【官方公告🇹🇼🇭🇰】「傳承？建構？想像？粵語文學在香港」會議

據近年學界所悉，廣東的說唱傳統最遲在17世紀衍生了出版事業，「粵語」由口述傳統演化為書寫傳統。作為起源自南中國的重要語言，21世紀以粵語為母語者在全球約有一億二千萬人。不論是歷史學者慣見的包括畫報、粵謳、粵劇、粵語小說、教科書、翻譯文本（如1862年丕思業（Charles F. Preston，？–？）粵譯的福音書），還是近年社會關心的粵語歌詞、詩、散文、小說等等，都可以看到粵語書寫傳統延綿不絕的生命力。在2010年代，由於香港社會環境與市民身份認同的變化，社會漸次浮現「粵語文學」的概念，但我們對它的敘述卻正面對種種艱難。「香港文學」看似尚未決定收編、串連抑或拒斥「粵語文學」，而自「粵語文學」的概念成為香港的社會議題以來，「粵語文學」、「香港文學」的定義、由來與其知識系統的建置，均不斷形成各式論戰。

無庸諱言，「粵語文學」概念成為潮流與2010年代以來香港的「本土化」思考有密切關係，但早見於17世紀的「粵語書寫」卻反映「粵語文學」有其非政治化的由來。究竟今天香港的「粵語文學」是對嶺南「粵語書寫」的傳承、20世紀中末葉以來「香港文學」建構出來的分枝、抑或是2010年代創作者想像與努力的成果？是次研討會旨於探討「粵語文學」及「香港文學」的定義及其知識範疇的邊界，邀請粵語文學的創作者與研究者共同分享他們對「粵語文學」的觀點。

會議日期及時間：2021年10月1日（五）19：00–21：00
會議地點：網上視訊進行
主辦單位：國立中山大學臺港國際研究中心
公眾名額：250人
公眾報名網址：一律採線上報名
https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfQxGGFt53AsYDXAm04YWQiSQHy8Yr_d5lzBB08Png9TTSDfQ/viewform
（QR Code of Google Form）
公眾報名期限：即日起至2021年10月1日（五）17：00止。
洽詢電郵：[email protected]

發表人：
李薇婷，香港中文大學中國語言及文學系博士
邢影，《伊索傳·驢仔》譯者
洛琳，文學評論人
梁柏堅，填詞人
鄧小樺，香港文學生活館
關煜星，《迴響》
（按筆劃排序）

主持人：
孔德維，臺港國際研究中心研究員

隨著近年香港「守護廣東話」的聲浪愈來愈高，社會亦浮現「粵語文學」之概念。到底什麼為之「粵語文學」？以母語書寫又有什麼文化和時代意義？

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傳承？建構？想像？粵語文學在香港
Inheritance, Construction, or Imagination? Cantonese Literature in Hong Kong

據近年學界所悉，廣東的說唱傳統最遲在17世紀衍生了出版事業，「粵語」由口述傳統演化為書寫傳統。作為起源自南中國的重要語言，21世紀以粵語為母語者在全球約有一億二千萬人。不論是歷史學者慣見的包括畫報、粵謳、粵劇、粵語小說、教科書、翻譯文本（如1862年丕思業（Charles F. Preston，？–？）粵譯的福音書），還是近年社會關心的粵語歌詞、詩、散文、小說等等，都可以看到粵語書寫傳統延綿不絕的生命力。在2010年代，由於香港社會環境與市民身份認同的變化，社會漸次浮現「粵語文學」的概念，但我們對它的敘述卻正面對種種艱難。「香港文學」看似尚未決定收編、串連抑或拒斥「粵語文學」，而自「粵語文學」的概念成為香港的社會議題以來，「粵語文學」、「香港文學」的定義、由來與其知識系統的建置，均不斷形成各式論戰。

無庸諱言，「粵語文學」概念成為潮流與2010年代以來香港的「本土化」思考有密切關係，但早見於17世紀的「粵語書寫」卻反映「粵語文學」有其非政治化的由來。究竟今天香港的「粵語文學」是對嶺南「粵語書寫」的傳承、20世紀中末葉以來「香港文學」建構出來的分枝、抑或是2010年代創作者想像與努力的成果？是次研討會旨於探討「粵語文學」及「香港文學」的定義及其知識範疇的邊界，邀請粵語文學的創作者與研究者共同分享他們對「粵語文學」的觀點。

日期及時間：2021年10月1日（五）19：00–21：00

地點：網上視訊進行

主辦單位：國立中山大學臺港國際研究中心

協辦單位：島聚讀書會 一八四一書店

公眾名額：250人

公眾報名網址：一律採線上報名
https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfQxGGFt53AsYDXAm04YWQiSQHy8Yr_d5lzBB08Png9TTSDfQ/viewform
（QR Code of Google Form）

公眾報名期限：即日起至2021年10月1日（五）17：00止。

洽詢電郵：[email protected]

發表人：
李薇婷，香港中文大學中國語言及文學系博士
邢影，《伊索傳·驢仔》譯者
洛琳，文學評論人
梁柏堅，填詞人
鄧小樺，香港文學生活館
關煜星，《迴響》
（按筆劃排序）

主持人：
孔德維，臺港國際研究中心研究員

在吳欣岱醫師的粉專上看到一篇文章，針對金曲獎最佳新人 te壞特 的準醫師身份與歌手身份的討論，除了吳醫師的選圖「金髮尤物」（Legally blonde）居然已經20年了差點哭出來以外，這是一直都是我深刻關心的主題。

小時候對這部經典之作的重心放在性別刻板印象、外貌刻板印象等議題之上，外貌、性別與能力一直存在這著樣的負面連結：愛打扮都是壞學生、重視外表等於沒有內涵、女生愛打扮是想要吸引異性、男生愛打扮性向是不是要注意、男生就是要陽剛與堅強⋯⋯太多了，罄竹難書。

2021的現在，多數的我們已經知道，至少看到這篇文章的你會知道，以上都是過往傳統荒謬的父權思想，在各個層次上不斷複製、重製，這篇文章不再討論。

學了人類圖以後我對這部片有新的感受，因為從人類圖當中看不出性別，所以我們也可以明白，所有特質與性別無關，我們看到的都是社會文化的制約。以下是睡醒滑手機後的心得文。

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年輕的我們都相信夢想的，但我們開始有了很多藉口：因為工作很忙很累、因為養家糊口、因為現實不可能、因為身旁沒有人可以做到。

但你想做這件事情嗎？這是你要的嗎？如果是，你只是給自己很好的理由不要勇敢沒關係而已。很多人拿生活當作藉口，認為自己無法去做任何自已想要追求的夢想與喜愛的事物，但如同珊妮老師所引述的那句名言「學會做好一切不喜歡做的事情，才能讓你更喜歡自己正在做的每一件事情。」

以人類圖的角度來說，無論你是一位生產者、投射者、顯示者還是反映者，也不管你的夢想是什麼，你都有自己的內在權威與策略，用正確的方式開始自己夢想的第一步。

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下一步，如果我們身旁的人有一個夢想，即使那個夢想聽起來多麼辛苦、多麼荒謬，你願意相信他嗎？有多少人可以做到實質的支持，相信對方的內在權威與策略，相信這件事情對他就是正確的，不要加以干涉與阻止？

以人類圖的角度，一個人的設計當中，有很多因素會讓身旁的人忍不住想要「改變」你的做法，可能是不理解、可能是投射、可能是自以為為你好，但不管是哪一個，其實都是出自於「不理解」。不理解對方的出生設定、不理解他做決策的方式、不理解所謂為他好不應該是社會一致的標準。

這是個矛盾的時代。因為我們處於一個世代交替的過程，舊有的世界有著一個既定的標準，由他們告訴你什麼是成功、什麼是好什麼是壞、誰是美的誰是醜的、就連幸福都是被規定好的。但我們開始慢慢掙脫。

我們能不能真正地看見一個人、真正地認識一個人，真正地覺得他就該活出自己的樣子，然後不會試圖改變他成為我們希望的模樣？即使你知道按照他原本的樣子生活很辛苦，即使你知道他這樣在社會化的過程當中會充滿碰撞，我們能不能真正地「尊重」一個人的獨特性，進而「引導」他而非「改變」他？

不改變他人，那你會想要改變自己嗎？

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為什麼醫生不能當歌手？為什麼歌手不能同時是醫生？

這個問題以前是為什麼女性不可以有投票權？為什麼女性不可以同時是母親是妻子也同時是公司主管？時代看似在變，但只是表面的問題變了，核心問題依然存在：同質化。

我們常說「貧窮限制了我的想像」，事實上所有事情都是，人們用自己的狀態去套用在別人身上。但還沒有發生過的事情，不代表他不能發生不是嗎？

我相信越來愈多的人能夠真正地尊重自己與他人以原本的面貌生活著，但我們敢真正放下對於失敗的擔憂嗎？

我們有了夢想、我們敢於追夢，我們也能夠尊重自己、尊重他人，但我們允許犯錯嗎？

各種以愛之名、各種關心、各種為你好，時常只是因為不能接受犯錯。就好像生命的旅程當中一定要一帆風順，不能接受任何的交通阻塞、媽祖繞境，沒有前進就像是後退，沒有比別人快就是一種失敗。

因為不允許犯錯，就不會允許嘗試，但嘗試是讓這個世界前進的唯一可能，不管是夢想也好、做自己也好，都是在嘗試的過程成形。

這不是雞湯文。

因為如果沒有回到你的內在權威與策略，你的Strategy and Authority，這一切都是空談。我們一樣被這個社會制約，我們一樣受限於他人的世界，我們找不到自己與他人的界線，我們沒有能力勇敢做自己。

因為做自己不是靠頭腦說一句「我要做自己」就是做自己了，你的策略和內在權威是什麼？你有辦法使用嗎？你知道怎麼使用嗎？你願意使用嗎？

#很長的一篇碎念
#我要去吃飯了

#圖片來源: Sanem Blogs

----------司機手動置底----------------

很多人在問我什麼時候要開課，我說啊，好的老師和好的課程值得你等待，你是那個正確的人嗎？不論是線上還是實體課程，我們近期內就會見面了：）

【認真聽】純愛不純｜#台灣青春愛情電影｜刻在你心底的名字 \\ 李長潔
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自2008年台灣電影再次興起以來，通俗的青春愛情故事，不但成為話題與票房的解方，也時常在各影展獲獎。以《#刻在你心底的名字》為例，金馬獎就入圍5項，也榮獲「最佳攝影」、「最佳原創電影歌曲」。盤點台灣青春愛情電影的興起，除了70年代瓊瑤式愛情的健康寫實延續，90年代台灣新電影借用愛情重建台灣性。但進入2000年後，一切開始慢慢不一樣了。
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2000年開始，《藍色大門》（2002）、《盛夏光年》（2006）、《那些年我們一起追的女孩》（2011）、《女朋友男朋友》（2012）、《等一個人咖啡》（2014）、《我的少女時代》（2015）、《六弄咖啡館》（2016）、《刻在你心底的名字》（2020），大量的青春愛情電影成為了台灣純愛想像的視野，他們以「青春」、「少男」、「少女」為名，表現出台灣人的情感文化模式。
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我們今天的「偽學術 | 認真聽」，就來談談這20年來的粉紅泡泡。這廣大的戀愛流行文化是甚麼模樣？它們反映了怎樣的愛情轉向？從不同作品中又可以解讀出哪些文本隱藏的敘事？還有那些膾炙人口的電影主題曲。
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📌 #今天的內容有
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▶ 甚麼是愛情電影
▶ 我的《藍色大門》與青春
▶ 「青春」的形構
▶ 「少男」、「少女」的理念型
▶ 純愛不純—台灣青春的反叛結構
▶ 情感先於政治
▶ 愛情電影主題曲
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//// 完整論述 ////
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▓ #甚麼是愛情電影
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想要談「愛情電影」，那勢必是要做個「#類型電影」操作型定義，儘管近年台灣電影的類型化飽受批評，但其的確是招喚大眾的一個方便途徑。或許我們可以幫愛情電影分類為：羅曼史（romance film）、通俗劇（melodrama）與文藝片。目前2000年後的青春愛情電影來看，則較多傾向文藝片。
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也是因為電影類型化的緣故，其可以更清楚地連帶成一套系統、原則與期待。當「#愛情電影」正式成為一種培養台灣人觀賞電影的習慣，除了公式化的內部敘事外，向外延伸後，便足以展開各種文化工業的制度性生成，例如偶像明星的打造、週邊商品販售、主題曲的流傳等（Illouz, 1997）。
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最終，透過類型電影的集體觀看，可以反映出一個社會的意識形態，或是文化模式。好比《#為甚麼愛讓人受傷》中，Eva Illouz（2012）藉由《傲慢與偏見》來理解西方個體主義的浪漫生態，或許我們也可以在這20年來的青春愛情電影裡看見自己。
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▓ #我的藍色大門
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在《#藍色大門》張士豪的那個年紀，夏天的午后是連續補習戰鬥的人生，週一、三、五是何明數學，週二與週四是徐薇英文，當然以我不學無術的青春，大部份都是呈現偷懶蹺課的狀態。那時候究竟能夠有甚麼煩惱？
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2002年的《藍色大門》第一次開啟了我對愛情與性別的思考。導演易智言當年拒絕了參加金馬獎，不然，這部相當具有時代意義的作品，肯定有不錯的成績。片中孟克柔（桂綸鎂）、張士豪（陳柏霖）、林月珍（梁又琳）三人的關係，呈現了00年代台灣青少年的社會行動與市民生活精神。
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▓ #青春的形構
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我們以後會成為甚麼樣的大人，變成00年代後市民社會中年輕男女的煩惱。在後傳統資本主義社會的生活中，這些都市裡的小事件，個人選擇的養成遊戲，成為我們最需要煩惱的自由，一種集體規則與個人自由的協調抉擇。
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「青春」，是一個重視自我探索的過程（過渡），無論是《藍色大門》或是《盛夏光年》，都試圖描繪這種秩序建構中的過渡，五月天同名歌曲的日文名稱就叫「#青春の彼方」-- 放棄規則，放縱去愛，放肆自己，放空未來。也是因為這樣的「#失序」，青春才讓人懷念。最終，沈佳宜說「人生中的很多事情，原本就是徒勞無功的」，的確，我們正在腐敗，但我寧可選擇相信《刻在你心底的名字》結局的協調與釋懷是有可能發生的。
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「青春」，也帶著台灣觀眾走出90年代的悲情。早期的青春愛情電影帶著濃厚的陰鬱，一直到《藍色大門》開始，我們開始談論同志情感、性別認同、家庭關係、三角戀愛等情感議題，青春變得多元而明亮。
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青春愛情電影裡，反映著情感的真實體制（regime of emotional authenticity）（Illouz, 2012），非常強烈地要求內在性感作為行動與選擇的基礎。青春中的人們，因為初次面臨社會化規範，人們會認真審視自己與對方的情感（愛情、親情、友情），以判斷這段關係的重要性與強烈程度。這大量的自我情感檢視，一見鍾情的強烈情感暗示，時常就是「青春」的情感面貌。這也是青春迷人之處。
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▓ #少男與少女的理念型
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媒體中的少男與少女，帶給觀眾對性別角色的論述形構，一方面文本建立起一種戲劇性、典範式的形象，隨著故事的開展，加深觀影者的情感投射，另方面一起作用的是，少男少女的面貌外表的特質，也形成觀眾的欲望對象，產生明星化的作用，成為性別操演的模仿理念型。
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青春愛情電影中的少男比少女更加倍重視，除了《藍色大門》與《我的少女時代》外，其它全部的愛情電影幾乎都圍繞著少男，少女通常則作為是推動劇情的力量。少男的姣好面貌，成為電影世界裡的耽美重心，隨便舉例就一堆，陳柏霖、張孝全、柯鎮東、陳昊森、曾敬驊，「#大男孩」的對純樸、憨直、大笨蛋的要求，他們表現忠誠、可受控制，並且，他們不會對（男性）觀眾產生威脅感。
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至於女主角則以「#熱情開朗大方」為形象，如《女朋友男朋友》中的林美寶（桂綸鎂），就如同前述，她起了連結兩位男主角陳忠良（張孝全）與王心仁（鳳小岳）的作用，確實地帶動敘事的進展。
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▓ #台灣青春的反叛結構
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2000年後的台灣青春愛情，某個程度上融合了日本和美國的純愛視野，前者展現了「#物哀」的精神，後者則更多在表現西方個體主義的追求。當然，不同的作品也有各自主題脈絡的側重，像是性別認同、性別麻煩（Butler, 1990）、青春成長、描繪時代精神、國家與社會變遷的隱喻、情感抉擇等等。
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總體而言，台灣的作品更擅長挪用青春的反叛結構，去對應、甚至逆返「#國家體制的規訓」，這個台灣電影本土化的大主題。2000年後的新導演，以90年代前後為基礎，自然而然流露出了導演本身的「懷舊」情感，想是一個包含了情慾、戀愛、政治、社會、經濟裝況的「情感的共同體」。
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▓ #情感先於政治
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以《女朋友．男朋友》為例，其為一部愛情電影，也是一部歷史電影。該片採用序列式的線性時空，將台灣的多重現代性再現。許多文化學者會討論國族與愛情的辯證關係，大時代下兒女情長，微小的愛情被鑲嵌在巨觀的社會脈絡中。但實際進入電影文本，才會發現，楊雅喆並不是要說明這種台灣性的社會—歷史時空，反而，他進行一種「#逆反」，讓情感能量來主導政治的場景。根本沒人真正在鳥民主自由，這才是真正的自由，非常後現代的後現代的後現代。
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楊雅喆幾乎總結了後殖民與後現代電影裏頭所有的多元主體：女性、情慾、學生、社會運動、娘娘腔、同志、小三、本土、鄉下人、都市人等等，運用了諸多遊戲般的情節將這些概念構成一個皺摺，裏頭緊密扎實情慾流動，展開又可以觀看台灣自由的進程。
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▓ #那些年我們一起唱的主題曲
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青春愛情電影還是成為一種類型了，也不是壞事，也許是必然，這形成了一個穩定的大眾流行文化市場，引導著戀情與自由的話題，反映著純粹親密關係的渴望。在電影裡，人們才可以淡化成人愛情經驗的功利性、功能性。如果能夠再有一首好聽的情歌那就更好了！
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要能在腦中烙印電影裡的青春記憶，就一定要有一首讓人感動的歌曲，當旋律響起時，瞬間喚起洶湧的刻骨銘心，像是《藍色大門》的「#小步舞曲」、《我的少女時代》的「#小幸運」等。盧廣仲的《刻在我心底的名字》就是一個不錯的例子。這首獲獎歌曲，編曲十分令我動心，第一聲，每次聽到小號與歌手聲線對唱，與法國號的穿梭交疊，都會全身起雞皮疙瘩。
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這首歌起了關鍵的宣傳作用，五月天、魏如萱、周興哲、蔡依林、田馥甄、梁靜茹、李千娜、韋禮安、曾沛慈、徐佳瑩等歌手的cover版傳唱參與，更加豐富了電影文本與影迷/歌迷的連結。
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結論是，該約唱歌了（？

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#參考文獻
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1. Illouz, E. (1997). Consuming the romantic utopia: Love and the cultural contradictions of capitalism. Univ of California Press.

2. Illouz, E. (2012). Why love hurts: A sociological explanation. Polity.

3. Butler, J. (1990). Gender trouble: Feminism and the subversion of identity. routledge.

香港今日社論2020年11月24日(100蚊獅子頭)
https://youtu.be/uHwF9ZsACWw

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明報社評
疫情第四波來勢洶洶，政府針對歌舞群組強制檢測，具體執行不僅混亂，還有很多「甩漏」。當局強調公營及私營化驗所一天有能力檢測數以萬計樣本，處理歌舞群組本應綽綽有餘，過去3天所出現的瓶頸和混亂，並非檢測能力不足，而是當局安排不周、執行不到位。歌舞群組確診人數持續擴大，當局下令強制檢測，意味事態緊急，不排除尚有很多無徵狀感染者，可是當局同時又容許檢測工作歎慢板，檢測中心額滿「截龍」，未做檢測者、等待結果者可以繼續游走社區，增加病毒擴散風險。抗疫10個月，香港已有不少控疫工具和手段，問題在於當局是否有決心以「基本清零」為目標，雷厲風行落實。

蘋果頭條
上月踢爆有警員在執行職務期間，使用在大陸購物網站淘寶及鴨寮街有售、沒有錄音功能的「私伙」無線電對講機，警方當時並無正面回應，僅指會了解事件，事隔一個月，警方回覆指已就相關法規提醒及「訓示」相關人員，但無回應使用「私伙」對講機的警員人數、採購程序、以及使用時的對話是否有紀錄等問題。有警員於今年10月1日的示威活動中，使用官方裝備以外的無線電對講機，配備「私伙」對講機的警員多為機動部隊的警長。據記者現場觀察，警員會使用該對講機交代現場人手調配，及傳達行動指令。而「私伙」對講機為大陸品牌「瓦力能 WLN」，淘寶及鴨寮街均有出售，設有16條預設頻道，並無錄音功能，意味著其行動不受監察。

東方正論
疫情失控，昨日又70多宗確診，特區政府抗疫不力，推出措施擾民居多，連派錢也會招來民怨。最近又一「傑作」便是染疫津貼，當局會為確診者提供一筆過5,000元津貼，以為是惠民德政，怎料民間反應之大，質疑不公平、引起反效果之聲不絕，徒為社會添煩添亂。食衞局局長陳肇始在周日放風透露推出染疫津貼5,000元，已經引起醫學專家及市民批評，指造成金錢誘惑隨時令有人因財困鋌而走險，故意染上新冠肺炎以獲5,000元。有網民號召親朋齊領津貼，亦有人兜售聲稱確診者或感染群組的口水。

星島社論
特首林鄭月娥月初上京，與中央六個部委商討她爭取的惠港措施，相關措施將於明天《施政報告》公布。據悉，中央支持的其中一項惠港金融措施，是擴大「互聯互通」。實施六年的滬深港通機制，將擴大涵蓋範圍，內地投資者南下資金，將可買賣本港上市的生物科技股及第二上市股份，以鞏固香港國際金融中心地位。屆時，「北水」也可投資阿里巴巴、京東、網易等重磅科技股。分析認為如相關股份估值已很貴，「北水」未必會追入，但無可否認是利好因素。特首林鄭月娥特別押後原定十月中宣布的《施政報告》，獲中央安排赴京與六個部委開會，更獲國務院副總理韓正接見，藉此機會尋求中央支持她提出的經濟發展措施，務求使《施政報告》更具內涵。

經濟社評
特首林鄭月娥明天宣讀施政報告，本來大家寄望她交出一份振興經濟、改善民生的方案，詎料疫情失控，而今次爆疫又是港府甩漏所致，當前疫情嚴峻，港人飽受折騰。戰勝疫情是目前香港民生、經濟最緊急及重要的議題，也是反映今屆政府政績的重要事項，林鄭應緊貼每日形勢，親自指揮，統籌集中各個部門資源各級官員，全力迅速應變，做出實效，打好這場疫仗。國務院副總理韓正早前要求港府要把疫情當頭等大事抓，向來有「好打得」稱號的林鄭，實應親自領軍，每天應變，與專家及持份者保持緊密溝通，時刻審視效果，務求做到最好，因她熟悉政府運作，也強於跨部門協調統籌，做實事、講效果。

自從2016年的《殘穢》後，大概《#犬鳴村》 算是比較符合日式恐怖（j-horror）的電影。這類日式恐怖電影，大概以2000年前後的作品為尚，像是《七夜怪談》、《鬼水怪談》、《咒怨》等等，這些作品用較為緩慢的步驟營造壓抑氛圍，透過日常的家庭空間與生活感，讓幽冥世界與真實世界混合成一個獨特的世界觀。我們就趁著鬼月的到來，談談作為日式恐怖電影翹楚的清水崇，及其最新作品《犬鳴村》，還有日本「#心靈地點」（#心霊スポット）的文化社會學分析。
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📌 #今天內容有：
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▶ 恐怖大師清水崇，你累了嗎？
▶ 超有名的「舊犬鳴隧道」都市傳說
▶ 心靈地點的文化社會學考察
▶ 《犬鳴村》的早期恐怖電影口味
▶ 太多揭露就沒有恐怖
▶ 恐怖片裡包裹的社會主義與家庭電影
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📣 #Firstory 聽這裡：https://open.firstory.me/story/ckdu3i8hvoi4w0880j5qy3bwu?ref=android
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📣 #Spotify 聽這裡：https://open.spotify.com/episode/6GgjjiOn34FwghnvguK5mN?si=1fpeCODwSnW2x1oB_iSwBw

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//// 完整論述提供閱讀 ////
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清水崇導演以2003年的《咒怨》為代表作品，這部作品延伸開展出近20年的恐怖IP（intellectual property），共約有8部，像是續集《咒怨2》，或是外掛的《呪怨 白い老女》（2009）、《呪怨 黒い少女》（2009），近期就像前幾集談到的Netflix《咒怨之始》（2020），還有美國版的《怨咒》（The Grudge, 2020）。算是一個做好做滿的恐怖典範。
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清水崇或許自己覺得伽耶子看膩了，開始展開新的系列計畫，他以日本知名的「都市傳說」、「心靈地點」為基礎，目前展開《犬鳴村》、《樹海村》兩部電影系列，為「#實錄的恐怖村莊系列」（実録！恐怖の村シリーズ）。犬鳴村，指向「舊犬鳴隧道」的恐怖故事，而樹海村則是關於富士山下自殺森林的都市傳說。兩者都有真實的傳說脈絡，也是認真的「心靈地點」。但是，甚麼是「心靈地點」？
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▓ #心靈地點的空間考察
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立命館大學的宗教社會學研究者住家正芳（2004）認為，1970年代是日本心靈主義的源起，傳播媒體上瀰漫著各種預言、幽浮、超自然現象的論述內容，像是電視節目設計了讓民眾投稿心靈寫真的單元。如Giddens所談及的「#後傳統社會」（post-traditional society）的特徵，新興宗教與認同的興起，這類觸及地域認同解離、心靈體驗探索的議題，成為一種流行（福西大輔，2019）。
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根據「#全日本心靈地圖網站」（全国心霊マップ心霊まとめサイト），截至2019年為止，整個日本共有1690個地點。心靈地點可分類成「隧道」、「廢墟」、「山林」、「墓地」、「病院」、「海川」、「橋」、「學校」、「神社寺院」、「公園」、「其他」等12種，各自依照地點的空間敘事而被產生。鈴木晃志郎等（2020）則展示心靈地點的GIS數據呈現，從研究的分類可以發現，心靈地點時常出現在「社會與經濟弱勢者」、「智能與身體弱勢者」、「廢棄處理設施」、「地形限制設施」等逐漸遠離社會生活的公共空間，例如「舊犬鳴隧道」就反映出水壩設施公共計畫下所犧牲的社會弱勢壓迫與反抗。
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▓ #舊犬鳴隧道的都市傳說
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說明一下「舊犬鳴隧道」的恐怖故事吧！犬鳴村位於今天的福岡縣宮若市，如今在地圖上已找不到該村莊，已淹沒入1994年興建的水壩中。此地自古名為犬鳴谷村，不過現在大多數人習慣稱犬鳴村。也因為封村，舊的犬鳴隧道便禁止通行，而隧道中其實還有村民存在的傳說，自此不脛而走：這個犬鳴村一個賤民居住的地方，因為不公平的對待，村民們拒絕與外界有任何接觸，甚至連整府都設立「#前方將不適用大日本帝國憲法」的警告。
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自此，犬鳴山的各種傳說大量被反覆傳送。漫畫作品、小說、網路鬼話、民眾自製影片，無論虛實真假，都以犬鳴山作為故事背景，創作者們想像著村莊被封閉與限制的各種可能性。像是這裡住著左翼份子、痲瘋病人、遺傳著畸形模樣的村民、被遺忘而淹死的村民，他們與這個地方以一種負面的姿態存在於架空的地理中。雖然實際上來說，根據《#犬鳴鉄山由来書》在江戶時代起，是一個製煤鐵為業的村區。
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清水崇的《犬鳴村》基本上沿用都市傳說的原型與謠言流傳的架構，講述一家人在去犬鳴村探險後，被村民鬼魂纏上的恐怖故事。被鬼嚇死了人，大都是在日常的居家空間中被「淹死」，這也埋下了「犬鳴村」誕生的因果關係解釋。故事中的女主角森田湊（三吉彩花 飾），在劇中表現優異，為了拯救自己的家人與血脈，深入村莊揭開犬鳴村民慘死於公共開發的暗黑歷史。
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▓ #符合早期日本恐怖觀眾的味口
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討論完「操作型定義」：清水崇的電影語言，與心靈地點的概念。就開始進入《犬鳴村》的批評吧。影片開始時，清水崇運用youtuber前往心靈地點的靈異影片「實錄」作為序曲，恐怖氣氛的拿捏非常細膩：攝錄機的晃動鏡頭，幽暗的廢村，youtuber的企劃執著，在在都趕上當下新媒體的潮流，也點明了「心靈地點」的系列主題。
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遇見不可知、不可見村民攻擊的youtuber，回到家後便發了瘋似了，成天關在房間裡唱著奇怪的歌曲：大水來了，趕快逃。一頭霧水的觀眾，還可以在她的房間裡明顯地看見一張恐怖藝術大師稻川淳二的海報，應該是清水崇向愛講鬼故事的大師致敬。在醫院、家屋、庭院中，不時出現的鬼魂錯視（角落的女人），與汙穢象徵的暗示（尿液），安心與緊張弔詭的共存，讓作品的前半段，相當符合早期日式恐怖觀眾的偏好。
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▓ #對於未知的恐懼與過度揭露
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一直到電影中段前，電影中犬鳴村的具體認知，停留在大家所熟知的「封閉的舊犬鳴隧道」，未知的愁雲慘霧、死亡之謎、母親的瘋狂，壟罩在整個情節的推展下。這一直是清水崇在《咒怨》擅長的，就是讓你摸不透鬼到底在想什麼，用力拼湊著故事碎片，還是看不清事物的原貌。更何況「舊犬鳴隧道」的都市傳說原本就沒有一個完整的脈絡解釋，只是片段事件帶來的恐怖想像。
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可惜很快地，女主角開始解謎，她的敏感體質讓她快速地進入到村莊過去的秘密當中。這些莫名其妙出現的諸多鬼魂，其實就是當年被水壩興建強迫滅村的人口，他們被以很慘忍的方式，囚禁、虐待，並強迫女子與狗交配，生下帶著犬隻血統的人類，最後被大水淹沒在深湖底下，永遠與社會世界隔離。
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因為鬼魂的可憐身世突然被過度揭露，削弱了村民令人發毛的曖昧性。本來電影最後女主角侵入犬鳴村，與逃脫「犬女」追殺的過程，應該是全片中的關鍵恐怖場景，但卻因為過度的資訊揭露，而毫無緊迫刺激之感。
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▓ #社會主義與家庭電影的混合
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可以看的出來，清水崇想要在這系列「實在實錄」的都市傳基礎上，再架構出一個富有完整世界觀與人物關係的敘事整體。一方面他帶著社會主義的價值，控訴著現代性發展的歷史中，被掩蓋的地方與人民，像是 #福島核災被掩蓋與模糊化的事件真實；另方面，他企圖使用家庭電影的手段，透過隱喻的方式，暗示著這些被遺棄的人，並不會真的消失。而都市傳說與恐怖電影的建構，則是讓大眾得以用某種迂迴的途徑，持續讓這個現代性的失落被不斷談論下去。
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其實綜合前述對心靈地點的討論，《犬鳴村》揭露了心靈地點的現代性過程，這些被納入公共建設計畫的地方，被掩蓋了過去的、壓抑的集體記憶。而靈異地點之所以成為靈異地點，並且富含傳說故事，也是因為這些公共設施逐漸從都市生活中遠離，被棄置的公共設施，#同時反映著地方消滅與集體記憶續存的社會主義觀點。
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總體而言，我承認清水崇的作法，或許有更深層次的論述意涵，但說故事的方式，讓電影的深度與恐怖性打了折扣。我還是大推三宅唱在Netflix上扎扎實實的批判，《咒怨之始》就是日本的黑暗史。也期待本片中的伏筆，可以有更巧妙的延伸，也期待其作品《樹海村》可以構成一個系列性的論述。我還是很崇拜清水崇啊~~
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📒 #參考文獻：

1. 住家正芳. (2004). 宗教的多元性の探究: 宗教社会学における宗教的多元性と世俗化の理論的構図に関する研究 (Doctoral dissertation, 東京大学).
2. 福西大輔. (2019). 現代における橋の怪異と地域社会に関する一考察: 人口流出にともなう 「心霊スポット」 の発生.
3. 鈴木晃志郎, 伊藤修一, & 于燕楠. (2020). 心霊スポットは何と空間的に随伴するのか. In 日本地理学会発表要旨集 2020 年度日本地理学会春季学術大会 (p. 31). 公益社団法人 日本地理学会.
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