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在 台灣藝術大學表演廳怎麼去產品中有3篇Facebook貼文,粉絲數超過5,688的網紅魏廣晧Stacey Wei,也在其Facebook貼文中提到, 《誠品30記者會. 夢與想像之境》 好幾週前,接到誠品表演廳的電話,希望我可以出席誠品30週年的記者會,並且準備一段兩分鐘的演出,與大家分享我的夢與想像,他們邀了總共八位30-40歲的藝術家,何其榮幸我是唯一的一位音樂家。 我開始思考我要講什麼故事給大家聽,我想到了宜文,我想要他跟我一起站...
台灣藝術大學表演廳怎麼去 在 魏廣晧Stacey Wei Facebook 的精選貼文
《誠品30記者會. 夢與想像之境》
好幾週前,接到誠品表演廳的電話,希望我可以出席誠品30週年的記者會,並且準備一段兩分鐘的演出,與大家分享我的夢與想像,他們邀了總共八位30-40歲的藝術家,何其榮幸我是唯一的一位音樂家。
我開始思考我要講什麼故事給大家聽,我想到了宜文,我想要他跟我一起站在舞台上。
那是我兩年前一門碩班的課,叫「爵士教學法」,顧名思義,是要研究怎麼把爵士的教給別人的方法,我記得很清楚,在課程會議桌裡,有老師帶著質疑的口吻問我:「你是用什麼理論?用哪本教科書?」我教科書很多,「爵士教學法」的那本很厚,但我一點都不想一頁一頁教,我心裡只想帶著我的研究生到不同的地方,告訴同樣玩樂器的人,爵士樂有多有趣,多真實,感受這真的世界。
理論,應該是出現在事情發生之後,根本沒有經歷過發生的人,你憑什麼教理論呢?
有一天,我跟東華的顧瑜君老師說,五味屋的孩子也許可以弄個樂團,我們大手帶小手來玩樂團,為什麼是樂團?因為樂團有相互的牽制力,讓孩子除了學習音樂之外,更重要的學習彼此的責任,因為樂團少了一個人就不能練習,他們要學會彼此信任與幫助。就這樣,我們幫孩子組了一個叫「五味天」的樂團,大學生、碩士生帶著他們一起玩樂器,宜文就是那時候遇見的其中一個孩子。
那天,宜文用阿美族語唱了一首歌給我聽,我很感動,我想在記者會上說這個故事,我撥了電話給顧老師,顧老師告訴我,宜文已經兩年幾乎與五味屋失聯了,並且願意協助我找到宜文。
找到了!但我們需要跟家長、老師,甚至是還不知道是不是穩定的宜文溝通與確認,說真的,我心裡擔心極了,因為我很想說這個故事,事情一波三折,我與顧老師衝到學校去與老師當面溝通與說明,了解他這兩年的狀況,終於見到了宜文,他還是兩年前我看到的那個熱愛音樂的純真孩子,喔不,已經是少年了!
我們見到他,跟他聊天,跟他說明這個計畫,問他要不要唱,他竟然在學務處裡就大聲唱了,送我們出校門,在川堂請他唱他也唱給我聽,那雙眼睛不會騙人,唱歌的時候,他是開心的。
這個記者會的主軸是「夢想」,要說我們八個創作者的夢想,但如果我的夢想,可以被有相同夢想的人延續著,多美!
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這是我寫給導演敘述這演出的文字,分享給大家:
“小號”
是用氣震動嘴唇發出的聲音,經過吹嘴,讓樂器發出聲響,沒什麼機械裝置,其實很原始,因為是「人」發出的聲響,就是獨特的,像是用聲音唱歌一樣,能被辨別,跟與世界溝通。
“爵士樂”
在規則裡表現自由的音樂,也正因為想得到完全的自由,所以更需要了解所有的規則,爵士樂手的即興演奏,就是在規則與不規則的交錯間,找到音樂的張力。
五年前,我在花蓮的東華大學,開始了規則裡的不規則,讓從未出現在台灣音樂教育裡的爵士樂主修,在音樂系裡成了一種張力,那是我的夢想。
因為到了東華,認識了五味屋,讓我聽到了宜文,
三年前在五味屋,靦腆的宜文來到我耳邊說:「老師,我可以唱一首歌給你聽嗎?」宜文跟我說,那是一首用族語寫的歌,是祖母對孫子唱的歌,大意是:
「孩子,你會慢慢長大,我會慢慢變老,不管發生什麼事,你都要懂得照顧你自己,記得我永遠愛你。」
我請宜文再唱一遍,那一遍,我拿起了小號跟著他對話,我想我會記住一輩子。
我曾用我手上的樂器,練盡了爵士樂的曲目,
原來,最能令我感動的,其實是跟我一樣生長在這土地上的聲音。
梁宜文,一個對音樂有夢的阿美族少年,從未到過台北,今天是他第一次的正式演出。
我是魏廣晧,吹奏小號29年,我會繼續努力的證明著我的夢想,因為我知道這樣的夢想,將會被無限的延續下去。
台灣藝術大學表演廳怎麼去 在 魏廣晧Stacey Wei Facebook 的精選貼文
《誠品30記者會. 夢與想像之境》
好幾週前,接到誠品表演廳的電話,希望我可以出席誠品30週年的記者會,並且準備一段兩分鐘的演出,與大家分享我的夢與想像,他們邀了總共八位30-40歲的藝術家,何其榮幸我是唯一的一位音樂家。
我開始思考我要講什麼故事給大家聽,我想到了宜文,我想要他跟我一起站在舞台上。
那是我兩年前一門碩班的課,叫「爵士教學法」,顧名思義,是要研究怎麼把爵士的教給別人的方法,我記得很清楚,在課程會議桌裡,有老師帶著質疑的口吻問我:「你是用什麼理論?用哪本教科書?」我教科書很多,「爵士教學法」的那本很厚,但我一點都不想一頁一頁教,我心裡只想帶著我的研究生到不同的地方,告訴同樣玩樂器的人,爵士樂有多有趣,多真實,感受這真的世界。
理論,應該是出現在事情發生之後,根本沒有經歷過發生的人,你憑什麼教理論呢?
有一天,我跟東華的顧瑜君老師說,五味屋的孩子也許可以弄個樂團,我們大手帶小手來玩樂團,為什麼是樂團?因為樂團有相互的牽制力,讓孩子除了學習音樂之外,更重要的學習彼此的責任,因為樂團少了一個人就不能練習,他們要學會彼此信任與幫助。就這樣,我們幫孩子組了一個叫「五味天」的樂團,大學生、碩士生帶著他們一起玩樂器,宜文就是那時候遇見的其中一個孩子。
那天,宜文用阿美族語唱了一首歌給我聽,我很感動,我想在記者會上說這個故事,我撥了電話給顧老師,顧老師告訴我,宜文已經兩年幾乎與五味屋失聯了,並且願意協助我找到宜文。
找到了!但我們需要跟家長、老師,甚至是還不知道是不是穩定的宜文溝通與確認,說真的,我心裡擔心極了,因為我很想說這個故事,事情一波三折,我與顧老師衝到學校去與老師當面溝通與說明,了解他這兩年的狀況,終於見到了宜文,他還是兩年前我看到的那個熱愛音樂的純真孩子,喔不,已經是少年了!
我們見到他,跟他聊天,跟他說明這個計畫,問他要不要唱,他竟然在學務處裡就大聲唱了,送我們出校門,在川堂請他唱他也唱給我聽,那雙眼睛不會騙人,唱歌的時候,他是開心的。
這個記者會的主軸是「夢想」,要說我們八個創作者的夢想,但如果我的夢想,可以被有相同夢想的人延續著,多美!
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這是我寫給導演敘述這演出的文字,分享給大家:
“小號”
是用氣震動嘴唇發出的聲音,經過吹嘴,讓樂器發出聲響,沒什麼機械裝置,其實很原始,因為是「人」發出的聲響,就是獨特的,像是用聲音唱歌一樣,能被辨別,跟與世界溝通。
“爵士樂”
在規則裡表現自由的音樂,也正因為想得到完全的自由,所以更需要了解所有的規則,爵士樂手的即興演奏,就是在規則與不規則的交錯間,找到音樂的張力。
五年前,我在花蓮的東華大學,開始了規則裡的不規則,讓從未出現在台灣音樂教育裡的爵士樂主修,在音樂系裡成了一種張力,那是我的夢想。
因為到了東華,認識了五味屋,讓我聽到了宜文,
三年前在五味屋,靦腆的宜文來到我耳邊說:「老師,我可以唱一首歌給你聽嗎?」宜文跟我說,那是一首用族語寫的歌,是祖母對孫子唱的歌,大意是:
「孩子,你會慢慢長大,我會慢慢變老,不管發生什麼事,你都要懂得照顧你自己,記得我永遠愛你。」
我請宜文再唱一遍,那一遍,我拿起了小號跟著他對話,我想我會記住一輩子。
我曾用我手上的樂器,練盡了爵士樂的曲目,
原來,最能令我感動的,其實是跟我一樣生長在這土地上的聲音。
梁宜文,一個對音樂有夢的阿美族少年,從未到過台北,今天是他第一次的正式演出。
我是魏廣晧,吹奏小號29年,我會繼續努力的證明著我的夢想,因為我知道這樣的夢想,將會被無限的延續下去。
台灣藝術大學表演廳怎麼去 在 余秀芷sleeve Facebook 的最讚貼文
引述內文:
我在加州柏克萊大學藝術創作碩士畢業展前,美術館策展人即嚴格規定我們必須先呈上符合消防法和障礙權益法規的展覽規劃提案。確保我們實踐藝術家的社會責任、關注多元化背景和身心理需求的觀眾群。也許有人會像XX客的店員一樣認為「喔,那是美國啊!讓障礙者來?啊,還是不安全啦!」那請問,在英美等地為什麼障礙者可以自由到電影院、表演廳選擇中間排、視線佳的座位?而不必像台灣輪椅族只能被安置在靠安全門的偏遠地帶?為什麼愛丁堡藝穗節今年一共3547場表演中,有1795個場地輪椅可進入?有1502個場地備有無障礙廁所?有701場表演備有協助重聽者的輔助聽覺裝置?還有57個搭配手語翻譯和25個附有口述影像的表演?如果身心障礙者參與藝文活動真的是件危及公共安全的事情,難道在蘇格蘭和美國的人命比較不值錢?主辦單位都不擔心障礙者觀眾出現很危險?反而在官網強調團隊致力提供完善共融、無障礙的藝文經驗給所有觀眾。
去年回台灣與行無礙資源推廣協會合舉辦了無障礙藝文觀念工作坊,體認到無障礙藝文教育與障礙者經驗傳承的重要,即使推動的工作一開始得從小眾開始;當時來參與的年輕藝術家團隊今年也傳來他們如何運用工作坊的教材在現在的工作崗位上得到的正面效果。無障礙藝文概念怎麼推廣?就從現在正在閱讀這篇文章的您開始發酵!泰瑞莎修女曾說:"Don't wait for leaders; do it alone, person to person."「不要等人來領導,自己做,一對一地做。」現在身心障礙者權益團體已經牽起結盟者的角色,積極要求政府與民營單位針對藝文場域的無障礙做全方位的改善。您也準備好要加入我們一起同步提升台灣藝文環境的共融性了嗎?