「吉他風景線」8/22 星期天

經典名盤 Master in the Studio《 A Joyful Brotherhood 英雄相惜～從古典走向浪漫 》

十九世紀義大利吉他巨匠朱利亞尼25歲時來到維也納，而同時期在維也納活躍的音樂家也包括海頓、薩里耶里，貝多芬也正值創作生涯最豐盛的時期，正發表小提琴協奏曲並準備迎來第五號鋼琴協奏曲的首演。朱利亞尼以優異的演奏與豐富作品風靡維也納，成功建立一代吉他大師的地位，同時也和許多音樂家結為至交，除了曾經以大提琴家身份參與貝多芬第七號交響曲的首演，甚至和多位鋼琴家一起合力創作多首精彩的二重奏樂曲，以此罕見的組合為室內樂文獻留下珍貴的曲目。

荷蘭鋼琴家舒茲 Jan Schultsz 與阿根廷吉他名家帕布羅・馬奎斯 Pablo Marquez 在2021年推出朱利亞尼為鋼琴、吉他二重奏所寫的作品專輯，其中所選錄的什錦曲 Grand Potpourri 與協奏風二重奏曲 Grand Duo Concertant 是朱利亞尼分別與胡梅爾 Johann Nepomuk Hummel、莫榭利斯 Ignaz Mocheles 攜手完成的作品，不但結構宏偉、音樂元素多元豐富，樂曲中所展現的演奏技術也完全突顯他們自身深厚精湛的演奏功力。兩位演奏家特別在錄製專輯時選用古樂器「Romantic Guitar 浪漫吉他」和「Fortepiano 古鋼琴」來詮釋，馬奎斯甚至還使用了十九世紀一度風行、比傳統古典吉他定弦高小三度且音色鮮明的 Terz Guitar 特爾茲吉他，以原汁原味的聲響、無與倫比的技巧呈現出光輝燦爛的完美競奏。

愛樂平台 經典節目
隨選隨聽 無遠弗屆！ 🎧

【吉他風景線】🎸　

§ 主持人： 蘇孟風 （Meng-Feng Su）
§ 播出時間：每週日 19:00 ~ 20:00
§ 播出頻率：台北 FM99.7📱

「樂 997」全球跨時空同步放送！http://hyperurl.co/prtapp

「音樂就是這麼說話嘛！」——調性、句構、速度、樂句語意

相信很多朋友聽過讀過傅雷先生叮囑傅聰先生「做人第一，其次才是做藝術家，再其次是做音樂家，最後才是做鋼琴家。」這段話，雖然這有著中國文人對於藝術與為人的態度，但也關係著二十世紀以來如何看待演奏專業者的角色與涵養——尤其是鋼琴家。

演奏家（或音樂家）被視為「有內涵」的人，是經過相當的時間與社會變遷；尤其在二十世紀上半葉，各地都有注重音樂專業者的人文素養的倡議——在俄羅斯有托爾斯泰的藝術論、有伊谷姆諾夫（Igumnov）在莫斯科音樂院設（相當吃重的）文史哲課程，而到了二十世紀中期，傅雷先生給予傅聰先生這樣的諄諄期許。
鋼琴實是個能夠將人在「技巧」與「內涵」、「思維」，「時代風格基調」與「個人表現」之間拉扯成多重人格的樂器⋯⋯

因為「能夠由單人發出很多聲音、複雜的聲部」的特色，鍵盤樂器在作為「能發出和聲的助奏樂器」角色之外，幾乎就等同於「作曲家的樂器」；作曲家很少不是管風琴大師，而能夠演奏鍵盤樂器者最少有基本的作曲（即興）能力，這也是為何到了1720年代，J. S. Bach還是寫了相當多的鍵盤獨奏曲「在演奏樂曲中」訓練兒子與學生們的作曲能力。
在歐洲的音樂發展潮流中，能夠更自在地變化音量的鋼琴最晚在十八、十九世紀交替之際，成為除了上帝賜與的歌喉以及最接近人聲的小提琴之外，最容易表達個人情感與高超技巧的樂器；原本只存在於帝王貴胄府邸表演的音樂炫技之風開始蔚為風尚，而隨著音樂創作美感重心更著重於個人風格、情感抒發、自由自在的想像⋯⋯演繹者的「權限」愈發重要。
演繹者該尊重什麼、讀懂什麼、聽出什麼？
以區區一人十指要「號令」龐大的鋼琴發出最理想的聲音、彈奏出音量、時間長度幾與交響曲匹敵的音樂，作為一個鋼琴家需要無邊的謙虛與最大的勇氣與自信，也「不能只是個鋼琴家」。

我非常喜歡傅聰先生在這段影片中提綱挈領地點醒演奏鋼琴者忙於練習、控制許多，但也忘了「音樂裡要說的話」
2012年，傅聰先生來臺灣演出，在師大的大師班上他傾囊相授，畫龍點睛；今天我回味這有如魔法時刻的大師課，找出傅聰先生在指導海頓C大調鍵盤奏鳴曲時的提點——相信也是我們所有成天對著學生囉唆「調性、節奏、音樂語意⋯⋯」的老師們一聽就要淚如雨下的金科玉律；大家可以看到傅聰先生就這麼可愛地、妙語如珠但不賣玄學不打誑語地教導，甚至示範時就在鋼琴上琢磨起音色觸鍵來，何等地可愛！

註：這是我聆聽大師班時的側錄，今天僅為紀念傅聰先生離世、分享大師上課時的教誨與風采而特別剪輯出來；大師班全程影音紀錄應屬主辦單位，我個人的紀錄檔案不宜做公開轉傳，敬請諒解。

｜連海頓自己也沒想到會被公開的愛國四重奏｜

皇帝四重奏之所以得名，是因為海頓在第二樂章用先前所作的皇帝讚歌《天佑吾皇‧法蘭茲》為主題。
最開始，這首樂曲是特地為厄多迪伯爵與他的私人社交圈作曲，只有伯爵身邊的貴族們能享受。但連海頓自己都沒料到，兩年後，厄多迪伯爵竟將他的樂曲公開。而海頓在每一個樂章都安排強烈主題性的特色，也讓他的室內樂受到普羅大眾歡迎。

以《天佑吾皇‧法蘭茲》為主題的第二樂章，一百多年來是神聖羅馬帝國、奧匈帝國與奧地利帝國的國歌。不過到了20世紀，這首讚歌卻在後世歌詞次次修改後成為德國國歌，如今的奧地利則沿用莫札特的樂曲。

而號稱熱愛古典音樂的我竟然一篇古典樂都沒寫過！？

01 曼特卡 Manteca (用海螺作為樂器演奏)
02 關掉星光 Turn Out The Stars
03 漫步荒地 Walk on The Wild Side
04 走在河岸邊 Down By The Riverside
05 黃石 Yellowstone
《向大師致敬：Verve五十周年卡內基大廳紀念音樂會》爵士樂的品牌就像音樂本身一樣，充滿傳奇色彩。然而優秀的大師與巨匠，也往往因為與特定品牌的良好合作關係，而使得經典錄音的以流傳。Verve唱片公司從1944年成立至今，以超越半世紀的經典與傳統傲視全球。凡是Verve唱片的藝人，幾乎都是一時之選。1994年4月6日，正值Verve唱片公司50周年紀念，在這重要的時刻，過去曾為Verve 留下歷史見證的藝人全都來到音樂會現場，再創男一個歷史新頁。音樂會由女歌手瓦妮莎威廉姆斯與鋼琴大師赫比漢考克聯合主持。從薩克斯風手喬•漢德森、傑基麥克林、伸縮號手傑傑•強森、史蒂夫特瑞與貝斯手雷布朗、理查海頓與女歌手艾比林肯、貝蒂 •卡特等前輩，到新生代德小號手洛伊飴葛洛、貝斯手克裡斯汀麥克布萊等數十位爵士樂巨星，分別以不同的組合或演唱艾拉菲茨傑拉德、比莉哈樂黛與查理•派克、貝西伯爵等大師的經典作品。這場絕無僅有的紀念音樂會，也成為爵士樂史上最重要的事件之一。爵士樂史上絕無僅有的紀念音樂會，經典名作+珍貴影像。全明星陣容致敬不朽爵士巨匠。(下半場因DVD有BUG致未能繼續上載,致歉)

01 鴛鴦茶 Tea For Two
02 楊柳為我哭泣 Willow Weep For Me
03 閃亮的長筒襪 Shiny Stockings
04 命中註定 Just One of Those Things
05 巴黎大道 Parisian Thoroughfare
《向大師致敬：Verve五十周年卡內基大廳紀念音樂會》爵士樂的品牌就像音樂本身一樣，充滿傳奇色彩。然而優秀的大師與巨匠，也往往因為與特定品牌的良好合作關係，而使得經典錄音的以流傳。Verve唱片公司從1944年成立至今，以超越半世紀的經典與傳統傲視全球。凡是Verve唱片的藝人，幾乎都是一時之選。1994年4月6日，正值Verve唱片公司50周年紀念，在這重要的時刻，過去曾為Verve 留下歷史見證的藝人全都來到音樂會現場，再創男一個歷史新頁。音樂會由女歌手瓦妮莎威廉姆斯與鋼琴大師赫比漢考克聯合主持。從薩克斯風手喬•漢德森、傑基麥克林、伸縮號手傑傑•強森、史蒂夫特瑞與貝斯手雷布朗、理查海頓與女歌手艾比林肯、貝蒂 •卡特等前輩，到新生代德小號手洛伊飴葛洛、貝斯手克裡斯汀麥克布萊等數十位爵士樂巨星，分別以不同的組合或演唱艾拉菲茨傑拉德、比莉哈樂黛與查理•派克、貝西伯爵等大師的經典作品。這場絕無僅有的紀念音樂會，也成為爵士樂史上最重要的事件之一。爵士樂史上絕無僅有的紀念音樂會，經典名作+珍貴影像。全明星陣容致敬不朽爵士巨匠。