旋律隨心情而探索未知的領域

「彈奏的那些旋律並不在記憶之內，那是隨著內心狀態改變而創作出的一種新的音樂。」― 盧凱彤

把《如夢幻泡影》幻化成聲音的實驗旅程 —專訪音樂人于逸堯、盧凱彤
【明覺雜誌】第334期 2014年8月5日

當中有一幕，舞者前去伸手掃她的結他一下，盧凱彤（Ellen）頓時覺得很有感覺︰「嘩，那一刻是真正的互動﹗整個演出頓時很有張力。」她回想起《如夢幻泡影》音樂舞蹈演出中最難忘的一幕，神情瞬間變換成驚奇的模樣，似乎回味那一揮即就的一刻。

音樂人眼中的「如夢幻泡影」﹖
本身不是佛教徒的Ellen，擔當進念．二十面體主辦的《如夢幻泡影》一劇中的結他演奏，因此表演才初次接觸「如夢幻泡影」的概念，她先用了自己的方式去感受︰「之後才再看經文的注解，我覺得當中『如』字最難表達。」探索如字的過程中，讓她發覺這世界有很多時都是「如我們形容一般去存在的」，她感覺︰「可以是如花、如詩、如風、如綠草，存在是因為我形容到它，要如何形容我腦裡的概念，才能讓這個概念在別人的腦內也栩栩如生呢﹖」結果她用最大的「嘈音」去做這個「如」字的處理︰「刺耳的音色為何就不算是音樂﹖」為突破大家對音樂的框框，每次她參演《如夢幻泡影》時，都會選幾支最多用途的結他，「在台灣演出，我拿了一支雙頭的、一支只有一條弦線的、一支可拍打的結他，就為了要做到結他不像結他音色的效果。」

曾參與《華嚴經》舞台劇音樂設計的于逸堯，這次擔任《如》劇的音樂總監，認為「如夢幻泡影」讓他聯想到音樂的本質︰「音樂是觸摸不到的，是一種很抽象的存在。即使寫在樂譜上的音符也不能代表音樂存在，有別於其他的表達方式，它的存在只在弦線振動的一刻，過後便沒有。」

「巴哈有首作品，原本是寫出來給管風琴彈奏的，若我們改用弦樂或電子樂器去演奏，聲音不同了，那它還是不是原本的作品﹖ 」于逸堯發現，很多人只喜歡聽現場演奏，覺得沒經過修飾的才算得上是真的音樂，但怎樣才算是真﹖他比喻︰「即使盧凱彤在我身邊，我聽到她彈結他的過程，也得經過弦線、空氣振動、耳朵接收等等，還要我在這之前聽過結他聲，我的腦袋才能感知它是結他聲。這和透過錄音去聽那一段音樂，分別在哪﹖當她彈奏的時候我的心在想什麼﹖有什麼感受﹖我是否又能完全感受演奏者的感覺﹖」

實驗性的音樂舞蹈旅程
「大家可以一起去想這個問題，也不一定需要有答案。」《如》劇以實驗性質登上舞台，並沒有指定目標或效果，純粹想分享問題，了解其他人的看法；Ellen則覺得，沒有標準答案反而是《如》劇的成功之處︰「這種表達形式很有餘韻，在台灣演出後設分享會，九成人都留了下來，他們對這個演出都有很多問題想發問，我覺得很感動。」

「因為沒有樂譜，要讓結他和舞蹈演出互相擦出花火，全都是即興的彈奏，所以需要很專注。」《如》劇中Ellen為舞蹈作結他伴奏。在台上觀察著舞蹈員狀態的她，既是觀眾卻又同時是表演者。彈得一手好結他的Ellen，和結他有深厚的默契，按她形容，就像兩個小孩子在舞蹈員之間穿插。當她看到一位很嚴肅的舞蹈員出場，她就會俏皮地刻意彈奏些幽默的旋律，又或者索性留白不作任何彈奏，這樣創造了一種強列的反差，呈現出張力， 這個過程訓練她對自己每一刻身處的狀態變得敏銳︰「彈奏的那些旋律並不在記憶之內，那是隨著內心狀態改變而創作出的一種新的音樂。」

九月《如》劇將會在香港首演，這次演出可有什麼新的元素﹖她回答得很妙︰「現在的我跟三月時的我已經不同了，人是不停改變的。」

從心的交流改變狀態
「在演出期間，我不斷找一種適合的狀態去迎接一場表演，有些時候可能需要放任，有些時候則需要專注。」整個演出都是在Ellen和舞者的狀態交流，她因此需要留心自己的狀態︰「在後台準備演出時，我會和于逸堯談天說地，講講音樂、逛街、美食，每次我在對話中會察覺自己，然後我感知自己今天的狀態有點磨蹭；有時候又太興奮。」

于逸堯則會把握在後台的聊天時間，調整表演者的狀態︰「因為在她準備演出前的說話會直接影響表演，我會說一些令人感覺舒服的話，令她在上台時放心，並知道接下來該怎麼做。」

正面語言的能量不容小覷﹗盧凱彤說出那個難忘的經驗︰「某次還有半小時就要上台，後台裡沒半點風，我感到翳焗，就提出調校一下冷氣機。大家說今天的冷氣機有點問題，就只能這樣了。于逸堯在這時候站出來說︰『怎麼可以﹖你還得待在後台半小時呢。』」15分鐘之後，盧凱彤突然感到有陣風吹來，回頭便見到有個座地風扇直直的立在門口，風直吹到房間。那電線還插在拖板上，她聯想到電源必來自更遠的地方，肯定費了很多工夫才有這個效果。「其實那陣風不是真的讓人感覺涼快，而是我的一個小小要求，有人這麼認真對待，感到被關愛和重視。」她一直都惦記著這件事，那天晚上，她感覺自己的狀態回復到良好的水平。

本身是結他發燒友的她，平常一拿起結他就彈個不停，演出《如》劇之後，反覺留白更有力量︰「就是用力掃完結他弦，然後手一放消音。那一刻，那個沒聲的狀態才最強大。」

如果要讓他倆大膽假想，把這套劇搬到任何地方，兩人異口同聲的表示，能呈現強烈音樂共鳴感的空間是首選，于逸堯說︰「我想在教堂演出，你看唱聖詩時那共鳴多悅耳﹗」Ellen大膽假想︰「山洞應該不錯﹗那回音很強，有沒有觀眾都沒關係。反正山洞就是人類的原產地嘛﹗」

轉載自︰
http://mingkok.buddhistdoor.com/cht/news/d/41279

《如夢幻泡影Dream Illusion Bubble Shadow》
藝術總監：平珩 (台北)
導演、設計及編舞：胡恩威
音樂總監：于逸堯＠人山人海
現場演奏及音樂創作：盧凱彤
舞台設計：陳瑞憲 (台北)
演出及編舞：松島誠 (東京)、黃大徽、楊永德、舞蹈空間
舞蹈空間舞者：戴于修、陳柏文、陳楷云、駱宜蔚、蘇冠穎
甘翰馨、張智傑、吳禹賢、陳韋云、邱昱瑄
日期︰9月19–21日
地點︰香港文化中心大劇院
票價︰$140, $190, $280, $420, $1,000*
*慈善門票
門票已於城市售票網發售。
演出長約90分鐘，不設中場休息
Photo by 顏涵正

Multimedia Dance Theatre
Dream Illusion Bubble Shadow
Artistic Director: Ping Heng (Taipei)
Director/ Design and Choreography: Mathias Woo
Music Director: Yu Yat-yiu@PMPS
Live and Recorded Guitar Music: Ellen Joyce Loo
Stage Designer: Ray Chen (Taipei)
Performers/ Choreography:
Makoto Matsushima (Tokyo), Dick Wong, David Yeung, Dance Forum
Dance Forum Dancers: Yu-Hsiu Tai, Po-Wen Chen, Kai-Yun Chen, Yi-Wei Lo, Kuan-Ying Su, Han-HsingKan, Chih-ChiehChang,Yu-Hsien Wu, Wei-Yun Chen, Yu-Hsuan Chiu
Sep 19 – 21
Grand Theatre, Hong Kong Cultural Centre
Ticket Price︰$140, $190, $280, $420, $1,000*
*Charity Tickets
Tickets NOW available at URBTIX www.urbtix.hk
Running time approximately 90 minutes with no intermission