ZFX x KIDs

我們團隊裡面有一位愛小孩，愛到如癡如醉的天使 哈哈👼
在平常工作之餘，也喜歡幫助小孩跟教學小孩藝術美感的課程！

ZFX認真覺得小孩的教育真的很重要，聽過我人生故事的人，都知道我的人生不是被安排好的，而是摸索出來的，所以曾在一個演講上分享，若小時候遇見一個老師能夠幫助我認識自己，或許我不會摸索這麼久。因此，ZFX決定希望在未來都能夠抽空開些幫助小孩培養藝術美感的課程。

（喜歡血腥但還不敢讓小孩觸碰這塊的父母，可以趕快讓他們來體驗有趣的氣球先生囉😂😂）

🌟課程內容及主題．氣球先生實驗室 🌟
🎈自己膨脹的鬼氣球
🎈氣球是大藝術家
🎈發出嗡嗡作響的氣球

❗️限額8名小朋友
⭕️課程時數：2小時
⭕️開班時間：7/28（日） 下午2點到4點
⭕️報名費：NT$ 999
⭕️適合學齡：暑假後國小1~6年級
⭕️報名方式：私訊粉絲專頁

🌟課程概念🌟
希望讓孩子透過玩遊戲認識簡單的科學，在玩樂的過程中加深知識的記憶，並延伸所學的知識做出有趣的藝術創作。透過動手操作科學遊戲，訓練孩子的手眼協調能力，設計不同的遊戲來訓練肺活量、精細的肌肉運用、手腳協調活用等發展，讓學習成為一件享受其中的事，最後從創作中培養對色彩的靈敏度，以及開發孩童對美學的涵養，體驗藝術就是生活的情懷。

授課老師
費費老師（台藝大雕塑系）

參與作品
九天工藝團．面具製作
薛之謙．木偶人 特效化妝
緝魔．屍體扭蛋製作
第九分局．雕塑製作

#愛小孩
#ZFXSTUDiO
#氣球先生實驗室
#小孩藝術美感培養課 #自己膨脹的鬼氣球
#氣球是大藝術家 #發出嗡嗡作響的氣球

林洛安 Lin Erika Yuting Huang
　
粉絲頁： 林果陶製
　
粉絲頁： 金車文藝中心
　　
　
本集主題： #陶瓷雕塑展　#林洛安專訪
　　
凝結萌芽的瞬間，微觀生機之傳承
　　
法國畫家歐仁•德拉克羅瓦曾說「自然只是一部字典而不是一本書」藝術家林洛以植物的意象，創作出內心對於美的造型想像，綠意盎然、生生不息又完美的幻想世界
　　
山林間奔放自由的童年
　　中忘卻停下腳步回頭探究自我。洛安回想起就學的時光說到「我一直是生長在台北的孩子，相當融入城市中快速的腳步、繁忙的生活，求學的階段就讀普通國高中，下課後不外乎穿梭在人來人往的台北車站，擠在電影院般排排座的補習班，周末再起個大早到圖書館報到，日復一日的規律又乏味的生活讓我漸漸遺忘觀察日常事物的樂趣。」。
　　聊著聊著，說到小學久遠的記憶略微模糊，述說在自然中度過的童年時光「當時媽媽將我和弟弟送到陽明的森林小學就讀，全校只有六個班級，還記得每個班級在大水溝旁邊都有塊田，每天早上都要從水溝撈水照顧自己的農作物，可能是四季豆、番茄或是小黃瓜。在森林小學的課程一周有兩日半天的自然課程，老師讓我們在山中集合，每周帶學生認識校園周遭的植物與動物，除老師的講解還需到圖書館翻閱圖鑑、書籍，認真查資料加上寫生畫圖才能完成一張學習單，那時候就發現自己對於植物寫生的喜愛。」經過這段敘述，可以想像童年在山間奔跑的自由與快樂，加上林洛安家裡曾開過花店，走在路上、有花草的地方，母親便會一一告訴她這是什麼花、這是什麼植物…，因此在成長過程中不知不覺累積了大量植物知識。
　　林洛安的父親長年居於雲南的西雙版納，從事普洱茶商的工作，回台期間總會與她分享在當地與茶山村民互動、述說生長了百年的野生茶樹是多麼地高，而茶的採收作業是如何遵循季節更迭來摘取葉芽，使茶樹生長得更茂密；不使用農藥與人工化肥，以維持大自然間生息的平衡，洛安每每聽起關於茶山的故事，便會對大自然有種景仰與說不出的感謝，感謝大自然的照顧。
　　
在城市中尋找綠意
　　近幾因搬家緣故，有幸家中多了一片小小的花園，喚起林洛安對花草的興趣，開啟了綠手指生活，其中對於多肉植物更是上心，其圓潤而飽滿的葉面和多變的外型令她感到驚奇，漸漸投身研究如何種植，進而有了自己一個多肉植物小天地。
　　就讀研究所期間，林洛安曾於誠品歐風花藝店打工一段時間，每日店內皆會保有２、３０種進口花材與葉材，以及各式植栽與大型植物裝置，打工期間認識了許多植物與花材，也能利用上班空檔練習花材的搭配。這些生命經驗、對於植物的喜愛與研究，不知不覺已成為創作的養份。
　　
取材於自然的溫度創作
　　大學就讀台藝大工藝設計系期間，林洛安接觸了多樣工藝媒材，包含金屬、陶藝與木工等，剛開始她覺得陶藝並不吸引人，經過兩年的學習，發現陶藝的塑造過程、裝飾技法與燒成都有著深厚學問與知識，而陶土的易塑性、能立體呈現作品外型等特質，更是令她深受吸引的原因。洛安認為「陶土經常被形容成為一種溫暖的材，在適當的濕度下捏塑起來的觸感柔軟細緻，其原料包含高嶺土及複雜的礦物質，使其成現不同的色彩、硬度、燒成溫度、黏土顆粒的粗細。對於土的掌控，水也是很重要的一環，只要對乾濕度控制得宜加上眾多的成型方式，黏土就能在手中千變萬化，結合了土、水及在燒成環節需要用到的火，這樣近乎自然的材質皆取之於大地，甚至滋養了同樣被喻為溫暖的材質-木材，大地對我而言就是最溫暖的存在。」
　　從眾多媒材當中，林洛安選擇專注於陶藝創作，本次展覽作品造型元素靈感通常源自於植物的啟發，更將自然界植物所展現的對稱、飽滿、滑順、曲面等元素納入其中。
　　
捕捉生機展現瞬間
　　本次系列作品以植物發芽的瞬間與繁衍的傳遞，作為展覽主軸，林洛安觀察到許多女性藝術家創作靈感經常來自植物、花卉與性徵，例如美國女性畫家喬治亞•歐姬芙(Georgia Totto O'Keeffe)的花朵繪畫「對於大部分的開花植物來說，花朵背負著複雜美妙的繁衍工作，它們色彩艷麗、香味誘人，花瓣的造型襯托出花粉和花柱，吸引昆蟲來傳遞花粉，繁衍後代。」。
　　《萌系列作品》微觀植物的細節，作品呈現圓潤、簡潔的線條，將特點聚焦，林洛安舉例作品<萌>，在一似葉面組織的平面上的兩點，象徵著甫冒出的芽點，佐以戲劇性的色彩打光加強重點。《傳遞系列作品》外型靈感來自於顯微鏡下的花粉，理念源自花粉的傳遞過程，授粉代表著植物生命延續與傳承。在作品的展現上也承續著自然界的定律「散撥越多種子提高生存機率的定律」大量複製同樣一件的組件作品ex. <向光>，使用種子發芽意象並向著陽光方向排列，呈現出律動感及方向性。藉由不同的媒材質感與成形方式，希望能更貼近她所想要傳遞的視覺感受。
　　
自然的樂章與傳達
　　「我希望透過我的作品，也能傳達這樣的感受給觀者，讓觀賞的人能夠感受到美好及愉悅的情緒。」當藝術家林洛安徜徉於大自然所帶來的感動及美時，經由創作將這些生長的瞬間記錄下來，透過這樣的實現過程，傳遞給觀者，同時也達到自我療癒。林洛安的作品如同一首平靜溫涼的歌曲，卻飽含生命力與希望，帶領觀者徜徉於自然界的篇章。她更希望此次展出能有別於以往以材質特性為出發的習慣，以最純粹又新穎的視覺感受傳達作品義涵，帶來不一樣的陶瓷雕塑作品。（文：金車文藝中心）
　　　　
　　　　
林洛安學歷：2013- 國立臺灣藝術大學 工藝所陶瓷組
　　　　　　2009- 2013 國立臺灣藝術大學 工藝系
　　　　
獲獎 ：2014 第十屆日本美濃國際陶藝競賽 入選獎
　　　2014 澳洲黃金海岸國際陶藝獎 入選
　　　2014 南投縣第十五屆玉山美術獎 入選獎
　　　2014 南瀛獎 佳作
　　　2014 西班牙17 th Biennal de Ceràmica d'Esplugues 入選
　　　　
展覽記錄：
2013 ﹝A﹞ 國立台灣藝術大學工藝系畢業展/台北世貿新一代，台灣
2014 「亞洲當代陶藝交流展」/釜山金海陶瓷博物館，韓國
2014 「心工藝˙新生活」/行政院大樓藝廊，台灣
2014 臺澳陶藝交流展 ﹣文化歷程/國立臺灣藝術大學有章藝術博物館，台灣
2015 千層派 研究生工藝聯展/新北市政府文化局 展演中心，台灣
2015 千層派 研究生工藝聯展/鶯歌光點，台灣
2015 浙台青年學生視覺藝術聯展/浙江自然博物館
2015 冠冕上的珍珠-國際工藝競賽臺灣新銳創作展/國立臺灣工藝研究發展中心- 工藝文化館，台灣

本集主題： 心藝十三生活創藝／手作陶製 木頭雕刻
　　　　　吳宗彥專訪
　　　　　陳佩吟專訪
　
　　二位藝術家都是屏東人、屏東中學相差一屆，但當時不認識，一直到台藝大，一個走木雕創作，一個走立體創作，後來透過老師的介紹才大約知道彼此，最後又因為租房子而住在隔壁，然後就這樣漸漸的認識、漸漸的在一起…，後面宗彥去當兵，而佩吟因為有申請到金車文藝中心的展覽檔期，所以急著找工作室創作他的作品，最後來朋友的介紹下，佩吟一個人來到了三義藝術村成立工作室，當時是2014年，後來宗彥退伍後，也一起加入，從此這個工作室就變成他們每天的生活創作空間，2位也成為全職的藝術家，每一個月都有基本開銷，所以他們每個月一定要有收入，想辦法參展、參賽，有時也要接代工賺生活費。從2014到今年，2年多過去了，大家一起來聽兩位年輕藝術家情侶的故事，堅持創作理念，勇敢追求夢想，他們過去是學長、學妹，現在是生活的伴侶、創業的夥伴，我們一起來認識他們的故事。
　
　
吳宗彥簡歷：
2007 國立屏東高級中學-社會組畢業
2011 長榮大學美術學系畢業
2012~2014 擔任國立臺灣藝術大學雕塑學系《陶塑》助教
2014 國立臺灣藝術大學雕塑學系碩士班畢業
2014~2015 服兵役、退伍
2015 在苗栗三義與陳佩吟共同創立「心藝十三生活創藝」創作工作室
2015 9月~1月苗栗縣銅鑼鄉新隆國民小學指導陶藝課程
2016 木雕藝術薪傳創作營-薪傳組(鰲魚)
2016 9月~1月苗栗縣銅鑼鄉新隆國民小學指導陶藝課程、美勞課程
2016 2月~7月苗栗縣銅鑼鄉新隆國民小學指導美勞課程
　
獲獎記錄：
2010 「99年府城美展」，入選
2012 「國立臺灣藝術大學雕塑學系《第三屆袖珍雕塑展暨競賽》」，入選
2013 「第七十六屆臺陽美術展覽會」，入選
2013 「新北市美展-雕塑類全國組」，入選
2013 「國立臺灣藝術大學雕塑學系《第四屆袖珍雕塑展暨競賽》」，入選
2014 「第二屆麗寶國際雕塑雙年展《方圓之間─永續》」，入選
2014 「彰化縣第15屆磺溪美展」，入選
2016 「2016三義木雕創意茶具設計競賽」，銀獎
2016 「2016 第6屆臺灣國際金壺獎陶藝設計競賽展」，入選
2016 「台北藝術自由日 Taipei Free Art Fair《藝術美味ARTasty》」，入選
2016 「2016 屏東美展」，入選

　
　
陳佩吟簡歷：
2008國立屏東高中美術班
2014臺灣藝術大學 雕塑系
臺灣藝術大學 圖文傳播學系(雙主修)
2015與吳宗彥共同創立【心藝十三生活創藝】工作室
2016三義木雕薪傳創作營 薪傳班助手
　
獲獎記錄：
2010「國立臺灣藝術大學雕塑學系《第一屆袖珍雕塑展暨競賽》」佳作、佳作，板橋。
「國立臺灣藝術大學雕塑學系《師生美展》」素描銀雕獎、木雕優選，板橋。
2011「國立臺灣藝術大學雕塑學系《第二屆袖珍雕塑展暨競賽》」優選、佳作，板橋。
2012「國立臺灣藝術大學雕塑學系《師生美展》」入選，板橋。
「第一屆麗寶雕塑新人獎」入選，台北。
「臺灣國際木雕競賽」入選，苗栗三義。
2013「新北市美展 雕塑類全國組」第二名，板橋。
「第十七屆裕隆木雕創新獎 木雕創新組」入圍，台北。
2014「2014 木雕藝術薪傳創作營」最佳工藝獎，苗栗三義。
「第32屆桃源美展 雕塑類」第二名，桃園。
2015「第七屆藝鼎盃 中國木雕現場創作大賽」入圍，中國莆田。
「2015臺灣國際木雕競賽」入選，苗栗三義。
2016「2016臺灣國際木雕競賽」入選，苗栗三義。
「第34屆桃源美展 雕塑類」佳作，桃園。
「2016三義木雕創意茶具設計競賽競賽」佳作，苗栗三義。
「第34屆桃源美展 雕塑類」佳作，桃園。

本集主題： #陶瓷雕塑展　#林洛安專訪
　　
凝結萌芽的瞬間，微觀生機之傳承
　　
法國畫家歐仁•德拉克羅瓦曾說「自然只是一部字典而不是一本書」藝術家林洛以植物的意象，創作出內心對於美的造型想像，綠意盎然、生生不息又完美的幻想世界
　　
山林間奔放自由的童年
　　中忘卻停下腳步回頭探究自我。洛安回想起就學的時光說到：我一直是生長在台北的孩子，相當融入城市中快速的腳步、繁忙的生活，求學的階段就讀普通國高中，下課後不外乎穿梭在人來人往的台北車站，擠在電影院般排排座的補習班，周末再起個大早到圖書館報到，日復一日的規律又乏味的生活讓我漸漸遺忘觀察日常事物的樂趣。
　　聊著聊著，說到小學久遠的記憶略微模糊，述說在自然中度過的童年時光「當時媽媽將我和弟弟送到陽明的森林小學就讀，全校只有六個班級，還記得每個班級在大水溝旁邊都有塊田，每天早上都要從水溝撈水照顧自己的農作物，可能是四季豆、番茄或是小黃瓜。在森林小學的課程一周有兩日半天的自然課程，老師讓我們在山中集合，每周帶學生認識校園周遭的植物與動物，除老師的講解還需到圖書館翻閱圖鑑、書籍，認真查資料加上寫生畫圖才能完成一張學習單，那時候就發現自己對於植物寫生的喜愛。」經過這段敘述，可以想像童年在山間奔跑的自由與快樂，加上林洛安家裡曾開過花店，走在路上、有花草的地方，母親便會一一告訴她這是什麼花、這是什麼植物…，因此在成長過程中不知不覺累積了大量植物知識。
　　林洛安的父親長年居於雲南的西雙版納，從事普洱茶商的工作，回台期間總會與她分享在當地與茶山村民互動、述說生長了百年的野生茶樹是多麼地高，而茶的採收作業是如何遵循季節更迭來摘取葉芽，使茶樹生長得更茂密；不使用農藥與人工化肥，以維持大自然間生息的平衡，洛安每每聽起關於茶山的故事，便會對大自然有種景仰與說不出的感謝，感謝大自然的照顧。
　　
在城市中尋找綠意
　　近幾因搬家緣故，有幸家中多了一片小小的花園，喚起林洛安對花草的興趣，開啟了綠手指生活，其中對於多肉植物更是上心，其圓潤而飽滿的葉面和多變的外型令她感到驚奇，漸漸投身研究如何種植，進而有了自己一個多肉植物小天地。
　　就讀研究所期間，林洛安曾於誠品歐風花藝店打工一段時間，每日店內皆會保有2、30種進口花材與葉材，以及各式植栽與大型植物裝置，打工期間認識了許多植物與花材，也能利用上班空檔練習花材的搭配。這些生命經驗、對於植物的喜愛與研究，不知不覺已成為創作的養份。
　　
取材於自然的溫度創作
　　大學就讀台藝大工藝設計系期間，林洛安接觸了多樣工藝媒材，包含金屬、陶藝與木工等，剛開始她覺得陶藝並不吸引人，經過兩年的學習，發現陶藝的塑造過程、裝飾技法與燒成都有著深厚學問與知識，而陶土的易塑性、能立體呈現作品外型等特質，更是令她深受吸引的原因。洛安認為「陶土經常被形容成為一種溫暖的材，在適當的濕度下捏塑起來的觸感柔軟細緻，其原料包含高嶺土及複雜的礦物質，使其成現不同的色彩、硬度、燒成溫度、黏土顆粒的粗細。對於土的掌控，水也是很重要的一環，只要對乾濕度控制得宜加上眾多的成型方式，黏土就能在手中千變萬化，結合了土、水及在燒成環節需要用到的火，這樣近乎自然的材質皆取之於大地，甚至滋養了同樣被喻為溫暖的材質-木材，大地對我而言就是最溫暖的存在。」
　　從眾多媒材當中，林洛安選擇專注於陶藝創作，本次展覽作品造型元素靈感通常源自於植物的啟發，更將自然界植物所展現的對稱、飽滿、滑順、曲面等元素納入其中。
　　
捕捉生機展現瞬間
　　本次系列作品以植物發芽的瞬間與繁衍的傳遞，作為展覽主軸，林洛安觀察到許多女性藝術家創作靈感經常來自植物、花卉與性徵，例如美國女性畫家喬治亞•歐姬芙(Georgia Totto O'Keeffe)的花朵繪畫「對於大部分的開花植物來說，花朵背負著複雜美妙的繁衍工作，它們色彩艷麗、香味誘人，花瓣的造型襯托出花粉和花柱，吸引昆蟲來傳遞花粉，繁衍後代。」。
　　（萌系列作品）微觀植物的細節，作品呈現圓潤、簡潔的線條，將特點聚焦，林洛安舉例作品（萌），在一似葉面組織的平面上的兩點，象徵著甫冒出的芽點，佐以戲劇性的色彩打光加強重點。（傳遞系列作品）外型靈感來自於顯微鏡下的花粉，理念源自花粉的傳遞過程，授粉代表著植物生命延續與傳承。在作品的展現上也承續著自然界的定律「散撥越多種子提高生存機率的定律」大量複製同樣一件的組件作品ex. （向光），使用種子發芽意象並向著陽光方向排列，呈現出律動感及方向性。藉由不同的媒材質感與成形方式，希望能更貼近她所想要傳遞的視覺感受。
　　
自然的樂章與傳達
　　「我希望透過我的作品，也能傳達這樣的感受給觀者，讓觀賞的人能夠感受到美好及愉悅的情緒。」當藝術家林洛安徜徉於大自然所帶來的感動及美時，經由創作將這些生長的瞬間記錄下來，透過這樣的實現過程，傳遞給觀者，同時也達到自我療癒。林洛安的作品如同一首平靜溫涼的歌曲，卻飽含生命力與希望，帶領觀者徜徉於自然界的篇章。她更希望此次展出能有別於以往以材質特性為出發的習慣，以最純粹又新穎的視覺感受傳達作品義涵，帶來不一樣的陶瓷雕塑作品。（文：金車文藝中心）
　　　　
　　　　
林洛安學歷：2013- 國立臺灣藝術大學 工藝所陶瓷組
　　　　　　2009- 2013 國立臺灣藝術大學 工藝系
　　　　
獲獎 ：2014 第十屆日本美濃國際陶藝競賽 入選獎
　　　2014 澳洲黃金海岸國際陶藝獎 入選
　　　2014 南投縣第十五屆玉山美術獎 入選獎
　　　2014 南瀛獎 佳作
　　　2014 西班牙17 th Biennal de Ceràmica d'Esplugues 入選