活。
從沒想過的是，少年監獄的期末發表會是我那個夏天最成功的一場演出，在獄中的大禮堂我代表吉他社表演給數百名受刑少年們，上台之後我一句話也沒說，先彈了一段即興的藍調十二小節，接著酷酷地說：「剛剛那是隨便彈彈的。」結果台下報以如雷的掌聲和歡呼，在那樣壓抑的環境裡，這樣微小的叛逆已經足以讓他們感到釋放。接著我唱了〈The Drugs Don’t Work〉，新學期就要開始，那是我最後一次走進少年監獄。
這個奇異的夏天就這樣結束了，然而我開始覺得自己變得不同，開始覺得我可以把樂團玩得不錯。