能做的，只有繼續堅持走下去。 早幾天，有一位花粉走來跟我說話了，說我的貼圖作品跟另一IP很相像，說我抄襲了。 抄襲的定義是什麼、貼圖也是一種設計、設計當中有什麼考慮、有什麼會影響創作等我就不在此詳說了，因為或者只有創作人才能明白。 面對這一指控，我第一反應是憤怒，然後更多的是傷心。我想在早期開始follow FaLala的花粉也知道，這樣的指控是第二次了。經過上次，我嘗試多方面的嘗試，想去建立更具原創力的作品，但看來我的能力仍然未夠。我迫着自己去再次重新審視自己的作品，是有相像的，也有不相像的。但要有多少不相像才能避免被人說是抄襲呢? 只有繼續畫下去才能知道。 至於別人所作的對比圖，主要也是舊日的作品，而既然這樣的事已是第二次了，那代表這些舊作品真的容易引致別人懷疑。所以我決定索性完全刪掉那幾組作品了，免得日後又一再重複這樣的事。在此，我為這行動所帶來的一切不便致歉。 最後，能力不足的我現在能做的也只有繼續堅持走下去，繼續學習。希望自己創作能力上，不止post，連貼圖都能夠超出普遍大眾喜愛嘅IP嘅固有印象。 謝謝對方提出的問題，也謝謝大家的信任、關心和支持。 請放心，雄心壯志的我已在準備畫新sticker囉

《Looptopia 樂托邦》深邃而美麗的夢 去年的今天，我和成千上萬的台灣人一起做夢，那是一場叫做《樂托邦》的美夢。 身為音樂人，我很幸運能夠連續兩年擔任 Looptopia 的音樂總監，成為樂托團隊的一員，從構思到執行全程參與著這個令人心醉神迷的計畫。跟著團隊哭，跟著團隊笑，跟著團隊哇哇叫。 很可惜今年因為諸多因素，不得不暫時從這場夢中醒來。這半年多來幾乎每天都會有人問我為什麼今年沒有樂托邦，我也只能笑著說：隨緣吧；因為我真的不知道該從哪裡解釋起。 Looptopia 這場夢雖美，但就是因為太美了，所以終究或許還是夢一場。 《Looptopia Music Festival 樂托邦國際音樂季》這個計畫從各方面來看，稱為「夢」還挺貼切的；為期兩天、三大舞台、十多種曲風、五十多組演出藝人的電音音樂季，這在台灣銳舞發展史上是空前絕後的。 樂托邦從第一天起便很清楚自己將面臨的挑戰；在各大國外音樂季的夾殺下，本土品牌如果要衝出一條血路，勢必要有自己的「個性」。為了走出《樂托邦》獨有的風格，我們把夢做得很大。我們希望把 Looptopia 打造成一場終身難忘的奇幻體驗：要有遊樂園的氛圍、嘉年華會的驚喜、文創市集的熱鬧，還要有走到鐵腿的開放空間與琳瑯滿目的戶外活動…等等要素。 此外，為了滿足電音聽眾的廣大需求，就必須照顧到每個族群，這時候壓力就全部落在音樂總監身上。想要國民老公？想要 hardstyle？想要 trance？幾乎你想得到的電音曲風 Looptopia 都應有盡有，為的只是希望每個來到樂托邦的朋友都能在這裡找到自己的一個小天地。 在這一切都要講求快的速食年代，消費者與業者往往偏好外來的音樂季，引進國外現成的品牌成了顯學；國內很少有人敢投注大筆的資金人力來經營自己的音樂季品牌。Looptopia 的與眾不同之處就在於她是原創的 IP。原創品牌風險雖大，卻也不受任何包袱或框架的限制。我們可以把想像力發揮到極限，因為我們就是自己的主人。起碼在「個性」這一點我相信 Looptopia 真的做到了。 當然，把夢做大的代價就是隨之而來的龐大預算。然而，台灣的核心電音消費者，頂多就兩三萬人上下，與國外音樂季動輒數十萬人的市場有天壤之別。但是，消費者卻期待著所有音樂季都能有與國外接軌的演出陣容。結果陣容是接上軌了，票房卻遠遠趕不上國外。在這個 DJ 演出費比天還高，連國外音樂季收支都難以打平的同時，台灣這種微小市場又要怎麼生存？ 或許，Looptopia 的存在超前了這個時代吧。 不論你的樂托回憶為何，都有成千上萬的人曾與你一同分享著這個夢，我很高興能參與其中。明年會不會有 Looptopia 我不知道，我只知道如果他們缺音樂總監的時候我還是會很樂意赴湯蹈火。 這是我對樂托邦的回憶；大家的樂托回憶是什麼呢？ #looptopia #looptopiamusicfestival #looptopia2018 #looptopiamusicfestival樂托邦國際音樂季

恭喜冰如劍《最後一擊Buzzer Beater!》進軍泰國🇹🇭  這裡我HBK一定幫他宣傳一下。  -  朝夢想勇往直前，你將到達自己也沒想過的地方！  Kobe在退休儀式那個夜晚，曾經對女兒們講過，夢想並不在於最後抵達的地方，而在於為了達到夢想而努力的過程，並且在最後說了這一段話：  「如果妳們理解，那妳們就會知道妳們不會實現妳們的願望，妳的夢想不會成真，但是更偉大的事情會發生。」他指著Staples Center上被高掛的兩件球衣。  -  在這邊我要很開心地向大家宣佈一個好消息，那就是我小老弟@冰如劍的籃球小說要跨出台灣，前進泰國了。  我直到現在還是無法理解，他當初怎麼能忍受在豔陽下如同烤箱般的鐵皮屋，一邊咬牙堅持寫作，又是如何在寒流的夜晚為了省錢洗冷水澡。  可是我想正如Kobe說的，夢想的意義不在於最後站立的地方，而在於為了內心深處那個崇高的目標，拚命地努力，想盡辦法克服萬難，儘管被打倒了一百次，也要站起一百零一次的過程。  而當你真的付出所有，傾盡全力的時候，一定會被人看到，也一定會發生超乎你預期的事情。  對於Kobe來說，他沒有拿到六次或七次冠軍，可是他史無前例地成為唯一一個兩個背號都被退休的球員。  對於小老弟冰如劍來說，他的小說並沒有一炮而紅成為今年的暢銷書，卻發生了他從未想過，而我深深感到驕傲的事情，那就是他的書被泰國商相中，成為同期授權金最高的翻譯作品。  透過這件事也想鼓勵大家，不管你的夢想是什麼，目標是什麼，即使你拚盡努力，事情的進展往往不如預期，可是一定會有你想像不到的好事會發生。   -  以下是@POPO原創 出版社的詳細全文：  POPO原創成功授權海外！《最後一擊Buzzer Beater!》進擊泰國閱讀市場！  POPO原創多年致力開發站上優秀的IP作品，近十年來各種形式授權作品近千部，多達近50部作品授權影視版權，授權金高達八位數，突破千萬元！近年來，POPO原創積極拓展海外版權，令華文原創作品得以翻譯為不同語言，讓全世界看見。台灣第一本籃球熱血青春小說《最後一擊Buzzer Beater!》今成功授權海外，將被翻譯為泰文，進攻泰國線上閱讀市場！  POPO簽約作家冰如劍於2015年起開始在原創市集開啟《最後一擊Buzzer Beater!》的連載，高中時期對於夢想的追求，以及精采的籃球對戰，宛如《灌籃高手》再現的熱血感，使得《最後一擊Buzzer Beater!》大受歡迎，站上累積超過1,000,000次點閱率，更獲選為POPO明星出版計畫年度精選，2018年初與熱血籃球插畫家唐尼宇合作，出版《最後一擊Buzzer Beater!》一至五冊，熱血NBA作家HBK、FOX體育台主播啾啾麥（陳宏宜）、運動視界站長楊東遠、FOX體育台球評賈凡、台灣啤酒籃球隊控球後衛蔣淯安等多名球員、球評、主播聯手推薦，深獲好評。  如今，POPO原創更與泰國最大線上閱讀平台Fictionlog合作，成功授權《最後一擊Buzzer Beater!》泰文版。《最後一擊Buzzer Beater!》更獲泰方高度評價，拿下同期海外授權作品最高授權金。  第一部作品便獲得出版以及海外授權，作者「冰如劍」坦言非常感動：「讀翻譯小說的時候，在作者序的地方偶爾會看到作者說作品能夠出版到台灣是一件很棒的事。身為一個小說家，不免也會幻想自己作品跨出國際的畫面，原以為那會是在遙遠的未來，沒想到第一部作品就讓我體會到這種興奮到渾身發抖的感覺，在此感謝POPO原創又讓我實現一個夢想，也感謝長期以來支持我的讀者們。」  POPO原創擁有百萬會員，數十萬已完結、連載中的原創作品，日流量逾百萬，為台灣首屈一指的原創小說平台。除了輔導創作者在站上連載外，亦挖掘開發各式版權代理，與眾多影視公司、海外出版合作，為POPO原創小說創造更多可能性，讓創作不再只是夢想。  -  #夢想 #夢想起飛 #popo原創 #創作 #冰如劍