降為二級了，有些心情想要分享。

你知道「花生騷」嗎？第一個台灣原住民文創商品的專業團隊。他的老闆是「德拉」，是一名身高183的太魯閣族優秀青年。

德拉是我北藝大的研究所學長，只是我是劇場藝術所表演組，他是科技藝術所互動藝術組（聽起來好專業我也不知道那是念什麼的XD）

畢業一陣走闖，他成功創立了「花生騷」，但因為疫情嚴峻影響，幾經反覆思量，仍然決定在7/18（日）結束長達八年用心經營的大稻埕實體店面。

現在暫時改為線上訂購取貨，雖然設計與精神仍在（且屹立不搖），但面對降為二級的遙遙未艾，回頭一望仍不免興嘆。

🌠🌠🌠

這兩週的奧運戰況，著實令人感慨萬千。
多少運動項目是大家平常根本沒在追蹤。
苦心經營十年寒窗，就為這刻風光綻放。

藝術之路，跟體育一樣。
需要等待，才走得長遠。

在藝術修煉的這條路上，在創業奮鬥的這條路上，
在認真生活的這條路上，在實踐夢想的這條路上，
過程往往（必然）出現各種畸形怪狀的斷崖深壑，
怎麼走怎麼跳怎麼爬，怎麼咬牙怎麼活怎麼堅持。

我們都是在生活中努力的人。
我們都是在夢想裡實踐的人。

💪🏻💪🏻💪🏻

我們不忘記自己本來的模樣。
我們幽默誠懇雖高調但低調。
我們從一無所有到此時彼刻。
我們有戲有獎座有了花生騷。

在花生騷結束實體店面的最後一天
我說我一定來我從北海岸僕僕而來

我全力支持 #花生騷

我以後都要找德拉！
線上商店！追起來！😤😤😤

WasangShow 花生騷 超強！屹立不搖！

（德拉還在2011年時，免費替我做了我編導的舞臺劇 #臺式婦女的祈禱 的演出海報，我沒有牙齒也難忘！！！）

#NFT藝術產業論壇 #從NFT演算藝術出發
「NFT」無疑是上半年度藝術產業中的最熱門話題之一，經過這幾個月的發展後，NFT如何持續影響藝術產業？由國立臺南藝術大學文資中心、國立臺灣大學資訊網路與多媒體研究所、臺灣科技藝術學會共同主辦「#數位鑄造者論壇-從NFT演算藝術出發」，匯聚藝術產業、藝術學校、藝術機構等專家，包含：藝科智庫執行長 #石隆盛、藝術家 #王新仁、世新大學公廣系教授暨藝術家 #曾鈺涓、國立臺北科大學互動系助理教授 #葛如鈞（寶博士）及中華民國畫廊協會秘書長 #游文玫 博士、灣數位藝術中心科技藝術典藏計畫 #陳禹先 、國際交流主任 #林子荃、藝術家 #鄭先喻、臺灣科技藝術學會理事長 #黃文浩、藝術史學者 #羊文漪、南藝大文資中心主任 #林經堯，共同探討NFT在藝術產業的未來面貌，此外除了論壇討論外，後續也將會與平台 akaSwap 合作。

論壇全文閱讀>> https://bit.ly/3lb10Tl
「數位鑄造者論壇-從NFT演算藝術出發」活動頁面>> https://fb.me/e/1CHmUcCj5

人和心和！口唱心合 –合唱指揮于善敏專訪

傾聽音樂X合唱音樂群像

頻道首播：20210713 am10:05-12:00

線上收聽連結由此去：http://www.goodnews.org.tw/content.php?id=1653630
#合唱音樂群像
Shu-Te Glee Club 樹德葛利合唱團
台南室內合唱團

擁有美國費城天普大學合唱指揮碩士、北藝大劇場藝術研究所表演藝術碩士、台藝大電影研究所碩士的于善敏，是我心中一個熱愛冒險並且活力十足的表演工作者，其多年前獨角戲「自由行」，也是我欣賞眾多表演中、久久無法忘記的精彩佳作。

這回超級開心再次與善敏在錄音室重逢，先從她帶領超過廿年的「台南室內合唱團」開始談起，這一聊才發現，現在幾乎每座城市都有屬於「城市命名」的合唱團，原來多年前除了台北室內合唱團外，「台南室內」也是早期少有以城市為命名的「室內合唱團」，該團曾獲韓國釜山國際合唱節民謠組銅牌獎、蒙大拿國際合唱節、泰國芭達雅國際合唱節民謠組銀牌獎等，是個令人佩服的民間合唱團體。

也是在廿年前發生的故事。廿年前，有人請台灣合唱大老杜黑老師推薦能到澎湖教合唱的老師，杜黑老師想到當時初回國的于善敏：「這個人應該挺適合的。」一向好動、喜歡海洋的善敏，就在有人說「澎湖很像夏威夷」的推動下，欣然接受該邀約，並開啟了超過廿年在澎湖的教學人生，沒想到多年後還成了澎湖縣的榮民縣民！

現為樹德科技大學表演藝術系助理教授的于善敏，在一個原本許多人以為「表演藝術系應該是以戲劇為主」的環境中，以「Show Choir」的形式帶領著學生組成「葛利合唱團」（Glee Choir），不只教學，也積極為學生尋找發聲舞台，2019年於義大利佛羅倫斯「第三屆李奧納多・達文西國際合唱節（3rd LEONARDO DA VINCI INTERNATIONAL CHORAL FESTIVAL）」，在來自台灣、義大利、丹麥、美國、西班牙、塞爾維亞、南韓、哥斯大黎加、菲律賓、印尼、中國等國家共16支隊伍中，葛利合唱團榮獲「大獎賽」第5名及三面金牌、一面個人奬等五項大獎，為國爭光，但鮮為人知的事，這群合唱團成員，也有一開始完全不會看五線譜的團員呢。

本集節目于善敏老師也同時暢談在疫情間的因應之道，也透過遠端教學及合作，與學生完成了Disney Love的迪士尼組曲（此曲影音連結請見第一則留言哦）。且來聽聽于善敏的精彩分享吧。

播出曲目：
「歌聲交會時」-阮若打開心內的門窗/簡文秀
「好好聽唱片行」-華格納雷吉尼-創世紀/克里茲克指揮柏林交響樂團暨柏林廣播合唱團
「樂人相談室」-
最美的事 / 台南室內合唱團
那一叢茉莉靜謐的香味/ 台南室內合唱團
I Believe in God / 台南室內合唱團
海上的樂園 / 澎湖縣文化局合唱團
六月茉莉 /葛利合唱團
Price TagGive Me EverythingWe Came To Smash/ 歌喉讚Pitch perfect
Disney Love Medley/葛利合唱團

【傾聽音樂】
佳音電台FM90.9 週一至週五 am10:05首播（週二至週六am01:00重播）
羅東電台FM90.3 週一至週五 pm08:05首播
桃園GoGo Radio FM104.3週一至週五 pm08:05首播
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本集主題： 石雕創作展　林冠君專訪
　　

▲以紅酒象徵，具象欲望的表面張力
　　
　　人們展現欲望的時刻幾乎填滿了所有生活，林冠君以欲望為創作的原點，希望以此往深處挖掘更多藝術無限的可能性，透過作品傳遞給觀者。並藉由這次展覽，讓大家看見一位藝術家對於自身創作的思考過程以及脈絡。
　　
▲踏入藝術運動領域
　　在成長的過程中，林冠君的父親為體育老師，影響他甚多。選擇進入台藝大雕塑系前，林冠君的興趣是體育活動，國小與國中參加了各種體育校隊，像是田徑、躲避球校隊，以及鐵人比賽，造就他對於熱愛運動的興趣。直到升學時考慮到行業的發展性，因此轉而進入藝術領域。問起為何選擇石雕，他說石雕創作的過程常需要使用到力氣，那種鑿敲的過程就像是進行一種運動，在完成作品時像剛運動完一樣滿身大汗。這種有趣的類比令人會心一笑，也感受到他體現藝術行為的多功能。
　　
▲關於欲望
　　「欲望」一直是人類所探討的議題，像是哲學、生物學，心理學等，常以欲望作為學術發展與探討的論點，乃至文學和藝術持續有前人以其為題材作各面向的創作與發表。其中心理學家佛洛伊德（Sigmund Freud）提出的心理動力論「本我、自我與超我」，「本我」（id）即代表人最為原始、滿足本能衝動的欲望，像是饑餓、性慾等，代表著無意識的唯樂原則。在我們的生活當中除卻本能與滿足生理需求的部分，人們「想要」更多物質與心理的額外滿足，造就各種行為。
　　關於本次展覽，林冠君「欲望」系列創作可追溯自2013年，他認為「欲望是驅使成長的動力，卻也是無盡的災難。人類的文明與歷史已經證明了一切」。各國為擴展領土與滿足自身對於統一世界的欲望，因此自古各國間戰爭不斷、與兩次世界大戰。同時欲望也是人類文明發展的動力，為了像鳥一樣飛翔天際，而發明了飛機、為了增加生產效率有了兩次工業革命，生活因此而便利。然而在文明的發展過程，人類也因欲望驅使選擇破壞自然環境來滿足自身的利益。
　　
▲系列作品發展脈絡
　　「人類與自然環境，到了現在則擴展為人類跟自然的爭鬥，我的作品想要處理的就是人跟自然生命的關係。人類欲望會如何影響自然界的生物？」。林冠君提到他去過幾次動物園，以往對於動物園沒有什麼太深刻的體悟，直到有次見到園內被豢養的大象，面對著灰色水泥高牆不斷踱步，驚覺這些生命長時間困在人為的環境當中，造成牠們重複著同樣的動作，即便雙眼失去靈魂、仍嘗試著衝出生命的枷鎖。
　　「動物園中的動物們不過是全球化之下產生的物件，滿足了我們對新奇事物的欲望。」林冠君第一件以欲望為題的創作〈慾望性的愛〉因此而生。作品以大理石為材，刻劃象的揚鼻姿態，象牙處以人手代之，企圖阻止牠揚起鼻子，代表人類因欲望擺弄動，此系列「手」象徵掌權者的姿態，在地球上有權的物種更能自由實現他們對欲望的幻想。
　　
▲自身欲望的象徵
　　在幾件作品之後，林冠君開始思考作品與作者之間的關係「做為一個創作者，我期望作品與藝術家能夠產生更緊密的連結，或許是情感上的、經驗上的，或是生活中的，於是試圖將自己對欲望的想像化為作品的一個素材。」喜愛偶爾小酌幾杯的林冠君，選擇了對紅酒、酒瓶和酒杯的迷戀，作為自身欲望的展現與象徵。
　　紅酒不僅是象徵了創作者的欲望，在聖經中紅酒象徵著耶穌因犧牲而流的血，有著犧牲奉獻的寓意。希臘神話中酒神戴奧尼索斯（Dionysos）為古希臘人欲望的具象化，象徵著潛意識的欲望與非理性的感官。紅酒也代表著身分與地位，酒標賦予了紅酒身分與品酒者的地位高低，在這之中我們可以感受到紅酒對一個人的身分、地位、權力的暗示。
　　
▲人類與自然界的動物
　　2014年10月17日，在肯亞奧佩傑塔自然保護區（Ol Pejeta Conservancy）世界上僅存兩隻具有繁殖能力的公北白犀之一「蘇尼」（Suni）被發現死亡於圍場中，令北白犀距離滅絕又更近了一步。林冠君表示看到這則新聞，想到人類常因自身的欲望而進行盜獵，也許是為了那美麗的象牙或是珍貴的犀牛角作為藥材，更甚者為了紀念與娛樂而進行獵殺。啟發林冠君對於血腥、欲望與動物之間，新的創作聯想。
　　犧尊為古代《周禮》六尊的其中之一，是古代盛酒的禮器「刻為犧牛之形，用以為尊」，以木質與青銅為材。到了明清，工匠們直接以犀牛角為材料，雕刻出酒杯的器形供權貴飲酒作樂，人們忽略血腥殘忍的獵殺過程，反而不停歌頌酒杯的華美。藉由創作林冠君想翻轉觀者的視角，以動物的頭部作為酒杯刺激觀者反思，結合自身欲望的象徵「紅酒、酒杯、欲望、權力、犧牲」相互連結，創作出紅酒系列的作品。
　　
▲紅酒系列X大理石
　　〈所謂血腥的觀點〉為紅酒系列第一件作品，犀牛頭部角被取走、掏空留下的傷口成為盛裝紅酒的器皿，紅酒代表未癒合的傷口與血腥，期望觀者對動物所受之苦感同身受。在這件作品中紅酒不僅止於表現鮮紅的血液，更象徵了人類的欲望造成這一切的開端，以及動物的犧牲、物種之間不對等的狀態。在完成這件作品後，林冠君發現紅酒的酸性侵蝕大理石碳酸鈣成分，使得石材染上紅酒的色澤。人為釀造的葡萄酒去侵蝕自然生成的大理石，這樣一個化學作用下恰巧符合人與自然的現況，與創作的理念不謀而合，讓他更確信此系列以大理石呈現作品更能展現層次。
　　〈酒器系列-犀樽〉為此系列的第二件作品，呈現方式更加接近酒杯的功能和造型，其中同樣以犀牛頭部作為造型，掏空了整個頭部的空間，當紅酒倒入其中，觀者會以為可被裝滿，但酒水卻會從被掏空的犀牛角流出，以至酒杯呈現無法填滿狀態。代表著意圖測量人的欲望，但卻發現沒有被填滿的一天。而流出的紅酒在大理石檯桌上留下酒漬痕，與在桌緣因表面張力維持住的狀態，引發他去思考表面張力是否能夠為作品帶來新發展。
　　
▲表面張力的寧靜感
　　這次展覽展出的作品與裝置，以表面張力、與紅酒痕跡作為創作的新嘗試。林冠君認為「表面張力給人一種寂靜、飽滿與物理學臨界點的危險感受，我很喜歡這樣寂靜的氛圍。在紅酒系列中，我所刻劃的動物頭像沒有誇張的動態和神情，我認為這和我在面對這一些關於動物盜獵、屠殺的事件時，呈現的狀態是相符合的。身處遠方的我們無論如何激烈的去表達自己的情緒，都無法真實的接觸到牠死亡當下的孤獨與寂靜，只能透過文字、影片來了解事件的過程，來召喚自己的情緒。」希望大家透過此次展出作品，從中找到對於欲望的共鳴與反思。
　　
▲林冠君以石雕與紅酒形塑了欲望的形體與張力，衝擊觀者視覺感受。
　　
　　
林冠君簡歷：1993年生
　　
學歷：台灣藝術大學－雕塑學系
研究所：台灣藝術大學－雕塑所
　　
得獎經歷：
2013國立台灣藝術大學雕塑系第四屆國際袖珍雕塑展 優選
2014國立台灣藝術大學雕塑系第五屆國際袖珍雕塑展 金賞
2014國立台灣藝術大學雕塑系第五屆國際袖珍雕塑展 複製獎
2014國立台灣藝術大學美術學院雕塑獎 金雕獎
第九屆台中大墩美展 優選
2015國立台灣藝術大學美術學院雕塑獎 銀雕獎
2015國立台灣藝術大學美術學院雕塑獎 金雕獎
　　
展覽經歷：
2013草山行館－初草聯展
2014台藝大大漢藝廊－刻刻聯展
2014金車藝文中心－非常人聯展
2015科技與慾望林冠君創作個展
2016彩雲間2016雕塑計畫聯展
2016「石之道 台北」台藝大vs東藝大石雕聯展
　　
　　　　　
　　　　
策展單位粉絲頁： 金車文藝中心（承德館）
展出日期：2017/01/14－2017/03/05
開放時間：每日11:00-18:00（周一休館）
金車承德館地址：台北市承德路三段131號4樓