#宅在家食記 #繼續說說鍋 早餐：台南「明新」包子 + 「祿記」水晶餃 + 冰拿鐵 午餐：台南「鄭記」蔥肉餅 + 豐騰好食 水晶蟹 晚餐： 豐騰好食 麻辣鴨血 + 狗母魚丸 + 貢丸 + 鹿港「鮮豐館」蝦丸 + 水晶蟹 + 好市多牛小排火鍋片 + 韓國嫩豆腐 + 秋葵 + 惠比壽 Premium 生啤酒 努力消化昨天到貨的食材。「明新」包子和台南「克林肉包」的八寶肉包是同一族，偏甜的香菇蛋黃肉餡，嗜甜者如我就吃得很歡，但若每天吃大概是不行的。 中午把 豐騰好食「水晶蟹」用小 V 鍋加薑蔥蒸了配薑醋吃（ Yuchun Hung 洪愛珠送的五印醋有夠厲害 ），相當不錯，有幾分帝王蟹的口感，一大鍋八百多塊，兩人吃得兩眼發直，剩下的晚上煮了麻辣鍋。「鄭記」蔥肉餅滋味豐富，名不虛傳。本來夫人說兩人先分一片，後來立刻決定把第二片也熱來吃掉了。 晚餐用小 V 鍋煮火鍋， 豐騰好食 的麻辣鴨血加韓國火鍋豆腐、貢丸魚丸蝦丸，燙好市多牛小排火鍋片吃，又煮了一些秋葵，兩人吃得飽飽。很久沒吃麻辣鍋，幸虧這個鍋底調味不算過度厚重，否則大概是吃不消的。 終於看了《The Father》，上次看到這麼好的電影，應該是《羅馬》吧。很想再看一遍。 講好今天要寫家裡的平底鍋，那就來閱兵一下： Vermicular 26cm 平底鍋附玻璃蓋：最近的新歡，琺瑯塗層鑄鐵鍋，鍋壁極薄傳熱極快，只要把握基本原則就不會焦鍋沾鍋，因為已經有「山田工業所」中華炒鍋可以炒菜，這鍋我只用來煎食物，最近用它煎牛排、鬆餅、太陽蛋都非常趁手，而且超美。非常趁手，而且超美。 Berndes （寶迪鍋）不沾深鍋附玻璃蓋：我們這些年用過好幾個不沾鍋，塗層開始剝落就得扔掉了，這個寶迪鍋是陪我們比較久的一個，不可取代的好處是容量大，一次要煎比較多的食物，或是炒三四人份的義大利麵，還是得把它搬出來。最近用到它的機會愈來愈少。 Lodge 鑄鐵炙燒紋煎盤：這個鍋應該可以用兩百年，我們大概才用了十幾年。用它煎牛排、豬排可以煎出格柵條紋，感覺很專業。但近年我們煎牛排都改用 Turk 平底鍋、「大人的鐵板」和小 V 平底鍋，這隻足以當殺人凶器的鑄鐵鍋已經很久沒拿出來了。 Lodge 鑄鐵單柄小平底鍋：這鍋用處大矣，烘花椒、煉花椒油必用，做椒麻雞、涼拌白蘿蔔絲要淋一大匙熱油，也是用它預備。噴槍炙燒食材用它當襯墊，還可以進烤箱，做西班牙馬鈴薯烘蛋。（夫人補充：兩個 Lodge 鍋都是她親自塞進背包從美國扛回台北，辛苦了！） Turk 雙耳平底鐵鍋：也是夫人買的，自從有了它，就幾乎不用不沾鍋了，所有「煎」的料理都用它搞定。無塗層，卻有獨特的格狀防沾刻紋。比較要適應的是它鍋底中央微微凸起，油會往四邊擴散，若需要把食材煎脆，得拿著鍋耳傾側一下，讓油流到中央。傳熱極快，清洗方便，在小 V 平底鍋之前，是我們最常用的煎鍋。要說有啥缺點，就是沒蓋子，但我發現十人份大同電鍋的鍋蓋，罩住它剛剛好。 燕三条「大人的鐵板」：去年入手的心頭好，用它煎過很多牛排、做過好幾次大阪燒，也試過許多煎炒料理，都很厲害。質地厚重，蓄熱力佳，附的蓋子和木頭鍋墊亦極好。最重要的是，請客用它上菜，戲劇效果滿分。 好的，鍋子列傳連載就到這裡。

回台北前一日，繼續年前未完的掃除。牆角一箱積塵已久的黑貓宅急便紙箱打開，赫然是大學畢業時搬回老家、卻始終忘記拿出來分類的書。 大部分都是文學類的書，總算解釋了為何這兩年手邊的書老是少一落──移開示威般壓在最上面的幾大冊Norton，底下是失蹤許久的《國境之南，太陽之西》；顧城與葉青的詩集；《擊壤歌》、《荒人手記》和《停車暫借問》；柴的《一則必要的告解》；舊版的《童女之舞》以及《蒙馬特遺書》。箱子的邊緣，甚至塞了一本民國73年出版的、蘇偉貞的《陪他一段》。 為什麼會有這本比我老上十年有餘的書──坐在飛揚的灰塵裡，我想起終究還是因為楊佳嫻寫過費敏，在她的《海風野火花》──亮澄澄的封面擱在箱子裡最顯眼的地方，顯然是封箱前反覆翻看、最後一刻才放進去的。 本就抱著讓指尖燙傷的心理準備，翻開《海風野火花》，怎料這些年的疏遠，竟讓我輕忽了書頁間竄出的流焰。楊佳嫻的文字此刻幾乎難以閱讀：青春時代寫就的這本文集，滿滿的是尚未被年歲收斂、詩人最強的靈感。青春無非代表人生還沒來得及漫長，因而讓一切顯得絕對，只能燃盡此刻、不見妥協餘地。 但楊佳嫻的「青春無敵」，又與《擊壤歌》裡那番出大觀園前的理直氣壯不同──後者還真應了胡蘭成之語，此時讀來再難有當年的悸動。而《海風野火花》不同──儘管我也無法如大學那般，全然地迷醉於詩人飽滿的文字。朱天心、楊佳嫻、李維菁──還有哪些族繁不及備載的，都隨年歲增長消亡了曾經的心頭震震。 《海風野火花》中沒有完全死去、還讓人如初識般胸口一緊的，是什麼？台南午後金黃陽光穿透，我緩慢讀著書中「島與半島」的篇章，記敘年輕詩人與年長的香港學者之間、橫跨巨大時空的愛戀。或許因為落筆是在分道揚鑣後，楊佳嫻劃出鮮血的筆鋒、幾近暴力的深情，讀來竟不顯浮濫，更像是為了抵禦離開摯愛後「乾荒的遺憾，凶暴的時間」、為了留下什麼而做的奮力一搏。 ──如果多年前初讀的觸動，是因著現在看來與千禧世代格格不入的古典情深，此刻的心生漣漪，便是來自詩人以完結的愛戀，為逝去的年華所下的註腳。同樣做為某種意義上的書寫者，我總以為青春得留下些、哪怕日後看了臉紅羞愧的什麼。但逝去的畢竟過於珍貴，留下或不留下什麼好像都是種揮霍。如此矛盾心境，卻是讓我看見〈海風野火花〉裡最後一句後，得到化解： 「海風迢遞，花如野火，走在盛世邊緣，竟找不到任何一個隱喻可為注腳，可能，至今我們都還不清楚究竟輕易負棄了什麼。」 ──無論如何（不）書寫，似乎都是一種辜負。相較於《擊壤歌》以其強大的「現在進行式」創造的伊甸園暫態，詩人的書寫，是知曉了萬事萬物終將逝去的命運，仍想以文字銘刻什麼的執拗。而執拗是青春，知曉命運卻關乎暮年；楊佳嫻確是蒼老的靈魂棲住於青春年華，或者，就如她興許不無傲氣的說法──「超齡本是一個創作者的靈魂應該有的狀態。」

【影評】《緝魂》The Soul ★★★★★ 靈魂的價值，在於生者對死者的執著 . 有一種電影是散場時餘韻留存，會讓人在座椅上捨不得起身，而久久無法忘懷劇情內容；《緝魂》正是這種極具魅力，且迷人又動人的電影作品，它巧妙將台灣民俗的玄學元素，融合了科幻希冀探討科技與人性本質的議題，將電影主軸緊扣著以人為本的核心價值，令人嘆為觀止。 . 另一方面，程偉豪卓越的導演能力，電影整體的場面調度及類型處理上都十分恰到好處；雖說敘事上稍閒工整，但在節奏與創意表現上讓人為之驚艷，並將以往令人詬病的中資台製電影，取得了商業和藝術之間的平衡，這絕對是2021年到目前為止最具指標性的精彩作品。 . 《緝魂》的故事設定於近未來的台北，方便人們生活的科技產物充斥著你我生活，並特意製造出迷霧繚繞的神秘氣氛，全片散發著一種賽博龐克的前衛感；劇情從一處財閥大宅的凶殺案出發，由張震所飾演的檢察官阿超開始著手調查案件開始，逐漸深入挖掘案情背後的真實樣貌。 . 電影從「查案」和「辦案」的典型犯罪電影情節做為起點，以查案緝兇做為主旋律；事實上探討「靈魂」的價值，才是本片精彩之處；藉由劇中一種能夠利用RNA治療癌症的醫學技術，從科學的角度或哲學的角度切入，「靈魂」到底是什麼？ . 特別是設定於近未來的時空背景，科技進步下的人類社會卻存在著冷漠又缺乏「靈魂」的疏離感；縱使「靈魂」它摸不著、看不到，但我們總是不能否認它的存在，以及認知到缺少「靈魂」的肉體、人群，將會是多麼沒有溫度。 . 因此，「靈魂」可說是一種載體、一種束縛，一種由不同「人」所定義的概念；《緝魂》嘗試從理性（科學）的角度研究解析，也從感性（哲學）的角度辯論思考。「人」的變因，是本片不可或缺且重要的元素，透過劇中角色之間的互動，不論是情侶、夫妻、父子、母子等，都讓觀眾足以產生強烈的共鳴，並思考「生命」的價值與「靈魂」的重量。 . 「人」之所以為「人」，不外乎我們擁有情感、慾望，還有成長過程所建構的「記憶」；有悲歡離合、也有喜怒哀樂。我們捨不得生命的逝去，所以希望透過科技來保存或延續生命，但若是這樣「強硬地」維持我們認為的生命，那還是原本的「靈魂」嗎？ . 《緝魂》的劇本相當紮實，它透過醫學的進步來探討類似「忒修斯的船」問題，深究「人」的本質核心由何組成 — 到底複製的意識，可替換的肉體是否讓人變得更輕視生命的價值？同時，又透過哲學與角色的對話、辯論探討人存在的意義為何？在這個承受生老病死的皮囊之下，那個支撐著生命的最核心本質為何？相信觀眾們在《緝魔》這部電影中，能夠發現我們平常口中所說的「生命意義」，似乎只侷限在生者對死者的執著罷了。 . 有不少人將《緝魂》將許多黑色電影相提並論，甚至被當作是今年台灣國片的救贖之作；當然，《緝魂》不論在技術表現或劇本、敘事等水準都表現傑出精彩，超越了現在同檔期國內外的電影作品，但《緝魂》可說是跳脫了過往懸疑電影的框架，創造出另類風格的類型電影。 . 而程偉豪從《紅衣小女孩》到《目擊者》，再到今日的《緝魂》，能夠看得出其穩健的導演功力，與追求類型電影的用心；不論是劇情處理，亦或是具娛樂商業價值的動作、特效等元素皆拿捏得宜，甚至精彩可期。整體而言，《緝魂》絕對是2020年後的台灣國片，甚至是娛樂電影市場的重要里程碑，且具指標性的電影作品。 . . . 《緝魂》The Soul 台灣上映日期：2021-01-29 @the_soul_movie @vievision . . . #緝魂 #thesoul #程偉豪 #張震 #張鈞甯 #電影 #影評 #movie #review #filmcritics #XXY