#政經八百政治標記 〔 #看劇學文化 #從RuPaul's Drag Race看「變裝文化如何成為主流」〕 ⁡ 雖然疫情已經趨緩，但是小編也是在家裡待了將近三個月（驕傲），把網路上能看的劇都搜刮了一遍，正式進入片荒......在看劇的時候，在Netflix上看到一部很值得跟各位壯士們分享的劇《魯保羅變裝皇后賽》。 ⁡ 今天要向各位壯士們介紹，變裝皇后以及看「變裝文化如何成為主流」。 ⁡ ▌RuPaul's Drag Race ⁡ RuPaul's Drag Race中文翻譯為「魯保羅變裝皇后賽」，自2009年播出後至今已13季，算是相當長青的實境變裝電視節目，參賽選手全部來自各地，他們的服裝、化妝、造型等等通通要自己一手包辦。 ⁡ 每個星期都會有不同的主題，參賽者要在短時間內完成，每週完成挑戰和走秀，當週最優秀者有獎勵，同時，每星期淘汰一名表現最差的選手。經過12至13週選出四強爭奪冠軍，冠軍會獲得十萬美元的獎金和一份一年份的化妝品贊助。 ⁡ ▌Drag queen－變裝皇后 ⁡ 過去Drag queen一直與同志文化緊緊相連，大多數人對於 drag 的想像，是男姓扮演成女生，並刻意誇大各項女性化特徵，像是更誇張的濃眉大眼、性感身形等。 ⁡ 早在19世紀晚期，Drag queen一詞就出現了，drag一詞來自於19世紀的裙襯（裙擺拖在地上，或是裡面套著圓環讓裙擺膨大化，具備視覺上的效果），但Drag一詞用以形容變裝時，就指稱男扮女裝或是女扮男裝。 ⁡ 在女性被允許上劇場舞台演出之前，扮演女性角色的男性，就會進行變裝。 ⁡ 但在當時，變裝在日常生活中並非被人們所接受。這些穿著女性著裝的男人，他們經常遭受警察逮捕，只有在表演行業變裝才稍被世人所接受。 ⁡ ▌Drag queen變裝皇后的變革 ⁡ 到20年代後，變裝皇后的活動範圍慢慢由喜劇劇場、歌舞廳與百老匯中的表演藝術，發展到與LGBT社團相依存的變裝晚會和地下俱樂部。 ⁡ 變裝皇后Yolanda Milan說：「把女性較陰柔的特質，也就是自己內心的特質，用比較藝術的形式表現給大家看」，變裝皇后在一般大眾的認知當中，就是性別轉換的打扮，且妝容華麗，但這其實只是變裝皇后的一部分。 ⁡ 其實變裝皇后並不全然是在模仿女性，扮演變裝皇后最重要的靈魂，就是將內心的陰柔特質以外在形象展現出來，特別是以藝術或是肢體語言。 ⁡ ▌Drag queen在美國成為主流 ⁡ 後來變裝皇后逐漸在美國不斷蓬勃發展形成次文化，美國導演Jennie Livingston於1989年以紀錄片《巴黎在燃燒》真實記錄了這些地下舞場的LGBTQ＋群體如何發展出屬於自己的「舞廳文化」的珍貴片段。 ⁡ 「在舞廳裡，你可以成為你想成為的人。（In a ball, you can be anything you want.）」 ⁡ 2018年，美劇《驗放80》（Pose）也重塑了80年代，當時的紐約街道上，卻有許多無家可歸的人煩惱著落腳處。 ⁡ 飽受排擠的LGBTQ＋群體及有色人種聚在一起，互相給予溫暖與支持，進而演變成獨特的舞會文化及家族關係，由「母親」給予那些被放棄和被社會排斥的孩子們有個能回去的家。 ⁡ 同年，舊金山的公共圖書館也創立了「變裝皇后的故事時間(The Drag Qreen Story Hour)」，邀請變裝皇后為孩子們與家長說故事與進行互動遊戲。 ⁡ ▌推廣變裝文化的功臣 ⁡ 而RuPaul's Drag Race節目的靈魂人物Rupual（魯保羅）是史上最知名與最具影響力的變裝皇后。在90年代，魯保羅以熱門歌曲Supermodel(you better work)風靡大眾，並在1996 年擁有了屬於他自己的脫口秀，The Rupual Show甚至拍攝了多達100集。 ⁡ 魯保羅也在2009年創立了「魯保羅變裝皇后賽」，現已成為全美知名的電視節目。 ⁡ 如今，魯保羅早已成爲了美國電視名人，還在2017年入選了《時代》雜誌年度全球百位最具影響力人物榜單。甚至自2016年連續兩度獲得艾美獎最佳實境節目主持人獎的肯定，可謂是將變裝帶入主流文化的最大功臣。 ⁡ ▌結語 ⁡ 其實在台灣也有許多人也算是變裝皇后的範疇，從早期搞笑藝人或「鐵獅玉玲瓏」等綜藝型態的節目，到承襲美式「變裝皇后」風格的變裝派對活動，其實扮裝對我們來說並不陌生。 ⁡ 話雖如此，但在台灣變裝皇后表演的市場規模小，許多表演者其實依然難以此為主業，收入頂多就是和昂貴的妝髮服裝開支損益兩平，所以大部分的表演者都有自己的「正職」。 ⁡ 甚至有些變裝皇后會遭遇到家人的不諒解，受到家人強烈反對。 ⁡ 甚至有人放棄變裝去做上班族。但在萬聖節時，所有人不論性別與年齡，都能穿上戲服、打扮誇張，走在路上完全正常合理，但到了隔天，仍穿著戲服的人卻成了「異類」、「怪人」。 ⁡ 期許台灣未來的變裝皇后環境，人們能夠對其不再有異樣眼光，讓變裝成為專職的工作而不只是晚上的活動，像是變裝皇后為主題的飲料店、咖啡店，就和任何主題的裝扮一樣。 ⁡ 畢竟 ''We're All Born Naked and the Rest Is Drag'' （我們每一個人都是赤身裸體來到這世界，其餘的一切都是變裝。）

跟大家分享一個我苦惱很久的韓文單字무좀 第一次看到這個單字是在很久以前的綜藝節目青春不敗裡，當時我看的是中國翻譯的謎之版本(我的韓文有絕大部分從綜藝節目裡學到，之後可以再跟大家分享) 那個時候무좀被翻譯成腳氣，到現在我還不懂甚麼是腳氣，但大概能理解就是腳有味道的意思吧？ 到了昨天我才知道무좀就是台灣說的香港腳的意思啦，因為看到了발톱무좀這個單字，也就是我們說的灰指甲，我才理解過來 然後剛剛看到了 @ekofiza 的Youtube影片「Lectures with the Vampire 吸血鬼英語教室 第四集 拜託!不要再背單字了!!」 用Eko老師的話說就是 HOW IMPRESSIVE 太屌了！ Eko老師提到的學習概念跟我常常跟學生提的概念幾乎100%一樣 幫大家整理一下我覺得一個外語學習者(無論是英文 韓文 日文 甚麼文都一樣)必須清楚知道的概念 1. 不要背單字，單字重複出現自然就會記得 我從來不叫我的學生去背單字，因為我自己從不背單字。 背單字真的只能應付考試而已，考試考單字只會出最常見的那個意思。 有人擔心詞彙量會不會不夠？ 在一份可以正式出版的合格教材中，他的編排上單字絕對是循序漸進，而且基礎的單字會一直重複出現。所以你看完一本書，同個單字可能會出現個十次、二十次。這樣就算背不起來也難，對吧？ 但是關鍵在「你必須每次看到這個單字都認真理解這個單字是甚麼意思」，如果你每次看到都只是看過去，大概大概理解，那就算看個一百遍，可能也很難把這個單字記起來。 2. 不要太依賴字典，字典不會告訴你這個詞的每個使用法 我曾經遇過學生問需不需要買電子辭典之類的問題，我跟他說不用，因為用不到。畢竟現在網路辭典那麼發達(不是 語言的使用不是一個辭典的更新速度能跟上的，這個道理應該大家都懂。這樣如果你要查的意思根本不在字典上，就很難了解這個詞，這個句子，甚至這段文章了。 更好的方法是前後文推敲。Eko老師也有提到，前後文推敲並不是單純只看這個句子的前後句，要擴大的整篇文章。通常這樣你可以理解不少單字，尤其是當韓文中的漢字語多到不行，還可以利用類似讀音猜測的時候，可以理解出更多單字的意思。 現在即使我真的有不懂的單字，我也不常在字典上搜尋，反而更常google 「這個單字 뜻」뜻就是意思，這樣更容易理解這個單字被使用的情況。 千萬不要看著字典上這些意思跟解釋，想要套用在所有句子，這樣總有一天會卡關的。 3. 用自己的話去翻譯與理解 可能很多人看到這個tip會覺得「啊我韓文就不夠好，我要怎麼自己翻譯？」。沒錯，這個tip的確是建立在你的韓文能力已經有了一定程度，可能一級以上才能做到。 所謂自己翻譯與理解就像這篇po文最上面講的例子一樣，不要靠別人給的譯文理解，用自己的想法去定義一個單字的意義。要有一定程度的原因也在這裡，必須確定自己定義的意義是對的。 像韓文中有許多ㄴ/는/ㄹ還有很多時態都是中文沒有的，當你可以理解它的功能後，就要開始自己去想這個東西出現在句子中，我會怎麼翻譯？這個翻譯可能不會是唯一解，但絕對是對你自己的最佳解。 再來是最後一個tip 4. 把一個句子拆解後重組 這是最後一個階段，也是最難的階段。把一個句子的每個單字都拆開翻成中文後再重組成一個句子。這樣看起來好像不難，但你必須知道每個字的意思以及結構，還有他們的詞性才能做到。 這邊還可以補充一點，也是我在上課時常常跟學生強調的。韓文的核心在敘述語，也就是動詞與形容詞。在看一個句子時先找出敘述語，對於整個句子的了解就會簡單許多。 在研究所的課程，所有教材都是原文的。原文書、原文論文，剛進入研究所真的不能適應這種兩三行的句子，也是用這個方法慢慢拼湊出來，才把閱讀的能力提升起來。 以上就是我整理Eko老師與我自身韓文學習經驗的小技巧，希望大家都可以活用，讓外語能力成長更迅速！ *本文沒有任何工商、宣傳，單純是看到覺得很實用分享給大家(畢竟我這麼小咖)

最近大嘻哈時代播出 算是近期台灣嘻哈圈我最感動的一件事 看到許多網友紛紛提出讚賞與批評 其中來自嘻哈板有不少充滿建設性的指教 雖然我沒有參與後期製作 但從與導演/節目組的互動 感受出他們真心的在努力尊重這個文化 因此相信節目組都有筆記朝更好的方向修正 昨天執行導演小鬼發了一篇走心文 大部份在解釋第一集剪接大量較傾向大眾口味內容的原因 然而被轉到嘻哈板後其中一句讓鄉民感到沒受尊重 引起板上多篇討論 其中讓我看了頗難過的是推文中有些帳號說要抵制節目 根據我對文章的理解 那句話原意是件相當客觀的事實： 在有限資源製作節目時 內容每當傾向討好原本嘻哈粉絲 就等於犧牲非嘻哈粉絲的短暫注意力 然而當傾向大眾可以消化時 原嘻哈粉絲依比例來看 本來就更有耐心與意願繼續看下去 要達到兩者都能兼顧是一件超難的事 這也是我在做音樂時一直得面對的取捨 不過我自己的原則是逼自己擠出兩者兼顧的作品 也常常因此被公司同仁笑說太走心 總顧著這麼小一批人的看法 但我可以自私浪漫 節目不一樣 要看的不只是這群小眾 有收視率要扛 NCC審核標準要過 電視圈的種種建議要顧 但他們還是努力的尊重所有選手與導師 相信你去問任何一個選手都會得到一樣的答案 也就是為何下面選手留言都持鼓勵態度 甚至有些選手覺得他們太尊重嘻哈文化導致不夠綜藝不夠大眾 話題回到說要抵制節目的板友 我覺得節目不對你的味你不想看無所謂 或你看不爽小鬼那句話要噴他也行 但因為一句話而要拉其他人一起抵制 我想問你你是真的喜歡嘻哈文化還是比較在意你的線上ego？你為了台灣嘻哈做了什麼？ 多少人為了台灣第一個嘻哈節目付出 導師工作人員犧牲睡眠 有些OG犧牲自己有可能在節目上被放大缺點的風險站出來比賽 難道只是因為自己想紅而不是為了開拓台灣嘻哈 幫助文化創造歷史？ 就像我也大可不必發這篇文 反正我在節目帥我的就好了（？） 如果你因為覺得主辦方不尊重嘻哈文化本身而抵制 我還覺得情有可原 但現在因為文中不是重點的一句話 我覺得你抵制的是你覺得小鬼傷到了線上嘻哈圈的自尊 實在是可惜 自己人不挺自己人 不幫忙反唱衰 最後謝謝給予有建設性意見的網友們 謝謝你們為台灣嘻哈的茁壯付出 發這篇文又再次準備好被經紀人笑太走心 但嘻哈板一直是我心頭最軟的一塊肉 因為我記得當年嘻哈沒市場 嘻哈仔靠著彼此體溫取暖的日子 所以更加珍惜這些真心喜歡相同嗜好的同好 我愛大嘻哈 但更愛台灣嘻哈文化 如果你還是要抵制慢走不送 你愛的不是嘻哈 你愛的是當個線上嘻哈咖 明天《大嘻哈時代》第二集晚上十點播出 我會在IG直播陪大家看 你的每一個點閱都在創造歷史 謝謝大家的支持