現在不有名，曾經很重要的寶雞
#另類遊記 part III 來了
-
當高鐵駛離西安往絲路前行的路上，我的心裡有說不出的興奮，那從小就夢想著好好領略一番什麼是黃沙滾滾的絲路風情，現在終於在前往的路上了。離開西安的第一站是寶雞，我望著月台上大大的寶雞兩字，不免覺得好笑，這麼大的一個城市為什麼地名要叫寶”雞”呢? 我在心裡想著古時地名的由來常常跟當地人文風俗有關，莫非這裡養了很多雞?而且是很厲害很寶貝很不尋常的雞?所以才叫寶雞，我對一旁的米蟲說著我心中的臆測，但很科學派的她卻不以為然，她說:媽咪，妳真的很會腦補耶，一個地名妳就能編出一個”很厲害的雞”的故事來。她邊說邊搖著頭，好像我正在誤人子弟般的替她自己惋惜些什麼。
-
高鐵的行進速度真是沒有其他陸上交通工具可比擬，一下子寶雞市區就消失在眼前，隨即而來的景緻讓人感到不可思議，只見高鐵在崇山峻嶺中狹窄的山谷裡蜿蜒而行，最狹窄處彷若僅容軌道通過而已，我急急忙想拿手機拍下，畫面卻早已消失在眼前，這個動作做了千百次，每次事後都笑自己傻，我的老手速度是能超越時速幾百公里的高鐵嗎?到底能捕捉些什麼?
-
高鐵在層巒疊嶂的山脈間行駛了很久，我在心裡想著”不知這是什麼厲害的山脈?是中國地理南北分界線的秦嶺嗎?秦嶺到底有多長?從西安到寶雞嗎?”，雖說我喜歡地理但卻不精通，我必須很誠實地說要我背出秦嶺的全長與起始點，當下我是沒辦法的，把我打暈還比較快吧。(事後百科丸來了: 秦嶺全長1600公里，西起甘肅省臨潭縣北部的白石山)
-
但現在沒有人會因為我背不出地理而打我了，我都離開地理課本多少年了，何況坐在我旁邊那個米蟲小妞的地理程度更是令人乍舌，如果沒有媽媽正跟著她一起坐火車，搞不好車行方向是往蒙古她都不會發現坐錯車了。(好啦是我誇張了，其實是想說她跟著媽媽一起搭火車時，她都非常相信媽媽，像小時候一樣，跟好媽媽就好。)
/
說了這麼多廢話前言，故事都還沒開始認真講呢，後來有一次我看到寶雞地名的傳說，這才知道我沒有想錯喔，寶雞地名的由來還真的跟雞有關。事情是這樣的，據說這事是發生在唐玄宗年間安史之亂長安失守之後，當唐玄宗被逼失去了心愛的楊貴妃後，忍著淚水沿著渭水一路往西逃，準備前往蜀地避難，這時來到此地一座大山前，眼看後面的追兵就要追上了，此刻的唐玄宗雖然失去愛人心很痛，但筱關自個兒生死交關之際，螻蟻尚且貪生何況是尊貴的皇帝命呢，還是逃命要緊，於是唐玄宗帶領幾個親兵慌亂的往山裡奔逃，但很快的就面臨無路可逃的境地，唐玄宗看著四面陡峭的岩石無路可走，叛軍的戰馬就在不遠處嘶鳴，他哀痛的哭喊:命休此矣。說時遲這時快，突然眼前飛來兩隻山雞領路，於是一行人跟著山雞前行來到一處廟宇休憩，而叛軍在山下卻不得其路前進，只能用搖旗吶喊嚇人這招，這時突然雷聲大作，山下雷雨交加還下起了冰雹，山上卻晴空萬里，冰雹把叛軍打的潰散而去，終於唐玄宗逃過一劫。
-
出了廟門眾人想尋找解救他們的神雞時卻遍尋不著，但卻發現了兩隻昂首屹立的石雞，唐玄宗摸著兩隻石雞頓時感概萬千，想起此地的地理位置竟如此重要，這裡是西出陽關與南入四川貴州的咽喉，天然屏障的地形更勝過百萬雄軍，於是乎他說了句:陳倉，寶地也，山鳥，神雞也。寶地神雞因此而得名，天下是皇帝的，既然皇帝老子都說話了，於是乎這裡就改名叫寶雞。
-
但在被改名寶雞前，其實寶雞的古地名更有名，相信大家一定聽說過一個成語:明修棧道，暗渡陳倉。對，這裡就是暗渡陳倉裡的陳倉，實際上這個成語的起源就是當時楚漢相爭的歷史事件，陳倉是地名。
-
棧道是漢中翻越秦嶺到陳倉的一條路，從漢中到巴中也就是蜀地都是漢王劉邦的天下，當時天下局勢是秦朝滅亡正由項羽主宰天下的時候，項羽將他最大的競爭對手劉邦封為漢王，給了他偏僻的領地漢中蜀地，而當時的劉邦翅膀還沒能長硬，還不敢跟項羽正面衝突，只好乖乖聽話領命前往偏遠的蜀地當起漢王，而且在前往漢中的路上，他聽取了張良的建議，沿途把棧道燒毀以此鳴志表示自己再無意離開漢中回到關中，減輕項羽對他的戒心。
-
後來劉邦在漢中養精蓄銳翅膀長硬後，可以出擊的時機到了，他先派出士兵假裝重修棧道，讓三秦諸王以為他會經由棧道出兵攻擊，未料劉邦這隻老狐狸卻派大軍走小路偷襲陳倉，三秦王因陳倉不設防迅速被攻破，劉邦因此佔領整個關中，於是乎這個典故便是成語明修棧道，暗渡陳倉的來源。
-
當你來到一個地方，這裡的地名跟典故竟是與成語相關，這種感覺挺奇妙的，讀萬卷書不如行萬里路大概就是這個意思吧，想想若我曾在國中的時候可以來到寶雞這裡，不僅學了楚漢相爭的歷史，安祿山之亂的歷史，還有成語暗渡陳倉的典故大概不用背就會了。
-
如果這樣還不能讓人對寶雞/陳倉起印象，那麼我再提一個人，也是歷史上赫赫有名，無人不知無人不曉的響噹噹人物，只要有看過電視應該都知道的一號人物，登登登，那就是神機妙算的諸葛孔明先生了。
-
什麼?連諸葛亮跟寶雞也有關係嗎?
請聽我娓娓道來，諸葛亮跟寶雞的關係可深了，如果說劉邦在陳倉(寶雞)寫下的故事是勝利與喝采的話，那寶雞對諸葛亮來說就是一生的痛，他活著的時候無緣踏上，北伐五次都沒能成功，但最後還魂斷陳倉五丈原，這裡成了他人生最後一哩路的斷魂處，實在令人不勝唏噓，是否命運真的會捉弄人?
-
寶雞之所以自古是兵家必爭之地，是因為地形三面環山易守難攻的原因，南有秦嶺山脈，西有隴山北有千山，守住這裡長安就萬安，可以繼續歌舞昇平。當高鐵一路往西域的方向行駛時，原來當我在車廂裡震撼著在山脈峽谷深處建設高鐵的工程不知有多艱辛時，曾經這裡千百年來不知上演過多少戰事，多少身不由己替人打天下的士兵長眠於此?時間拉長來看，這些人連故事都沒能留下，但相信在當時，每一個生命的消逝，背後不知有多少傷心人流下傷心淚。
-
而這個當年兵家必爭，連神機妙算諸葛孔明都無法拿下之處，在時代更迭物換星移之後，現在的寶雞竟成了大陸房價倒數排行，數一數二不長進的地方，據說2房1廳、3、40年的老樓房大約2、3萬人民幣就可以買一間，對，你沒看錯，是一間不是一坪。
-
對照起如今的寶雞地皮如此的不值錢，而當年的諸葛亮卻為了想拿下陳倉而積勞成疾病逝於五丈原(在陳倉)，他若有知會不會笑自己傻呢?或許有人會說”今非昔比”、”這麼說很好笑也很傻”、”誰能預知未來”，咦，這就對了，行走江湖真的要懂得保護自己，江湖術士的預言可別隨便亂聽阿，江湖上真的流傳一本據說是諸葛亮所作的預言書”馬前課”，聽說從蜀漢一路預言到民國。(曾經傳得沸沸揚揚的2012世界末日，就有人說諸葛亮在馬前課裡已經有說)
-
想想，有時懂得相信自己也是需要智慧的。
-
希望大家喜歡今天的故事，這個現在不有名，卻曾經很重要的寶雞。如果有天你經過這裡，希望可以想起這個故事，現在的寶雞曾經的陳倉，還有曾經那些英雄好漢...
-
喔，還有，若真要說起寶雞著名的觀光景點，那法門寺應該名列數一數二的朝聖點，據說這世界有四個地方供奉著釋迦摩尼佛的真身舍利，而法門寺就是其一。
.
如果喜歡大媽的另類遊記，希望大家能幫我點點讚，留言跟我一起說說五四三，精神鼓勵一下辛苦寫文章的我拉~(今天整整寫了10個小時..)

預估一大早就會有車潮了~過年嘛 一定是這樣

哞喜哞喜！狂撒牛年發財金🧧http://bit.ly/3iVbaEt

曾被譽為台灣三大媽祖廟之一的關渡宮，是關渡在地人口中的干豆嬤，香火非常鼎盛，也是少數沒有再舉辦遶境的廟宇，也是很多人來北部一定要朝拜廟宇之一，當中廟內的祭改也相當志明吧❤️
#台北景點 #北投景點 #媽祖 #信仰

??清邁清萊一日遊！到訪清萊 一生人必去的白廟&藍廟 ??｜????兩個女仔去清邁 #1

#Majorintravelling #清邁 #兩個女仔去清邁

遲來了的Grad Trip
今次同我中學的好朋友去泰國的清邁 清萊
希望大家會同我地一齊展開四日三夜的泰北之旅!!

【 影片內容 】
00:10 抵達清邁 & 機場取Sim Card
01:02 酒店Room Tour
02:41 清邁清萊一日遊
03:35 帕堯湖遊記
06:11 到訪一生人一次必去的白廟
07:28 藍廟遊記！

-------------------------------------------------------------------------------------------------
【 行程資訊】

1. 【特價】泰國4G SIM卡（泰國領取）
https://www.klook.com/zh-HK/activity/16587-dtac-4g-sim-thailand/?krt=s22&krid=ee8ea165-5cf7-4e2e-4bdf-808d6079725a

2. 酒店： Gategaa Village
地址： 58 Charoenmueang Rd Soi 1, Wat Ket, Mueang Chiang Mai District, Chiang Mai 50000泰國
電話： +66 88 894 4777

3. Deck 1 Restaurant
地址： 1 14 ถนน เจริญรัตน์ Tambon Chang Moi, Mueang Chiang Mai District, Chiang Mai 50000泰國結束營業時間：00:00
電話： +66 53 303 030

4. 清邁清萊一日遊｜金三角＆白廟＆清邁夜市｜清邁出發
https://www.kkday.com/zh-hk/product/3284

喜歡影片的話記得要訂閱我 :3
再按下旁邊的?
當我上載新影片時 你就可以最快知道了！

⚠️NOT AN AD⚠️
⚠️Filmed and edited by Antonia ⚠️
---------------------------------------------------------------------------------


【 追蹤我 】
Antonia's IG ➔ https://www.instagram.com/a.antoniaw/
Contact Via Email ➔ aaantoniaw@gmail.com

【影片的關鍵字】

Majorintravelling,粵語YouTuber,遊記,香港,旅行,泰國4G SIM卡,kkday,klook,kkday 泰國,清邁,清萊,白廟,藍廟,白廟 泰國,藍廟 泰國,chiang rai,northern thailand,清萊必逛,清萊景點,清萊特產,清萊文化,清萊夜市,清萊逛什麼,泰國北部,泰國夜市,泰國 亞美將,泰國自駕,泰國清萊,清萊白廟,清萊藍廟,清萊寺廟,泰北,ANTON,Antonia 中大,Chill Up,清邁清萊一日遊,到訪清萊,兩個女仔去清邁,清邁出發,泰國攻略,KKday,旅遊,travel,泰國,泰國清邁,黑廟,旅行vlog,黑白藍廟,清萊 廟,泰國自由行,清邁必去,chiang mai,thailand,泰國廟宇,white temple,窮遊泰國,清邁打卡,chill up,泰國自由行 2020,尋泰記,Major in travelling,中大 Antonia,anton,Antonia CUHK,Clothes UP街訪

#art #inkart #painting

龍洞岬灣是台灣北部規模最大的岩場，因為整個海岸地形如蟠龍捲曲纏繞，從龍頭到龍尾就像一道弧形，形成洞穴般的港灣，故稱「龍洞」，而此作正是描寫該處最引人入勝景觀的代表作品之一，現為私人收藏。

【實景‧虛境‧真山水 梁震明的墨色台灣】

國立成功大學歷史系所美術史教授 蕭瓊瑞

梁震明的細筆山水，是戰後台灣水墨現代化運動中，從材料學與物象學一路切入而獲得具體成果的代表性藝術家。

1971年次的梁震明，並未經歷台灣1960年代的抽象水墨風潮，也未能得見1970年代的鄉土運動，在他稍稍懂事的年代，台灣已經進入1980年代的美術館時代，而在裝置、數位，乃至行動多元蹦發的90年代，他卻獨獨選擇了以看似最為傳統的毛筆水墨，作為創作的工具和媒材；這似乎和他作為「外省第二代」、且出生成長於被視為具有濃厚「眷村」特質的高雄岡山，有著一定的關聯，而在學校擔任工友、獨身撫養三個小孩的父親，更是引導、支撐他孤獨奮鬥、精勵上進的重要支柱與力量。

國小畢業，在韓永、李春祈等老師的啟蒙下學習水墨畫，一路從國中美術班、高中美術班，在1991年考入校區仍在蘆州的國立藝術學院（今國立台北藝術大學）美術系，師事李義弘(1941-)與林章湖(1955-)，也正式展開了他水墨繪畫的探研之旅。

1993年，他以碎筆萬點的手法，表現台北草山、九份地方的芒草，呈顯一種荒蕪與孤獨的美感，開始了他「水墨台灣」的系列創作，也引起了眾人的注目。1994年，他除了獲得該系系展水墨組第一名的成績，同時也獲得了馬壽華獎學金，及張穀年獎學金第一名；隔年（1995），再獲張穀年獎學金第一名，及劉延濤獎學金第一名，這些傳統水墨畫家的獎學金頒給，在在肯定了梁震明在傳統水墨方面的用心與成果。不過，如果更深入地考察梁震明在這段學習過程的面向，便可以發現他自我要求的廣度與深度，包括在中國美術史、佛教史、器物史，及日本膠彩畫的多方學習；1996年，更獲得慈濟藝術類美術理論組的獎學金。

這一切的努力與成績，反映了這位年輕的水墨研習者，顯然不願拘限於傳統水墨的窠臼，意圖尋找出另一條更為寬廣而深入的路徑。他曾說：「倘若我們將水墨視為單純的一種材質，那麼其屬性是否該被深入的探討。因為我們對這些材質的認知，經常來自傳統的規範，而較少本我的分析、推理與判斷。當我們對眼前的任何事都視為理所當然的時候，缺乏進一步的思辨，就會矇蔽自我的智慧，如果僅是相信前人的體略，卻沒有去思索其背後所隱藏的道理，蕭規曹隨般的跟隨其步伐，必然無法超越他們的成就，提出更有開創性的見解。」

在大學時期全方位的學習，以及短暫的中學教職後，1999年，梁震明重回母校，進入美術創作研究所進修，並在李義弘老師的指導下，展開「墨與黑」的材料研究，完成〈墨與黑的創作思辨〉碩士論文。

這個階段的研究，從材料學的角度出發，梁震明徹底地分析了中國水墨的墨色與西方繪畫顏料中的黑色，兩者間的不同。除了材料屬性上，墨所含的碳粒較細，色調固定，黑則較粗，亦會因成分不同而有不同的色調變化；更指出：在前人的使用觀念上，墨是重寫，黑則是畫，因此，在東方的藝術發展中，才發展出「書畫同源」的概念。(註1）

這種看似純粹材料學的研究角度，其實正是梁震明徹底掌握創作材料，同時也為自我畫類定位的一種深沈反省；因此，他說：「墨屬於廣義的黑色顏料，無論作品中是否用墨，現今的情況下依然會被視為水墨畫，如果創作者未曾提示的話，況且『近墨者黑』，所以也無所謂畫類定位的問題；而畫類的定位，只是方便溝通的一種狹隘界定，而這種界定不盡然等於創作者認知的界定，唯有模糊或是衝撞這種材料界定，才能獲得無限的可能。」（註2）

又說：「水墨的傳統是一種時空背景下逐漸發展而成的，但如何讓充滿西式視覺經驗的當下觀眾，重新認識水墨的當代價值，這樣的採用，正是覺醒下的選擇。」（註3）

2002年，他就以「墨與黑的創作思辨」為題，推出研究所畢業展於台北羲之堂。那些綿密素樸的墨
點，烘染出層次豐富、形式多變的台灣山脈、岩石，擺脫中國古老的山水意象，直接從台灣的自然切入，那是親眼所見、心中有感，沈澱為生命情緒的一部份。而畫面豐富的層次，正是他研究所時期媒材研究的具體成果，為了對各種知名古墨的掌握，他曾走訪中國蘇州姜思序堂、周庄、上海、 _杭州、安徽歙縣胡開文墨廠及黃山等地，更自製各種不同材料的墨條，包括：石榴、檳榔心、杜仲皮、燈草、桐油……等，逐一試用，甚至製成色票，相互比對。

研究所的畢業展，也引發了藝評界的注目，以「層層染點．古墨新研的樸實路線」（註4）來形容他。

梁震明，畫如其人，人如其畫，那種樸實、綿密的風格，也展現在他為學求藝的生活態度上。研究所畢業後，在原有論文的基礎上，全力深入、持續探研。2003年，他又完成並發表〈日製液態墨的材質特性及使用方法之研究〉一文（註5），這是將當時台灣市售的33種日製液態墨進行試用及比較，得出多點特性，並發現指出：日本廠商所製的液態墨，主要是適合日本書畫界的創作觀點而生產的；因此，使用者的認知與選擇，才是主導這些墨品材質特性的關鍵因素。

歷經五年的研究、整理與擴展，終於完成《墨色的真相》一書，由國立編譯館補助出版。其中涵蓋的主題，包括：歷代畫家使用墨與黑及相關材料之種類說明、墨與黑之相關著作介紹、固態墨、液態墨及黑色顏料的製作工序及流程比較、中國歷代製作固態墨的流程分析與介紹、歷代文獻關於墨與黑之製作流程及概念的探討、歷代畫家使用墨與黑之方式及邏輯的比較、材質特性與使用方法及概念之關係研究等。《墨色的真相》可說是當代畫壇在材料研究上最具典範性的成果。

梁震明是以學術研究的態度面對創作，一如民初畫家黃賓虹的耗費巨大精力整理歷代畫論，彙編成《歷代畫論叢書》，也增美自我的創作。

梁震明的研究精神也展現在他獲得國藝會補助、與廣興紙寮合作撰成的〈中性紙材開發與成效研究〉（2005），及走訪全台三百多座廟宇，拍攝近萬張照片的「台灣寺廟龍柱造型之研究」（2006-2010）；後者於2010年，由國立編譯館補助出版。

回到創作本身，2002年北藝研究所畢業後的這段時間，顯然是一個重整、深入整備的階段。2004年任教台中僑光技術學院，往返途中，經常前往苗栗後龍外埔拍攝海邊石滬；而在一個偶然機緣下，更接下了全台茶山之旅的拍攝工作，走遍了梅山龍眼林、鹿谷大崙山、大禹嶺、梨山，和嘉義石桌等地，對台灣的山林有了更深入的觀察、感受與瞭解。

事實上，2001年春天，梁震明就有機會首登大陸黃山，這是多少水墨畫家歌詠描繪的聖山，古松、奇峰、雲霧……，自然也給予梁震明極大的震撼，但他說：「雖有千景可選、奇石可畫，但無法長居，總有著霧裡看花難以動筆的感覺。」

2007年，梁震明轉任國立台南藝術大學藝術史系教職，也將生活重心轉回創作本身。2009年的「黑色的覺醒」個展，正是這個階段創作的一次總結。〈綠草黑世界〉（1995-2009）、〈黑葉下的台南孔廟〉(2008)、〈黃昏下的黑山〉（2009）、〈聳立在一片山巒的黑岩〉（2009），都是這次展出的幾件重要作品；在較為逼近的構圖取景中，呈顯樹葉、草叢、山岩、雲氣的豐美質感。這是梁震明在大量的照片分析下，捕捉現場的感受，以格物致情的方式所逼視出來的一種幽情，純粹畫景，空無一人，帶著一份深沈的孤寂與寧靜。

2010年，長期以來的精神支柱，父親病逝於高雄榮總，讓梁震明對生命有了新的體悟。經歷一段「無名虛相」的抽象水墨山水創作，撫平了失怙的心靈創傷；2012年的「海景」系列，重新回到細筆寫實水墨的路向，但畫面大為開朗，甚至加入了較多的色彩運用。

原來自2008年以來，梁震明便被澎湖特殊的自然景緻所吸引，節理分明的玄武岩，加上海天一色的開闊氣象、孤立海隅的小島、白色的沙灘…….；此後，他多次前往澎湖探訪，走遍七美、望安、桶盤，及目斗嶼、姑婆嶼……這些南北列島，也重訪宜蘭頭城、龜山島、屏東墾丁、旭海，及貢寮龍洞、南澳粉鳥林，和台中梧棲高美溼地，更不必提及自學生時代就經常和師長前往的北海岸淡水、石門麟山鼻、老梅等地。此外，也前往日本沖繩座間味島、古宇利島、瀨底島及石垣等地，比較不同文化下的自然景觀。

梁震明的創作取景，完全是以一種幾近物象學研究的科學手法，現場寫生不是他的創作形態，部份的速寫只在記錄某些必要的重點。遍遊這些景點，甚至重複多次的前往，主要是在收集相關的圖像和豐富自我的體驗，景色的記錄則以攝影取代，每次的前往，都經事先周詳的規劃，即使是相同的地點，也會有不同的路線和時段，因此景緻總是不同，或是晴、陰、冬、夏，或是晨起、夕歸，或是徒步、搭船，甚至動用空拍機等。梁震明的創作，帶著高度學術研究的心情，雖寫實景，但回到畫室，則是進行周密的草稿模擬及意象推演，反覆推敲，不斷思辨，務求達於虛凌、超越的意境。
2011年及12年的「海景意象」展，梁震明在以往以墨色為主體的畫面中，加入大片的色彩，這些色彩帶著稍顯誇張、鮮艷的高彩度，反而呈現了某種夢幻的意境；某些作品甚至直接以金色表出，或是紙張的金，或是顏料的金，但當轉化成物象的金，反而虛幻成視覺情感的金，那是一種純粹心象的金，實景、虛境，才是梁震明心中追求的真山水。

2014年展開的「千岩萬語」系列，回到山岩海石的細部描繪，積細成多，氣象浩瀚，以千岩寄寓萬語，是藝術家應物抒懷的本心，部份畫面加入細線的方格分割，益增非實境的畫面效果。

2015、16年的近作，在尺幅上更為開闊，他辭 _教職，專職創作，畫面的細筆寫石(寫實)，幾如僧人的抄經，一筆一念、一劃一覺，梁震明的作品，也因此呈顯接近宗教般的凝定與寧靜。

中國近千年的水墨繪事，在近代而有「學」「藝」分途的隱憂，但在梁震明的身上，我們喜見高度學術研究的精神，如何貫穿、滲透在他的創作之中。戰後1960年代啟動「現代水墨」運動，曾以「革中鋒的命」的自動性技法，翻轉民初或日治以來，以寫實「改革」寫意的路徑，開展出一片暢意淋漓的抽象風潮，中經幾近照相寫實的鄉土水墨，落入寫景不寫情的機械操作。1970年代出生的梁震明，從台灣制式的學院體制中，一路走來，在深沈、穩健的學術操作中，重建了古典水墨的結構與質地，卻同時展現了現代宏觀與微觀兼具、客觀寫實與主觀虛境並呈的絕妙視野，堅實、蒼茫中，透露著一股孤獨、傲然的真氣。那是梁震明特有的墨色台灣、現代山水，隱隱承續著自余承堯(1898-1993 )、夏一夫(1925-2016)一路以降的密實水墨傳統，也是李義弘開創的材料學與物象學研究最耀眼的傳人。

註釋：

1 梁震明〈黑色的覺醒――梁震明創作自述〉，《藝術收藏＋設計》25期，頁132，台北：藝術家出版社，2009。10。
2 同上註，頁133。
3 同上註。
4 參見黃寶萍〈梁震明：層層染點．古墨新研的樸實路線〉，《藝術家》326期，頁236-239，台北：藝術家出版社，2002.7。
5 收入《中國水墨藝術之回顧與前瞻：2003研究生學術研討會論文集》，頁172-183。

【梁震明簡歷】

國立台北藝術大學美術創作研究所畢業。

曾任國立台南藝術大學藝術史系及東海大學美術學系講師。

個展12次，國內外聯展30餘次。

作品曾在香港蘇富比、羅芙奧及沐春堂拍賣成交。

著作「墨色的真相」與「台灣寺廟龍柱造型之研究」獲國立編譯館出版刊行。

現為羲之堂代理之專職水墨畫家。

梁震明臉書粉絲頁：https://www.facebook.com/inkliang/

梁震明痞客邦：http://tom20030208.pixnet.net/blog

梁震明IG：https://www.instagram.com/liang_chenming_art/

本集主題： 油畫創作展　曾卉馨專訪


▲以黑色線條建構出的城市街景與魅力
　　曾卉馨跟其他孩子一樣，被許多才藝學習課程填滿小時候，而在眾多才藝中，只有一項是一直持續下來的，那就是畫畫。只要有繪畫工具，她到哪都能畫，彷彿這是註定的事──這輩子離不開畫筆。國小一年級得到全縣第一名，爸媽覺得她有天份，所以就繼續走在繪畫這條路上。「對於畫畫，是我最拿手的事，因為喜歡，所以會主動去做。」看她說著，繪畫的專情在她眼裡流轉。為了持續自己的喜好，她下定決心去台南科技大學念書，在念書的七年間是她最歡喜的日子，因為時時刻刻沉浸在繪畫當中。
　　
▲寫生，拉近與城市的距離
　　假日，是她徜徉的時候。她總是約幾位志同道合的朋友到大台中的景點寫生，寫生對她來說，是種練習，是觀看，更是忙碌生活中不可或缺的調和劑，能舒展身心，外面畫畫的氛圍更是一大享受。寫生地點不同，磨利了她對城市街景觀察的敏銳，街景的元素：路燈、橋梁、電線桿……等，在她作品中扮演著極為重要的角色。
　　
▲穿梭大大小小的城市
　　工作讓曾卉馨在城市與城市間移動，除了中部的工作，有時也會因公司人力調度而到北部支援，游走在各城市的機會，種下了觀察城市的種子。建築是以線條與幾何方塊構成，在曾卉馨作品當中，可以看見許多的黑色線條，黑線條是她很喜歡的一種繪畫方式，不同於傳統繪畫步驟，她最喜歡直接以黑色線條描繪那內心中所建構出的城市。黑線條儼然已經變成她的標誌，能自然的運用在畫面當中，觀看曾卉馨的作品時，觀者好似也游走在她所建構的城市。
　　
▲不起眼的街角景色
　　城市街景是生活中最容易被忽略的部分，而它對曾卉馨來說，卻是創作的主題。城市街景平凡，但是經由畫家之筆會產生多樣的面貌。她將城市街景元素結合，而呈現出來的不只是一幅畫，而是一種心情，以自己每天的心情敷彩城市街道的顏色，對於畫者和觀者而言，是別具意義的。畫者透過街景的顏色來讓觀者感受，宛如自己也曾以如此的心情，從其中的某一街道走過。
　　此次的展覽，以城市街景作為創作主軸。城市街景是我們每天所觀所見，彷彿呼吸一般，總是匆匆一瞥忘記它的存在感。你曾駐足觀察撫摸一石一瓦否？「大忠街」是曾卉馨落腳的地方，工作忙碌使她的情緒低盪，覺得眼中的街景如心情般灰暗無彩，便畫下眼中那些不同的街景，來轉換心情。畫圖創作就是如此，作品無非是創作者的心情跟生活世界的結合，而這是她作品產生的契機。半年後，第二張街景作品＜閃閃發光我的心＞產生，那時的心境反而跟「大忠街」那幅畫完全相反，是一愉悅心情的寫照，即便是灰色水泥建築，在她眼中，仍閃閃發光。
　　曾卉馨的繪畫作品主要是關於內心的連結，她純粹想營造出一種城市的氛圍，不需構圖、不需要照片當素材，創作方式是以黑色的線條直接下筆，再堆疊顏色。然後視畫面的需要再加入不同城市元素，在畫面中黑線條，有些如廟宇、纜車，或是橋，不一樣的樣貌也帶出了畫面中的故事性。
　　
▲以畫筆繪出一輩子
　　再度拾起筆，繪畫將會是她一輩子的事情。進入社會後，忙碌的工作讓曾卉馨沒有更多的時間來畫畫，但仍舊沒忘了，畫圖一直是她的最愛。直到重拾畫筆開始畫油畫，從當中慢慢找回當初繪畫的手感，經過一段時間後，對於繪畫，開始有更多想法與創造力的出現。她從人生經歷中體會到「未來」是沒有辦法計劃的，捉摸不定的生活對她來說格外珍貴，這些體悟，都轉「畫」成了內心的秘密，藏在作品裡。沉浸在畫圖裡的世界，才是真正的曾卉馨，繪畫是她的精神支柱，更是自我內心世界的告白。
▲曾卉馨-以黑色線條勾勒出心中的城市街景，帶給觀者無限的想像。
（文：金車文藝中心）
　　　　
　　　　
曾卉馨學歷：
國立臺中教育大學數位內容科技學系碩⼠士班
　　
個展：
2016 蘭蘭陽美術學會邀請展
2016 帝圖藝術線上創作個展
　
獲獎 ：
2000 第55屆全省美展油畫入選
2014 第15屆南投玉山美術獎油畫類入選
2014 第七屆金車青年油畫獎優選
2015 第20屆大墩美展油畫類入選
2016 台灣國展油畫入選
　
創作⾃述：城市街景系列列
　　《我的城市，妳的街景。》此系列的創作，是以城市街景為創作主軸，城市街景是我們每天所見，對於時常所見景物，總是匆匆一瞥的忽略，或也曾想悠悠的停下腳步，好好的觀察，留心的將感受刻畫在心裡。
　　使用第二人稱，作為一種和創作者之間的對談模式，「妳」也是創作者自身的一種鏡射，藉由自己的情感經驗為媒介，不是單純的描繪城市街道的景色，表現出的是心情體驗的共鳴，試問自己與觀者，對於周遭景物，妳是忽略或是熟悉？引導觀者在欣賞作品時，提起曾經的感受與體驗，是否有過這樣的記憶經驗，熟悉的街道，會因妳的心情不同而景象也有所改變，心情愉悅時，灰暗水泥建築也看起閃閃發光，心情低落時，美麗街道也黯淡無采，讓觀者自省，以這樣的概念為出發點，作品雖是街景與城市的形象，但卻可從畫面中讀出另一種氛圍，有愉悅、有沈重、有平靜、有絢爛、有色彩、⋯⋯用創作者自己的體驗，呼應觀者的記憶感受，喚起曾經存在的情緒經驗，看見彼此間的魅力！