【一起來寫】#平井堅的1995懷舊密碼 // 鄭雋立 . 這次想聊聊 #平井堅 新專輯歌曲〈1995〉，這首歌大膽採用印度／寶萊塢歌舞編曲，宛如灑紅節之類的狂喜慶典，但MV影像卻在色調冷冽的日本超市取景，搭上捧著堅哥頭部模型的爺爺搞笑演出，營造宛如 #橫尾忠則 畫作拼貼印度圖像的唐突與迷幻。整部影音文本暗藏大量訊息，從綜合賣場空間、台灣鳳梨區、服飾百貨與生鮮區…網路上更有高手用倒轉撥放聽出了間奏有『迷你四驅車』、『#Windows95』、『氣墊鞋』…等詞彙，全都是90年代的盛極一時的文化符號。 . ■ #綜合性超市的發展背景 . 二次大戰後，日本在戰後美援及經濟復甦下高速成長，零售業興起了MV裡這種 #綜合性超市（総合スーパー），以及便利店、藥店等，並在1960年代起快速壯大（李曉輝，2012）。小川史朗（2015）指出這是明治時期商業型態的復甦與延續，並因為精緻化衍生出美食街，販售熟食與服飾。跨國企業更在1990年代將綜合性超市推向高峰。 . ■ #水果的消費隱喻 . MV開頭的鳳梨未必是為台灣代言。90年代農產品尚有香蕉、西瓜、櫻桃，在大眾文化都是1980-90年復古風格重要元素，被設計品牌Sunnylife連同紅鶴、冰淇淋和獨角獸製成各種泳圈等洋溢度假氣息的產品。而當代藝術中，水果也都是重要角色，如普普藝術大師Andy Warhol的版畫、Maurizio Cattelan（2019）《喜劇演員》把新鮮香蕉用膠帶貼在牆上，普遍被解讀為 #殖民與資本主義 的揶揄。 . 至於前陣子因國際議題引起熱議的鳳梨，也是15世紀哥倫布以來，西方殖民歷史的產物，在美國被視為「#殷勤好客」的象徵（Bruce-Mitford & Wilksinson，2009），台灣史上也分別在日治、民國時期成為罐頭外銷要角，但晚近因為產業轉型、成本提高不敵他國競爭等因素，1982年後的外銷地位已不具重要性（鄧經豫，2007）。 . ■ #1995年作為一種想像的懷舊故里 . 平井堅出道單曲〈Precious Junk〉正是發表於1995年，走的正是前輩山下達郎、竹內瑪麗亞等人引領風潮的CityPop曲風，明快、充滿80-90年代的都會風情，現在聽來相當「復古」，或者說與之前我們談過的 #VaporWave（蒸汽波）有著共同的淵源。堅哥2000年改走深沉的節奏藍調曲風才大受歡迎，時間恰與VaporWave藝術家的經歷重疊：近在咫尺，輝煌美好，享受消費與科技的年代被911恐攻及經濟蕭條擊潰，成了懷舊之痛的故里。 . 現今「#懷舊」（Nostalgia）的概念多來自Johannes Hofer在1688年醫學論文裡對希臘文的假託與詮釋，用以說明「#返回故土的慾望」（Boym，2010）。目前部分網路媒體因為MV中的頭顱模型而將這首歌解讀成對生與死的探討，但綜觀整體影像與歌詞提供的訊息，歌手想表露的意念可能還有懷舊傷感，或出道25年後對某種過往的自省。Boym書中提出：懷舊之痛能促成進步的動力。看著這篇文章的你如果想念90年代，不妨也聽聽平井氏印度舞曲的狂喜，感受昇華與寬慰，讓生活像灑塩的鳳梨：更甜。 . ■ #延伸閱讀： . ◆偽學術聊當代懷舊： 「蒸氣波文化」與藝術崇古心理（上） www.facebook.com/Pseudoscholarship/posts/1597765127077773 「蒸氣波文化」與藝術崇古心理（下） www.facebook.com/Pseudoscholarship/posts/1605350856319200 . | ■ #參考文獻 . 01. 李曉暉，（2012），〈日本零售業的發展與創新——以綜台性超市為例〉《中國市場雜誌》2012年49期 02. 小川史郎，（2015），《わが国百貨店における食品売場の誕生と発展》 03. Miranda Bruce-Mitford &Philip Wilksinson著，李時芬、林淑媚譯．（2009）《符號與象徵：圖解世界的祕密》．頁98。 04.鄧經豫．（2007）．《臺灣鳳梨產製及外銷的變遷（1950-1980）》。 05.Svetlana Boym著，楊德友譯．（2010）．《懷舊的未來》．南京市：譯林出版社，頁03。

Sweat it 綠淋好汗 綠綠的菠菜咖喱醬淋在薑黃飯上，大口吃吃在涼涼的夜飆汗，然後洗個澡又是一條好漢！🥬🍗🤤😋🤩👏🏻💚 #lifestyle#youarewhatyoueat#love#murmur#菠菜咖哩雞佐印度囊餅#配著印度歌曲佐餐好寶萊塢#聊天聊地相濡以沫也要相望於江湖#在一起時珍惜彼此分開來時各自成就美好是最好的關係🤩🥰🤜🏻🤛🏻✌🏻💚

🎗 Ribbon (2017) 類型：劇情 ⠀⠀ 身為電影史上另外一個充滿文化特色的印度，其電影工業的發展其實不止於我們最常聽到的「寶萊塢」(Bollywood)，但實際上依據地理位置及語言差異，還有托萊塢 (Tollywood)、考萊塢 (Kollywood)、莫萊塢 (Mollywood) 和桑達塢 (Sandalwood)...等不同電影產業基地。而有別於為人所知的主流華麗歌舞風格，印度電影還有另外一個流派叫作「印度平行電影」(Indian Parallel Cinema)。深受義大利新寫實主義的影響，印度平行電影以寫實和自然風格拍攝，題材著眼於社會議題，拒絕加入印度主流電影中常見的舞蹈和歌曲套路。 ⠀⠀ 而這部由近期在寶萊塢十分活躍的印度法裔女星卡琪柯切林 (Kalki Koechlin) 和 Sumeet Vyas 主演的《Ribbon》正屬於此寫實支派。《Ribbon》描述一位原本享受兩人生活的年輕夫妻薩哈娜和卡倫，因為意外到來的新生命，而打亂了人生的規劃，呈現生命旅程的酸甜苦辣。電影沒有歡樂繽紛的歌舞表演，而是充滿許多苦笑無語的寂靜時刻。 ⠀⠀ 以年輕夫妻的掙扎作為故事主軸自然讓人想起《藍色情人節》，但是有別於《藍色情人節》風格化的敘事剪接和視覺呈現，《Ribbon》以大量手持的跟隨長鏡頭組成，自然平實到像是把觀眾置身在事件場景之中，看著薩哈娜和卡倫如何面對茶米油鹽來帶的挑戰。電影雖然以人物為故事中心，但牽引力量為各種生活事件和人生決定。先是薩哈娜的意外懷孕，再來是孩子出生後薩哈娜在職場與母職之間的拉扯。薩哈娜天經地義的育嬰假卻變成雇主否定她能力的藉口，點出印度職場對於職業婦女的性別歧視。而為了維繫家庭經濟開支，卡倫接受在另外一個城市的工作計畫，使原本應該因為孩子而更加緊密的家庭，被迫分隔兩地，錯過小孩成長的細節片刻。 ⠀⠀ 不過雖然《Ribbon》劇本細膩呈現對於印度的社會觀察與批判，但是事件與事件卻趨於發散，沒有提供解決方案或是人物領悟。觀眾跟著薩哈娜和卡倫渡過了兩小時的生活濃縮，卻沒有看見角色因為旅程而獲得巨大成長，稍微讓人感到失望，像是故事無法自我和解，於是只好自我放棄停在一個模稜兩可的拍點。不過這樣開放式的安排，也可以解釋為電影始終如一的寫實風格。薩哈娜和卡倫的故事，只是地球上千萬人口的縮影，我們有幸地看了他們生活的截面，而在真實世界裡，每個人的故事都還未完待續。 ⠀⠀ 《Ribbon》是面鏡子，映出我們生活的素顏樣子，逼著觀眾直視生命中的各種喜怒哀樂。我們不能保證相愛的人可以一起變老，不能保證孩子能夠毫髮無傷地度過每一天。心想事成的希望很多，但事與願違的時刻更多。如何不被生活的稻草們壓垮，大家共勉之 (喝一口茶) ⠀⠀ ⠀⠀ 🎈R2D2 ⠀ ⠀ #AJxCinesteampunk #CinemaTzu #電影 #看電影 #movie #film #ribbon #寶萊塢 #Bollywood #卡琪柯切林 #KalkiKoechlin #SumeetVyas