【穿上勇敢，你也可以很有影響力！U20學長姐回校給你問】#成功高中

U20校園巡迴第二彈！校園巡迴小組這次侵門踏戶，闖入台北男校成功高中，一早八點高校晨會湧入超過400人。

我們派出「能量女孩 aka 人間皮卡丘」的發電綠能創作者 #盧子涵 以及「成功學長 aka 北醫高健二」的 #簡劭丞，分享自己如何為環境發聲，穿上勇敢，闖上人生新舞台。

去年秋天，在U20工作坊以「一個Wave」動態開場，驚豔全場與台電館長的是來自北藝大的盧子涵，她從舞者、教師，一路斜槓到綠能藝術創作家，不斷切換身份，希望讓一般人感受能源在日常流動與消耗，藉身體律動的軟性書寫，喚醒台灣人的永續意識。

回顧2019年，她隻身飛離台灣，踩在英國街頭的發電地板上連續跳舞四個小時。當時，跳舞的物理律動所轉換累積的電能足以充飽兩隻iPhone。

回國後，她在教課的班級中導入綠色能源的體驗式課程，讓藝術跟環境永續的分野逐漸模糊。

#蛤藝術環保關我X事

舞蹈專業出身的盧子涵曾被家人質疑：「你們跳舞好浪費電！」。當時她被嗆得不甘心，默默把心中的 X 字轉譯成互助協作的交融符號，念頭一轉，舞蹈 ╳ 能源的思維應運而生。

參加U20讓她跨到異溫層，看到環科公司藏有藝術饒舌人才 #彭立言，台北時裝周的設計師 JUST IN XX 周裕穎 除了關心永續還把垃圾當作時尚配件，甚至，看似毫不相干的藝術治療也被納入淡水河永續策展的範疇。

現場有學生拿起麥克風提問：「子涵，你做什麼事都是自己一個人嗎？」

她用力回答：「是，沒錯！我就是一個人！」。

她喜歡體驗生活，更喜歡生活的每一件事，把興趣、專長結合自己的生活與思考觀察，她說：「穿上勇敢，任誰都可以很有影響力。」

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同樣關心環境保育不遺餘力，作為 #鹿角溪工作坊 U20代表、也是成功高中學長的簡劭丞，在參與 CSR在天下 活動前，早已長期投入小學生的環境教育。

當初鹿角溪工作坊成立的目的，是為了鹿角溪人工溼地的生態保育，要讓居住在附近的師生一同體驗自然，學習守護溼地。

簡劭丞分享工作坊團隊平時會定期監測濕地、培訓生態解說員，甚至會舉辦學生喜愛的營隊、成發與小競賽，凝聚士氣跟建立團隊默契。

#保持查證思考還要發揮所長

「環保太多元了！所以才需要各種不同的人，完成各種不同的事」。

在鹿角溪工作坊中，從出版品、影片、LOGO設計、手冊與教案，他們全一手包辦。

簡劭丞說，靠著九成的運氣加上一成的誤打誤撞讓他參與U20，這個寶貴經驗讓他拓展視野，認識到很不一樣的人。

最後，他勉勵台下400位學生，要保持查證與思考的能力，同時發揮所長，反正U20就是一個很棒的舞台，期待能在2021年的國際青年論壇上看到大家。

這次特別感謝成功高中校方與學務處，讓我們能夠帶領U20學長姐回到校園，鼓勵下一代的台灣青年。

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【同場加映】

◆子涵創辦的藝能世代FB社團： 【Artenergy Generation 藝能世代】藝術X教育Ｘ能源Ｘ環境共享平台

◆劭丞長期投入的鹿角溪工作坊：我愛鹿角溪

紀錄、攝影／高偉倫

#U20國際青年論壇
#2021搭上世界保衛號
#CSR在天下 #企業社會責任 #CSR #環境永續
#綠能 #永續 #淨零 #淨零碳排

原來沒有「晚上好」的金馬獎真的這麼好（轉刊）
管仁健
（李怡按：昨天拙文談金馬獎，接青年導演林子穎來訊說：「沒有中國電影，金馬藝術水平更高，把更多焦點放在小眾題材上，向世人介紹更多好作品。」其後在網上讀到台灣作家管仁健這篇文章。原來在金馬獎頒獎禮上頻頻出現中國用語「晚上好」，已經被台灣認為把金馬獎污染了。香港人也許可以從中悟到：為什麼我們要努力維持說香港味的粵語呢？）

「台灣的演員、導演都非常棒，不要流失他們，把他們留在台灣拍戲，我願意從學生製片拍起，我半價（接戲）。」
真的，鄉民是公平的。這段話是「國民阿嬤」陳淑芳從影61年，影齡比金馬獎都還大6歲的雙料影后，卻能在首次入圍就得雙大獎，致詞時說的一段話。
第57屆金馬獎頒獎典禮，在11月21日圓滿落幕，獲得外界、網友們一致好評。台灣的各種頒獎典禮，這幾年官員已經不再致詞，主持人廢話也少了些，無奈很多得獎人不自知也不自愛，以為上台領獎致詞是去KTV搶麥，廢話好似周星馳電影《鹿鼎記》裡，多隆對韋小寶的敬仰「猶如滔滔江水連綿不絕，又如黃河泛濫一發而不可收拾」。
最典型的悲劇就是今年9月26日第55屆電視金鐘獎，以往典禮都在11點左右結束，最晚也只拖到11點半，但今年卻嚴重超時近1小時，導致戲劇節目女主角獎、戲劇節目導演獎、最佳戲劇節目獎等壓軸大獎，拖到過了12點才公布。不少守在螢光幕前的觀眾，在12點半典禮結束前就已忍不住睡著，沒能看到最後，引起鄉民痛罵。
其中廢話最多，最被鄉民砲轟的「罪魁禍首」，就是以《我在市場待了一整天》榮獲生活風格節目獎的製作人劉志雄，3次上台朗誦手機裡寫好的小學生作文，一個人就耗掉將近9分鐘。
再說一次，鄉民真的是公平的。陳淑芳的得獎感言，時間加起來遠遠超過劉志雄，但大家聽得卻依然有笑有淚，網路零負評。因為致詞時間的長短還不是重點，內容與效果才是王道。陳淑芳在台上說的，不只是她自己想說的，也是全台灣人大多數人的心聲（無須理會那些放棄治療的統支廢渣），所以陳淑芳就算說得再多，鄉民們依然捧場。
金馬獎好看要感謝中國政府？
但今年的金馬獎之所以好看，真的要論功行賞，超萌的國民阿嬤陳淑芳，都還只能排名第二。
能讓金馬獎脫胎換骨，這兩年來越來越有特色，也越來越能凝聚台灣人心，大家在電視機轉播或網路直播，再也不用聽到罹患無骨症的台灣藝人，學王炳忠（台灣統派新黨發言人）那樣捲起舌頭，噁心十足的問候大家「晚上好」；更不用擔心被那些甘心成為當權者鷹犬，上台致詞的中國電影奴隸人，言語性騷擾的霸凌「很高興來到中國台灣」，這完全要感謝中國政府。
2018年第55屆金馬獎頒獎典禮，最佳紀錄片由《我們的青春，在台灣》奪得。這齣耗時6年拍攝的紀錄長片，是以2014年太陽花學運為背景，報導學運領袖陳為廷與中國在台交換生等人，展現這些人在社會運動中所遭受的衝擊和影響。但傅榆在得獎感言時說：
「很多人以為這部影片在講政治，其實它在講青春。青春很美好，但是青春卻也是最容易犯錯的時候，也是容易把錯誤的期待投射在別人的身上，這種錯誤不僅可能發生在人對人、或是國家對國家，希望我們的國家可能被當成一個真正獨立的個體來看待，這是我身為一個台灣人最大的願望。」
傅榆發言後，來自中國的去年影帝涂們，立刻在頒發最佳女主角獎時說：「特別榮幸再次來到『中國台灣』金馬獎頒獎，我感到了『兩岸一家親』。」典禮結束後，來台參賽的中國電影工具人，又集體抵制出席惜別酒會。
另外傅榆的得獎感言，在中國也立即引來了回應。「微博共青團中央」轉發了一幅包含台灣、南海在內的中國地圖，並配文稱「我深深的愛著這個國家」，並配上「中國，一點都不能少」的標語。
那些比婊子更無情，比戲子更無義，參加過本屆金馬獎的中國電影工具人，翻臉如翻書隨即轉貼。例如當屆金馬影帝徐崢、入圍影后的周迅及孫儷、以及胡歌及鄧超……等。
「中國一點都不能少，但是可以缺一大塊」。國民黨時代的秋海棠地圖，被俄羅斯蠶食鯨吞，早就瘦成了老公雞。但即使唐努烏梁海被占了，外蒙獨立了，見樹不見林，見台灣不見俄國佬的中國電影工具人，仍在那裡無恥的叫囂「中國一點都不能少」。多年來金馬獎找這些中國電影工具人來撐場面，對台灣人或對電影人來說，都是自取其辱。
「錯把宋粉當台獨」了嗎？
去年中國挑釁地把金雞獎移師廈門，並與金馬獎同一日舉行頒獎典禮。今年乾脆借疫情之便，不讓任何人來台參展，連合資拍片都不敢報名。但這對台灣來說，就像禁止觀光客來台，讓台灣免於武漢肺炎肆虐一樣，真的是天佑台灣，讓金馬獎回歸電影，政治掛帥轉回金雞百花。
1982年出生的傅榆，父親是馬來西亞華人，到台灣求學定居；母親則是印尼華僑，9歲到台灣居住。雖然畢業於政大廣電系與台南藝大音像記錄研究所的傅榆，受訪時也自認自己是「台灣人」，但也說「自己雖然長於外省家庭，崇拜宋楚瑜，卻又不是真正的外省人，與真正的台灣歷史脫節」。
台灣人一般所謂的「外省家庭」，嚴格說來是指戒嚴時代的眷村，或是軍公教警這些吃兩蔣皇糧的家庭。當然，如果放寬一點來說，也還是父母或祖父母，在1945年戰後到1950年國共內戰期間來台的。
但傅榆的父母親，都是戒嚴時代才由東南亞來台定居的華裔，台灣人會稱這樣的家庭為「新住民」。當然，無論是外省第二代或新住民第二代，絕對都是台灣人。不過，支持甚至崇拜宋楚瑜的人，在台灣是不太可能被歸類為「台獨」，甚至是「鐵桿台獨」。比較熟悉台灣事務的國台辦官員，也不可能犯此低級錯誤，錯把宋粉當台獨。
但中國電影工具人，卻比國台辦官員還政治掛帥。傅榆這種家庭背景與這種言論，都被認為是台獨，請問台灣還剩幾個非台獨？
「晚上好」成了政治通關密語嗎？
金馬獎在戒嚴時代，只是新聞局年年行禮如儀的一個官方獎項，主辦者與獲獎者都沒當成一件正事。解嚴後交由電影人負責，隨著評審過程越來越嚴謹，政治力已完全無法介入。
在金馬獎頒獎舞台上，能上台領獎的人是誰？上台後會說什麼內容？主辦單位不可能事先知情，一旦知情，這個獎也就沒任何公信力了。何況對中國電影工具人來說，「內地」也有一堆像戒嚴時代金馬獎那樣的電影獎，為什麼還要飄洋過海地來參加金馬獎？
台灣擁有華人世界裡難得的言論自由，頒獎典禮上傅榆說了什麼，或是涂們說了什麼，都跟其他入圍者與得獎者無關，更與主辦單位無關。但是來自中國的電影人，卻必須在國家暴力下，用集體不出席酒會來抗議一個得獎人的講話，這樣的作法很幼稚，也很無恥。
今天若是評審對參賽者霸凌，或是頒獎者對得獎者霸凌，尤其是主辦單位對參賽團體霸凌，參賽團體在抗議無效下，進行這樣的集體反制，多少還有些正當性。
參賽的電影人，一定是有地域、性別、階級、政治、宗教……甚至對電影主題與技法派別，看法肯定南轅北轍。不同是正常，全部一樣才是異常，也只有國家暴力才會妄想讓大家的聲音一樣。抓幾隻狗來關在一起，叫聲都不可能一樣吧？
「晚上好」與「兩岸一家親」一樣，中國人喜歡這麼說，台灣人無須反對。但台灣的電影人，無論你的政治立場是統是獨，只要作品夠水準，侯孝賢統嗎？蔡明亮統嗎？本魯（本魯蛇loser）都還是會買票進場支持。
可是在台灣的各種頒獎典禮上，把「晚上好」掛嘴上，就像「兩岸一家親」一樣，成為中國政治通關密語，作為自己能放棄靈魂，甘願只當工具人的政治小丑，從此不再出現於金馬獎。真的，讓老人再囉嗦一次，天佑台灣，原來沒有「晚上好」的金馬獎真的這麼好。

從2004的重大車禍
到現在2020年手術後，
我已經有幾乎15年
沒有辦法做這個一般人，
尤其劇場人在黑膠地板上
熟悉的盤腿動作了；
是呀！
那雙舊腿啊~
是帶我走過了北藝大的碩士班，德國的各大音樂院考場
以及最終一張歌劇類碩士和最高演唱文憑的。
回到台灣後，先在光仁
擔任三年的表演藝術老師，
大學的歌劇課
與諸多交響樂團的歌劇製作，
當然還有自己各樣式的獨唱會；那雙舊腿
陪我走過的這些年歲，
經年累月的物理治療
和昂貴的交通費，
我不能盡情的跑跳，
甚至是多走幾步平坦的路，
不能任意伸展踢腿，
走在校園的路上
會被學生用奇怪眼神問好......
感謝老天，在我用盡最後一絲力氣撐完現階段以為的願望後，
給了我順利的一場手術，
很高興看到自己的新腿可以盤坐了，只是盤腿，雖然只是盤腿啊~
就有更多熱情繼續燃燒人生舞台了，新年新希望：所有人都
平安健康滿滿福氣！

本集主題： #都市變種劇場二部曲 #水鳥樂園

　　專訪　#導演陳邦恩　#編劇製作邱奕嘉　
　　　　　#演員許瑜容　#演員林柔君
　　　　　#燈光設計鄭雅文　

　　這集將要為大家介紹，即將在6/10-12在永安藝文館- 表演36房演出的都市變種劇場二部曲：水鳥樂園舞台劇。

「如沙的城市，長了翅膀也無用。
飛走，也是沙。玻璃內只有水鳥能入。
遠遠地張望，也許有些彩虹不小心濺出，可以舔。」
　　這個月即將演出的《都市變種劇場二部曲：水鳥樂園》，是文化部藝術新秀補助節目，參與者背景跨足北藝大、政大、輔大、臺灣戲曲學院、實踐、新加坡等。
以真實社會事件出發，結合華語、閩客語、英法德等語，混合黑暗殘酷的奇幻狂想。去年藝穗節大受好評作品《集體恍惚－（在她不吃香蕉後》，現在再次推出同樣令人捧腹大笑、又供思考的後現代舞台劇！
　　
【《水鳥樂園》概念簡介】：

《水鳥樂園》為「都市變種劇場計畫」三部曲中的二部曲，如沙的島嶼，將蓋起大型的水鳥樂園！樂園建地旁，住著蝴蝶、蜻蜓、蚊子、蒼蠅一行人。在語言矯正師的的思想治療下，他們夢想著有朝一日可以前往水鳥樂園。只要到了樂園，他們就可以享用一切！為了獲得資格，他們什麼都幹得出來！一場偉大的語言矯正就這麼開始了！
你必須先練習模仿，語言的力量才能被彰顯！。
此演出演譯了人類變態的過程，以笑鬧殘酷的戲劇形式，探究語言是如何操縱人的思想，威權如何透過語言而建立，演繹出對權力與物質的變態慾望如何滲透進入生活……
　　
　
【演出團體簡介】：
　　
2015年，踉蹌鴕鳥劇團(Stumbling Ostrich) 誕生了，團員平均年齡為24歲，來自於台灣、來自新加坡，來自北藝大、政大、輔大、台灣戲曲學院、實踐大學…共20人聚在一起，推出了──「都市變種劇場計畫」。此計畫涵蓋多部劇作，主以奇幻狂想、笑鬧奇異的方式，演譯後現代主義哲學。劇團的宗旨為「用藝術介入生活，用劇場介入思考。」，希望將對社會現象的批判、對生命的省思以藝術方式呈現。