【藝用解剖學班 2020.2月 台北課程】
報名連結:
https://reurl.cc/5gZg3y
.
畫起人物時，是否總覺得手掌太短、骨盆太窄、身體各部位的長度、骨點不知道該如何決定?
.
藝用解剖學課程集中講解影響人體體表的「骨骼系統」和「肌肉系統」。若能掌握上手臂肱骨、下手臂尺橈骨、大腿股骨、小腿脛腓骨等的骨骼比例，便能準確畫出該結構的長度；若能瞭解大圓肌、小圓肌、岡下肌、胸鎖乳突肌等肌肉的起止點和分布位置，便能描繪出其體表相對應的陰影暗部。
.
課程將從無到有，將人體各結構依步驟畫出；彌補閱讀相關書籍時，因附圖訊息量一次曝光過多，而無法吸收的困境。
.
課程時間
週末密集班，13:30-17:00+18:00-21:30，2/8、2/9
.
學費: 新台幣 4000元整。（每堂3.5小時，共4堂）
教室地址: 大安區建國南路二段231號_文化大學推廣教育部大夏館_B1國際會議廳。
.
自備工具清單
1. A4空白紙或素描紙數張（大部份課堂習作會操作在現場提供的講義上）
2.圓規 / 一般橡皮擦 / 筆型橡皮擦
3.尺（20cm-30cm）
4.彩色原子筆x2
5.自動鉛筆or工程筆2支，分別裝填2H、4B筆芯（推薦使用工程筆，細節描繪可更精緻）
.
課程內容
第一堂 正面頭部 / 背面頭部 / 正面胸腔 / 正面骨盆 骨骼
第二堂 背面胸腔 / 背面骨盆 / 上下手臂手掌 / 大小腿足掌 骨骼
第三堂 背面全身 肌肉
第四堂 正面全身 肌肉
.
報名程序
1. 點擊連結，填寫姓名/手機/mail。
https://reurl.cc/5gZg3y
2. 24小時內會收到課程通知回信，依信中匯款帳號繳交費用。
（請於5日內完成匯款，逾期取消名額保留）
3. 繳交後請mail回信告知後5碼供對帳，報名完成。
4. 開課前一天簡訊通知提醒到課。
.
備註
1. 課程可錄音 / 拍照 / 不能錄影。
2. 教室為無飲食空間，不能攜帶食物、飲料入內。（白開水不在此限）
3. 短期課程無法給予補課，敬請確定4堂課皆能出席。
4. 報名繳費後，若因故無法參加課程請來信告知辦理退費相關事宜。開課日2週前退90%、7日前退50%、3日前退30%，3日內因佔一場地名額恕無法退費。
5. 若遇颱風，依人事行政局發佈停課消息為依據，放假日退當日學費。
.
授課教師
鍾全斌 | 廈門醫學院解剖室副教授
.
✐教學經歷
樹德科技大學 視覺傳達設計系
亞洲大學 視覺傳達設計系
空中大學
高雄大學 建築與創意設計系
台南應用科技大學 多媒體設計系
長榮大學 媒體科技設計系
.
✐學歷
政治大學 廣告學系 跨媒體設計組
雲林科技大學 視覺傳達設計所 創作組
.
✐獲獎
2018 華沙海報雙年展 入圍
2018 德國iF設計獎 傳達設計類 Winners Award
2017 德國紅點傳達設計獎 插畫類 Best of the Best獎
2016 香港插畫家協會 中華區插畫大賽 最佳品牌插畫 Merit獎
2015 靳埭強設計獎 專業組 入圍
2015 臺灣國際平面設計獎 優選
2014 行政院國家永續發展委員會LOGO徵選 首獎
2013 德國 IF Concept Award 100-winners
2013 澳洲 Ballistic Publications《Expose 11》入刊
2013 日本 AsiaGraph Tokyo 2013 runners-up
2012 香港設計師協會 環球設計大獎 字體設計類 Excellence Award
2012 ADAA 美國Adobe 卓越設計大獎
Illustration/Print communication類 2項入圍
2012 TIDCA台北國際數位內容設計競賽 數位平面創作組
ICOGRADA Excellence Award / Honorable Mention
2010 第6屆 雲林文化藝術獎 設計/版畫類 銀獎
2009 行政院客家委員會好客創意商品競賽 T恤組 金獎
.
✐媒體報導
美国BOREDPANDA
美國 Kotaku
美國Freepik
台灣三立新聞
台灣東森新聞
台灣蘋果即時新聞
日本TABI LABO
韩国Pikicate
山東衛視
福建日報
廈門日報
廈門海峽導報
新浪廈門
梨視頻

昨天又是一場校園講座。

很謝謝台南大學視覺藝術與設計學系的老師邀請，她是一年前參加我完美狗狗課程的學生😆謝謝她讓我有機會跟同學們分享工作和關於狗狗貓貓的小知識，同學們積極的參與和熱烈的回應實在是令人驚喜，素質很高的一所學校～也希望短短兩小時有帶給大家不同的體驗和職涯規劃的方向。

還要謝謝設計系同學製作的海報，真的很可愛喲❤️

然後為了讓自己融入青春洋溢的大學生（他們竟然才20歲🤦🏻‍♀️）不得不裝一下可愛，也算是功德圓滿啦大家不要打我感恩感恩🙏🏻

【藝用解剖學班 8月 台中課程】
報名連結: https://ppt.cc/fr4nrx
.
畫起人物時，是否總覺得手掌太短、骨盆太窄、身體各部位的長度、骨點不知道該如何決定?

藝用解剖學課程集中講解影響人體體表的「骨骼系統」和「肌肉系統」。若能掌握上手臂肱骨、下手臂尺橈骨、大腿股骨、小腿脛腓骨等的骨骼比例，便能準確畫出該結構的長度；若能瞭解大圓肌、小圓肌、岡下肌、胸鎖乳突肌等肌肉的起止點和分布位置，便能描繪出其體表相對應的陰影暗部。

課程將從無到有，將人體各結構依步驟畫出；彌補閱讀相關書籍時，因附圖訊息量一次曝光過多，而無法吸收的困境😉
.
週日下午班（滿班⭕），13:30-16:30，8/5、8/12、8/26、9/2
週日晚上班（滿班⭕），18:00-21:00，8/5、8/12、8/26、9/2
週一下午班（滿班⭕），13:30-16:30，8/6、8/13、8/20、8/27
週一晚上班（滿班⭕），18:30-21:30，8/6、8/13、8/20、8/27
.
學費: 新台幣 4000元整，每堂3小時，共4堂。
每班人數: 12人。
現場提供: 講義。
教室地址: 台中市西區華美街32巷2號1F_Toner Gallery。
.
自備工具清單
1. A4空白紙或素描紙數張
（大部份課堂習作會操作在現場提供的講義上）
2.圓規
3.尺
4.彩色原子筆x3
5.自動鉛筆or工程筆_2H+4B筆芯各一
（推薦使用工程筆，細節描繪可更精緻）
.
課程內容
第一堂 頭部正面 + 頭部正側面 骨骼
第二堂 頭部側面 + 半身正面 骨骼
第三堂 半身背面 + 半身側面 骨骼
第四堂 腳部骨骼 + 全身肌肉
.
報名程序
1. 點擊連結，填寫姓名/手機/mail/報名班級。
https://ppt.cc/fr4nrx
2. 24小時內會收到課程通知回信，依信中匯款帳號繳交費用。
（請於5日內完成匯款，逾期取消名額保留）
3. 繳交後請mail回信告知後5碼供對帳，報名完成。
4. 開課前一天簡訊通知。
.
備註
1. 課程可錄音 / 拍照 / 不能錄影。
2. 教室內可飲食，但因空間是密閉環境，請以乾性、味道較淡的食物為主。
3. 短期課程無法給予補課，敬請確定4堂課皆能出席。
4. 報名繳費後，若因故無法參加課程請來信告知。開課日2週前全額退費、7日前退70%、3日前退50%、3日內30%。
5. 若遇颱風，依人事行政局發佈停課消息為依據，放假日退當日學費。
.
授課教師
鍾全斌 | 現任教於廈門醫學院解剖室

✐教學經歷
樹德科技大學 視覺傳達設計系
亞洲大學 視覺傳達設計系
空中大學
高雄大學 建築與創意設計系
台南應用科技大學 多媒體設計系
長榮大學 媒體科技設計系

✐學歷
政治大學 廣告學系 跨媒體設計組
雲林科技大學 視覺傳達設計所 創作組

✐獲獎
2018 華沙海報雙年展
2018 德國iF設計獎 傳達設計類 winner
2017 德國紅點傳達設計獎 插畫類 Best of the Best獎
2016 香港插畫家協會 中華區插畫大賽 最佳品牌插畫 Merit獎
2015 靳埭強設計獎 專業組 入圍
2015 臺灣國際平面設計獎 優選
2014 行政院國家永續發展委員會LOGO徵選 首獎
2013 德國 IF Concept Award 100-winners
2013 澳洲 Ballistic Publications《Expose 11》入刊
2013 日本 AsiaGraph Tokyo 2013 runners-up
2012 香港設計師協會 環球設計大獎 字體設計類 Excellence Award
2012 ADAA 美國Adobe 卓越設計大獎
Illustration/Print communication類 2項入圍
2012 TIDCA台北國際數位內容設計競賽 數位平面創作組
ICOGRADA Excellence Award / Honorable Mention
2010 第6屆 雲林文化藝術獎 設計/版畫類 銀獎
2009 行政院客家委員會好客創意商品競賽 T恤組 金獎

✐媒體報導
美国BOREDPANDA
美國 Kotaku
美國Freepik
日本TABI LABO
韩国Pikicate
台灣三立新聞
台灣東森新聞
台灣蘋果即時新聞
山東衛視
廈門日報
廈門海峽導報
新浪廈門
梨視頻

時間:
2017-11-19(日) 15:00~16:30 (GMT+8)

地點: 台北市牯嶺街小劇場二F
台北市中正區牯嶺街5巷2號 (捷運：中正紀念堂站－2號南門市場出口，沿南海路往重慶南路方向，步行約五分鐘到達。)


秋日電音~比Perfume更香濃的在地花露水—電子異響聲音創作。
很多人因為Perfume喜歡上電音，在台灣也有一群人，在電音創作上嶄放著另一種優雅的氛圍，值得您來鑑賞。

ㄧ場結合劇場、即興、電腦互動程式、異響、即時混聲的電音音樂會，在秋日的午後，與您一起度過。
11/19(日) 15:00 @臺北牯嶺街小劇場2F，演出：黃柔閩、邵韋傑、張欣、林亭君、黃芮盈、余致賢、楊政、李婉菁

秋日電音
2017 電音工作坊創作發表音樂會
時間：2017/11/19 週日 3:00pm
地點：台北市牯嶺街小劇場二F (台北市中正區牯嶺街5巷2號)
購票：本頁

電音工作坊，源自於2013年夏天的一場長達10次的「手作電音工作坊」，由李婉菁與許志遠(DJ Point) 開始發想，在身體氣象館團隊多年的大力協助舉辦下，發展如何在不限制軟體，任何筆電都可以製作、創作電音的工具主軸下，呈現出每一個參加者心中的聲音創意。當時之所以取名為 「手作」，並不是要去手作器材，而是希望學員從像是媽媽煮的菜或縫補衣服的感覺，回到自己本質的溫度，去創作自己的電音作品。 工作坊除了標榜使用只要是可以上網的筆電、耳機，不需要有音樂學習背景，不需要會看五線譜之外，應用大量的視覺藝術家作品，如康丁斯基、羅森伯格等來啟發聲音創作的思考是最大的特色。五年來令人驚喜的是，藝術家們不斷地自我發展，累積成創作與演出的風格，其中幾件獲得國際展演或現場演出的作品所獲得的鼓舞，更是讓藝術家們累積許多持續勇往直前的動力。




電音創作者/演出人員簡介:

黃柔閩
Rou-ming Huang
台北市立師範學院音樂系畢業。國小教師、劇場演員、電視暨電影演員。1990年代初曾赴美研習達克羅斯音樂教學法，後於西雅圖與舊金山等地研習音樂治療與即興舞蹈表演, 並多次發表即興音樂（人聲與大提琴）與舞蹈表演。曾擔任第一屆台北市國際舞蹈節「音樂與肢體」課程助教。劇場演出作品有《妻夢狗》、《我用我的身體和靈魂在旅行》、《軍史館殺人事件》等。電視作品曾獲金鐘獎最佳女配角（公視人生劇展《月光》），以及金鐘獎、新加坡亞洲電視節最佳女主角入圍等。另有《三方通話》等多部電影演出作品。 2016年，演出電視電影「上岸的魚」。公視人生劇展「最後的詩句」。「麻醉風暴2」影集。周美玲導演網路劇「替身」。關於生之重力的間奏式─第十屆第六種官能表演藝術祭。為你朗讀「Merry land」讀劇演出。 2017年，花樣年華全國青少年戲劇節評審。青藝盟戲劇營隊老師。現任景興國中表演藝術課、戲劇社團指導老師。博嘉國小全方位藝術教育實驗課程指導老師。公視青少年創意表演營隊講師。


安德森
Anderson
中國文化大學戲劇學系畢業。曾赴“上海新偶像藝術學校”研習戲劇表演。參與多部電視廣告、MV、短片及魏德聖導演電影《52赫茲我愛你》演出。2012於廈門海峽兩岸民間藝術節演出《我們一同走走看》舞台劇。近年編導《遇見小王子》、《親愛的小王子》，創作「一齣由孩子們演給大人們看的兒童劇」。 曾任青藝盟戲劇營隊講師。中華微電影創新產業發展協會「繁星計畫」演員培訓講師。花樣年華全國青少年戲劇節capatain。受邀「2017慈光萬盞－教育公益交流計畫」，遠赴斯里蘭卡分享戲劇課程。公視青少年創意表演營隊講師。 2016年與黃柔閩老師共同創立37度2戲劇工作室，致力於戲劇教育發展與推廣「身體對話—感官開發訓練工作坊」。現任博嘉國小藝術教育實驗課程指導老師。景興國中表演藝術、戲劇社指導老師。華岡藝校表演藝術科兼任教師。


張欣
Shery Cheung
出生於加拿大溫哥華，目前居於台北。她的藝術實踐是變化性的，常透過共感的過程與他者對話，以錄像、聲音、表演等方式進行。其抽象繪畫與合唱的背景深刻地影響她的認知過程。作品曾發表於上海新時線媒體藝術中心、台北滲透影像藝術節、台北失聲祭、JOLT Arts Festival、韓國Jeju National Art Museum。她的表演《Inland》於2013年獲得Arte Laguna Art Prize提名。


林亭君
Xia Lin
lololol藝術組織共同創辦人，使用多媒體、錄像、文字及行為創作，2013年網路作品參與Homeostasis Lab - The Wrong: 新媒體藝術雙年展、2016年於韓國濟州美術館展出、2017年藝術項目 ”3C形意拳” 於台北當代藝術中心發表。


黃芮盈
Raying Huang
台中人，畢業於台中二中，國防大學應用藝術學系，曾師事陳明宏老師。現就讀國立中山大學音樂研究所，主修作曲，現師事張琇琇老師。在校期間擔任復興崗合唱團鋼琴伴奏、2011年於「台灣原味好聲音─原夢計畫」擔任原住民歌謠音樂改編。2017年9月於中山大學「好樂」聯合作品音樂會發表個人器樂創作。


余致賢
Chih-Hsien Yu
喜歡尋找與創造生活中有趣的小事


楊政
Cevo Yang
現場電音即時演奏者、配樂工作者。使用電腦音樂當作創作媒材，關注聲音與現今社會的現代性關係，透過聲音/物件/文本傳達一種普世狀態。常與其他領域藝術家合作嘗試物件與文本的透過聽覺設計置入演出空間，以及前置取樣/現場取樣的手法與表演主體做互文的手法，曾獲數個國際電腦音樂節徵選，於國外演出相關電聲音樂作品，也於台灣舉辦過數場無門檻電腦音樂、聲音藝術的講座與工作坊分享國際經驗。


李婉菁
Sandra Tavali
西拉雅人， 東吳音樂系、美國約翰霍普金斯大學琵琶地音樂院電腦音樂研究所畢業，師事Dr. Geoffrey Wright，畢業論文 “A Performer's Musicological Research in Performing Interactive Computer Music” 獲選發表於 International Computer Music Conference [國際電腦音樂協會 - ICMC] 2004。經年致力於電腦實驗音樂的演奏與創作，並於台北／台南長期主持「電音工作坊」，培育年輕音樂人。近年來並常與台灣藝術家姚立群、吳俊輝、陳明秀、陳偉、劉守曜、區秀詒等，以及探索頻道合作，擔任配樂製作。 創作風格傾向專著於使用冷冽的電子音色表現最真摯的人性面。音樂型式跨越古典、電子異響、重金屬搖滾等。曾任閃靈樂團鍵盤手。2009 年起，結合電腦音樂、配樂作曲、黑腔形式、聲音採集混音與環境音樂等多重形式，與聲樂手、DJ、劇場導演創作並發展實驗音樂劇《黑暗巴洛克》（牯嶺街國際小劇場藝術節 2009／驅魔記 2009）。 音樂作品〈扮仙〉獲選音樂資訊檢索領域專業級別的年度國際學術會議展演(International Society for music information retrieval [ISMIR], 2014, 台灣)、電聲暨音樂大會(Sound and Music Computing Conference [SMC], 2015, 愛爾蘭)、2016 klingt gut! 聲音研討會 （ 2016 klingt gut! Symposium on Sound，德國）; 〈Dirge〉獲選 [ICMC]展演 (2015, 美國-德州)，〈River〉獲選 [ISMIR] (2015, 西班牙)、紐約電子音樂節既紐約愛樂雙年展展演（New York City Electroacoustic Music Festival and New York Philharmonic Biennial, 2016, 美國-紐約）; "The Wind Bloweth Where It Listeth （風隨意 ）" 受邀發表於 WOCMAT-ISMIR 2016。 現為台北牯嶺街⼩劇場/ 身體氣象館聲⾳與⾳樂策展人之一。(sandrawcl.wix.com/demo)

本集主題： 地心隱力立體創作展 藝術家吳宗彥專訪

　　這集除了專訪藝術家吳宗彥外，也特別訪問了他的好朋友兼工作室的搭檔 #木雕藝術家陳佩吟，他們從學生時代認識至今，請佩吟來談談宗彥作品的成長與改變。

「原質之圓」吳宗彥，以非具象造型和自然材質與地球對話

　　吳宗彥以非具象造型與自然材質做為創作之初，本次展出以〝圓〞的造形為主要元素，嘗試與陶、石、木等不同地球的原生材質作結合，並與之對話，從日常生活中，將任何可能的物件轉換為藝術品，在不同地方與不同人們接觸，然後將感受以藝術創作刻劃出來。

以圓的形體和原生材質的結合
　　吳宗彥，屏東人，一直以來都嘗試著運用最簡化的造型來訴說想法，而本次展覽更是以圓的形體作為主要展出元素，圓是個完美的形，如同人想要達到自己認為完美的境界，去除圖像或外形的直接表達，試著讓觀者能夠有更多的思考與想像空間，藝術家再以圓的造形嘗試與陶、石、木等不同原生材質作結合，並與之對話，呈現出材質和造型本身交集變化後的結果，而這也一直都是藝術家吳宗彥所追求的，回歸自身，在不同地方與不同人們接觸，然後將感受以藝術創作刻劃出來。

來自屏東的兒時記憶
　　生於臺灣最南邊的太陽城屏東，從小話不多但喜歡親近大自然，吳宗彥因為住在郊區的三合院裡，所以有了許多機會接觸土、木頭等地球的原生材料，其溫潤的手感深藏在吳宗彥的兒時記憶中，而在學習過程前期都是以學業為主，並沒有特別想過未來的事情，但是當大學須選擇科系時，便開始回想自己所喜歡的事物，有日文、音樂、美術這三者，最後因緣際會之下，進入長榮大學美術學系，倘若不去算童年自己亂塗鴉或做立體勞作等，大學才是吳宗彥初次踏入藝術的學習之源。

從美術學系到藝術工作室
　　自長榮大學美術學系開始才算是初步踏入藝術學習旅程，大學中的藝術教育，對以前都沒接觸過的吳宗彥來說，是一件不太熟悉的事，由於大學階段學習的多樣性，不論是平面還是立體，電腦繪圖或者是設計，常在晚上宿舍門禁之前，才從教室忡忡離開，有時候甚至會直接待到早上，而模仿大自然是他最常創作的方式之一，抑或是將同學不要的廢料揀拾起來，並視為重要的材料，學習過程雖然不太容易，但「選擇自己所喜愛的，便會喜愛自己所選擇的」這句話常提醒著他，大學畢業前，因為想要繼續研究這充滿未知的藝術領域，所以進入臺灣藝術大學雕塑系攻讀研究所，在這段期間更是深入探討自我創作，對於立體藝術更是義無反顧地愛上，這也更確定了吳宗彥想走的創作之路，並在畢業及退伍後，與木雕藝術家陳佩吟成立「心藝十三生活創藝」創作工作室。

發現生活中的可能，屬於吳宗彥的探索藝術
　　對吳宗彥而言，藝術是美感的衍伸，也是充滿樂趣的源頭，他喜歡到處旅遊，去經歷不同的感動，或者發現生活中的可能，那些常看到但卻很有趣的事物，回到創作中，吳宗彥嘗試運用不同的材料與方式作結合，從日常生活中，將任何可能的物件轉換為藝術品，不論是陶土、木頭、金屬還是石頭，以近似貧窮藝術的概念，去引發出那未知的可能，創作是一直存在，但有著許多已知與未知的形式，像是我們身處在地球，看似不變的大自然，卻始終有著無窮的變化，於是乎，以圓作為創作形式的想法漸漸誕生了。

從〝圓〞開始，不斷與陶土、木頭、石材對話
　　圓球在吳宗彥的創作中，起初是模仿自己所關注的地球，但持續創作後，發現圓球或許有自我的存在，從屏東出生，到了台南與台北念書，後來在澎湖當兵，目前位於苗栗三義開設工作室，在這不斷轉換環境的過程，像是球體般會持續前進與轉變方向，這樣的狀態也像在自己創作時的心態，會總是不斷地做不同的嘗試。而在創作時所使用的材質也都是大家都有機會碰到遇到的土、木、石，除了喜歡它們的色澤與溫潤外，在創作中總是能藉由對話而產生新的火花，這些屬於自然界的源頭，或許也代表著那最純粹的創作初衷。

暗房，獨特的展覽觀看形式
　　這次在金車文藝中心承德館的展覽，主要是以不同方式展現土木石的原本樣貌，觀眾除了會看到打著燈並將作品放置於檯座上的展出方式外，一處無光的暗空間，搭配上黑色檯座，有別於前者展場的狀態，使觀者將平常所依賴的視覺趨近為零，藉由暗房形式改變展覽整體的調性，並顯示它們平常隱藏的另外一種能量，期望能讓大家在這樣的氛圍下，重新體悟自己所熟悉的自然，就像是地球的兩面，當一面是明亮的白晝，另一面則會是漆黑的晝夜，這兩種差異促使觀者去思考藝術不只來自生活，同樣也來自於新的感受，指的是不同觀看方式或角度的改變，會帶起另一種獨特的生活體驗，這想法來自於藝術家的創作過程與理念，吳宗彥認為藝術是屬於任何人，與觀者應該是非常緊密的存在，創作者只是藉著作品與展覽述說，讓觀者對自己認為熟習的事物有著新的感知與體認，而我們還是會不斷地探索，持續地認識這顆生命之星。

回歸到自然和地球本身
　　吳宗彥的創作源頭以非具象的造型與自然材質做為創作之初，而自然又回歸於地球本身，他認為的藝術始終出自於生活之中，但或許過於平凡，人們常會因科技資訊的繁多，而無法細細感受這些源自於自然之中的感動，所以藝術家希望藉由來自生活中能夠獲得的材料與材料本身的特性，再去思考如何呈現並凸顯材料的最佳展呈形式，然後經由展覽，讓藝術家與觀者再來一次新的冒險。（文：金車文藝中心）

吳宗彥簡歷：
2007 國立屏東高級中學畢業
2011 長榮大學美術學系畢業
2012~2014 擔任國立臺灣藝術大學雕塑學系《陶塑》助教
2014 國立臺灣藝術大學雕塑學系碩士班畢業
2014~2015 服兵役、退伍
2015 與陳佩吟共同創立「心藝十三生活創藝」創作工作室
2015 苗栗縣銅鑼鄉新隆國民小學指導陶藝課程