[週一聽什麼]​ ​ 上週的週一聽什麼，分享了浩子的音樂逐夢故事。​ 這週來講講我認為的「陶喆情慾三部曲」ＭＶ。​ ​ 我之所以會稱之為情慾三部曲，是因為在陶喆許多膾炙人口的Ｒ＆Ｂ抒情歌曲中，這三個狀態是大家經常遇到，同時在ＭＶ呈現上又相對完整的，分別是：​ ​ 愛我還是他，暗戀，似曾相識。​ 在本集的Podcast內容我會分享包括ＭＶ內的一些細節、歷史背景以及我的一些看法。​ ​ 1⃣ 愛我還是他​ ​ MV特別取材自張愛玲《紅玫瑰與白玫瑰》的經典故事。場景也特地拉至上海與臺北兩地拍攝。在長達八分鐘的ＭＶ裡，前後加入了古典樂襯托氛圍，宛如一部完整的微電影。​ ​ 2⃣ 暗戀​ ​ 男女主角在橫跨近10年的時間裏，演出一段真真假假、若有似無的暗戀故事，你也曾有過這樣的經驗嗎，陶喆也藉由這張專輯「六九樂章」贏得第21屆金曲獎「最佳國語男歌手獎」，這首歌同時也是陶喆首度自編、自導、自演音樂電影的主題曲。​ ​ 3⃣ 似曾相識​ ​ 在愛情的世界裡，「一見鍾情」是難得的緣分，「似曾相識」則是一種難以抗拒的致命吸引力。只是短短驚鴻一瞥，卻足以讓人跌入莫名的幸福迷霧。​ ​ 你是否也曾想過陶喆的歌為何都如此朗朗上口、令人難以忘懷嗎？ 其實這三首歌的共同點，背後都有一位厲害的作詞人娃娃，陳玉貞，完成的解析內容都在最新一期 Barney’s Talk的「週一聽什麼」，趕快去各大串流平台收聽吧～​ ​ 最後和我分享陶喆的哪一首你最喜歡吧～

⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀ （以下隨便說說，寫於柒月二十一） ⠀⠀⠀⠀⠀ 雖然文字可以提供更高的抽象性，但把音樂轉換成文字是另外一回事，這裡要說的不完全是情感投射的語言或是理論上的解說，而是在音符之間理解這串音行的故事脈絡，亦即能在使用的手法、樂符寫作上不僅只是「我認為它們這樣排列很好聽」。因為作曲多數都是抽離語言而賦予意義，這裡短暫地隨意簡稱這是種「想像的語言」。 ⠀⠀⠀⠀⠀ 昨晚重新認識蕭邦夜曲編號15之一時，是使用對位法和平行八度理解他的寫作模式及表徵技巧。突然有些淡淡驚呼關於不透過任何文字而能完整描述一篇故事的能力（透過聽覺與情感當然是最直觀地認知，但獲取「意義」是介於再詮釋與意象），若隨意挪用現象學概念，即是這類表現是：無需透過語言卻也能在無意中掌握意義。 ⠀⠀⠀⠀⠀ 剛剛讀書時隨機點播協奏曲想讓自己更進入閱讀範疇，結果卻意外停下來聽完西貝流士譜寫的樂章，頓然意會到第一樂章某一小段想說的事（不過還是有些不確定），那種突然發現、頓悟是身心麻痹之後又再度感受到精力的暢然。認為，能「讀」音樂文本在其他書寫上而言必定更有幫助，或再深說，這是摸索世界的一種新方式，擺脫舊有對於古典樂的認知，而是重新塑造意識。 ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀ ⠀⠀⠀⠀⠀ #sibelius #hilaryhahn #violinconcerto

#10_聽講座 110/08/01 前一天搭乘了古典音樂時光機，今天換搭一臺流行音樂時光機🌠 #流行音樂時光機 #歷史上的20件流行音樂大事 繼前一天的優質講堂後，才不到半小時的時間，時光機就坐滿了 500 人。 相較於古典音樂的歷史，我對於流行音樂史是不太熟悉的，但在伯杰老師的帶領下，我輕鬆地瀏覽了從國內到國外、從十九世紀到二十世紀末，橫跨了美好時代、爵士樂、音樂劇、香頌、R&B到 bossa nova 、披頭四、嘻哈、Tango、民歌、眼球世代，一連串的風格轉變及代表性歌曲、人物、事件。 美國第一首流行歌？第一首華語歌曲？台灣第一首流行歌？ 除了流變外，也獲知了一些對我來說是冷知識的東西。最印象深刻的是 Song-plugger 盛行於1885的 Tim Pan Alley，買樂譜的時候不知道好不好聽，他們就會現場彈給你聽你再決定要不要買。（這真的超酷的耶！） 而最有趣的莫過於阿根廷 Tango 舞蹈為何面無表情以及在頓點時定位各自左右擺頭的原因了。 這兩堂講座不只瀏覽了一遍古典與流行音樂史上的大事外，就像堂主楊敬老師說的，真的也縱觀了歷史上縱橫交錯的時空記事。 謝謝主辦單位與講者的用心，期待日後還能參與更多不同主題的講堂！ ▪主講：林伯杰（樂賞基金會講師、金革唱片音樂總監） ▪合作主辦：樂賞大坡池音樂館、蔚藍人文堂 - 小故事： 在講到 1985 四海一家時講到了「明天會更好」，在放歌的時候看到 zoom 裡面的大家一一指認影片中的歌手，雖然我一個都認不出來，但還是覺得他們很可愛，這就是有共鳴的呈現吧！還好我國小在合唱團的時候有唱過這首歌，不然我可能一點熟悉感都不會存在😂 #10_分享