號外 City Magazine X 設計發浪Designsurfing

從來沒想過設計發浪也能成為像是代表台灣設計評論者的感覺，讓名字登上香港最具代表性的媒體－－《號外》雜誌的封面，甚至在主編序言裡，設計發浪與知名作家 #胡晴舫 相提並論，真的是頗讓我受寵若驚！
　
《號外》是一本從1976年創刊至現在的雜誌，著名的文化人 張鐵志 也曾是他們的主編，內容橫跨時裝、餐飲、家居、建築、設計、音樂、文化及藝術。內容具有獨到觀點，版面設計頗有自我風格，開本尺寸也比一般雜誌大上許多。這次號外雜誌來找我寫的是關於台灣正體中文設計的觀察與評論，我提出三組在台灣正體中文設計發展脈絡中各自佔有一席之地的三組設計師與單位，用我的觀點來試著解析為何他們文字設計發展脈絡上具有不可或缺的位置。
　
Justfont 做為推動台灣字體設計討論社群代表相信沒有人會有意見。在字體設計乏人問津的風潮底下，一套集資字型產品----金萱，卻能如一道劃破靜寂15年台灣字型設計市場的銀色閃電，讓兩岸三地的字體設計界驚呆，歸功於他們希望以提供「中文雲端字型服務」的字型使用方式來推廣使用者付費概念。只不過在字體設計討論聲音稀薄的台灣市場，大家對於字型產品的使用需求極低，因此justfont決心從推廣字型知識與字體設計教育開始，2012年成立「 字戀 」粉絲頁，以及justfont blog網頁，一步步從字體設計教育打底，每個月召開字戀小聚，緊扣社會時事免費舉辦，有議題討論、講座、工作坊等不同形式，邀請許多字體相關專業人士共襄盛舉。而他們也開辦收取費用的「字體課」，讓已經有些基礎字體設計能力的設計師能在專業的字體設計師指導下，創造出自己的設計字體，像最近在台灣網路上爆紅的「#台灣道路體」便是出自於學員湯六 Tom Liou 的設計作業。而另一個關於討論街上字體的FB社團 — — 「#字嗨」也是構成這股討論字體設計的社群基礎，一般民眾會分享在路上看到覺得有趣的字體於社團，讓討論文字成為一股網路上的顯學。
　
引進日本字型設計討論書籍具有卓越貢獻的當推 卵形 oval-graphic 的葉忠宜。雖說當時是為了把妹才到日本跳入設計領域（詳情請 葉忠宜自己回應網友提問XD），但他回台灣後，計劃性地引進小林章其他談字體設計方法的「歐文字體」系列著作，後來甚至破天荒地中文化日本知名字體設計雜誌《TYPOGRAPHY字誌》，一手統籌設計，讓台灣許多愛好字體設計的人能更了解文字結構的奧妙，也與臉譜出版社合作了自己的字體設計選書系列「Zeitgeist」。也接地氣得企圖以設計影響台灣環境，2016年與眾多單位共同參與台灣第一場大型字體設計講座「Type Pro: 台北 2016」的籌劃，跨海請來蒙納字型的靈魂人物：James Fooks-Bale、小林章、許大鵬與台灣設計師： 方序中 、#何庭安、#張軒豪、#彭星凱、#聶永真，展開一場難得一見的台日字體設計交流與分享，一整天的字體論壇在假日清早便引起數百人排隊進場，可說是難得一見的盛況。
　
最後則是由一直處在遠方高山修行的字體設計鬼神王志弘 wangzhihong.com，為台灣字體設計一次又一次地不斷撞破美感天花板。他認為90年代以來多數人把擠進充斥商業影像的廣告公司視為較好選擇，但台灣其實缺乏對Typography的深刻認識，才毅然決然地投身，成為此設計領域的拓荒者。他為林夕《十方一念》的書封設計十分簡潔，從書名抽取而出的「十一」代表數學上兩個相反概念，是豐富也是極簡，是多也是少，正反激盪出無限的概念，林夕曾對王志弘為他做的書封設計做了評論：「我的個性是寧可美麗、引人注目，審美快感比什麼都重要。真是天才的傑作。」
　
他能有極簡，也能從極簡的規律裡繁複，2015年設計的京極夏彥《眩談》採用讓文字不斷擴張進而在視覺上失去輪廓的手法，呼應了「滲出字裡行間髒污」的文案。集合眾多作家寫的微型小說集 — — 《字母會》也能見到這樣的重複手法，以代表主題的中文字反覆出現排列成法文的頭文字母成為視覺重點。其實由葉忠宜引進的4本小林章的著作，也全都出自王志弘的手筆。他在無聊等待空檔時會一直無意識地重複畫著幾何形，或許一般人看來就是無意義的線條，但在設計師眼中卻都是經年累月積攢下來的美感經驗。
　
在這個字體設計美感貧弱的時代，王志弘這般為書封美感貢獻生命的個性，看似會被時代洪流吞噬，但他超人的意志力與極度鋒利的品味卻讓他一劍劈開混沌的台灣設計現狀。也因為有了他撞破時代美感的天花板，為未來的新銳字體設計師擘出一條新生小徑，諸如葉忠宜、justfont等後起之秀才能在他背後繼續澆沃貧土，也讓台灣現在設計新秀紛紛投入字體設計的行列。文字承載著歷史文化的重量，隱藏在背後的設計邏輯更難以細查，身為文字工作者，感謝這群設計師默默推著設計巨輪前移。

#香港的朋友在哪裡！
#你們有買11月號的號外嗎？