常常有人問我我有沒有常看投資理財的書或是精進自己的課程 我說沒有，就是跟老闆們做朋友😂 當然不是這麼有目的性的去接近他們 我們自己也要提升自己的價值（外表談吐） 不然人家會隨便讓你打進他們的圈子嗎？ 因為先生的關係 身邊都是成功人士老闆們 疫情前只要有聚會 真的都是在學習別人的價值觀，談吐應對跟投資觀念 成功人士的賺錢方法都是我們小老百姓想像不到的 最重要的是，當中很多女強人雖然有家庭但絕不會讓自己只待在家沒有人生目標 伸手牌沒什麼不好，日子悠悠閒閒沒什麼煩惱，但一輩子可能也就這樣過了 幾年前，我的產後憂鬱就是這樣來的 沒有自己實際的收入 在家面對只會哭鬧的卑鄙 我每天每天都想抱著小孩從13樓跳下去 後來開始重新經營社團 每天有好多事要忙漸漸忘記那憂鬱的感覺 後來即使被詐騙了，當然很氣很難過，但我覺得至少我還有賺錢的動力，不會像以前一樣掉到憂鬱的黑洞裡 也因為在4年前認識我們夫妻的貴人（夫妻的問題又是另一個章節🤣） 我把她當人生目標 開始自己的投資 有自己穩定的理財收入 先生也因為理財規劃讓經濟寬裕許多我們漸漸沒有那麼愛吵 到今年疫情，先生的公司只有一個愛馬仕活動 我們家每月6位數的開銷（不包含我買包的錢🤪）跟一個小孩十幾萬的學費 才真的感受到 被動收入的建立有多麼重要 看過我爸的故事的水水們就知道 「貧賤夫妻百事哀」這句話我從小就感受很深 我媽很會賺錢，但比不過我爸花錢的速度 我媽讓我們從小過著很好的生活，可是我知道她真的很辛苦 所以，現在努力的一切 不只是為了自己，也是為了孝順媽媽讓她的未來都不用再為錢煩惱 我們要過「好」生活 而不是只是過生活 褲 @sandroparis Bag @hermes Be heroes cafe 📍台北市松山區光復南路4號 📞02 2577 7802 🕚11:00～23:00 #beheros #taipeicafe #台北咖啡廳 #台北餐廳推薦 #台北美食 #台北早午餐 #Athena_ootd #Athena_luvlife

【新聞回顧】 構築美術音樂夢 藝術人的教育與未來 近年來，除了中小學以及普通高級中學教育課綱規定需有音樂、美術等藝術相關領域課程，促使越來越多家長「望子成龍」，選擇讓孩子額外學習才藝如古典音樂、繪畫等，望他們有更多元的發展。2019年，文化部通過《文化基本法》，確立政府重視台灣藝文產業發展方針。在文化意識高漲的社會氛圍下，為藝文產業注入更多活水、營造健全的產業環境，仍有一段荊棘路要走。 ▪️菁英式培育 自小學教育開始，許多學校皆設有音樂科班，專門培養音樂專才。專攻古典音樂研究的音樂播客主持人謝玲達提到，台灣音樂班獨有的教育體系，拼音練習與聽寫實唱等訓練系統非常紮實，造就許多懷有「絕對音感」的音樂人才。 大眾對於「絕對音感」的刻板印象依舊停留於天賦異稟的音樂天才。她表示，透過後天訓練也能練就此本領。與歐美教育系統不同，在台灣集中菁英式教育的培養下，大部分音樂班學生皆有「絕對音感」。不過，她點出這樣的教育模式，存有弊端。因為這將限縮青年未來發展，學子在鑽研樂器和樂理時，將會不把注意力及焦點置於其他領域，或面臨畢業後出路受限的問題。  MUZIK閱聽古典樂副總編輯連士堯論及，在台灣，每年都有幾百名音樂系畢業生，但是職業樂團各個樂器的缺額一年平均不到二位數。台灣古典樂產業市場太小，要進入職業樂團，除了頂尖技術，也需要人脈與機緣。樂團中若剛好有人退休，才有機會透過考試遞補進入。 ▪️教學實務少 難無縫接軌 即使沒有計畫投身職業樂團，大部分音樂系學生可能都曾有過成為唱片封面人物的夢想。謝玲達認為，業界與教育間壁壘分明，最可惜之處在於學界並沒有錄音、混音、製作歌曲及唱片公司運作方式等相關知識，「步入職場社會才會真正了解，通常只有在國際比賽得過獎，被唱片公司選擇為簽約對象的概率才會大大提升，並且背後有經紀人支持、行銷、包裝。」夢想與現實間，其實存有巨大鴻溝。 藝術產業的另一門大學問——美術，在台灣的教育系統有著與古典音樂相似的問題。繪畫機構創辦人陳怡靜表示，申請美術相關大學科系的術科考試範圍，只包含素描、水彩、國畫、書法。孩子步入大學前，非術科考試的項目，畫得再好也毫無用處，因此許多設計、漫畫人才的藝術夢即被扼殺於搖籃。 「可以另外開闢一扇門，不要讓這些專才被消失。」台灣師範大學美術學系教授王瓊麗建議，學府應制定特別招生或選才管道，讓擁有特殊專長的學生，免於因特定科目成績不好而止步於象牙塔門前，埋沒優秀人才。 與音樂產業市場對比，美術科系畢業後出路相對廣泛。陳怡靜說明，除了美術教師、平面設計師等眾人皆知的美術行業外，包括餐廳、網拍，甚至是大企業如台積電等行業，皆需美術人才。台灣師範大學美術學系學生洪以如認為，當今社會越來越多與數位科技掛鉤的美術工作，學生在求學階段應進修科技技術，培養第二專長，提升核心競爭力。 ▪️擴大補助 盼皆受惠 台灣藝文產業未來發展，政府與政策推行也是極重要之環節。台北市藝術創作者職業工會祕書長謝毅弘解釋，相較於往年，文化部所提供的補助措施逐漸上升，如青年創業的貸款申請、裝置藝術及文化展演資金津貼。過去台灣文化補助政策對象只針對少數的大型團體，近年改以雨露均霑的方式。每年數萬件申請案中，平均50%至60%能成功獲得補助。 「一般年輕人不清楚如何申請。」洪以如坦言，自己在學生時期並沒有接觸到政府相關補助資訊，並且在業界累積一定作品後才有機會使用。謝毅弘表示，2019年《文化基本法》通過後，文化部持續努力於今年七月推出《文化藝術獎助條例》修正草案，其中包含擴大補助項目，目標是讓更多藝術人才，不分年齡、個人或團體，皆能受惠。 ▪️美國提倡一人一樂器 日本古典樂融入生活 相較台灣音樂科班的制式化教育，其他國家提供更為多元的音樂學習模式。擁有紐約大學留學經歷的謝玲達分享，在美國的中小學，提倡「一人一樂器」的教學方式，學校提供五花八門的樂器種類，讓孩子們自由摸索。高中之後，則有聽寫、樂理等專業課程，讓真正對音樂有興趣的學生繼續專研。她指出，美國平均上課時間短，孩子能利用課餘時間自由摸索，確立未來志向。 「日本將音樂融入日常生活中，值得台灣學習。」連士堯表示，參加社團是日本校園生活中不可或缺的一部份。學生投注很大的心力在音樂社團活動，藉由社團親身體驗，才會真正了解成為職業演奏家的艱辛，進而激發對職業演奏家的尊重及關注。 他國的音樂教育將古典音樂普及至大眾層次，創造出特別的業餘音樂家文化。謝玲達解釋，業餘音樂家的定義為過去曾學習音樂，並持續熱愛音樂的人。他們不以音樂為本業，各自有其他正職工作，但會不定期合作舉辦音樂會，這在美國是相當普遍的現象。 在日本，舉辦管弦樂嘉年華是家常便飯。連士堯以自身多次造訪日本的經驗分享，除了職業、學生管弦樂隊，甚至連警察隊、消防隊都會組織管弦樂隊，經常在音樂節、地方大遊行表演。因業餘音樂家都擁有穩定收入，也成為音樂生態圈裡，經濟能力足以贊助職業音樂家的族群。這些現象反映他國成功將古典音樂融合於一般大眾的日常生活，與台灣差異甚遠。 想知道更多完整內容請至小世界網頁看看！也可以追蹤小世界新聞的Facebook喔！ #古典樂 #美術 #藝文補助 #音樂 #乙醇編

我怎麼開啟網路事業的 追蹤蓁蓁很久的人都知道我有兩個寶貝 妍妹是我在當月光族時報到的🤰 當初懷孕時2萬塊花十個月 小葛的收入要繳結婚貸款、車貸、保險 沒辦法存就算了還沒辦法有額外的錢養我 跟別人不一樣的是 很多女人是婚後有個兩萬三萬的零用錢 #而我是完全沒有的那種 在懷孕的時候就知道了！ 這樣下去不行我跟孩子都會餓死 「貧賤夫妻百事哀」 知道太多為了錢而離婚的例子 好⋯小葛很努力了我決定也要一起努力 試著改變這樣的狀況 就這樣開始尋找我可以做的事❤️ 成為代理後 我的資源並不多 不是指公司的資源 是沒人跟我去拍照📷 這是我經營這份事業第一個遇到的困難 看了那時候剛滿月的妍妹 咬緊牙根帶著腳架背著孩子就出門去拍 有時候好一些老媽陪著我去 所以初期的照片都是腳架跟老媽幫我拍的 用的也是三星的手機j7 （可以往下滑就知道了💡） 後來遇到第二個困難是 在埔里的我沒有什麼熱門景點可以拍 最近的就日月潭而已 於是到處自創景點⋯⋯ 國小、公園、草地、隔壁家的圍牆、路邊攤 都拍過（自己家最多🤣） 開始有賺一些錢後 我每個月都自己帶著妍妹坐車北上學習 那時候告訴自己要先把銷售做好 才有本事招募代理💡 所以每天都在想構圖、學製圖、想銷售文案、想著經營自己累積粉絲、開發客群 只有基本功扎穩才有能力去幫助更多的人💪🏻 兩年多過去了 從原本不到百位的粉絲（都是自己的朋友）開始 到現在破1.2k的粉絲 擁有穩定的客源、持續有新客群 已經開始改變生活的代理 還有可以支撐家庭的經濟條件 這些都不是平白無故掉下來的 自己要的自己努力 不要去羨慕別人 那是人家應得的 常常有人問我做這個辛苦嗎？ 辛苦啊！ 可是外面的工作 要怎樣才能月入六位數？ 要花多少時間栽進去我不敢想 過程中 蓁蓁不是最幸運的那個 我也經歷過挫折 下一篇再跟你們說 面對挫折怎麼站起來的 當初沒有覺得我可以做到 現在完全不想停下腳步 除了家庭還有信任我的代理們 謝謝一路上有 @mia11255 @buobuu @w.c.h_forward @binnrr 給我幫助帶我往前教會我很多很多🙏🏻 這次尾牙好多人給我擁抱很幸福 一年又過去了！這一年想要再更好 我準備好了☺️☺️ #elitesboss #幸福企業 #台北景點 #台北市 #台北美食 #尾牙 #尾牙穿搭 #代理 #蓁媽走走跳跳的生活日記 #恩典團隊