各行各業本來就有自己的苦，就如同家家有本難唸的經。每個行業都有自己的風險、義務和責任，所以我很少發職場抱怨文。

我一直懶得講這個話題，因為我老覺得講這個就沒意思了。

「台北到南投的檢疫專車，沒冷氣只開窗。」

請對照上次新聞：穿著整套兔寶寶裝，從台北送病患到台中的醫護，全程救護車沒冷氣，而且還要密不透風的全套隔離衣，到了台中病患沒事，但醫護人員卻熱衰竭昏倒。

「發尿布給我們，包尿布沒人權。」

來問問看包過尿布上班的醫護啦，而且還不是車程四小時。是上24小時班，在專責隔離病房內，為了不要穿脫防護衣，包著尿布少喝水的護理師，誰出來唉過半句？

我同學亞東的急診醫師，上班是包著尿布在照顧病人好嗎？

「自主隔離期間趴趴造」

對比上次染疫的醫師學弟，公佈足跡只有醫院、家、振宇五金、買咖啡，還被攻擊說是不是造假，怎麼可能足跡這麼單純？抱歉，第一線醫護的生活多年來本來就是如同工蟻般的樸實乏味且枯燥。

機師自主隔離的時間內可以一天開兩次不同地點的房間，可以豐富美麗的夜生活。

「沒有我們機師，你連晶片都不用進出，台積電也沒辦法。」我前幾天看到一個機師的臉書發文在跟朋友圈取暖，私人臉書我就不截圖了。

那我要不要照樣造句：

「沒有我們醫護，你連氧氣都不用進出，直接找龍巖嘛。」

常聽到在職怨職，我只想說一件事

「醫護沒有特別偉大，大家都只是盡自己的責任，同樣的，你航空業也沒特別偉大，不用拿GDP來自我護航啦。」

在妳穿著短袖戴著玉鐲，抱怨遊覽車沒冷氣，全程戴n95很悶不舒適的時候，妳有看到旁邊那個全套隔離衣的醫護嗎？

不信妳去問他，他是不是包著尿布一整天了。

對啦，所以飛命貴，醫命賤？

#世界上沒有人是不辛苦的
#只是有些人習慣不喊痛

看這種討拍取暖順便抱怨政府的新聞，我只想tag兩個粉專當本文結尾。

幹你娘 幹 你當我白痴阿

--更新--

回各位空服的話，上次機師染疫，全部都在戰3+11的時候，就算逆風，我有沒有幫機師說話？

「誰能夠飛完就隔離，隔離完再飛，心理受得了嗎？」「我們共同的敵人是疫情，不是機師，請不要獵巫。」

我有沒有說過？

本文重點不在職業，更不在守法的人身上，但也請你們靜心想想，罵網路酸民、罵人家獵巫、罵政府、罵防疫不夠人性之虞，你有沒有罵過一句那些不自愛開趴打砲的同行一句幹你娘？

有不少Podcast與看我們文章的朋友常問我們：「要如何才有源源不絕的靈感？」

其實，#靈感匱乏 幾乎是所有創作者都經歷過的困境，而這些年中，我們歷經了許多次沒有題材、沒有靈感的困境。為此，我們整理了一份表單，裡面條列了許多在靈感匱乏時，呼叫「謬思女神」的方法，而這些方法就收錄在【知識型商品的文案寫作課】。
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做這些事情，其實就像是調整無線電的頻率，有時候調著調著，在電光火石的一刻，頻率對了，靈感就源源而來！

這邊分享三個方法：

1. 隨手紀錄

靈感總是來自於生活之中。但人的記憶相當不可靠，平常想法很多，但等真正要動筆的時候，往往腦袋一片空白。因此，隨手記下當下的想法是很重要的。

此外，我自己是個很喜歡寫字的人，在紙上寫字，或是在電腦裡輸入，對我來說都是一種療癒，我猜想，人在寫字的時候，大腦也會同步運轉，開始整理平常蒐集到的資訊，這時候常常就會突然出現靈感！

為了方便隨手紀錄，我習慣在很多地方都準備筆跟記事本，隨時捕捉稍縱即逝的靈感火苗。像是床頭櫃、沙發旁、大門玄關我都有準備。甚至連淋浴間，我都放了特製的防水便條紙跟鉛筆。至於辦公桌跟公事包更不用說了。

我許多創作靈感，就是從這些片段的文字中得來的。至於手機裡的Evernote APP也幫助我不少，尤其是在通勤的時候。

2. 增加限制

記得小時候上作文課，很怕老師讓大家「自由命題」。一堂課50分鐘，有時候光想要寫什麼題目，就花了一半的時間。我還寧願老師給定一個題目，我反倒比較容易完成文章。

另外我還記得，有種作文叫做「引導式寫作」，針對一個作文題目，老師會循序漸進提出幾個問題，我們根據問題逐步寫出看法，最後稍加潤飾，很容易就連成一篇文章。

由此可見，在創作的領域中，「限制條件」未必是壞事，像是先定好的題目，或引導式的問題，其實都是限制條件，但反而能幫助我們聚焦，更容易寫出作品。

例如我在寫課程文案時，若遇到沒有靈感，我就會先條列所有的關鍵問題，例如：銷售對象是誰？產品打算解決什麼痛點？帶來什麼實質效益？跟其他課程差異在哪裡？等等。一邊自問自答，有時候靈感就出現了。

另外一種給自己限制的方式，就是「照樣造句」。我會選一句網路的流行語，或是名人金句當作基礎，把我對這句話的觀點寫成一篇文章。例如我曾經看到一句話是這樣說的：「你實在不必那麼謙虛，因為你沒那麼優秀！」除了哈哈大笑，也創作了一篇文章與 Podcast 談談我的看法。

有次看到網友轉貼李小龍的金句：「我不怕練了一萬種踢法的人，我只怕把一種踢法練了一萬次的人！」也非常有感，就用這個概念寫了一篇朋友課程的推薦文，對方覺得非常高興。其實，這就是小學時候「照樣造句」的概念。

3. 多元創作

依據「傳播媒介」與「受眾特性」，網路平台可區分為多種類型。所謂「傳播媒介」，就是文字、圖片、語音、與影片。文字又可細分為長文字，例如部落格。或是短文字，例如 Facebook 或 Twitetr。影片也有長短之分，例如長影片就是Youtube，短影片則是抖音或是IG，只有短短數秒。

建議你都可以去嘗試看看，找到最適合自己的媒介。例如，Podcast 上名列前茅的節目《股癌》，作者原本寫過文章，也做過Youtuber，卻都沒怎麼受到關注，但改成 Podcast 的型式卻一砲而紅！

另外，平台的「受眾特性」也務必考慮。每個平台的受眾都會有些的不同。例如知識性的內容，或許放在Facebook 或是 Medium 上比較容易接觸到受眾，但時尚類的內容或許放在 Instagram 會比較容易受到關注。很多時候不是你的內容不好，而是放錯了平台，不妨多方嘗試看看。

以「大人學」來說，我們是跨多個平台，經過許多嘗試之後得到的結果，目前集中在三個地方，分別是自建的部落格、Podcast、以及Facebook。我們會挑出適合的 Podcast 內容轉成文章，先在部落格上架，接著在Facebook 上露出。

有些過往寫過的文章主題，若適合深度探討的，就可能錄製成一集新的 Podcast。至於讀者在 Facebook 粉絲頁提出的各類問題，也可能錄製成一集 Podcast 節目，或者寫成一篇文章。總之，多個平台可以交相搭配，產生綜效，提供給你參考。

我們都會羨慕那種靈感源源不絕的人，甚至覺得他們天賦異稟，天生適合當創作者。

但靈感就算是天生的，也會有用盡的一天，如果要成為長期的創作者，讓自己隨著年齡，擁有更多面向的創作靈感，計畫性地去執行這五個建議，才是最實際有效的方法。

當然，課程中不只這三個方法，如果想知道更多，歡迎參考這堂【知識型商品的文案寫作課】，裡面有Bryan十幾年來寫作文案的經驗彙整，相信對於想打響品牌知名度的你，是一堂不容錯過的好課！
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【茅盾：寫作技巧到底是什麼？】
　
若要說到中國的近代作家茅盾，大家肯定都比較熟悉，著名的《子夜》就是他的作品。甚至在中國還有以他為名的「茅盾文學獎」。
　
那麼，取得如此成就的茅盾，對於「寫作」有什麼樣的看法呢？一起來看看這篇文章吧。
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寫作技巧到底是什麼？ / 茅盾
　
請不要見了「技巧」兩字，就覺得高不可攀，十分害怕。也請不要見了「技巧」兩字，就聯想到一長串的形容詞，一些古怪的不常見的字眼，乃至一些拗口的似白話非白話的句子。所謂「技巧」，並無神秘性。你不用害羞，說：「我哪裡夠得上技巧。」事實上，能夠把自己的意思明白說出來，就是技巧。連自己心裡的意思都說不明白的，不是也常常可以遇到的麼？要是又能夠把自己的意思按照自己那時的情緒說的或委婉，或堅決，或洋洋然滿是樂觀，或低沉而悲憤，那就是技巧的程度又進一步了。只要你不上當，不迷信寫在紙上的定要是書上的字眼和句法，只要你大膽把口裡怎樣說的寫到紙上來，那你就沒有理由不相信自己也相當的把握到技巧。
　
一定要先排除通常的對於「技巧」的神秘的看法，然後能夠來談怎樣學取技巧。
　
凡借文字構成的文藝作品，最基本的單位是「字」。從前人講究作文的方法，開頭便講「煉字」。這就是：為你所要表達的意思，或所要發洩的情緒，所要告人的物與事，找到那最適當最新鮮最響亮的單字。我們現在也主張「煉字」，也主張要那樣去找去。不過從前人（現在也還有人）以為應當在書本上去找，我們卻主張在活人的說話中去找——至少是要把這一個辦法作為主要的基本的工作。在這一點上，我不反對「擺龍門陣」。
　
若干單字聯綴起來，成為句子；所以句子的組織方法是要研究的第二步。這也是應當在人們的談話中去找尋而研究的。你可以準備一本雜記簿，把聽到的巧妙而特別的單字或句子，都隨時記錄下來。不過句子的組織法也還可以從語體的文學作品中去探尋。在那裡，句子的組織法是經過作者加工的，因此就比通常人們談話時更嚴密，更多變化。嚴密而多變化，這是造句技術的要點。
　
到此為止，「寫」和「說」是一致的，「寫」的技巧也就立根在「說」的技巧。再進一步，「寫」就要求它特有的技巧了，然而也並不神秘。
　
我們試從一個實踐的例子來說明這一問題。
　
茶館裡有人在講故事。講者富有口才，所以故事很動聽，你把故事記錄下來了，你研究，你會覺得它的精彩地方，例如語言的生動而巧妙，又非寫作所能及，然而比起一些好的寫作的故事來，它的結構是鬆懈些，而情節的發展也平板些。
　
這小小的研究，告訴我們一件事：茶館裡講故事的那個人對於故事的技巧的一部分未嘗有過研究，因為他不是有意要作一個說故事的人。而另一方面，那些作為文藝作品寫出來的故事卻因作者有意地講究這方面的技巧，所以就見得優勝。
　
結構上的技巧是必要的。所謂結構，不僅指人與事的安排配合，還須顧到全篇的節奏——這就是從故事的發展中所產生的起伏抑揚的情調。一篇作品（除了若干例外），不能一個調子從頭到底；要是這樣，就成為平板，就不美。因此須要有「波瀾」，譬如一首曲子，拍子有快有慢的，音有高有低。
　
一篇作品中的人、物、事，必須有現實的基礎，然而到底是作者虛構的。正因為是虛構的，所以這些人、物、事的發生、發展和結局，必須一方面入情入理，有百分之百的真實性，而同時一方面又必須緊湊，各部分成為有機體，而且具有抑揚起伏的節奏，這樣才可以增加它的色彩、律動和韻味，而強烈地感動了讀者。
　
這些技巧，我們要到世界和本國的名著中去學習。這些技巧是經過了數百年乃至數千年的無數人才創造研究成功的。這些技巧，還在發展，絕對不會有止境。
　
然而這一類的技巧也不是只有從名著中方可找到，方能學習。我們也要從社會生活中去擷取創造新技巧的動力。社會是在變動的，新的社會生活會產生新的文藝上的技巧。這只要研究自古至今新的文藝形式之所以產生在特定的歷史時期，就可以明白的。不過這一層說起來不大簡單，這一本小書裡是容納不下的，我們只能在這裡略提一筆，要詳細研究，須得閱讀專書。
　
以上所述，倘用一句常常聽見的話來總結，就是：「向生活學習。」

"我們曾經有過單純 但不知不覺中，自己轉變成自己都討厭的那個人
是否我還有資格在要求你們給我一次機會?"

歌詞:
I DON'T WANNE MAKE YOU CRY I DON'T WANNE SAY GOODBYE
(我並不想讓你哭，更不想說再見)
I DON'T WANNE BE A LIAR I DON'T WANNE BE A TURBU MAKER
(我不想當個騙子，更不想當個麻煩製造機)
SO GIVE ME A change
(可否再給我一次機會)
this is my life i feel so tired

RAP:
該用甚麼標準判斷對錯 人生最難的課題就是去承認悔過
早已習慣揮霍 夢想又如何退貨 但每一個成功的人都曾經背過黑鍋
從沒想過有天自己會討人厭 目空一切自顧自的討門面
再來怪人善變 卻忘了自己犯賤 總是以為到處都有人在背後藏暗箭
fuck that 開始排斥這個社會 誤會了 其實我也並不特別
不及格的測驗 做人的哲學 羞愧的遮掩 腳步跟著擱淺
接著開始抱怨上帝 怎麼每一天都過的垂頭喪氣
透過水中的倒影 回憶過去的遭遇 原來這一切都是自己留下的報應
拋棄道義 言語暴力 勒索這鬧劇 用笑柄造句 毛筆顯得老氣
亂了分寸卻對自己掃興 於是大方的公布當初的未滿分的操行
當你坦蕩的認錯 是否真的解脫 受到攻擊的情緒 能否得過且過
當我上了天堂能為這世界留下了甚麼 至少不會只有那些謾罵聲的折磨